賞心悅目——照片中的美食故事

（Feast for the Eyes - The Story ofFood in Photography）

2018年12月21日至2019年3月6日

弗穆攝影博物館，荷蘭，阿姆斯特丹

本次展覽可以看作是一次簡單的美食攝影歷史回顧，展出作品有的是新聞攝影中的美食照片，有的是商業(yè)美食照片，也有的是關(guān)于美食文化的藝術(shù)作品。展覽通過三個(gè)主題探討了照片中美食影像的代表性及其意義。第一個(gè)主題是美食照片如何受到到靜物繪畫的影響，以及觀者對食物造型、食物美感方面的藝術(shù)認(rèn)知變化;第二主題是隨著時(shí)間的推移，飲食如何成為一種帶有儀式感的生活，以及美食照片反映出的文化認(rèn)同;第三個(gè)主題是人們?nèi)绾闻c食物一起玩兒，比如當(dāng)我們在美食照片中加進(jìn)幽默元素或讓食物照片帶有諷刺意味，會(huì)讓照片的意義發(fā)生什么樣的變化。除了照片，該展覽還會(huì)展出一些食譜，為墻上的照片提供視覺歷史的背景。

其實(shí)，食物已成為攝影史上一個(gè)被拍攝得很多的主題。近年來，不論是專業(yè)攝影師，還是攝影愛好者，對美食攝影和以食品作為主題的拍攝興趣都有所增加，特別通過社交媒體平臺上分享照片，攝影已成為人們用餐體驗(yàn)的一部分。所以，食物的照片不僅與食物有關(guān)，也反映著我們的生活。

攝尋千里：十見天地

2018年12月8日至2019年2月19日

上海攝影藝術(shù)中心

狄更斯在其著作《雙城記》中曾這樣寫道：“這是一個(gè)最好的時(shí)代，也是一個(gè)最壞的時(shí)代。”但對于大多數(shù)人來說，我們所生活的世界究竟有著怎樣的風(fēng)貌與現(xiàn)狀，還需要自己去丈量。每一天，我們都會(huì)在社交網(wǎng)絡(luò)、在電視上看到無數(shù)關(guān)于這個(gè)世界的片段，但其中又有多少是靠我們自己去探索的呢？展覽“攝尋千里：十見天地”展出了陳榮輝、甘瑩瑩、黎朗、駱丹、木格、史陽琨、汪瀅瀅、張克純、張曉、莊輝等10位攝影師的作品，呈現(xiàn)一次關(guān)于地理，關(guān)于社會(huì)人類學(xué)，關(guān)于歷史片段和個(gè)人敘事的探索之旅。

展覽聚焦新生代攝影師的新視角。他們的作品中透露著對歷史和社會(huì)的關(guān)注，以及個(gè)人、團(tuán)體和社會(huì)的自我意識。通過這些特質(zhì)，他們審視著當(dāng)下，喚起了過去也指示著未來。這些照片啟示我們?nèi)ド疃人伎忌硖幍臅r(shí)代，也表明了理解周遭和遠(yuǎn)處的世界對于人性是何等重要。同時(shí)，該展覽也是上海攝影藝術(shù)中心主辦的一系列關(guān)注當(dāng)代中國日常生活的展覽之第一部分，第二部分將于2019年下半年開幕。

我只知道互聯(lián)網(wǎng)上有什么

（AII I Know Is What's On The Internet）

2018年10月26日至2019年2月24日

攝影師畫廊，英國，倫敦

本展覽匯集了11個(gè)當(dāng)代藝術(shù)家和團(tuán)體的作品，關(guān)注了當(dāng)代社會(huì)影像內(nèi)容的在線生產(chǎn)和傳播方式，希望描摹出21世紀(jì)視覺文化的一些動(dòng)態(tài)，并提出一個(gè)問題：影像內(nèi)容通過大范圍的網(wǎng)絡(luò)復(fù)制和傳播產(chǎn)生了什么新的價(jià)值、知識和意義，以及對攝影工作流程帶來什么改變？

傳統(tǒng)意義上，攝影在記錄世界和幫助我們理解文化信息方面發(fā)揮了不容小視的核心作用。然而，在社交媒體時(shí)代，人們理解單張照片的時(shí)間和空間都在變化，圖片數(shù)量幾何級數(shù)增長，傳播速率日益加快，并隨時(shí)會(huì)受到其他人對照片理解的影響。而且，以人工智能為代表的信息科技也在一定程度上改變著攝影的傳播效果和作用?；谶@樣的環(huán)境，一些攝影師在當(dāng)下時(shí)代的創(chuàng)作理念和創(chuàng)作方式在變化，該展覽也在呈現(xiàn)這樣變化的狀態(tài)。

影像三角志珠江三角洲的錄像藝術(shù)

2018年12月1日至2019年4月13日

時(shí)代藝術(shù)中心，德國，柏林

中國珠江三角洲的錄像藝術(shù)起源甚早，1980年代中期，隨著香港“錄映太奇”（Vldeotage）的建立，以及廣州南方藝術(shù)沙龍活動(dòng)的創(chuàng)建，已經(jīng)開始成為一股創(chuàng)作力量，并在1990年代繼續(xù)穩(wěn)健發(fā)展。

與中國其他地方不同，中國珠三角的錄像藝術(shù)從一開始就與國際影像和大眾文化的蓬勃息息相關(guān)。同時(shí)，藝術(shù)家們也直接投身于高速城市化的進(jìn)程，以見證和干預(yù)的雙重策略開拓出一些“另類”和批評性的、同時(shí)密切關(guān)注日常生活世界社會(huì)性表達(dá)，從視覺文化的角度體現(xiàn)了這個(gè)地區(qū)的文化和個(gè)人對于全球化發(fā)展的獨(dú)特參與方式。該展覽分成三個(gè)部分：城市爆發(fā)、自在探求和私我政治，各個(gè)部分不是并列開展，而是相繼亮相，呈現(xiàn)了數(shù)十位錄像藝術(shù)家對視覺文化、大眾文化和社會(huì)發(fā)展的思考。

廣東時(shí)代美術(shù)館于2010年12月31日正式對外開放，由時(shí)代地產(chǎn)和廣東美術(shù)館合作創(chuàng)立。2018年7月，時(shí)代美術(shù)館在德國柏林建立了分支機(jī)構(gòu)——時(shí)代藝術(shù)中心（柏林），期待探索亞洲當(dāng)代藝術(shù)機(jī)構(gòu)在歐洲及全球領(lǐng)域發(fā)展的新路徑。本展覽是該藝術(shù)中心的首展。