劉嘉穎

【摘 要】在視覺文化研究中，法國心理學(xué)家、后弗洛伊德的代表學(xué)者雅克。拉康的鏡像階段始終是研究者汲取養(yǎng)分的重要理論，該理論中關(guān)于自我與他者、真實(shí)與想象、鏡像與本體這些二元對立關(guān)系的洞見使得我們在分析《無雙》這種“二重身”雙主角的電影時有了堅(jiān)實(shí)的理論依據(jù)。

【關(guān)鍵詞】他者;自我;鏡像階段;拉康;女性主義

中圖分類號：J905? ? 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A? ? ? ? ? ? 文章編號：1007-0125（2019）04-0120-01

戴錦華曾在其著作《電影批評》一書中對拉康的鏡像階段如此評價：“弗洛伊德與拉康的區(qū)別在于，前者上演的劇目是由父、母與子扮演的三人劇，而后者講述的主角只有一個人與一面鏡。從此，電影有了一個新稱謂——鏡子?！币虼?，鏡像階段理論所聚焦的便是“人“所代表的主體與“鏡”所代表的幻象之間的微妙關(guān)系。這種微妙關(guān)系在《無雙》中以李問與畫家、阮文與秀清這兩對角色關(guān)系所內(nèi)嵌的真與假、善與惡、強(qiáng)與弱的種種張力關(guān)系而呈現(xiàn)出來。

一、自我中的他者：從“崇父”到“弒父”的男性鏡像

拉康將人類的心理結(jié)構(gòu)劃分為實(shí)在界、想象界、象征界三個層次，其中的想象界是“鏡像階段”的一次同化所產(chǎn)生的結(jié)果，象征界是“俄狄浦斯階段”的二次同化所產(chǎn)生的結(jié)果。在鏡像階段，對理想形象的渴求讓人們在自戀的維度產(chǎn)生偶像崇拜的需要，將自我認(rèn)同移植于他人，在想象中與客體達(dá)到認(rèn)同，以此完成自我心理實(shí)現(xiàn)。而在“俄狄浦斯階段”，主體通過“弒父”達(dá)到理解父母的關(guān)系模型，從而建立自我與社會的關(guān)系?！稛o雙》中的畫家所代表的便是李問的理想自我之“父”。李問在從“崇父”到“弒父”的敘事曲線中完成了自我的建構(gòu)，進(jìn)而從想象界進(jìn)入象征界。

影片伊始，李問是以物質(zhì)貧乏、弱不禁風(fēng)的落魄畫家形象登場亮相的。隨著審訊情節(jié)的層層鋪展，在一問一答中，李問勾勒出一位家財(cái)萬貫、風(fēng)流倜儻的偽鈔罪犯。據(jù)李問的描述，他與畫家是出于一個偶然的契機(jī)結(jié)識，而這個契機(jī)卻恰好是他面臨事業(yè)低谷和感情破裂的時刻。當(dāng)原本的自我遭到現(xiàn)實(shí)的否定，鏡像階段的自我認(rèn)同就必須移植于他人，于是畫家出現(xiàn)了。從心理學(xué)角度來講，畫家這個人物更像是李問在成長路上迫切需要的一個內(nèi)建人格，實(shí)際上并不存在，但是在李問的精神世界里，畫家卻非常重要，每一個關(guān)鍵節(jié)點(diǎn)都是畫家在拉著李問往前走，給李問選擇，也給李問答案。因此我們可以在影片中看到，畫家一方面充當(dāng)著李問理想中的自我，另一方面也擔(dān)負(fù)著“父親”的職責(zé)，既傳授他愛情圣經(jīng)，又屢次救他性命。然而正如畫家臺詞所言：“這世界上，一百萬人里只有一個人是主角?！边@成為李問最終要?dú)⑺喇嫾业纳顚有睦韯訖C(jī)。最終，李問在想象界完成了自我理想（畫家）的想象性建構(gòu)，而后又以“弒父”，完成自我主體的確認(rèn)，從而進(jìn)入了象征界。

二、他者中的自我：從“被拯救“到”拯救者“的女性鏡像

拉康對鏡像階段的闡釋引申出一個重要概念：凝視。在拉康看來，凝視，不同于簡單的觀看，而是在被看物中投入人類的欲望，使我們避開象征秩序的監(jiān)督，進(jìn)入具有更多可能的想象關(guān)系。所以凝視本身只能證明欲望對象的匱乏?？v觀中國電影史，女性角色的形象始終是在“他者”的“凝視”下建構(gòu)而出的。從早期的“賢妻良母”或“放蕩女”到1949年解放后“一個不知性別為何物的政治與社會象征”;從“十七年”英雄電影中“被拯救的女性”到謝晉導(dǎo)演的“男性的拯救者”;以及新世紀(jì)以來部分電影功利化地展示女性軀體。歷史的鉤沉顯示了在“看與被看”這個電影命題上，女性常常是被看的對象。

《無雙》中兩位女性自我形象的建構(gòu)同樣也是來源于“他者”的男性目光。首先，女畫家阮文的銀幕形象便是由男主角李問的凝視與幻想所建構(gòu)，她美麗迷人、聰慧大方、對愛忠貞，卻在現(xiàn)實(shí)中成為一個虛無的存在，這是李問按照自己的男性欲望塑造出的一個“完美”的女性形象。而后影片將兩人的分手原因歸咎為阮文為了自己的前途而放棄愛情，并在電影中多次提及“有了錢，什么女人得不到”這樣的價值觀，將女性價值用金錢來衡量是赤裸裸的物化女性。其次，被作為替身的秀清更是“被塑造”的女性形象。李問與將軍的男性爭斗使得她失去了當(dāng)下社會最看重的女性價值——美貌。更具隱喻意義的是，李問作為“拯救者”，給了秀清一張全新的面容，一個全新的身份以及一個全新的職業(yè)，秀清從此作為李問的“幫手”而非“主體”存在著。這一點(diǎn)通過影片中反復(fù)出現(xiàn)的鏡像就能體現(xiàn)出來，從桌面、鏡子、窗戶等物體反射出秀清的鏡像，揭示了秀清“在場的缺席”，昭示了她“主體性的缺失”。最終她以放棄生命宣告自己主體性的極端行為卻仍然是一次“逃脫中的落網(wǎng)”，因?yàn)樗龑⒆晕覂r值負(fù)載在李問對她的目光上。

《無雙》無疑給我們帶來了一部質(zhì)量上乘的商業(yè)片，讓我們看到了久違的港式警匪片。而此片在如今后現(xiàn)代主義語境下對于人的“本體性”“主體性”和“不可替代性”的存在主義思考或許更有意義，也更值得創(chuàng)作者們思考與借鑒。

參考文獻(xiàn)：

[1]徐凱.自我中的他者，他者中的自我——論懷特小說中的“二重身”母題[J].華東師范大學(xué)學(xué)報哲學(xué)社會科學(xué)版，2011.

[2]吳瓊.他者的凝視——拉康的“凝視”理論[J].文藝研究，2010.