◎馬依熱·米基提

作為舞蹈作品的創(chuàng)作者和編創(chuàng)團隊的領(lǐng)導(dǎo)者，編導(dǎo)是進行藝術(shù)創(chuàng)作和形成藝術(shù)風(fēng)格之間的紐帶，起著承上啟下的作用，而性格是支撐這條紐帶的核心因素，起著中流砥柱的作用。編導(dǎo)通過舞者豐富的身體語言鑄就作品，作品可以傳遞情感、表現(xiàn)思想，所以他的性格常常體現(xiàn)在創(chuàng)作風(fēng)格當(dāng)中，作品又將舞蹈編導(dǎo)的性格進行外化體現(xiàn)。這樣看來，編導(dǎo)性格與創(chuàng)作風(fēng)格之間存在許多微妙的關(guān)聯(lián)。因此，舞蹈編導(dǎo)的性格特點對創(chuàng)作風(fēng)格有哪些影響？一個優(yōu)秀舞蹈作品的生成需要舞蹈編導(dǎo)具備什么性格要素呢？

一、舞蹈編導(dǎo)性格特點影響創(chuàng)作風(fēng)格

（一）舞蹈作品風(fēng)格的內(nèi)驅(qū)力——性格

性格伴隨著人類實踐的整個過程中，是在人與客觀世界的互動中形成的。客觀事物會影響主體的思想認(rèn)知和行為方式等，并在腦海中留下深刻記憶，大腦針對這些事物產(chǎn)生的影響進行分析和總結(jié)，然后形成一種態(tài)度系統(tǒng)存留在腦海中，這種態(tài)度意識會在不經(jīng)意中體現(xiàn)在日常生活習(xí)慣中，性格是人們行為方式的內(nèi)在生化，用于指導(dǎo)人們的日常行為。

性格直接影響創(chuàng)作風(fēng)格，它對編導(dǎo)創(chuàng)作風(fēng)格的建立與成熟具有重要意義。如編導(dǎo)在進行創(chuàng)作時，在題材的問題上，通?？梢宰杂蛇x擇，但是用什么體裁創(chuàng)作，用怎樣的舞蹈語匯去表達，是編導(dǎo)需要進一步考慮的問題，這是因為在通常情況下，舞蹈編導(dǎo)的創(chuàng)作風(fēng)格與他的性格相對應(yīng)。筆者認(rèn)為，性格包含著各個方面，是影響創(chuàng)作風(fēng)格最直接的因素。

（二）創(chuàng)作的核心——舞蹈編導(dǎo)

編導(dǎo)是一個舞蹈作品成功與否的關(guān)鍵，就它的字面意義來講，它由“編”和“導(dǎo)”兩部分構(gòu)成?！熬帯本褪蔷帉?dǎo)通過在日常觀察體驗過程中獲得的對客觀事物更深切、更強烈、更真實的感受，濃烈的思想感情、生活理想，高尚的情懷，以及人們的喜、怒、哀、樂，把它們納入典型意義的藝術(shù)形象和思維，并融入到新的創(chuàng)作里，用舞蹈藝術(shù)的形式滲入到舞蹈作品中。“導(dǎo)”就是綜合了其他藝術(shù)表現(xiàn)形式，如：音樂、燈光、道具、化妝、服裝等，把各種藝術(shù)因素有機地結(jié)合起來。

（三）編導(dǎo)性格的外化體現(xiàn)——風(fēng)格

編導(dǎo)的性格會滲透到其創(chuàng)作的作品當(dāng)中，這種風(fēng)格不僅體現(xiàn)在藝術(shù)與審美關(guān)系以及審美追求上，而且會形成一種獨特的舞蹈語言，成為一種區(qū)別于其他編導(dǎo)的表現(xiàn)手法。編導(dǎo)在進行舞蹈創(chuàng)作時，在作品中融入自身個性化的視角，通過作品的表達來傳遞編導(dǎo)個人獨特的真情實感，體現(xiàn)內(nèi)在性格的差異，具有鮮明個性的創(chuàng)作風(fēng)格。性格直接影響創(chuàng)作風(fēng)格，它對編導(dǎo)創(chuàng)作風(fēng)格的建立與成熟具有重要意義。

不同的地域環(huán)境對編導(dǎo)創(chuàng)作風(fēng)格的形成也有很大的影響，比如黑人舞蹈藝術(shù)，無論是舞蹈還是歌唱，它們都從獨特的審美視角詮釋出對美的向往與追求。因此，受到地域文化和生活習(xí)慣的影響，不同地域編導(dǎo)創(chuàng)作出來的舞蹈作品也有明顯差異。

二、性格的培養(yǎng)

（一）編導(dǎo)的自我修養(yǎng)

在一個人性格發(fā)展的過程中自我修養(yǎng)起到十分重要的作用，自我修養(yǎng)不僅是教育內(nèi)容的內(nèi)在補充，也是良好的家庭教育和自我約束達到的良好效果。良好的修養(yǎng)是一個人發(fā)揮性格優(yōu)勢的前提，它是人們用于掌控自身心態(tài)和個人性格的必要條件。要想有效地控制自我個性的發(fā)展，最大限度地發(fā)揮自己的個性優(yōu)勢，首先要加強自我的修養(yǎng)。在日常生活中，編導(dǎo)應(yīng)加強自我修養(yǎng)，多讀書、多與優(yōu)秀的人交往，不能把自己束縛在編導(dǎo)這個專業(yè)領(lǐng)域，應(yīng)交往不同的人，學(xué)習(xí)涉獵更多的知識，了解其他專業(yè)，擴散思維，使自己掌握更多的知識與“武藝”。

（二）提升性格的硬度

生活中我們遇見的很多人性格中都具有懦弱的因素，這使得他們成為唯唯諾諾的一類人。他們因為性格懦弱，離成功永遠(yuǎn)只有一步之遙，都無法實現(xiàn)自己的夢想，舉棋不定、隨波逐流；因為聽信他人而迷失自我，不知道自己究竟想要什么，所以我們要提高性格的硬度。作為一個優(yōu)秀的編導(dǎo)，既要擁有積極的性格，也要具有沖破困難的勇氣。人在征服困難的過程中，性格一定會變得更加堅強、樂觀。只有擁有更加堅強的意志和勇氣才會擁有美滿快樂的人生。所以想做一個優(yōu)秀的編導(dǎo)，首先應(yīng)該提升自己的性格硬度，堅定自己的創(chuàng)作理念，遇到困難時不退縮、增強信念、排除萬難，這樣才有機會創(chuàng)作出具有自己獨特風(fēng)格的作品。

三、創(chuàng)作風(fēng)格中編導(dǎo)的審美觀

（一）舞蹈內(nèi)涵美之舞蹈語言

舞蹈語言是舞蹈創(chuàng)作者表現(xiàn)情感的一種手段，這種肢體語言必須要具備獨特的表現(xiàn)風(fēng)格，使人耳目一新，給觀看者以強烈的藝術(shù)感染力。它主要包括舞蹈動作的力度、動作幅度、舞蹈節(jié)奏、速度等等。一個舞蹈作品是融合了思想性和藝術(shù)性等多種元素表現(xiàn)出來的，舞蹈動作是靠手、腳、眼神、身軀與頭部之間有機地配合而形成，并在表演中展現(xiàn)出舞蹈者美的身體、美的形象、美的靈魂。可以說，舞蹈作品是以舞蹈語言為主的一種實體審美。

（二）構(gòu)圖美之舞臺的調(diào)度

舞臺調(diào)度是戲劇中的一種舞臺表現(xiàn)形式，是編導(dǎo)通過設(shè)計與安排對演員在舞臺上的活動進行位置的變更。舞臺藝術(shù)對精彩高超的舞臺調(diào)度有嚴(yán)格的講究，舞蹈藝術(shù)尤為講究。舞蹈藝術(shù)的舞臺調(diào)度是舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)手段之一，是為了展示舞蹈作品思想感情的一種特殊手段，需要編導(dǎo)把作品內(nèi)容、形式、情感、矛盾沖突、情節(jié)需要等作為處理舞臺調(diào)度的依據(jù)，包含了舞者在舞臺上的行動路線、隊形流動、上下場的穿插等等，這也是對舞蹈編導(dǎo)空間利用率的考察，是編導(dǎo)為了渲染主題、烘托意境、塑造形象不可或缺的手段，是舞蹈在舞臺中時間和空間的動態(tài)結(jié)構(gòu)。

舞臺調(diào)度即是為展現(xiàn)編導(dǎo)作品、推動作品情節(jié)、抒發(fā)作品感情服務(wù)，又是一種極具美感的舞臺藝術(shù)表演形式，舞蹈中最為講究的是構(gòu)圖美，這是其他藝術(shù)表現(xiàn)形式很難達到的一種效果。舞蹈構(gòu)圖要求編導(dǎo)對點、線、面的掌握較為嚴(yán)格，設(shè)計中要做到點、線、面的交相呼應(yīng)，編排中既要追求統(tǒng)一、和諧及畫面的美感，也要符合藝術(shù)形式美的規(guī)律與編排法則。

（三）促生優(yōu)秀作品的性格要素

舞蹈是動作藝術(shù)，是表演的藝術(shù)，它不是舞臺上的靜態(tài)雕塑，而是通過演員的肢體語言來表達內(nèi)心感受的表演形式。編導(dǎo)自身在精通表演藝術(shù)的同時，還要學(xué)會用合適的方法激發(fā)演員的表演能力，使演員不斷突破自己，這樣才能通過演員的表演向觀眾傳達編導(dǎo)的意圖。如編導(dǎo)胡巖非常擅于將演員身上不完美的部分加以提煉升華，進而成為該演員身上獨特的閃光點，在創(chuàng)作作品《鐘馗》時，很多人都覺得該演員做動作很大，有些動作收不住，把握不好“度”，而編導(dǎo)恰好發(fā)現(xiàn)他這個閃光點，將缺點變?yōu)閮?yōu)點，將動作設(shè)計地更加符合演員特點，將鐘馗正氣浩然、剛直不阿的特點表現(xiàn)的活靈活現(xiàn)，這背后蘊藏的便是編導(dǎo)對于表演藝術(shù)的把握能力。不僅如此，編導(dǎo)還要學(xué)會各種舞蹈語言、學(xué)會研究各種角色，各種不同的表演形式，從而去闡述角色的內(nèi)在情感，使之形成藝術(shù)魅力，以攫取觀眾的注意力，產(chǎn)生內(nèi)心的共鳴。

（四）性格對舞蹈創(chuàng)新發(fā)展的作用

在科學(xué)技術(shù)發(fā)展日益迅猛的今天，藝術(shù)的繼承和創(chuàng)新是一項光榮而艱巨的重要任務(wù)，如果只是盲目的模仿已有的藝術(shù)形式而不去創(chuàng)新，千篇一律的表演，終究會被淘汰掉。沒有創(chuàng)新，我們難以進步；沒有創(chuàng)新，編導(dǎo)難以進步，舞蹈藝術(shù)的發(fā)展就會停滯不前。如果只是為了創(chuàng)新而進行創(chuàng)新或為了高產(chǎn)作品創(chuàng)新，卻沒有繼承前人藝術(shù)精髓，創(chuàng)新也會變得空洞而蒼白。創(chuàng)作出來的作品沒有傳統(tǒng)舞蹈藝術(shù)的沉淀是沒有靈魂的，在舞臺上曇花一現(xiàn)終會隨著時間的推移而慢慢消失。想要激發(fā)新的創(chuàng)作靈感，就利用想象力去抽象的理解事物，事物就不再是事物本身，它被創(chuàng)作者賦予了豐富的思想和獨特的形象，成為一種意象。我們應(yīng)該建立起思想的橋梁，運用自己的創(chuàng)造思維，在已有的舞蹈藝術(shù)基礎(chǔ)上創(chuàng)作出更好的作品。

結(jié)語

舞蹈創(chuàng)作是舞蹈的一種審美實踐活動，這個活動貫穿在創(chuàng)作的整個過程中，從初期舞蹈創(chuàng)作的準(zhǔn)備工作過渡到舞蹈動作的雛形，最后到舞蹈作品的舞臺呈現(xiàn)效果，在編導(dǎo)的這個過程中，每個階段都充滿了編導(dǎo)者性格與創(chuàng)作風(fēng)格之間的碰撞與磨合，從作品中舞蹈語言的選擇到舞臺表演的調(diào)度再到舞臺音樂的理解等方面都突出了編導(dǎo)者的性格特征。

需要說明的是，研究性格與創(chuàng)作風(fēng)格之間的關(guān)系，意義并不在于如何區(qū)分不同作者之間的創(chuàng)作風(fēng)格，也不是為了闡明研究的意義和因果關(guān)系，主要是為了用它來指導(dǎo)創(chuàng)作編導(dǎo)的實踐。

在編導(dǎo)性格與創(chuàng)作風(fēng)格的關(guān)系中，有兩點至關(guān)重要：第一，風(fēng)格是藝術(shù)家之間的區(qū)分標(biāo)識，那么舞蹈編導(dǎo)者就應(yīng)該不斷的去挖掘自身潛力，塑造出獨特的創(chuàng)作風(fēng)格，形成自己的獨有標(biāo)識；不斷的去學(xué)習(xí)創(chuàng)作，創(chuàng)造出自己的藝術(shù)價值。二、努力超越自我，一個人的性格不是一成不變的，不同時期創(chuàng)作出來的作品風(fēng)格是不同的，要在創(chuàng)作實踐中不斷豐富、發(fā)展與超越自己，才能創(chuàng)作出更多更好的作品。