張 璐、周軼凡

中國美育教育的發(fā)展經(jīng)歷了較為漫長的過程，從辛亥革命后的教育改革開始，已經(jīng)逐步建立起對德智體美全面發(fā)展的認(rèn)知。蔡元培是中國早期美育教育的重要倡導(dǎo)者，他撰寫的關(guān)于美育教育的文章影響深遠(yuǎn)：“美育的名詞，是民國元年我從德文的‘Sthetische Erziehung’譯出，為從前所未有。在古代說音樂的、說文學(xué)的、說書畫的，都說他們有陶冶性情的作用，就是美育的意義，不過范圍較小，教育家亦未曾作普及的計劃。最近二十五年，受歐洲美術(shù)教育的影響，始著手于各方面的建設(shè)，雖成績不甚昭著，而美育這一名詞，已與智育德育體育等，同為教育家所注意。”①然而，藝術(shù)教育作為美育的實(shí)現(xiàn)手段與過程，更多地體現(xiàn)了其功能性與實(shí)用性，尤其是在文化意識“競爭”日益激烈的境況中，高校藝術(shù)教育的人文性研究與發(fā)展顯得尤為重要。

一、藝術(shù)教育的人文知識

基于北京若干所綜合高校音樂教育的田野調(diào)查發(fā)現(xiàn)，該課程的主體性呈現(xiàn)出了不同視角的人文知識內(nèi)容。在課程設(shè)置上，特別是在音樂藝術(shù)門類方面，如下幾類課程共同構(gòu)成當(dāng)下高校藝術(shù)教育體系的重要組成部分。

（一）藝術(shù)本體論課程的模塊建設(shè)

這一模塊強(qiáng)調(diào)藝術(shù)本身的技能性，主張以藝術(shù)本體為中心，通過對藝術(shù)技能的學(xué)習(xí)與掌握，深刻體驗(yàn)與感悟藝術(shù)的魅力。技術(shù)性觀念體現(xiàn)在，建立音樂模型以幫助學(xué)生理解旋律是如何運(yùn)動的。這種觀念超越了對聲音形象化的描述，不再糾結(jié)于音樂“講述了什么故事”“描繪了什么畫面”等問題，而是把音響的運(yùn)動形態(tài)，以動畫的方式呈現(xiàn)，模擬物體的動態(tài)運(yùn)動，把不可視的樂音組合，轉(zhuǎn)化為可視的、直觀的機(jī)械運(yùn)動。正如意大利音樂思想家福比尼所談到的那樣:“音樂的高不可攀，其實(shí)是因?yàn)橐魳放c其他藝術(shù)的不同，音樂借助技術(shù)和樂器，器樂語言賦予音樂神秘性；其次，樂音不同于文字表達(dá)，文字有指向，而樂音看似呈現(xiàn)了一個極其豐富的世界，然而卻是什么都沒有說?！雹?/p>

（二）藝術(shù)鑒賞類的模塊建設(shè)

通過課程設(shè)置中的鑒賞體驗(yàn)，對非藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的審美培養(yǎng)與提升有重要作用。毋庸置疑，音樂是一門聆聽的藝術(shù)。技術(shù)性觀念的確立，必然將穿插其中的對樂譜的有效分析，以及旋律、節(jié)奏、調(diào)式、和聲系統(tǒng)的基本認(rèn)識能力，貫穿進(jìn)對樂譜的精細(xì)解讀中，這種教育模式其實(shí)是將技術(shù)性問題融合在聽覺感受中，將感性情緒與直觀音響構(gòu)造有機(jī)結(jié)合。因此，如今的高校音樂教育體系中，音樂鑒賞活動除了理解音樂本身的技術(shù)性之外，還應(yīng)具備一定的審美性。這種審美性超越了作品本身的情感表達(dá)，形成音樂作品與作曲家時代背景的串聯(lián)思維，使學(xué)生理解什么是音樂的美、音樂美的變化過程，以及音樂審美在不同時代、不同人群、不同文化中呈現(xiàn)出的人文景象，從而形成藝術(shù)教育的人文性解讀。

（三）藝術(shù)新興產(chǎn)業(yè)發(fā)展的模塊建設(shè)

這一模塊更加具有時代性，可以通過網(wǎng)絡(luò)教學(xué)等現(xiàn)代媒體的運(yùn)用，關(guān)注學(xué)生的反思性意識，注重互聯(lián)網(wǎng)對于藝術(shù)的發(fā)酵作用。在文化產(chǎn)業(yè)迅速發(fā)展的時代中，伴隨著文化創(chuàng)意、文創(chuàng)產(chǎn)品的開發(fā)與運(yùn)用，高校藝術(shù)教育的課程體系也會呈現(xiàn)出不同藝術(shù)背景下的產(chǎn)業(yè)發(fā)展現(xiàn)狀。

（四）藝術(shù)社會實(shí)踐的模塊建設(shè)

這一模塊注重藝術(shù)的社會實(shí)踐，主張藝術(shù)課程與社會公共文化服務(wù)機(jī)構(gòu)的對接與應(yīng)用。比如，清華大學(xué)的公共音樂教育就具有自己的特色，它采用沒有固定班級和固定課程的形式，關(guān)注藝術(shù)的時代性和文化性，強(qiáng)調(diào)在藝術(shù)發(fā)展史和文化背景中考察音樂現(xiàn)象，這已經(jīng)超越對音樂本體的分析，進(jìn)入到音樂的功能性和社會性領(lǐng)域。只有這樣，處于多元文化背景中的學(xué)生的多元訴求才能得到滿足。

二、藝術(shù)教育的人文思想

早在文藝復(fù)興時期，人文主義就成為當(dāng)時最具影響力的思想潮流，對當(dāng)時的音樂界產(chǎn)生了非常重要的影響。人文主義強(qiáng)調(diào)以人為本的中心思想，特別是反對中世紀(jì)的經(jīng)院哲學(xué)，主張追求個性的自由和人性的全面發(fā)展。如若斯坎的《圣母頌》，使得音樂與文學(xué)藝術(shù)達(dá)到了前所未有的緊密結(jié)合，這顯然是人文主義精神對音樂界最直接的影響與作用。而反觀藝術(shù)教育在注重人性解放與人的全面發(fā)展等方面的影響，可謂是與人文主義的精神內(nèi)涵不謀而合。

在以藝術(shù)鑒賞力為核心的前提下，高校藝術(shù)教育可以用綜合性來提煉其內(nèi)核所在。同時，結(jié)合專業(yè)性與通識性，主張將藝術(shù)和社會中的其他文化現(xiàn)象聯(lián)系在一起，使得高校藝術(shù)教育課程的思維模式發(fā)生轉(zhuǎn)變。這不僅僅是把藝術(shù)理解為一種視覺和聽覺的集合體，而是能夠通過高校藝術(shù)課程體系的建設(shè)，將藝術(shù)理解成一種人類行為，通過藝術(shù)鑒賞的方式，從大格局、大視野來觀察社會動態(tài)、民族意識與時代精神。如北京師范大學(xué)的公共音樂教育設(shè)計思路，即是在學(xué)校音樂教育中保持音樂觀念的連續(xù)性。同時，課程全面、系統(tǒng)地涵蓋了學(xué)生需要掌握的基礎(chǔ)技能和鑒賞能力；關(guān)注傳統(tǒng)藝術(shù)和現(xiàn)代藝術(shù)在文化表現(xiàn)形式上的差異，尋求西方古典音樂與中國傳統(tǒng)音樂之間的平衡，盡可能地豐富從古典、浪漫到流行的不同音樂風(fēng)格；立足于時代和國情，結(jié)合當(dāng)下學(xué)生的學(xué)習(xí)特點(diǎn)，增加公共音樂教育中實(shí)踐課的比重。

在調(diào)研中，我們驚喜地發(fā)現(xiàn)高校音樂教育的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，無論從授課模式到師資建設(shè)，還是從課堂模式到接受程度，都在發(fā)生微妙的變化。

首先，變化發(fā)生在藝術(shù)學(xué)科內(nèi)部，是對課程結(jié)構(gòu)的更新?lián)Q代，旨在加強(qiáng)技術(shù)與藝術(shù)、傳統(tǒng)與現(xiàn)代、理論與實(shí)踐的協(xié)調(diào)。傳統(tǒng)公共音樂教育模式是從音樂概念入手，再進(jìn)入作品分析模式。新公共音樂教育則基于學(xué)生的多元化學(xué)科背景，在音樂教育中不斷加強(qiáng)人文素養(yǎng)內(nèi)涵的課程，并將其發(fā)展成為公共音樂教育的一項優(yōu)勢。該模式強(qiáng)調(diào)音樂的文化屬性、功能性，弱化音樂教育的審美性，最終達(dá)到審美與實(shí)踐的平衡。這種傾向在具體的課程設(shè)置方面體現(xiàn)為音樂史論研究、音樂分析方法、音樂活動實(shí)踐課程數(shù)量的增加。

其次，該模式建設(shè)傾向于跨學(xué)科思維，在綜合類大學(xué)學(xué)科種類齊全的有力條件下，嘗試將腦科學(xué)、神經(jīng)科學(xué)、心理學(xué)等實(shí)證科學(xué)引入音樂世界當(dāng)中，借助科學(xué)的測量手段解釋音樂活動中的情感問題。同時，通過解釋人類感官的性能及音響對人類心理活動發(fā)生作用的規(guī)律，分析人對音樂的種種反饋。

最后，該模式傾向于建立在教育學(xué)的研究思維之上，將研究視角集中在教育過程的最后階段。通過制訂評價標(biāo)準(zhǔn)、跟蹤藝術(shù)教育過程、開發(fā)測量工具、分析教學(xué)行為，對音樂教育的實(shí)施效果進(jìn)行量化研究，旨在通過對音樂教育進(jìn)行數(shù)字化分析，最終達(dá)到指導(dǎo)藝術(shù)實(shí)踐的目的。

就現(xiàn)狀而言，占主導(dǎo)地位的公共音樂教育思想是關(guān)于音樂觀念的教育理念，它符合音樂藝術(shù)長期的審美習(xí)慣，使學(xué)生通過對音樂作品的鑒賞，實(shí)現(xiàn)審美意識的傳遞。在涉及音樂審美思想觀念的問題時，能夠?qū)σ魳返谋倔w性問題進(jìn)行重新思考。音樂的本體性問題，是音樂最古老的疑問，其內(nèi)容并不是音樂本身，而是研究與音樂審美相關(guān)的問題。因此，對音樂藝術(shù)的分析主要集中在情感與形式相互轉(zhuǎn)化的關(guān)系當(dāng)中，分析音樂是如何傳達(dá)含義的，以及這種傳達(dá)含義的機(jī)制是如何構(gòu)造起來的等相關(guān) 問題。

三、藝術(shù)教育的人文情懷

人文知識與人文理念的建設(shè)，其目的是創(chuàng)建人文情懷，這是對師資培養(yǎng)與建設(shè)方面的最高要求。同時，也是站在文化整體性的視角理解音樂，將音樂藝術(shù)作為人類文化的子項目，理解音樂中包含的文化現(xiàn)象。教師不僅需要具備基本的音樂專業(yè)素養(yǎng)，還被要求掌握充分的人文情懷，這在藝術(shù)通識課程中顯得尤為重要。

（一）人文素養(yǎng)

培養(yǎng)具有人文素養(yǎng)的當(dāng)代大學(xué)生，一直是高校教育的核心所在。那么，如何解讀這種人文素養(yǎng)？在筆者看來，它強(qiáng)調(diào)由內(nèi)而發(fā)的關(guān)懷與友善。從教師的直觀感受中我們不難看出，教授非藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生時，他們需要具備更完整的人文學(xué)科底蘊(yùn)和人文歷史背景。因此，教師在理解音樂文化和知識時，會自發(fā)組建一個完整的觀念系統(tǒng)。在這個完整的系統(tǒng)內(nèi)，強(qiáng)調(diào)音樂與人、音樂與社會、音樂與國家之間的關(guān)聯(lián)，只有通過對這種相互聯(lián)系的研究與解讀，才是具有實(shí)際意義的人文素養(yǎng)培育。正如美國著名的民族音樂學(xué)艾倫·帕·梅里亞姆所說：“音樂是人的產(chǎn)物，它有自己的結(jié)構(gòu)，但是它的結(jié)構(gòu)不能脫離產(chǎn)生它的人類行為而獨(dú)立存在。因此，要想了解一種音樂結(jié)構(gòu)為什么以它現(xiàn)有的方式存在，我們就必須了解產(chǎn)生它的人類行為是怎樣的，為什么是這樣的，以及這種行為之下的觀念是怎樣，為什么如此組織從而能夠產(chǎn)生出所需要的音響組織方式。簡單來說，就是要了解‘制造’一首音樂作品中所發(fā)生的所有事情?！雹酆喲灾?，無論音樂結(jié)構(gòu)多么繁復(fù)，作為藝術(shù)教育的一個重要組成部分，在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)更加關(guān)注“人性”的方面，通過對相關(guān)元素的解讀，培養(yǎng)、提升學(xué)生的人文素養(yǎng)。

（二）人文精神

“ 音樂中每一種突出的新思想，盡管會被以前的思想牢牢地牽制，但決不會在過去表達(dá)過的思想中產(chǎn)生，而是產(chǎn)生于作曲家對其周圍環(huán)境體驗(yàn)的重新強(qiáng)調(diào)，是對全人類共有的某些體驗(yàn)的一種實(shí)現(xiàn)。”④因此，在音樂教育體系中，不斷被更新的不僅僅是內(nèi)容，而是理念，這大概就是對藝術(shù)教育的人文精神的解讀。例如，清華大學(xué)的公共音樂教育是學(xué)生掌握不同文化理念的契機(jī)，是多元藝術(shù)門類融合的藝術(shù)實(shí)踐。該藝術(shù)中心如此設(shè)置實(shí)踐課程，意在將大學(xué)四年的音樂教育規(guī)劃為一個有成長意義的整體，并配合基礎(chǔ)性樂理課程與專業(yè)技術(shù)訓(xùn)練，逐步實(shí)現(xiàn)夯實(shí)理論基礎(chǔ)、磨煉表演技巧、熟悉技術(shù)理論、掌握表現(xiàn)技巧的綜合能力目標(biāo)養(yǎng)成。在民歌課上，使學(xué)生重點(diǎn)了解民歌產(chǎn)生的區(qū)域、人群及特定的環(huán)境等方面。其中，湖南的《打硪歌》生動再現(xiàn)了勞動人民在打硪的過程中，風(fēng)趣、幽默又集體協(xié)作的合作精神，朗朗上口的旋律、極具押韻的歌詞風(fēng)格，正是對湖南人聰明、機(jī)智、靈活等性格特點(diǎn)的真實(shí)寫照。同時，在歌曲中提煉出勞動號子最為核心的組織、協(xié)調(diào)、指揮勞動的功能，也反映了我國勞動人民的集體性、合作性，這樣的解讀更符合民族音樂課程人文精神的期待。

（三）人文情懷

在北京師范大學(xué)的調(diào)研中我們發(fā)現(xiàn)，其公共音樂教育由藝術(shù)與傳媒學(xué)院承擔(dān)，是目前國內(nèi)藝術(shù)門類最齊全、研究最綜合的藝術(shù)類院系之一，設(shè)有美育中心專職負(fù)責(zé)全校的美育工作。該校公共音樂教育屬于通識教育課程類別中的“藝術(shù)鑒賞與審美體驗(yàn)”模塊，設(shè)計理念旨在培養(yǎng)學(xué)生四個方面的能力：基本藝術(shù)認(rèn)知力的掌握、創(chuàng)意與表達(dá)能力的提高、審美情趣的培養(yǎng)、文化認(rèn)同的建設(shè)。這樣的高校藝術(shù)教育具有一定的特殊性，但在這樣的學(xué)科建設(shè)體系下，更應(yīng)該發(fā)掘其人文情懷。

在中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中，人文情懷最集中地表現(xiàn)在于“合”，強(qiáng)調(diào)人與人之間彼此的關(guān)懷。那么就音樂教育而言，對社會的關(guān)懷與抱負(fù)應(yīng)基于人文素養(yǎng)中人與人之間關(guān)懷的更大闡釋。

隨著國家對美育教育的重視程度日益加深，以及對高校藝術(shù)教育的關(guān)注度越來越高。2019年4月，“全國學(xué)校美育工作會議”在蘇州舉行，會議總結(jié)、交流黨的十八大以來學(xué)校美育工作取得的經(jīng)驗(yàn)和成效，研究部署新時代如何加強(qiáng)和改進(jìn)美育工作。正是由于國家、社會的高度重視，我國的高校藝術(shù)教育體系建設(shè)正在穩(wěn)步前行，無論是傳統(tǒng)意義上的課堂教學(xué)，還是越來越受歡迎的藝術(shù)實(shí)踐，在人文視野下研究高校藝術(shù)教育，具有更加明確的目標(biāo)。人文知識、人文理念與人文情懷雖是不同維度的理解，但這將是藝術(shù)教育中強(qiáng)調(diào)的“人性關(guān)懷”最根本的出發(fā)點(diǎn)。

注 釋

① 歐陽哲生編《中國近代思想家文庫·蔡元培卷》，中國人民大學(xué)出版社2014 年版，第529 頁。

② 〔意〕恩里科·福比尼著、修子建譯《西方音樂美學(xué)史》序言，長沙湖南文藝出版社2005 年版。

③ 〔英〕約翰·布萊金著、馬英珺譯《人的音樂性》，人民音樂出版社2007 年版，第20 — 21 頁。

④ 同注③，第14 頁。