汪淑玲

【摘 要】在目前我國的音樂樂器形式中創(chuàng)新性不斷提升，目的就是為了發(fā)揚各種樂器形式以期能夠通過創(chuàng)新的方法對于傳統(tǒng)藝術(shù)形式進行進一步改革，在保留傳統(tǒng)樂器精華的同時加入一些現(xiàn)代流行音樂元素來增強藝術(shù)的發(fā)展活力。揚琴在我國音樂樂器中有著非常重要的地位，揚琴演奏藝術(shù)是中國音樂文化的寶貴財富，所以要對于揚琴的演奏方法進行不斷創(chuàng)新，做到傳統(tǒng)和創(chuàng)新相結(jié)合，為揚琴的長久發(fā)展提供動力支持。

【關(guān)鍵詞】揚琴；演奏；技法；創(chuàng)新

中圖分類號：J623 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2019）10-0082-01

揚琴的藝術(shù)發(fā)展在我國的音樂藝術(shù)發(fā)展中具有非常重要的積極作用，并且對于揚琴藝術(shù)的創(chuàng)新也能夠進一步推動。我國的音樂藝術(shù)的成熟與創(chuàng)新發(fā)展要進一步推進，所以要將揚琴藝術(shù)進行多元化創(chuàng)新，在揚琴彈奏技法上對于創(chuàng)新有新的認識，使得廣大的學習者和研究者能夠不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)以此來學習多樣化的彈奏技法，發(fā)揚和傳承揚琴藝術(shù)。在未來揚琴演奏技法創(chuàng)新力度將會進一步加強，以使得揚琴能夠在新時期獲得新發(fā)展新突破。

一、拓展揚琴傳統(tǒng)技法

揚琴的音樂歷史已經(jīng)發(fā)展了幾百年，在幾百年前揚琴就已經(jīng)是音樂樂器教育中的主流教育，揚琴演奏技法創(chuàng)新是時代的選擇，每一個時代的揚琴技法都有所不同，這個就是結(jié)合時代創(chuàng)新出來的揚琴彈奏技法，更是揚琴演奏藝術(shù)能夠發(fā)展至今的重要原因，所以要創(chuàng)新?lián)P琴的彈奏技法就要首先對于傳統(tǒng)技法進行分析，明確傳統(tǒng)技法精髓并在此基礎上進行拓展，讓揚琴演奏表現(xiàn)能夠得到有效的延伸。創(chuàng)新?lián)P琴彈奏技法的時候還要充分注意激發(fā)學生的學習熱情，具體而言就是要對于揚琴演奏技法進行不斷多元化開發(fā)，使得揚琴演奏藝術(shù)技巧充滿開放性和自由性，讓學生輕松愉快地學習創(chuàng)新過后的揚琴演奏技巧，拓展揚琴演奏的技法與思路來為我國的音樂藝術(shù)的創(chuàng)新發(fā)展提供強大的后備動力。研究當前的揚琴演奏技巧的專家學者還需要進一步發(fā)揚揚琴的創(chuàng)新力度，從不斷的實踐和演奏中總結(jié)揚琴演奏技巧發(fā)展的經(jīng)驗，最終充實揚琴彈奏技法。比如在揚琴演奏技法創(chuàng)新的作品《龍船》和《鳥之舞》等作品就是通過將揚琴彈奏技法進行創(chuàng)新和傳承來模仿敲鼓的聲音，使得整個揚琴演奏過程更加生動形象，讓揚琴彈奏出來的音樂更加貼近于自然發(fā)聲，在之后的創(chuàng)新過程中也可以積極借鑒這個特點，讓揚琴的彈奏技法盡量多元化，從而貼切于真實場景發(fā)聲。

二、創(chuàng)新?lián)P琴樂器本身

揚琴的彈奏技法創(chuàng)新固然重要，但是不能夠單單將創(chuàng)新放在演奏技法上，這樣從音樂發(fā)展的角度看會顯得“孤注一擲”。我們在創(chuàng)新技法的同時還要將發(fā)展的眼光放在揚琴樂器本身結(jié)構(gòu)上，揚琴之所以能夠擁有如此高的創(chuàng)造性和開放性就是源于本身結(jié)構(gòu)，在揚琴的結(jié)構(gòu)中制音器就占據(jù)了非常重要的地位，因為制音器是變化揚琴音色音調(diào)的重要樂部位也是揚琴不可缺少的組成部分，所以在創(chuàng)新?lián)P琴樂器本身的同時也可以將之進行積極的創(chuàng)新，通過對制音器的優(yōu)化和創(chuàng)新來突破音色和音調(diào)的傳統(tǒng)局限性，有效優(yōu)化揚琴的表達效果，給觀眾創(chuàng)造一種身臨其境的氛圍，目前也有很多專家將重點放在制音器上，踏放式制音器就是創(chuàng)新?lián)P琴樂器的一個重要表現(xiàn)，它能夠讓揚琴與傳統(tǒng)揚琴相比具有更加多樣的聲音，進而演奏具有更多復雜過程的音樂。在本身創(chuàng)新?lián)P琴樂器的基礎上創(chuàng)新者還應該積極加入讓創(chuàng)新意識來隨著教育一脈相承，讓學生在學習揚琴彈奏技法的同時能夠秉承創(chuàng)新的學習思路來接受揚琴教育。創(chuàng)新者可以在小學和初中開設揚琴課程，從而保證每位學生都對揚琴有一個最基本的了解，在學生對于揚琴有廣泛了解的基礎上集思廣益，進行創(chuàng)新的力度也就更大。

三、大力開發(fā)新的音色和教育

為了讓創(chuàng)新性在揚琴的演奏技巧中持續(xù)下去，應該注重揚琴彈奏中的音色和教育兩個方面問題。因為在揚琴演奏技法創(chuàng)新的時候一定要充分拓展傳統(tǒng)技法，這就要求注重對音色的開發(fā)不斷豐富和提升，揚琴的演奏效果在音色開發(fā)方面還需要相關(guān)專家加大開發(fā)力度，在音色方面進行大膽嘗試，提高藝術(shù)創(chuàng)新，另一方面揚琴創(chuàng)新性要想持久發(fā)展就一定要通過教育進行不斷傳承和深化，加強揚琴等樂器教育在學生中的基礎，使得揚琴廣泛和普遍化，從而集中大家對于揚琴的開發(fā)意見，提升揚琴的創(chuàng)新創(chuàng)造性，將這一藝術(shù)形式傳承和發(fā)展下去，以使得揚琴的演奏藝術(shù)能夠獲得新的發(fā)展和突破。

通過音色的創(chuàng)新開發(fā)和創(chuàng)新性教育，讓揚琴演奏技法在呈現(xiàn)作品的過程中更加有效地塑造人物形象，展現(xiàn)人物心理性格等多方面的特征。通過這樣的創(chuàng)新形式來增強音樂的表達效果，比如《昭君怨》就是揚琴激發(fā)創(chuàng)新的一個代表作品，其終對于音色的開發(fā)應用了很多創(chuàng)新的音色，比如頓音、滑音、顫音等，通過這些因素的創(chuàng)新和創(chuàng)造互相搭配綜合應用，使得整首曲子能夠栩栩如生地展現(xiàn)在聽眾面前。

總之，揚琴的藝術(shù)發(fā)展在我國的音樂藝術(shù)發(fā)展中具有非常重要的積極作用，并且對于揚琴藝術(shù)的創(chuàng)新也能夠進一步推動。我國的音樂藝術(shù)的成熟與創(chuàng)新發(fā)展要進一步推進，所以要將揚琴藝術(shù)進行多元化創(chuàng)新，在揚琴彈奏技法上對于創(chuàng)新有新的認識，使得廣大的演奏者能夠不斷提高自身的藝術(shù)素養(yǎng)以此來學習多樣化的彈奏技法，發(fā)揚和傳承揚琴藝術(shù)。

參考文獻：

[1]沈亞楠.關(guān)于揚琴演奏藝術(shù)的幾點思考[J].戲劇之家，2015，（12）：45.

[2]曉東.從揚琴演奏到“揚琴藝術(shù)”研究[J].人間，2016，（29）：237-237.