（安徽師范大學(xué)皖江學(xué)院 安徽 蕪湖 241008）

0.引言

民族文化中，聲樂是極為重要的組成部分。民族聲樂可承載民族發(fā)展歷史、民族的精神文化以及弘揚(yáng)民族異域風(fēng)情。因此各民族的聲樂藝術(shù)在發(fā)展中常會因歷史背景不同和民族種族的不同而呈現(xiàn)出別具一格的藝術(shù)特征。這種特征既可成為民族極具代表性的藝術(shù)特點，也可構(gòu)成國家聲樂領(lǐng)域的藝術(shù)文化多樣性。為了在更深層次中了解民族聲樂的藝術(shù)美感，需要各民族成員對不同民族的發(fā)聲特點進(jìn)行研究，如此才能擴(kuò)大民族音樂演唱的廣度，真正做到將民族藝術(shù)“國家化”。故針對此，本文所選取的研究方向，便極具宏觀性的藝術(shù)研究價值。

1.民族音樂演唱研究——以演唱聲型的特征為主

1.1 民族音樂演唱的聲型特點研究

1.1.1 聲型的概念定義以及介紹

聲型實際上就是指一種聲音上的組合形態(tài)，多為人聲和發(fā)聲特色之間的組合形態(tài)。從各個民族的歷史發(fā)展背景可知，音樂演唱的本源多在于社會活動和生活狀態(tài)，在不同地理環(huán)境下生長的民族同胞們，其個人的音色和歌曲風(fēng)格就必然會與其他同胞有一定差別。而這種聲音形態(tài)上的差異，就是聲型的差異。例如陜北民族民風(fēng)淳樸，故其音樂演唱的特征也極為渾厚，蒼勁有力。而蒙古族同胞為游牧民族出身，他們的聲型則舒展遼闊，悠揚(yáng)綿長。這些都是因歷史背景和民族常駐地理位置而影響成型的特殊聲型，下文將對具體的聲型特點進(jìn)行簡單研究。

1.1.2 以真聲為主的聲型研究

真聲多指人在發(fā)聲時使用自己的本音和發(fā)聲習(xí)慣，即“真嗓”。但使用以真聲為主的聲型并不代表演唱者無需修飾聲音，相反，演唱者必須要保證可以在保留自身發(fā)聲特征的前提下，利用部分發(fā)聲以及聲樂藝術(shù)的修飾技巧將真嗓加以“藝術(shù)化”后，真聲型方能具有切實的藝術(shù)價值。真聲型的特征在于，其僅依靠生態(tài)震動這一普通形式來發(fā)聲。比較具有代表性的真聲型民族如壯族，其民族音樂演唱中的“對歌”就是僅用聲帶發(fā)聲，歌曲特征多可展現(xiàn)出濃烈的“真情實感”，極具壯族人民的歷史發(fā)展特征。

1.1.3 以假聲為主的聲型研究

假聲型的特征即為不使用真聲，這種發(fā)聲特征雖然也需要通過聲帶的震動來達(dá)成，但其主要的發(fā)聲部位是聲帶邊緣。當(dāng)演唱者使用假聲技能時，其需要調(diào)整氣息來引發(fā)聲帶震動，震動的主體在于聲帶間氣流的流動，這種發(fā)聲方式比較復(fù)雜，且并不是所有人都能夠做到。部分人即使具有民族發(fā)聲特征，其也需要在后天進(jìn)行特殊的發(fā)聲訓(xùn)練，才能夠穩(wěn)定的使用假聲型。目前完全以假聲型為主的民族音樂為東畬族的民歌[1]。

1.1.4 以混合形態(tài)為主的聲型研究

這種混合形態(tài)的聲型實際上比較常見，一般高原民族會經(jīng)常使用混合聲型。如青海地區(qū)的各個民族以及新疆維吾爾族。這是因為在高原地區(qū)各個民族所處的地理位置特殊，空氣狀態(tài)也有別于平原地區(qū)，因此該地區(qū)少數(shù)民族的聲音大多都比較清亮且音域較廣，因此這種嗓音狀態(tài)使用混合形態(tài)為主的聲型，在不同的歌曲遞進(jìn)特征中轉(zhuǎn)變真嗓或假嗓，能夠?qū)⒚褡逡魳返乃囆g(shù)特征最大化。

1.2 民族音樂演唱的潤腔特點研究

潤腔歸屬于民族音樂，屬于特色聲樂技法中的一種。潤腔的技術(shù)特征在于對音色和技巧的潤色，多數(shù)情況下都能夠令民族音樂演唱的表現(xiàn)特征更加柔和。但具體的潤色結(jié)果仍以民族音樂的基本特征為主。例如在西藏地區(qū)，各個民族在演唱音樂時會使用較多的裝飾音，這既是該民族的聲樂特征，也是使用潤腔后所展現(xiàn)出的獨特藝術(shù)特征。除尾音潤腔外，國內(nèi)各個民族還常會在民樂基礎(chǔ)上加入類似于花腔的行腔技巧。具有代表性的潤腔聲樂有內(nèi)蒙古民歌《贊歌》，以及藏族的《北京的金山上》。但潤腔與真假嗓不同，潤腔基本不會整場連貫出現(xiàn)，而僅在各個民族不同的聲樂特征出現(xiàn)在不同的位置即可。這是因為潤腔具有一定的特殊性，當(dāng)民歌中應(yīng)用過多的潤腔時，就會令民族音樂本身的特色被抑制。故潤腔僅能作為從屬技巧出現(xiàn)在民族音樂的演唱中。

2.民族音樂演唱中的發(fā)聲特征分析

2.1 氣口的轉(zhuǎn)換必須具有合理特征

在民族音樂演唱過程中，所有需要換氣的部分都可以被稱為“氣口”。氣口會隨著歌曲的節(jié)奏和音調(diào)而形成不同的狀態(tài)。例如節(jié)奏比較輕快的民族歌曲，其氣孔則可分為小氣口和中期口，而慢氣口則多出現(xiàn)在節(jié)奏和音色均比較舒緩的民族音樂中。因此具體的氣口應(yīng)用方法需要依照民族音樂的基本特征來調(diào)節(jié)。調(diào)節(jié)原則既包含和諧，也包括合理。所有的運(yùn)氣、偷氣以及換氣等技法都要均勻的布置在音樂演唱中，氣口的轉(zhuǎn)換屬于一種二次創(chuàng)作，表演者必須做到氣聲轉(zhuǎn)換但氣斷情不斷，這樣才能保證民族音樂的演唱效果能夠展現(xiàn)出預(yù)期內(nèi)的藝術(shù)特征[2]。

2.2 氣息的轉(zhuǎn)換需做到完全靈活

民族音樂與流行音樂相比，民族音樂具有絕對的難度特征。且以藏族和蒙古族為主的民族音樂，都具有氣息轉(zhuǎn)換這一特性。演唱者只有在演唱過程中能夠穩(wěn)定掌控自身的氣息，可以在不同的節(jié)奏轉(zhuǎn)換中調(diào)整自身的嗓音狀態(tài)，這樣才能保證整個表演過程是完整的。但完整與正確都不能令聲樂表演具有藝術(shù)性，因此演唱者需在能熟練控制自身聲帶的狀況中，再適當(dāng)將自身的音質(zhì)調(diào)整到更加適應(yīng)歌曲的狀態(tài)。同時在民族音樂中，聲音和語言也要達(dá)到一種高度和諧的狀態(tài)，故表演者的“咬文嚼字”能力也需要相對熟練。氣息需要著重考慮民族語言的發(fā)音特征，提氣、抽氣、顫氣需要對應(yīng)不同的地方語言。如此才能在呈現(xiàn)民族音樂藝術(shù)特征的同時，將其賦予完全的民族音樂色彩。

2.3 需將適度性特征運(yùn)用到共鳴腔體中

民族音樂大多都具有嚴(yán)格的故事背景，例如在《吐魯番的葡萄熟了》中，其故事背景就是一位女子在葡萄架前思念她的愛人。因此這類具有故事特征的音樂需要演唱者高度突出聲音與情感的轉(zhuǎn)換特征。例如演唱者需要使用類似于美聲唱法的發(fā)聲技法，但在表演的進(jìn)程中要盡可能縮小整體的共鳴型號。在使用咽腔時，其幅度要盡量控制在較窄的范圍內(nèi)，要將整體音色呈現(xiàn)出一種親切如訴的特征。同時，表演者也需要調(diào)整自己的發(fā)音，無論是使用普通話或民族方言都要達(dá)到標(biāo)準(zhǔn)裝填，進(jìn)而充分突出以情帶聲、星神兼?zhèn)涞拿褡逡魳费莩攸c。

3.民族音樂演唱歌手的培養(yǎng)特點研究

3.1 以真聲型為主的訓(xùn)練方式

對于嗓音較為粗獷的歌手而言，他們比較擅長的音域多為重低音，因此在高音音域中這些歌手通常所使用的技法便無法盡數(shù)應(yīng)用。對于這類選手，一般推薦他們使用真假音融合的方式。該方式一方面可以突出他們在低音以及中音音域中的發(fā)聲優(yōu)勢，另一方面可以利用假音技巧來穩(wěn)定歌手在高音音域中的發(fā)揮。只要歌手自身的聲樂演唱功底能夠達(dá)到一般的專業(yè)水準(zhǔn)，那么在氣息的穩(wěn)定作用下，多真聲少假聲這種混合形態(tài)的發(fā)聲方式便會大幅度提升民族音樂演唱的整體藝術(shù)感。同時表演者的表演限度也會適當(dāng)?shù)玫教嵘５摲N訓(xùn)練方式存在一定技巧上的難度，即歌手若要穩(wěn)定假音演唱的質(zhì)量，就必須要重點聯(lián)系自身對假音和氣口的控制。同時原音與假音需要具有和諧感，原音真實、假音藝術(shù)才是最完美的民族音樂演唱的標(biāo)準(zhǔn)。

3.2 以混合形態(tài)為主的訓(xùn)練方式

混合形態(tài)的基本形態(tài)與上文中所描述的音樂演唱技巧類似，但在混合形態(tài)中假音的占比幾乎能夠與真音持平。因此我們可以肯定的是，在以混合形態(tài)為主的發(fā)聲訓(xùn)練中，其音域必然比較偏向于中高音。該訓(xùn)練形態(tài)同樣具有一定難點，即真聲具有渾厚和結(jié)實的特征，而假音則具有空虛和較為細(xì)致的音色特征。故在訓(xùn)練歌手時，重難點即在于需要將兩種差異較大音區(qū)結(jié)合時產(chǎn)生的“換聲區(qū)”加以清除。但清除只是一個代名詞，歌手需要做到是將換聲區(qū)對整體表演的影響降到最低。因此歌手可以先選擇在低音區(qū)融入一些較為平和的假聲，兩種音色的音調(diào)差距不要過大。而后再根據(jù)音樂節(jié)奏的基本狀態(tài)和音調(diào)的變動來適時調(diào)整假音音調(diào)即可。進(jìn)入換聲區(qū)時，演唱者不需要過度刻意處理，要做到氣息平穩(wěn)不增不減，喉嚨和音量也要與之前的狀態(tài)保持平行。當(dāng)演唱者的聲音可以逐漸放寬或集中時，其再轉(zhuǎn)換到高音區(qū)就會令整體狀態(tài)呈現(xiàn)的較為穩(wěn)定。一般在練習(xí)的初期階段，歌者在拓展高音音域時，可以盡量的使用假音。而當(dāng)歌者的能力不斷提升后，其可以適當(dāng)?shù)脑诟咭魠^(qū)釋放自己的真聲，進(jìn)而加大高低音之間的糅合力度，從而形成更具藝術(shù)特征的混合聲[3]。

4.結(jié)語

綜上，本文以民族音樂演唱的發(fā)聲特點為主展開了深入研究。研究結(jié)果表明，歌者若想要唱好民族音樂，充分突出民族音樂在發(fā)聲方面的藝術(shù)特征，除了要深入的了解具體的發(fā)生特點外，也需要意識到自身在演唱方面的不足之處。進(jìn)而再調(diào)整自身，不斷適應(yīng)各種對聲帶和氣息的控制方法，從而令自身所參與的民族音樂演出整體效果能夠更具藝術(shù)價值。