王良英

（杞縣人民文化館，河南 杞縣 475200）

《三娘教子》是一出經(jīng)典傳統(tǒng)老戲，早在上個世紀(jì)四、五十年代，豫劇、京劇、宛梆、越調(diào)、河南曲劇、晉劇、秦腔、河北梆子都演出過這個倫理道德戲。它是和《三字經(jīng)》中“昔孟母，擇鄰處，子不學(xué)，斷機杼”相呼應(yīng)，是一出久演不衰、很受廣大群眾歡迎的骨子老戲。

《三》?。ㄓ置茧p官誥＞）。主題描寫薛廣外出經(jīng)商，托人帶銀子其家，其人侵吞銀兩，假設(shè)棺木，偽稱薛廣客死異鄉(xiāng)。薛之妻妾張、劉二氏先后改嫁，三妾王春娥與家院薛保茹苦含辛撫養(yǎng)劉氏所生之子依哥。依哥學(xué)中讀書被人罵為無母之子，負(fù)氣而歸，不聽春娥教導(dǎo)，反唇相罵，春娥怒斷機布，以示決絕。薛保勸倚哥下跪認(rèn)錯，母子和好如初。后倚哥得中狀元，薛廣亦得官還鄉(xiāng)，春娥獲雙官誥。

該劇中的王春娥屬大青衣行，筆者為了塑造這一深受觀眾喜愛的人物，通過鉆研劇本、精通主旨，激活傳統(tǒng)、融入時代，強化細(xì)節(jié)、豐滿人物等藝術(shù)手段，較為準(zhǔn)確地刻畫出王春娥這一人物形象。

一、鉆研劇本 精通主旨

劇本劇本，一劇之本。當(dāng)筆者接到這一任務(wù)，首先是做好案頭工作，熟讀、精通、通背劇本，深入研究劇本中的內(nèi)涵，找準(zhǔn)王春娥所處的時代背景、生活環(huán)境和在這種背境、環(huán)境下造成的人物命運，同時弄準(zhǔn)劇中同所有人物的關(guān)系。通過實踐總結(jié)出研究劇本、把握全劇的主題思想，是戲曲演員進(jìn)入角色之前，首先要認(rèn)真做的功課。

由于該劇老本中精華與糟粕并存，香花與雜草同生，數(shù)十年來，河南戲劇界很少人問津。后經(jīng)新古典主義編導(dǎo)石磊先生進(jìn)行了新的創(chuàng)編，剔除了原劇中一些封建主義和一些低俗不健康的東西，弘揚了其中有積極意義的精華和符合當(dāng)代元素，刪繁就簡，去蕪存菁，重新鋪陳，錦上添花，重塑了王春娥的藝術(shù)形象，使她的賢惠善良、雍容大度、吃苦耐勞、忍辱負(fù)重的姿態(tài)呈現(xiàn)給觀眾。同時也把家中年老的義仆薛?？坍嫵梢粋€熱心正直、恪守正義、一諾千金、不辭艱辛的藝術(shù)形象，使《三》劇煥發(fā)出新的生機。

二、激活傳統(tǒng) 融入時代

在繼承基礎(chǔ)上進(jìn)行創(chuàng)新，是激活傳統(tǒng)的必由之路。原中國戲劇家協(xié)會主席尚長榮先生創(chuàng)排的新編歷史劇《曹操與楊修》，曾轟動戲劇界，為“激活傳統(tǒng)，融入時代”樹立了典范。我遵照這一典范，通過對演唱藝術(shù)的深入學(xué)習(xí)和探討，在繼承的基礎(chǔ)上，融入一些新的時代元素，使我的唱腔、念白和表演藝術(shù)邁上一個新的臺階。

唱腔混合聲。筆者是杞縣沃土培育的一名土生土長的演員。杞縣地處豫東豫劇祥符調(diào)的故鄉(xiāng)，也是陳素真大師生存成長過的地方，不少名家都是以祥符調(diào)刻畫人物的。由于我的自然條件和團內(nèi)演出的需要，曾飾演多種行當(dāng)，逐步形成了音域?qū)捄?、激越豪放的唱風(fēng)。為了演好王春娥這個角色，我根據(jù)唱詞的內(nèi)涵，采用豫東調(diào)和豫西調(diào)兩大地域流派真假聲相結(jié)合“混合發(fā)聲”的唱法塑造人物。劇中的王春娥的唱詞多以敘事、說教為主，筆者運用時而高亢、時而混厚、時而激越、時而低沉和時而悲涼、時而凄愴的唱腔，以豐富的音色音域、純凈的音質(zhì)和宏大的發(fā)聲共鳴、精巧嫻熟的吐字潤腔技巧刻畫人物。

2.念白中州韻。戲曲界有句行話：“千斤話白四兩唱”。這句話強調(diào)了念白的重要性和它的難度。

戲曲的念白形式分為散白、引子、對子、定場詩、數(shù)白、叫頭、叫板、滾白等等。一個好的演員，不但唱腔字正腔圓、念白更要字正腔圓，達(dá)到“美聽”的效果。筆者在念白上是下了功夫的，首先克服了杞縣的地方口語和個別字尖團不分的弊病。杞縣地方方言雖屬中州韻，但個別音韻很難使外際觀眾接受，甚至?xí)[出笑話，必須予以克服?！度穭≈型醮憾鸬哪畎妆戎睾艽螅P者在熟背臺詞的前提下，苦練吐字技巧，使念白和唱腔達(dá)到同一個高度，使字的頭、腹、尾的發(fā)音都能準(zhǔn)確到位。在“噴口”、“色彩”、“重音”“共鳴”幾個方面狠下功夫，基本達(dá)到字清、音朗、流暢爽脆、節(jié)奏分明，音色甘甜、悅耳動聽，于疾徐輕重、抑揚頓挫之中傳情達(dá)意，讓聽者“聞其聲便知其人，聆其語如見其態(tài)”。

3.表演程式化。名家指出：“戲曲表演源于生活，但又高于生活”。我國歷代藝人為了塑造人物，需要根據(jù)生活形態(tài)進(jìn)行概括、提煉、變形，加以規(guī)范，形成節(jié)奏化、舞蹈化的程式表演，使戲曲既反映了生活，又與生活形態(tài)保持若干距離；既取材于生活，又比生活更夸張，更美的獨特色彩。

筆者所飾演的王春娥系正旦大青衣行，表演多以身段美、水袖功和面部的喜、怒、哀、樂、憂、恐、思等神情刻畫人物，在形式美中求真實，筆者從以下四個方面闡明借鑒活用程式、發(fā)展程式的具體體驗。

其一，劇中織布機是該劇的主要道具，是過去的勞作方式，我為了表演的真實，除向農(nóng)村老大娘走訪學(xué)練之外，主要借鑒常香玉大師在《花木蘭》一劇中織布動作，兩者揉為一體，顯得真實又美觀。其二，依哥不好好讀書，又惡語傷人，氣憤之極的王春娥，心灰意冷，用判若兩人的心態(tài)和舞蹈身段揮舞鐮刀割經(jīng)斷緯，動作用得恰到好處，動作雖大，是一種動態(tài)美，和二娘、三娘兩個潑婦形成鮮明的對照；其三，當(dāng)依哥在老薛保的教育和哀求之下，長跪認(rèn)錯，用愛子的心態(tài)和水袖功刻畫出王春娥秀美、端莊、賢慧、大青衣的作派。其四，當(dāng)依哥、薛廣得官歸來，王春娥苦盡甘來，以雙官誥帥旦行當(dāng)粉墨，表演大氣，但不傲慢，喜悅而不張狂，深沉含蓄，以靜顯動，用優(yōu)美大方的程式動作表現(xiàn)出王春娥氣度非凡的古代貴夫人的藝術(shù)形象。

三、強化細(xì)節(jié) 豐滿人物

一個優(yōu)秀演員要克服“千人一面”的弊病，要唱出人物情感，要精心刻畫人物情格，達(dá)到“一人千面”的高度。演員一登場亮相，觀眾就反感，一開口就知道要唱什么，形成觀眾為看劇本而購票看戲的不良現(xiàn)象。

1、體驗與表現(xiàn)。體驗和表現(xiàn)是一個優(yōu)秀演員表演的本性。體驗就是體驗生活，不經(jīng)過體驗的美、丑、好、惡是不實在的；“表現(xiàn)”是事物的外部顯露。一個演員通過外部形態(tài)才能看到角色的內(nèi)心實質(zhì)。只有深刻準(zhǔn)確的體驗，才能把握所扮演角色的思想感情。王春娥有著獨特的肢體表演，動作相對復(fù)雜。像織布、打斷機杼，用荊條責(zé)打倚哥等動作，筆者都是在體驗主導(dǎo)下，用虛擬舞蹈化的技巧和面部表情歌舞并茂地展給觀眾。

2、演唱要有度。唱腔是為唱詞服務(wù)的，演員是用曲情傳遞正能量，達(dá)到教化的目的。那種不講人物、不分環(huán)境、不論情感為博得部分觀眾的廉價掌聲而無限奔放、無限夸張、歇斯底里的吼叫，則是一種病態(tài)。這樣不但沖淡劇情、相反會引起人們的反感。筆者扮演的王春娥，是大青衣，表演動作少而精，哭、笑、怒、怨都是用面部表情和口形、眼神塑造人物的。水袖也用得準(zhǔn)確適時，不夸張，不為舞而舞，用“神”似表現(xiàn)王春娥身段美、心靈美、含蓄美的藝術(shù)形象。

3、用典型的動作說話。戲曲的唱與舞都是動作，以舞補充歌，用唱和舞來“說話”，是解釋劇情的形式，使觀眾在視、聽上都能得到美的享受。筆者在《三》劇中的程式和創(chuàng)新程式表演動作，都是從本劇中一些特殊動作篩選出來的，采用邊唱邊舞兩者有機交替融合的技巧，化無形為有形，激發(fā)觀眾的情緒，加深了觀眾對劇情和人物的理解，把演出推向了一個階段性的高潮。

例如：“教子一場是全劇的重點，而該場中王春娥用 50余句的大段唱腔更是重中之重，筆者用《三起腔》轉(zhuǎn)《二八》的板式向老薛保和依哥敘講了薛家的變故家史，以高低兼用、情韻并蓄的唱腔和采用一只腳勾椅掌、單腿坐姿邊唱邊移向薛保和依哥，這種歌舞相結(jié)合的表演，給觀眾耳目一新的美感，寓意出王春娥對老薛?？嗍?、陪伴真情的感激；也表現(xiàn)出她對依哥知錯改錯充滿希望和憧憬。通過唱與表巧妙的結(jié)合，把這一重點情節(jié)表現(xiàn)得淋漓盡致，為全劇增添了光彩。

4、對重點唱詞予以強化。一個好的劇本，唱詞有一般敘事，有重點的說教，特別是對觀眾有教化意義的詞句，必須予以強化渲染。如“教子”一場中，筆者借住大段唱腔把“甘羅十二封宰相”，“周公謹(jǐn)十二掛帥印”以及“曹沖稱象”、“司馬光砸缸”、“蘇秦頭懸梁錐刺骨”、“匡衡借光”等典故和“一寸光陰一寸金，寸金難買寸光陰”等警句，作為重中之重，唱得有情有韻，細(xì)膩婉約，聲情并茂，達(dá)到以情動人，使觀眾愛聽、動聽，記得清，能引用，能活用。再如，最后一場里，大娘、二娘前來認(rèn)官親，而被薛廣轟出，當(dāng)依哥束手無策，左右為難時，三娘予以阻止，唱：“見嬌兒難為得熱血上涌，也是他孝子心人之常情，常言道十指有長短，人世間良莠且不同，冤冤相報何時了，得寬容時且寬容”。并以百倆紋銀相贈予二娘和三娘。這七句唱和幾句話白，畫龍點睛的再次展現(xiàn)出了王春娥不咎既往、不念舊惡、雍容大度、識大體、以和為貴的優(yōu)良品德。筆者用這段唱腔作為全劇的高潮和結(jié)尾，通過精心設(shè)計、強化，把“三娘教子萬古名”推向極致。

作為一名中青年豫劇演員，不同角色的扮演，不同人物的創(chuàng)作，都是藝術(shù)水平的升華和契機，也是對豫劇文化深厚內(nèi)涵的新的認(rèn)知。認(rèn)真總結(jié)，找出不足，發(fā)揚優(yōu)良，才是提高藝術(shù)水平的正道。