楊浩天

（興義民族師范學(xué)院，貴州 興義 562400）

1 引言

富有豐富情感的音樂作品更容易得到聽眾的認(rèn)可，受到聽眾的喜愛。對于聲樂演唱來說，演唱者應(yīng)明確情感表達(dá)的重要性，了解情感表達(dá)的具體特點，通過掌握一定的情感表達(dá)技巧來完美地展現(xiàn)音樂作品，使聽眾與作品表達(dá)的情感達(dá)成共鳴，從而增加作品的魅力和演唱的魅力。

2 聲樂演唱中情感表達(dá)的重要性

2.1 能夠完美地展現(xiàn)音樂作品

刻板的音樂作品很難吸引聽眾，要想使音樂作品不刻板，具有靈動性和生命力，就不能僅僅將歌曲的旋律哼唱出來，還應(yīng)當(dāng)將作品要表達(dá)的情感以及演唱者對作品的理解融入到演唱中，這樣一來，聽眾在欣賞的過程中可以迅速地進(jìn)入到歌曲的情境中，猶如聲臨其境，抓住聽眾的耳朵與內(nèi)心，從而將作品完美地展現(xiàn)出來。

2.2 能使演唱更加具有吸引力

通過觀察各種聲樂演唱我們可以發(fā)現(xiàn)，演唱者在演唱過程中如果只是單純地將歌曲唱出來，而沒有相應(yīng)的表情和動作，整個演唱就會顯得枯燥無趣，很難感染聽眾，無法有效吸引聽眾。而如果演唱者在演唱過程中添加相應(yīng)的表情與動作，將自身感情融入表演中，就會為演唱現(xiàn)場創(chuàng)設(shè)良好的情境[1]，從而有效增加演唱的吸引力。

2.3 能夠打動人心

對于聲樂演唱來說，掌握一定的演唱技巧并不代表就可以完全受到聽眾的喜愛，最容易感染觀眾、打動觀眾的，還是情感的表達(dá)，可見，情感表達(dá)在聲樂演唱中的重要性。其在抒發(fā)內(nèi)心情感的過程中，既可以使聽者折服于演唱者的演唱水平，又可以使聽者產(chǎn)生相應(yīng)的心靈感應(yīng)，從而打動聽者的內(nèi)心，起到以情動人的效果，進(jìn)而增加演唱的藝術(shù)魅力。

3 聲樂演唱中情感表達(dá)的特點

3.1 情感表達(dá)在聲樂演唱中具有真實性

真情流露的東西與實物往往更能打動人心，因此，在聲樂演唱中，情感表達(dá)具有一定的真實性[2]。如果在演唱時對作品賦予了虛假情感，則作品的真實內(nèi)涵將無法表達(dá)出來，這樣的作品是沒有實際意義的。將真實情感融入聲樂演唱中，既是對作品創(chuàng)作者的情感的反映，也是對演唱者情感的反映。通常情況下，能否將作品的真實情感充分表達(dá)出來，可以反映出演唱者的綜合實力。

3.2 情感表達(dá)在聲樂演唱中具有創(chuàng)造性

由于每一個人都是獨立的個體，具有各自的思想與經(jīng)歷，因此，即使面對同一首音樂作品，其對作品的理解也不可能完全一樣，這樣對音樂作品進(jìn)行演唱時就會賦予其一定的創(chuàng)造性。情感表達(dá)也不例外，由于每個人的人生閱歷不同，因此其對作品的情感理解層次也會有所不同，在正確表達(dá)作品原意的基礎(chǔ)上，融入自身的感情，使作品的表現(xiàn)形式各不相同，從而使作品的情感表達(dá)各不相同，表現(xiàn)出一定的創(chuàng)造性。

3.3 情感表達(dá)在聲樂演唱中具有感染性

沒有情感的演唱，只會讓人認(rèn)為僅僅是作品的機(jī)械式的反映，不會讓人們有任何的觸動。而如果在聲樂演唱中融入演唱者的感情，聽者很容易感受到音樂作品要傳達(dá)的感情，并且可以在短時間內(nèi)將自身迅速融入到情境中，扣動聽者的心弦，讓聽者產(chǎn)生猶如置身其境的感覺。也正是因為有了情感的表達(dá)，才讓這整個演唱過程具有了感染性。

4 聲樂演唱中的情感表達(dá)方式與途徑

一切美好的聲樂演唱一定是情聲結(jié)合，聲情并茂。歌唱能夠被稱作是一種藝術(shù)，也是因為其在表演過程中融入了人類的語言和豐富的情感，使之具有一定的美感。通過欣賞著名音樂家們的聲樂表演可以看到，其在演唱過程中不僅使用了演唱技巧，還對音樂作品內(nèi)涵有著深入的了解，從而將自身情感融入其中，使演唱更具有表現(xiàn)力。所以，要想使聲樂演唱更加有表現(xiàn)力，就要學(xué)會把握和體驗歌曲的豐富情感，并通過歌唱很真實地把它表現(xiàn)出來，絕不能矯揉造作，具體途徑有以下五個方面：

4.1 用正確的咬字吐音方法表達(dá)情感

著名的歌唱家帕瓦羅蒂說，如果我們唱詞吐字不清，不僅破壞了意境，而且會讓聽眾感到反感[3]。所以，正確的咬字吐音的方式對于情感表達(dá)有著很重要的影響。在演唱時應(yīng)當(dāng)注意字正腔圓，這就要求演唱者要做到以下三點：第一，能準(zhǔn)確分辨“四聲”，也就是能準(zhǔn)確分辨陰、陽、上、去；第二，能夠準(zhǔn)確咬清“五音”，也就是在使用唇音、舌音、齒音、牙音和喉音時，可以做到咬字清晰；第三，在進(jìn)行開口呼、齊齒呼、撮口呼以及合口呼時，需要注意在形成韻母的基礎(chǔ)上再進(jìn)行聲母發(fā)音，以保證字吐音的清晰。這些咬音吐字都做到之后，就需要將情感融入歌詞中，通過字里傳情，語間達(dá)意來實現(xiàn)情感的完美表達(dá)。我國宋代沈括在《夢溪筆談》中寫道：“古之譜歌者有語，謂當(dāng)使聲中無字、字中有聲?！边@就要求我們在歌唱時把字融化于歌聲之中，將字轉(zhuǎn)化為富有意境的有聲字。

4.2 深入了解作者的創(chuàng)作背景和音樂內(nèi)涵

演唱者在演唱前對作品的創(chuàng)作背景以及音樂內(nèi)涵進(jìn)行深入了解，可以有效理解創(chuàng)作者要表達(dá)的情感，從而正確傳達(dá)作品內(nèi)涵。例如，舒伯特的《美麗的磨房女》，創(chuàng)作于1823年，這一年對于舒伯特來說是灰暗的一年，他不僅工作失意，得不到固定的生活收入，身體健康也受到影響，因為疾病而住進(jìn)了醫(yī)院。并且在個人追求上，他本想舉辦一場音樂會，卻因因為種種原因而沒有成功實現(xiàn)。這樣凄慘的生活經(jīng)歷，給了他創(chuàng)作靈感，《美麗的磨房女》也就由此誕生。在歌曲中，生動形象地描繪了一位充滿熱情的人，在外謀生以及尋求愛情無果而跳河自殺的故事。這樣的故事側(cè)面反映了舒伯特尋愛未果的難言之痛。舒伯特運(yùn)用鮮明的民族音調(diào)，以其浪漫的寫作手法，細(xì)膩而深刻地對主人公進(jìn)行了刻畫和描寫。了解了這些，對歌者掌握作品意境和情感，才能把自己置于歌曲的情境之中，與作品所描述的人物及情感同呼吸，共命運(yùn)，達(dá)到人曲合一。

4.3 善于聯(lián)想和想象

要善于聯(lián)想和想象，比如學(xué)習(xí)發(fā)聲時，人體樂器的“簧片”是什么，“音響”又在哪兒，呼吸要體驗“聞花”“嘆息”和“哈欠式練習(xí)”。還可以將歌曲表達(dá)想象成在放風(fēng)箏，空中的風(fēng)箏就是歌曲的最高音，風(fēng)箏的線柄就是歌曲的低音，當(dāng)風(fēng)吹過時，就會引發(fā)一個情感變化。舉例來看，在演唱《長江之歌》時，即使演唱者沒有見過真正的長江，但是可以根據(jù)歌詞描繪進(jìn)行充分想象，從而在腦海中形成一幅長江奔騰不息的畫面，進(jìn)而才能準(zhǔn)確到位地抒發(fā)中華兒女對母親河的贊美和無限的熱愛之情。

4.4 提高演唱者自身的演唱技術(shù)

聲樂演唱固然是一門藝術(shù)性的活動，但是在整個演唱的過程中，除了要以對作品的理解為基礎(chǔ)之外，同時還要以演唱者自身的演唱技術(shù)為基礎(chǔ)。一首歌曲的完美呈現(xiàn)，與演唱者的自身演唱水平也有很大的關(guān)系。倘若演唱者的水平不高，即使感情表達(dá)得再好，也會影響歌曲的整體演唱效果。所以，演唱者還應(yīng)當(dāng)不斷加強(qiáng)演唱技術(shù)的學(xué)習(xí)，發(fā)現(xiàn)自身缺點并及時進(jìn)行改進(jìn)，另外，演唱者還應(yīng)當(dāng)虛心向優(yōu)秀的演唱家請教，為自己所用，使自己能夠演唱出更加具有真實情感的音樂作品。

4.5 增加演唱實踐的機(jī)會

如果演唱者缺乏實際舞臺演唱經(jīng)驗，在真正演唱時很容易出現(xiàn)緊張、焦慮等情緒，不能真正放開自我，情感不容易完全表達(dá)出來。對此，應(yīng)當(dāng)增加演唱者的實踐機(jī)會，使其在不斷實踐中找到表演方法與感覺，從而更好地傳達(dá)作品的內(nèi)涵與富含的情感。這也就是說，在進(jìn)行聲樂演唱學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)理論知識，更要讓學(xué)習(xí)者多多參加演唱，在反復(fù)演唱的過程中，加深對情感的理解，從而能夠演唱出具有深厚的情感的作品。

5 結(jié)語

綜上所述，情感是歌曲的靈魂，在進(jìn)行聲樂演唱時，將情感融入歌曲中能夠有效提高歌曲的吸引力，感染聽眾，打動聽眾的內(nèi)心。要想完美地傳達(dá)歌曲的情感，就需要對音樂作品的創(chuàng)作背景和內(nèi)涵進(jìn)行深入了解，同時不斷提高自身的專業(yè)水平，增加歌唱實踐經(jīng)驗，從而完美地體現(xiàn)出歌曲的藝術(shù)魅力。