李榮芝 永逸

摘? ? ? 要：對(duì)街舞“入奧”的體育化歷程進(jìn)行全面考察，剖析街舞的歷史發(fā)展及傳統(tǒng)文化內(nèi)涵，透視街舞入奧后街舞世界的各種分歧及抵觸，借鑒滑板及柔道的體育化過程啟示考量街舞的未來發(fā)展。研究認(rèn)為：在街舞的歷史發(fā)展過程中，不鼓勵(lì)集權(quán)和制度化管理，自由與多樣化的內(nèi)涵從未缺位，嘻哈文化是傳統(tǒng)街舞發(fā)展的重要內(nèi)容;街舞的體育化歷程擴(kuò)大了街舞的世界影響力，但傳統(tǒng)文化內(nèi)涵缺失使得街舞世界充滿爭(zhēng)議與未知數(shù);應(yīng)該尋求街舞嘻哈文化與體育文化的平衡點(diǎn)，堅(jiān)持傳統(tǒng)文化本色，實(shí)現(xiàn)街舞的可持續(xù)發(fā)展。

關(guān)? 鍵? 詞：街舞;嘻哈文化;奧林匹克;體育化

中圖分類號(hào)：G811.219? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? 文章編號(hào)：1006-7116（2019）02-0027-08

Abstract： The authors carried out a comprehensive examination on the course of sports evolution of breaking becoming an Olympic event， dissected the historical development and traditional cultural connotations of breaking， contemplated all sorts of divergences and conflicts in the breaking world after breaking became an Olympic event， the authors thought about the future development of breaking by referring to the inspiration from the process of sports evolution of skateboarding and judo. The authors drew the following conclusions： in the process of historical development of breaking， not encouraging centralized and institutionalized management， and free and diversified connotations， have never been absent， hip-hop culture is an important content in traditional breaking development; the course of sports evolution of breaking extends the world influence of breaking， but the absence of traditional cultural connotations makes the breaking world full of controversies and uncertainties; we should seek for the point of balance between breaking/hip-hop culture and sports culture， adhere to traditional cultural essentials， and realize the sustainable development of breaking.

Key words： breaking;hip-hop;Olympics;sports evolution

2016年12月6日，國(guó)際奧林匹克委員會(huì)通過奧運(yùn)會(huì)的官方網(wǎng)站公布了2018年青年奧運(yùn)會(huì)將增設(shè)3個(gè)新項(xiàng)目——空手道、攀巖和街舞[1]，消息一出，立刻在街舞世界掀起了軒然大波。起源于美國(guó)的街舞原本是屬于嘻哈文化的舞蹈藝術(shù)，但是今天有人認(rèn)為它是一種體育舞蹈（dance sport），想將它如體育競(jìng)賽項(xiàng)目一樣制度化，這一行為有可能改變它原有的內(nèi)涵與屬性。采訪眾多的國(guó)外街舞工作者，都認(rèn)為“街舞是藝術(shù)，不是體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目”，世界上最大的街舞社交網(wǎng)絡(luò)論壇，絕大多數(shù)街舞者也持同樣的觀點(diǎn)。從街舞的歷史起源與發(fā)展來看，它原本是一種通過藝術(shù)的創(chuàng)造鼓勵(lì)人的自我突破、自我提高與自我完善，追求自由和多樣化，反對(duì)集權(quán)及制度化管理。突然成為奧林匹克的街舞令真正的嘻哈文化繼承者憂心忡忡，擔(dān)心嘻哈文化從此衰落及被丟棄。本研究通過觀察（20年來，觀察了40多個(gè)不同國(guó)家的不同城市的街舞情況，在賽事等集體活動(dòng)中認(rèn)識(shí)了來自全球的街舞者以及跟世界著名的街舞高手分享了大量關(guān)于街舞歷史與文化的知識(shí)）、深入訪談（訪談對(duì)象包括來自美國(guó)、中國(guó)、保加利亞、羅馬尼亞、烏克蘭、英國(guó)、以色列等世界各地的不同性別、不同年齡和不同民族以及不同街舞水平的舞者110多人）、調(diào)查（聯(lián)系了美國(guó)、中國(guó)、保加利亞、羅馬尼亞、烏克蘭、英國(guó)、以色列等街舞最具代表性的地方65名街舞團(tuán)隊(duì)領(lǐng)導(dǎo)或組織者，深入調(diào)查他們所在團(tuán)隊(duì)或組織對(duì)街舞加入青奧會(huì)的消息的反應(yīng)）等方法從街舞的歷史起源及文化內(nèi)涵入手，深入分析街舞體育化的歷程及舞者對(duì)街舞“入奧”后的各種分歧，綜合討論街舞是藝術(shù)還是體育的大眾認(rèn)知，展望街舞的未來發(fā)展。

1? 街舞的起源與發(fā)展及內(nèi)涵與特征

1.1? 街舞的起源與發(fā)展

街舞源于嘻哈文化的舞會(huì)活動(dòng)。在20世紀(jì)初的美國(guó)，就已經(jīng)有各種各樣的人群在不同地方公開舉行各種各樣的舞蹈活動(dòng)[2]。在70年代的紐約市，嘻哈活動(dòng)開始興起[3]。嘻哈特色的街舞活動(dòng)包括舞蹈藝術(shù)交流活動(dòng)（cypher）[4]和斗舞活動(dòng)（battle）[5]。

早期嘻哈的battle，是源于Cypher。Cypher的時(shí)候，很自然就會(huì)發(fā)生battle，battle也很自然會(huì)恢復(fù)成cypher。最初街舞比賽的評(píng)委是參與cypher的人，包括斗舞的兩方和觀眾。一直比到一方?jīng)]有力氣了，或沒有新動(dòng)作了，那就很明顯誰贏誰輸。如果有一方動(dòng)作失誤了、犯了錯(cuò)或表示了不良的行為，賽場(chǎng)里的人都會(huì)指責(zé)。如果雙方發(fā)揮不分伯仲，那就算雙贏，這是街舞者追求的最理想的結(jié)局。從1973年至1999年，大部分街舞比賽活動(dòng)不用裁判員，也不追求輸贏之分。

20世紀(jì)80年代，嘻哈的藝術(shù)在紐約流行起來，舞廳、文化中心、體育中心、劇場(chǎng)和學(xué)校等開始組織街舞賽事，他們邀請(qǐng)經(jīng)驗(yàn)豐富的街舞老兵作評(píng)委，冠軍會(huì)獲得獎(jiǎng)牌、獎(jiǎng)品或獎(jiǎng)金。1990年B-boys和B-girls（男女舞者）在德國(guó)舉辦了第一屆Battle of the Year（BOTY）大賽[6]。BOTY包括團(tuán)體、單人和雙人的齊舞和斗舞比賽，還有很多cyphers。從1991年開始，正式比賽的項(xiàng)目開始出現(xiàn)裁判員，按照一定的評(píng)價(jià)方法給比賽的舞團(tuán)演出打分。2000年Dyzee開始舉辦R-16大賽系列，其類似BOTY，Cros One舉辦的Freestyle Session賽事，成了美洲當(dāng)時(shí)最著名的街舞賽事，包括各種有裁判員的項(xiàng)目，也給勝利者頒獎(jiǎng)。之后Asia One在2001年重新舉辦B-Boy Summit活動(dòng)，雖然也包括比賽項(xiàng)目和獎(jiǎng)品，但不強(qiáng)調(diào)與凸顯競(jìng)技成績(jī)，而一直堅(jiān)持“以街舞文化改善世界”的主題。歐洲最大的Notorious IBE賽事一開始也是cypher和battle活動(dòng)為主，每年吸引數(shù)千名街舞愛好者聚集狂歡，后來才有正式的比賽項(xiàng)目。與此同時(shí)，越來越多的世界各地著名的街舞斗舞開始有特定的評(píng)委，獲勝者會(huì)獲得獎(jiǎng)牌和獎(jiǎng)品、獎(jiǎng)金[7]。

1.2? 街舞的內(nèi)涵與特征

嘻哈最初的目的是促進(jìn)和平、愛、團(tuán)結(jié)與歡樂，希望透過音樂、舞蹈各種形式，讓大眾了解自由、平等、尊敬、知識(shí)、獨(dú)特、創(chuàng)造力、自我授權(quán)及自我表達(dá)的重要性，希望藉此幫助民眾可以遠(yuǎn)離街頭負(fù)面的影響，嘻哈也可以認(rèn)為是一種生活態(tài)度、生活文化，包括語言、服飾、手藝等[8]。

嘻哈的核心活動(dòng)就是cypher。所有嘻哈藝術(shù)，包括黑膠轉(zhuǎn)盤技巧、饒舌、街舞和涂鴉都有cypher。Breakers（舞者）跳舞不是自己為自己跳舞，也不是為了觀眾而跳，而是跟其他舞者能一起享受好玩的藝術(shù)交流活動(dòng)而跳。cypher一詞翻譯過來就是“圍圈”，但它不僅僅是圍成一個(gè)圓圈這么簡(jiǎn)單。Cypher是后現(xiàn)代國(guó)際化社會(huì)的現(xiàn)象，是多種元素相互碰撞產(chǎn)生的結(jié)果。被采訪的Zulu Nation這樣描述：“它是一個(gè)媒介，讓能量在圍圈內(nèi)循環(huán)。一個(gè)人進(jìn)到圍圈當(dāng)中，通過舞蹈釋放內(nèi)在的能量，另一個(gè)人接著進(jìn)來，接收已經(jīng)存在于圓圈中心的那股能量，同時(shí)賦予圍圈更多的能量，這就是一個(gè)完整的輪回?！?/p>

嘻哈文化形成之前有組織叫Nation Of Gods And Earth（又稱The 5% Nation），5% Nation于1964年在紐約創(chuàng)建，是一個(gè)黑人進(jìn)步團(tuán)體。創(chuàng)建該組織的人叫Clarence 13X，是著名民權(quán)人士Malcolm X的學(xué)生。他們認(rèn)為這個(gè)世界人可分為3類：85%的人缺乏知識(shí);10%的人知道真理卻出于自身利益的考慮而選擇欺騙大眾;最后5%的人（也就是他們）背負(fù)著傳播真理的職責(zé)[9]。很多嘻哈藝術(shù)人都深受5% Nation 的影響，重視知識(shí)和想法的分享，目的不是自身利益而是大眾甚至大世界的利益。5% Nation中有兩個(gè)基于非洲古代穆斯林文化的教義，分別是Supreme Mathematics（數(shù)學(xué)）以及Supreme Alphabets（字母）。兩個(gè)教義息息相關(guān)，而且都談到了“cipher”這一詞的意思。在Supreme Alphabets中，cipher代表字母中的O。它的意思為圓圈或輪回。在Supreme Mathematics中，cipher則代表數(shù)字中的0。它的意思為開始和結(jié)束（萬物從無到有、從有到無）。

在美洲民俗音樂和舞蹈一直存在與cypher類似的活動(dòng)，巴西有叫做axé，意思是人互動(dòng)時(shí)創(chuàng)造的積極性的氣氛，在巴西各種音樂和舞蹈活動(dòng)的目的就是創(chuàng)造這種很刺激的感覺[10]。牙買加公共舞會(huì)文化的toast活動(dòng)，就是大家輪流對(duì)著麥克風(fēng)分享詩詞，而美洲各地發(fā)展的民俗舞也包括讓參與者一個(gè)一個(gè)地連續(xù)即興展示的一個(gè)環(huán)節(jié)。從美術(shù)的角度來看，公開的藝術(shù)展覽也是分享與交流的平臺(tái)，凡是公開的而參與者都是平等的、公共利益為動(dòng)力的知識(shí)與想法的分享都可算是類似的活動(dòng)。紐約的B-boys和B-girls當(dāng)跳舞時(shí)自然地就圍圈輪流展示，一是出于安全原因，二是出于交流原因。在擁擠的舞會(huì)中不能同時(shí)解放幅度大的動(dòng)作，圍圈中間的人才有足夠的空間跳出大招來，而且圍圈的人都很感興趣看中間的人會(huì)跳什么樣的動(dòng)作。一個(gè)舞者跳完就出來讓他人跳，沒有觀眾和演員之分，像群體交談一樣，人聽音樂、看cypher，每一次有東西想分享，就可以進(jìn)圈展示。通過圈里和圈外人的互動(dòng)與輪流，大家一起創(chuàng)造充滿感情的氣氛。嘻哈文化雖然在紐約發(fā)展，但是因?yàn)槭嵌嘣叵嗷ヅ鲎伯a(chǎn)生的結(jié)果，嘻哈文化不能算是一個(gè)國(guó)家、一個(gè)種族或一個(gè)民族的文化，它是屬于全宇宙的文化，也歡迎全宇宙任何人參與，因此最早和依然規(guī)模最大的嘻哈文化推廣組織Universal Zulu Nation（universal意指全宇宙的），特別重視人間團(tuán)結(jié)、無國(guó)界和反種族主義[11]。

嘻哈文化是年輕人發(fā)明出來的，Kool Herc和Afrika Bambaata等嘻哈文化發(fā)明者在20歲之前已經(jīng)是各種活動(dòng)的組織者，70年代的B-boys和B-girls大部分是中學(xué)生[12]。在特定的空間與環(huán)境中，這些貧窮的青年人成功地發(fā)展了對(duì)全世界影響很深刻的嘻哈文化，改變了流行音樂、流行舞蹈、流行藝術(shù)、服裝、世界觀、身份認(rèn)同等發(fā)展的趨勢(shì)[13]。被無限創(chuàng)造想象的青年在非常多元化的紐約形成的嘻哈街舞具有歷史的必然性。

關(guān)于cypher的行為準(zhǔn)則，Style Elements和Mighty Zulu Kings舞團(tuán)第一代的B-boy Poe One說：“你得知道在圍圈里該如何表現(xiàn)，還有該如何與其他B-boy或B-girl在圍圈里互動(dòng)，每個(gè)人都應(yīng)該使這個(gè)圍圈變得更加有氛圍。希望大家能夠一起享受在圍圈中自由的感覺，有好的圍圈就去多交流，沒有好的圍圈那就創(chuàng)造氛圍。嘻哈文化最初就是一群年輕人在街區(qū)派對(duì)上Cypher，所以如果我們想保留所謂“根”的東西的話，那就不能忘了圍圈的真正意義”。

街舞活動(dòng)從根本上來講，它是一種社會(huì)性的活動(dòng)。人不能自己cypher，在cypher 活動(dòng)中，要求人人都要作貢獻(xiàn)，因此參與的人都能享受活動(dòng)的好處。街舞的cypher也有廣義和狹義之分。狹義指的是人群在一個(gè)地方搞一次藝術(shù)交流活動(dòng)。廣義是指不在一塊的人對(duì)團(tuán)隊(duì)、對(duì)本地的圈子甚至對(duì)全球的街舞社會(huì)做貢獻(xiàn)。貢獻(xiàn)可能是發(fā)明新動(dòng)作，可能是發(fā)展新的跳舞風(fēng)格、發(fā)展新團(tuán)隊(duì)、組織活動(dòng)、支持活動(dòng)、參與活動(dòng)等等方面的工作。

2? 2004年BC1的影響及街舞逐步體育化

2004年德國(guó)的B-boy Kreegie向世界知名紅牛飲料公司提議，建議邀請(qǐng)世界各地的比賽冠軍匯聚一堂來一個(gè)高手展示賽，讓他們互相比賽爭(zhēng)取成為“冠軍中的冠軍”，這個(gè)比賽后來被稱為Red Bull BC One （BC1）。紅牛飲料公司計(jì)劃在世界各地舉辦分賽區(qū)比賽，然后邀請(qǐng)各賽區(qū)的冠軍來參加全國(guó)比賽，再邀請(qǐng)各國(guó)的冠軍參加洲際決賽。每年每洲的冠軍聚集一起參加BC1的世界決賽。2004年8月22-28日第一屆BC1展示賽如期進(jìn)行，到現(xiàn)今已經(jīng)舉行了13屆賽事[14]。

紅牛公司利用其龐大的財(cái)力對(duì)BC1賽事的組織和宣傳進(jìn)行了大量投入，使得BC1成為了全球規(guī)模最大的街舞賽事，觀眾數(shù)量、參數(shù)人數(shù)都創(chuàng)歷史新高，且每場(chǎng)分賽區(qū)的現(xiàn)場(chǎng)觀眾和參與者接近千人，世界決賽現(xiàn)場(chǎng)觀眾接近萬名，還有網(wǎng)絡(luò)看比賽直播及賽后分享與觀看BC1賽事媒體（視頻、照片、文章）的更是不計(jì)其數(shù)。就中國(guó)優(yōu)酷網(wǎng)而言，一部長(zhǎng)于3分鐘的BC1世界決賽視頻觀看次數(shù)超過100萬。這賽事對(duì)世界各地街舞的發(fā)展產(chǎn)生了巨大的影響。之前，淘汰賽模式的街舞賽事不常見，但BC1流行起來后，R-16、IBE和其他賽事的比賽項(xiàng)目也慢慢舉辦淘汰賽，同時(shí)如同體育聯(lián)盟一樣，按照分賽區(qū)一直比到世界決賽的模式。BC1的淘汰賽也沿用體育競(jìng)賽的賽制，每一場(chǎng)battle后輸了就有選手直接淘汰和選手直接晉級(jí)，因此BC1的世界決賽更像是給觀眾提供2小時(shí)的精彩街舞秀。

2004年之前，街舞文化就是cypher和battle為主，街舞淘汰賽活動(dòng)還比較少，而且對(duì)舞者來說并不重視，但是2004年之后，因?yàn)榧t牛帶來的影響，街舞淘汰賽占據(jù)了之前不分勝負(fù)街舞活動(dòng)的主體，而且街舞的競(jìng)技追求成了大多數(shù)青年練舞的動(dòng)力。尤其是在中國(guó)，媒體公司和舞蹈推廣者組織與宣傳的大部分街舞活動(dòng)就是競(jìng)技比賽，很少有人參與party、cypher或battle的活動(dòng)了，使老百姓認(rèn)為街舞全部的意義就是如競(jìng)技體育的比賽一樣決出優(yōu)勝者。本研究還發(fā)現(xiàn)，大部分中國(guó)的街舞者去外地參加街舞活動(dòng)只愿意去參加淘汰賽等比賽活動(dòng)，而不會(huì)像之前B-Boy Summit和IBE的參與者就是為了一起cypher。被采訪的中國(guó)街舞者大部分人想上BC1型的大舞臺(tái)，幾乎沒有回答說練舞是因?yàn)橄雲(yún)⑴ccypher、推廣它或?yàn)樗鲐暙I(xiàn)。中國(guó)最近幾年無數(shù)的街舞比賽舉辦的是競(jìng)技體育模式的比賽，推廣的是競(jìng)技體育形式的街舞，而不是在推廣嘻哈的街舞，這種發(fā)展趨勢(shì)主要由紅牛的BC1促成的。這過程促進(jìn)了街舞產(chǎn)業(yè)的產(chǎn)生及發(fā)展，也導(dǎo)致了現(xiàn)今大眾對(duì)傳統(tǒng)街舞文化的誤讀。后來，其他的組織也跟隨紅牛把街舞發(fā)展成商業(yè)性很強(qiáng)的行業(yè)，隨著大量類似BC1街舞賽事的大量舉行，這些街舞賽事舍棄了大量的傳統(tǒng)街舞文化性、藝術(shù)性和社會(huì)性的內(nèi)容。

嘻哈文化流行起來的時(shí)候，人圍圈進(jìn)行交流，以分享為目的，而不是為了面對(duì)觀眾作秀，當(dāng)然更不可能是為了區(qū)別不同水平的舞者的優(yōu)劣。傳統(tǒng)的街舞，街舞動(dòng)作、跳法、練法和街舞社會(huì)發(fā)展的歷史就是一個(gè)全球45年還沒有停下的cypher。以20世紀(jì)90年代在美國(guó)洛杉磯舉行的B-Boy Summit活動(dòng)為例，來自全世界好幾百舞者都是自愿在現(xiàn)場(chǎng)聚集，就是為了cypher和battle而來的。當(dāng)時(shí)沒有任何舞臺(tái)、沒有比賽項(xiàng)目、沒有獎(jiǎng)勵(lì)，人就是因?yàn)橄隿ypher和battle而來的。不過，BC1賽事開始大力推廣競(jìng)技性淘汰賽的街舞，直接的淘汰賽和積分制的淘汰賽都直接來自競(jìng)技體育早已成熟的比賽賽制，越來越多老百姓開始接觸及認(rèn)識(shí)這種街舞，也更愿意參與BC1這種淘汰賽的組織與競(jìng)技，而對(duì)傳統(tǒng)的街舞逐漸陌生或不再關(guān)注，導(dǎo)致了解傳統(tǒng)街舞的人越來越少。因此，BC1賽事流行之前和BC1賽事流行之后的街舞具有明顯的區(qū)別，可以認(rèn)為2004年是街舞歷史中比較重要的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，也可以認(rèn)為是街舞逐步體育化的起點(diǎn)。

3? 入奧后的現(xiàn)代街舞

3.1? 進(jìn)入奧運(yùn)會(huì)的街舞及其賽事進(jìn)程

2016年12月6日，國(guó)際奧林匹克委員會(huì)通過奧運(yùn)會(huì)的官方網(wǎng)站公布2018年青年奧運(yùn)會(huì)將增加3種新的運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目——空手道、攀巖和街舞，世界體育舞蹈聯(lián)合會(huì)（World Dance Sport Federation）具體負(fù)責(zé)青年奧林匹克街舞的組織及競(jìng)賽[15]。從奧委會(huì)公布的消息可知，2018年10月在阿根廷舉行的青奧會(huì)將包括街舞比賽項(xiàng)目，如果這項(xiàng)目很受歡迎，2020年東京奧運(yùn)會(huì)將舉辦街舞展示賽，然后2024年的奧運(yùn)會(huì)也將舉辦正式的成人街舞賽。街舞的“入奧”，正式表明街舞被完全、真正體育化了。

2017年街舞者舉辦的Taipei B-boy City、Silverback和BOTY決賽也包括青年奧運(yùn)會(huì)街舞比賽的海選。青奧會(huì)街舞比賽的第1輪海選公開，要求每個(gè)符合年齡條件而想?yún)⑴c的青年把自己跳舞的視頻上傳在Breaking for Gold的官方網(wǎng)站（www.breaking for gold.com），然后評(píng)委會(huì)將選出每個(gè)國(guó)家最好的5名男選手和5名女選手。第2輪海選計(jì)劃在3個(gè)分賽區(qū)舉行，選手需要親身來參與比賽，一在亞洲的B-boy City賽區(qū)、二在歐洲的BOTY賽區(qū)和三在美洲的Silverback賽區(qū)，以斗舞的方式進(jìn)行淘汰賽。3場(chǎng)分賽區(qū)晉級(jí)的選手最后要在日本舉行的World Dance Sport Federation世界決賽中參與第3輪海選的斗舞，選出最佳的12名男子和12名女子選手去布宜諾斯艾利斯參與2018年的青奧會(huì)。2017年8月，第1輪街舞奧運(yùn)會(huì)的海選結(jié)束，395名來自81個(gè)國(guó)家的街舞者晉級(jí)第2輪海選。第2輪海選比賽要求選手親身到賽區(qū)斗舞，裁判根據(jù)舞蹈的藝術(shù)價(jià)值、動(dòng)作的獨(dú)特性、動(dòng)作變化豐富、舞者的技術(shù)、技能、表現(xiàn)和音樂感等標(biāo)準(zhǔn)打分，結(jié)果是57名選手晉級(jí)了第3輪海選。

3.2? 街舞入奧利弊之爭(zhēng)

調(diào)查發(fā)現(xiàn)，對(duì)于街舞世界的舞者來說，少部分贊同奧林匹克街舞的人主要出于物質(zhì)利益考慮。他們覺得街舞在奧林匹克里展示會(huì)給街舞人帶來更多的商業(yè)機(jī)會(huì)，經(jīng)營(yíng)培訓(xùn)中心、俱樂部、表演隊(duì)等就能獲得更多的人投資，從而給街舞帶來更多的資源，這些將極大地促進(jìn)街舞的發(fā)展。這些人中包括Mighty Zulu Kings全球精英隊(duì)的隊(duì)長(zhǎng)Alien Ness、UDEF街舞教育聯(lián)合會(huì)委員會(huì)成員、B-boy World的街舞媒體公司和United Breakin Association美國(guó)東北部街舞協(xié)會(huì)的委員會(huì)成員等。還有很少一部分持“無所謂”的中立態(tài)度，他們有包括紐約著名團(tuán)隊(duì)Rock Steady Crew的街舞大師Ken Swift。他們覺得：“街舞人已經(jīng)有自己的嘻哈文化。嘻哈文化是街舞人團(tuán)結(jié)、活動(dòng)、修養(yǎng)、改善、創(chuàng)造和傳遞的動(dòng)機(jī)，不論外人做什么，街舞一直存在，一直越來越大，不需要奧林匹克的資源去推動(dòng)它的發(fā)展，但街舞加入奧運(yùn)會(huì)，無論奧林匹克怎么做沒關(guān)系，因?yàn)榻治枭鐣?huì)依然能繼續(xù)搞自己的活動(dòng)，發(fā)展自己的文化，不用外人支持，也不用理會(huì)外人拿街舞做成什么樣子，街舞本身屬于街頭文化性質(zhì)，無論怎么樣，地下的活動(dòng)還能保持正宗嘻哈文化的老樣子”。

而不喜歡街舞加入奧林匹克的人大部分是出于對(duì)傳統(tǒng)街舞非物質(zhì)文化的保護(hù)。他們覺得嘻哈文化的宗旨、理念、價(jià)值比任何物質(zhì)重要。還有很多街舞者認(rèn)為街舞是藝術(shù)為本，并不是競(jìng)技體育的活動(dòng)。他們反對(duì)傳播錯(cuò)誤的信息與行為、出于自私的原因利用街舞為自己賺錢的行為、不尊重文化的原則的行為以及不愿意cypher只愿意比賽的人的行為，而且他們覺得街舞的體育化與商業(yè)化會(huì)將這些行為越來越普遍。還有一個(gè)重要的原因，他們擔(dān)憂奧林匹克式的競(jìng)賽街舞會(huì)使人們偏離嘻哈的街舞，不再認(rèn)可嘻哈文化B-boys和B-girls傳遞的街舞了。嘻哈街舞與嘻哈其他藝術(shù)活動(dòng)在40年的時(shí)間已經(jīng)成功普及到全世界，改變多數(shù)地方的社會(huì)情況、改變流行音樂的趨勢(shì)、改變流行舞蹈的趨勢(shì)甚至改變服裝的時(shí)髦[16]。但奧林匹克式的街舞作為競(jìng)技項(xiàng)目將只有像其他的體育競(jìng)賽運(yùn)動(dòng)一樣的功能與作用，將會(huì)沒有像嘻哈街舞一樣的能夠改善生活和改善世界的潛力[17]。比如說嘻哈文化的街舞cypher，是團(tuán)結(jié)人來一起分享和一起玩的活動(dòng)。Cypher不是為了競(jìng)技而生，而且倡導(dǎo)大家怎么一起創(chuàng)造、一起進(jìn)步、一起勝利，充滿共享理念的教育。但競(jìng)技的街舞在榮譽(yù)與物質(zhì)的刺激下，鼓勵(lì)人與人之間的競(jìng)爭(zhēng)，重視比賽的結(jié)果，一個(gè)人想贏，當(dāng)然就希望他人失敗。

World Dance Sport Federation（WDSF）是組織拉丁舞和經(jīng)典舞的雙人舞賽事的聯(lián)合會(huì)，從來沒有組織過街舞活動(dòng)。因?yàn)閵W委會(huì)把第一屆青奧會(huì)街舞比賽組織的權(quán)力給了跟街舞不搭界的WDSF，屬于嘻哈社會(huì)的人擔(dān)心WDSF和奧委會(huì)將給街舞的發(fā)展帶來比紅牛BC1帶來的還大的變化。因此，他們通過change.org的網(wǎng)站設(shè)計(jì)了“Get the WDSF's Hands Off Hip-Hop”的請(qǐng)?jiān)笗鳾18]，要求奧委會(huì)跟WDSF切斷任何關(guān)系。如果奧委會(huì)想要街舞比賽就該找經(jīng)驗(yàn)豐富的街舞人溝通。請(qǐng)?jiān)笗U釋：“奧委會(huì)其實(shí)被WDSF欺騙了，因?yàn)樵趭W林匹克史上從來沒發(fā)生過奧委會(huì)讓一個(gè)組織舉辦跟自己完全沒關(guān)系的賽事項(xiàng)目，WDSF是因?yàn)橛闷渌璺N申請(qǐng)入奧都失敗才想利用街舞的吸引力，拿街舞當(dāng)做自己入奧的工具，因此不應(yīng)該讓跟街舞不搭邊的WDSF組織街舞奧運(yùn)比賽”。街舞者認(rèn)為他們發(fā)現(xiàn)WDSF的陰謀，所以通過正式請(qǐng)?jiān)笗姆绞较驃W委會(huì)投訴。同時(shí)街舞社會(huì)一些來自世界各地B-boys合作搞了一個(gè)全世界的大型德爾菲式的調(diào)查，他們對(duì)街舞加入奧林匹克的危害和弊端一一列出，請(qǐng)求所有的街舞人自由回復(fù)，探尋他們的真實(shí)想法和建議。從調(diào)查結(jié)果來看，街舞人認(rèn)為奧林匹克應(yīng)該尊重和保護(hù)嘻哈文化，WDSF把本不屬于該聯(lián)合會(huì)范圍內(nèi)的街舞推上奧林匹克其實(shí)是出于想最終推廣他們自己雙人舞蹈的目的，但是街舞既然進(jìn)入奧林匹克，世界各地奧林匹克組織應(yīng)該跟體育舞蹈協(xié)會(huì)斷開關(guān)系，跟更多的B-boys和B-girls進(jìn)行合作。

3.3? 入奧后的現(xiàn)實(shí)困境

作為世界上最大的兩個(gè)體育舞蹈組織之一的世界體育舞蹈聯(lián)合會(huì)（簡(jiǎn)稱WDSF），成立于1957年的德國(guó)，目前全世界成員國(guó)近90個(gè)，其主要關(guān)注雙人舞比賽，組織包括探戈舞、恰恰舞、華爾茲舞、林迪舞、搖擺舞等拉丁舞種、摩登舞種和交誼舞種的賽事。在中國(guó)，WDSF式的舞蹈被稱之“國(guó)際標(biāo)準(zhǔn)舞”。1997年WDSF被國(guó)際奧林匹克總會(huì)正式認(rèn)可為奧林匹克運(yùn)動(dòng)會(huì)上體育舞蹈的唯一代表組織。研究其官方的網(wǎng)站可知，近年來WDSF積極探索不同的比賽方式及新的舞種，雖然體育舞蹈活動(dòng)的實(shí)踐很多，但他們對(duì)街舞非常陌生，極少有嘻哈活動(dòng)的經(jīng)驗(yàn)，其網(wǎng)站上關(guān)于街舞的賽事信息和Youtube頻道共享的視頻大都來自紅牛飲料公司贊助的BC1賽事和Yalta Summer Jam等賽事。兩系列賽事跟WDSF沒任何關(guān)系，但是WDSF還是經(jīng)常拿兩系列賽事當(dāng)宣傳材料。近30多年以來，WDSF一直在申請(qǐng)加入奧運(yùn)會(huì)，但是均以失敗告終，奧委會(huì)認(rèn)為WDSF的雙人舞項(xiàng)目其屬性與奧林匹克運(yùn)動(dòng)不適合，同時(shí)其舞蹈文化精神及目的跟奧林匹克的體育精神和目的也不協(xié)調(diào)[19]。于是WDSF另辟蹊徑，積極探索新的舞種，2014年WDSF開始用街舞來申請(qǐng)加入奧運(yùn)會(huì)。奧委會(huì)其實(shí)對(duì)街舞表示很感興趣，由于WDSF說街舞是屬于他們的體育舞蹈產(chǎn)業(yè)，加上之前沒有街舞者建立自己的協(xié)會(huì)申請(qǐng)加入奧林匹克，WDSF是世界上第一個(gè)申請(qǐng)街舞進(jìn)入奧委會(huì)的大型國(guó)際協(xié)會(huì)，因此奧委會(huì)在2016年就同意把WDSF推薦的這個(gè)“體育舞蹈”加上2018年青奧會(huì)的項(xiàng)目名單。

由于WDSF不能組織自己的街舞比賽，所有的裁判都是聘請(qǐng)街舞世界經(jīng)驗(yàn)很豐富的B-boys和B-girls，其組織也是通過與經(jīng)驗(yàn)豐富的街舞賽事組織者的深度合作展開。這些街舞者跟WDSF進(jìn)行合作是因全球街舞社會(huì)的人勸他們?cè)赪DSF和奧委會(huì)搶奪街舞當(dāng)競(jìng)賽項(xiàng)目的時(shí)候盡量試圖保護(hù)街舞的一部分本質(zhì)，同時(shí)保證公眾在青奧會(huì)里看的街舞是真正的街舞而不是WDSF變化的一種街舞。大部分舞者認(rèn)為WDSF承辦街舞奧運(yùn)會(huì)既缺乏誠(chéng)意，也缺乏經(jīng)驗(yàn)，他們目前主要通過街舞的先期入奧，然后伺機(jī)把他們的雙人舞舞種也申請(qǐng)加入到奧林匹克項(xiàng)目的名單中，如果未能如愿，WDSF會(huì)把街舞抓的更緊，通過組織比賽集權(quán)控制奧林匹克街舞的發(fā)展?？傊畮е鞣N復(fù)雜情緒為WDSF工作的“街舞老兵”，他們隨時(shí)可能做出離開的準(zhǔn)備或放棄的打算，這些對(duì)街舞未來的發(fā)展帶來極大的懸念及不確定性。

4? 街舞是“藝術(shù)還是體育”之爭(zhēng)議

4.1? 街舞的學(xué)術(shù)定義

根據(jù)web of science數(shù)據(jù)庫(kù)查詢，以“breakdance、hip hop（dance）、break（dance）和street dance”等為關(guān)鍵詞進(jìn)行搜索，時(shí)間界定為1980—2018年。結(jié)果：（1）搜索“Breaking”關(guān)鍵詞有關(guān)的論文，有211篇論文，其中12篇跟街舞有關(guān)。這12篇論文主要討論街舞的社會(huì)學(xué)和人文學(xué)意義及街舞音樂節(jié)奏與神經(jīng)系統(tǒng)方面的相應(yīng)關(guān)系。從論文內(nèi)容來看，街舞一直是“art”而非“sport”。（2）以“breakdance”作為關(guān)鍵詞進(jìn)行搜索，有24篇論文，其中11篇跟街舞有關(guān)。這11篇論文里只有一次出現(xiàn)關(guān)鍵詞“sport”和“physical education”，其他論文都出現(xiàn)“art”、“dance”或“culture”。（3）以“hip hop”和“dance”為關(guān)鍵詞進(jìn)行搜索有論文82篇，其中34篇是研究街舞。這34篇論文中，有14篇具體講breaking（B-boys和B-girls），20篇沒有提到具體的街舞舞種，但全部主要研究的是街舞的藝術(shù)、文化、教育和社會(huì)等方面。（4）以“street dance”為關(guān)鍵詞進(jìn)行搜索，一共有160篇，其中27篇跟街舞直接有關(guān)。在這27篇論文中，10篇主要研究街舞的藝術(shù)或文化，其他的是研究街舞作為舞蹈課程或在自我評(píng)價(jià)、身份認(rèn)同、聽覺及身體運(yùn)動(dòng)協(xié)調(diào)性等方面的作用，唯有一篇論文從體育運(yùn)動(dòng)的角度來觀察街舞者對(duì)熱身活動(dòng)的認(rèn)知。

就街舞非常火爆的亞洲韓國(guó)，有很多世界領(lǐng)先水平的街舞團(tuán)隊(duì)，例如Rivers、Gamblers、Expression、Morning of Owl、Jinjo Crew等等。韓國(guó)對(duì)街舞的研究，也大多把街舞看做藝術(shù)，而不是體育。Park等[20]的研究發(fā)現(xiàn)韓國(guó)街舞課程太過重視舞蹈動(dòng)作和套路的訓(xùn)練，建議街舞重在教育和文化推廣，不能以體育單獨(dú)的目光去看待街舞，應(yīng)該深入了解街舞文化，以文化的特點(diǎn)實(shí)施更有效的街舞教育。韓國(guó)大學(xué)里的街舞課程是一門屬于藝術(shù)類的本科課程[21]。B-boys和B-girls自身就是街舞文化傳播的代表，建議國(guó)家和大學(xué)積極跟這些經(jīng)驗(yàn)豐富的街舞專家討論文化發(fā)展計(jì)劃，而不是建議跟產(chǎn)業(yè)專家討論體育行業(yè)發(fā)展計(jì)劃[22]。

從全球街舞相關(guān)的研究可以看出，絕大部分街舞研究并不歸屬于體育科學(xué)研究領(lǐng)域。大眾對(duì)街舞的認(rèn)知，多數(shù)認(rèn)為它是一種藝術(shù)，極少把它當(dāng)做一項(xiàng)競(jìng)技體育活動(dòng)。

4.2? 傳統(tǒng)街舞與“體育化”街舞的特征對(duì)比

嘻哈街舞是一門多元不拘風(fēng)格的藝術(shù)，其動(dòng)作包括各種走、跑、跳，并通過頭、頸、肩、上肢、軀干等關(guān)節(jié)的屈伸、轉(zhuǎn)動(dòng)、繞環(huán)、擺振、波浪形扭動(dòng)等連貫組合而成，既注意了上肢與下肢、腹部與背部、頭部與軀干動(dòng)作的協(xié)調(diào)，又注意了組成各環(huán)節(jié)各部分獨(dú)立運(yùn)動(dòng)[23]。街舞的步法更是一種出神入化的舞步，它將各種類型的舞蹈混合在一起，隨心所欲地表現(xiàn)，沒有舞蹈風(fēng)格的限定，脫離一般舞蹈的規(guī)范，可以說是一種個(gè)性化的街舞，反映了街舞人桀驁不馴的人生態(tài)度，及永不服輸?shù)木?。街舞有如下特色?/p>

1）街舞包含突破自我的精神，使習(xí)舞者追求越來越特別的動(dòng)作。

2）街舞的free style概念是一種出神入化的舞步表現(xiàn)，沒有特定動(dòng)作的限定，它將各種類型的舞步混合在一起，隨心所欲。

3）獨(dú)特于街舞的動(dòng)作有freeze和footwork。Freeze是街舞會(huì)以很流利的動(dòng)作忽然制造出停頓，之前也被不同人群叫stop、lock或pose，但是現(xiàn)在全球B-boys和B-girls基本上都把這種動(dòng)作叫freeze，是以身體動(dòng)作強(qiáng)調(diào)音樂里的聲音的方法。Footwork是指街舞者常用的地板步，街舞蹲著和趴著的動(dòng)作體系比其他的舞都大。

而體育舞蹈是在界定的音樂節(jié)奏范圍內(nèi)，運(yùn)用身體技術(shù)與技巧來完成一定規(guī)范動(dòng)作的體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目，具有以下明顯特征[24]：

1）死板性。每個(gè)動(dòng)作和每個(gè)練法需要按照一定的要領(lǐng)和要求做出來，必須服從既定的準(zhǔn)則，每一代舞者只是訓(xùn)練基本動(dòng)作的循環(huán)，少有人能帶新鮮的動(dòng)作和練法，因此很難得到想象力、創(chuàng)造力、和個(gè)性方面的發(fā)展。同時(shí)每個(gè)動(dòng)作都要求極高的柔韌、力量、協(xié)調(diào)、和速度的要求，如果一個(gè)舞者沒有全面高水平的發(fā)展，就沒法把任何動(dòng)作做好。

2）體育舞蹈缺乏必要的交流。因?yàn)轶w育舞蹈不鼓勵(lì)多樣性，也沒有創(chuàng)造性和個(gè)性發(fā)展的空間，不同地方的舞者很難想起來話題進(jìn)行交流。在所有人都用統(tǒng)一的練法學(xué)習(xí)規(guī)定動(dòng)作的情況下，習(xí)舞者聚集的時(shí)候沒有不同的想法可分享，如果試圖分享，新動(dòng)作就會(huì)稱為“不對(duì)”。

3）考核的限制性。除了訓(xùn)練、表演和比賽，體育舞蹈還有考核活動(dòng)?？己说倪^程中，舞者收到他人的評(píng)價(jià)，按照舞者的水平都會(huì)被分成不一樣級(jí)別的運(yùn)動(dòng)員和不一樣等級(jí)的教練。

通過比較發(fā)現(xiàn)，奧運(yùn)的街舞在動(dòng)作上以上肢力量和慣性力量動(dòng)作的表演為主，包括很像競(jìng)技體操空翻特技的訓(xùn)練。習(xí)舞者是為了贏比賽才練舞，練的就是自己覺得助于自己爭(zhēng)取冠軍的動(dòng)作，選手在競(jìng)技體育化的街舞賽事里的感受像其他競(jìng)技體育項(xiàng)目一樣的感受，體會(huì)不到獨(dú)特于嘻哈街舞交流的氣氛，街舞全部意義在舞臺(tái)上的表演和比賽，不分享也不參與嘻哈文化。

4.3? 傳統(tǒng)街舞與“體育化”街舞的理念比較

在理念方面，《奧林匹克憲章》指出以友誼、團(tuán)結(jié)和公平競(jìng)爭(zhēng)的精神，相互理解的體育活動(dòng)來教育青年，追求“更高、更快、更高、更強(qiáng)”。而嘻哈文化的街舞cypher是團(tuán)結(jié)人來一起分享一起玩的活動(dòng)。參與cypher的人希望看大家怎么一起創(chuàng)造和大家一起進(jìn)步。作為群體活動(dòng)，它能提高青年人的情商和社交能力并促進(jìn)不同國(guó)家和不同民族之間的交流，創(chuàng)造新的身份認(rèn)同思想[25]。因此，街舞和奧林匹克有共同的希望。不同的是實(shí)現(xiàn)這希望的方法。奧林匹克等體育運(yùn)動(dòng)的核心是競(jìng)技，追求比賽結(jié)果。嘻哈文化不鼓勵(lì)集權(quán)管理的思想。相比，體育舞蹈的思想是追求標(biāo)準(zhǔn)化，而街舞人追求自由和多樣化，從街舞起源到現(xiàn)在，從來就沒有建立過專門的管理機(jī)構(gòu)。

很多競(jìng)技體育的活動(dòng)內(nèi)容比較少，例如體育舞蹈，當(dāng)競(jìng)技體育只有訓(xùn)練、比賽時(shí)展示和考核時(shí)，走向體育世界就偏離了舞蹈本身在藝術(shù)的根[26]。作為一種藝術(shù)，舞蹈能包含各種各樣的文化，包括舞會(huì)、像cypher的交流和互動(dòng)游戲及其他的活動(dòng)。

嘻哈文化鼓勵(lì)人團(tuán)結(jié)、鼓勵(lì)人發(fā)揮他們的自由、鼓勵(lì)多樣性、促進(jìn)舞者的個(gè)性化和藝術(shù)方面的交流，也希望舞蹈能不停地向多元化的方向發(fā)展[27]。因此，嘻哈文化的舞蹈藝術(shù)歷史中從來沒有規(guī)定動(dòng)作和制定統(tǒng)一的比賽分?jǐn)?shù)計(jì)算方式。嘻哈的街舞文化更不能接受考級(jí)活動(dòng)，因?yàn)槟菢硬荒艽龠M(jìn)舞者之間的尊重和團(tuán)結(jié)。街舞人不看一個(gè)人的地位比他人的高，也不要讓他人覺得他們地位更低。人的舞蹈都有藝術(shù)性的價(jià)值，人都有發(fā)展的潛力和區(qū)別他人的獨(dú)特性。像孔子的“三人行”概念一樣，任何年齡、性別、民族和宗教的人都值得同樣的尊重，因?yàn)榻治璧腸ypher里，都能互相激發(fā)他人的進(jìn)步。由此可知街舞本質(zhì)上是一種藝術(shù)，而體育舞蹈本質(zhì)上是競(jìng)賽運(yùn)動(dòng)。街舞雖然存在著競(jìng)技，但競(jìng)技的目的不是看誰能跳更高或誰的動(dòng)作最標(biāo)準(zhǔn)，它更像藝術(shù)家之間的交流，看誰能帶來越來越有意思的想法給大家分享和誰傳遞感情的感染力強(qiáng)。所以街舞者把自己的舞蹈叫藝術(shù)，國(guó)外大部分學(xué)者把街舞看成藝術(shù)文化現(xiàn)象而不是體育現(xiàn)象的原因也就不言而喻，這也非常理解為什么街舞社會(huì)里有人極力反對(duì)奧委會(huì)、WDSF等競(jìng)技體育的街舞組織。因?yàn)樗麄冋J(rèn)為這些組織把街舞發(fā)展成競(jìng)技體育，會(huì)致它丟失很多推動(dòng)文化發(fā)展的潛力。

5? 滑板和柔道的體育化對(duì)街舞未來發(fā)展的啟示

世界滑板運(yùn)動(dòng)，是世界三大極限運(yùn)動(dòng)之首，也是如今大多極限運(yùn)動(dòng)的鼻祖。它崇尚自由的運(yùn)動(dòng)方式，不拘泥于固定的模式，由滑手自由發(fā)揮想象力，強(qiáng)調(diào)身心的自由，推崇與自然互相融合的運(yùn)動(dòng)理念，與競(jìng)技體育運(yùn)動(dòng)項(xiàng)目有著明顯的區(qū)別?；暹\(yùn)動(dòng)從起源發(fā)展至今，在商業(yè)化、競(jìng)技化、制度化和體育化的過程中也遇到過較大的文化危機(jī)[28]，但其最初的融于自然、挑戰(zhàn)自我，天人合一的傳統(tǒng)思想文化內(nèi)涵到現(xiàn)今仍得到完整保留。雖然正式的滑板比賽層出不窮，但街頭文化也同樣如火如荼，可謂是現(xiàn)代街頭文化的縮影。目前滑板運(yùn)動(dòng)發(fā)展成為現(xiàn)代全世界青少年中最受歡迎的運(yùn)動(dòng)之一，僅次于足球和籃球，在美國(guó)滑板運(yùn)動(dòng)的愛好者就多達(dá)450萬之眾。

日本的傳統(tǒng)武術(shù)柔道，是日本特有的傳統(tǒng)文化。1964年柔道就成為奧運(yùn)會(huì)比賽項(xiàng)目，目前奧運(yùn)會(huì)共計(jì)設(shè)立了14塊金牌，是僅次于摔跤的奧運(yùn)會(huì)格斗項(xiàng)目。但日本學(xué)者Sato[29]認(rèn)為：“日本傳統(tǒng)柔道的入奧歷程，也是其逐步商業(yè)化及體育化的歷程。柔道的體育化，使得日本柔道逐漸失去大量的內(nèi)容，失去了傳統(tǒng)柔道的意義，失去了自己專項(xiàng)的獨(dú)特性，變成了上百種競(jìng)技體育中的其中一個(gè)而已”。同時(shí)他認(rèn)為柔道入奧并沒有給傳統(tǒng)柔道一個(gè)好的推廣機(jī)會(huì)，只是給商業(yè)組織更多的機(jī)會(huì)把柔道包裝成不同的產(chǎn)品賣給更多的人。建議需要深入研究各種文化現(xiàn)象變成體育運(yùn)動(dòng)的過程，找出方法保護(hù)這些文化原來擁有的價(jià)值，因?yàn)檫@幾年失去文化內(nèi)涵的奧林匹克柔道越來越不賺錢了，在剛開始入奧的時(shí)候，柔道門票常常售罄一空，但20世紀(jì)90年代后，奧林匹克柔道的現(xiàn)場(chǎng)觀眾越來越少，賽事收看率也逐漸降低[30]。

從滑板及柔道的體育化歷程可以看到，保持傳統(tǒng)的文化內(nèi)涵是一項(xiàng)運(yùn)動(dòng)持續(xù)發(fā)展的動(dòng)力與根本。街舞起源于嘻哈文化，是一門舞蹈藝術(shù)，但跟其他的舞蹈和藝術(shù)相比，具有自己的特質(zhì)。這些特質(zhì)使得街舞快速傳播從而在全球流行開來[31]。由于街舞廣受歡迎，很多公司、體育組織和賽事推廣者想利用它普及自己的商業(yè)計(jì)劃。在這過程中，街舞就慢慢被體育化。街舞體育化的過程使得街舞產(chǎn)業(yè)快速擴(kuò)展，但也導(dǎo)致街舞大量豐富的內(nèi)容及傳統(tǒng)文化失落，不再被傳遞和繼承，所以本身非常容易流行的街舞未來可能不再具有如此的吸引力。建議街舞的未來發(fā)展，無論是以體育項(xiàng)目還是以文化藝術(shù)活動(dòng)發(fā)展，都應(yīng)該考慮在街舞的純正性和商業(yè)化之間謀求平衡，世界各地奧林匹克組織應(yīng)該跟更多的B-boys和B-girls進(jìn)行合作，跟經(jīng)驗(yàn)豐富的國(guó)際街舞專家深入合作，在街舞國(guó)際本土化時(shí)盡量保持街舞本來文化內(nèi)涵元素，堅(jiān)持各種舞者也可參與有趣的多種活動(dòng)。

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