沈 媛 孫 莉

自2013年起,“中央音樂學院·北京國際管風琴音樂節(jié)”已成功舉辦了7屆，并發(fā)展為我國管風琴著名學術(shù)品牌。2019年9月4日至11日，本年度管風琴音樂節(jié)如期舉行，吸引了大批世界頂級演奏家亮相。來自全國各地的參會者中既有當代著名的演奏家、作曲家和教育家，也有國內(nèi)各大音樂院校和高師音樂專業(yè)的師生。

音樂節(jié)以“經(jīng)典傳承、創(chuàng)新突破、文化嘉年華”三部分為設計核心，策劃了八天二十三場講座、八場大型音樂會以及兩項比賽(1)分別是“中央音樂學院哈萊姆獎學金比賽”和“北京國際電子管風琴比賽”。,等一系列活動，活動場場爆滿，甚至“立無虛席”。來自世界各地的音樂家們在表演中既詮釋經(jīng)典作品，同時還將這件古老的樂器之王與交響樂(2)在9月4日開幕式音樂會上，管風琴演奏家沈媛與中央音樂學院交響樂團聯(lián)袂演出弗朗西斯·普朗克的《g小調(diào)管風琴協(xié)奏曲》，這首作品是《d小調(diào)托卡塔與賦格》之后上演率非常高的作品。、爵士樂團進行合作，風格迥異，使古老的管風琴音樂煥發(fā)出新的生機。

一、對管風琴經(jīng)典作品的傳承

9月4日，音樂節(jié)的開幕式音樂會于國家大劇院舉行，這是整個音樂節(jié)濃縮的精品。來自中國、德國、法國、加拿大的演奏家為觀眾精心設計了歷史風格強烈、音樂性格多樣的作品，呈現(xiàn)出管風琴豐富的音樂多面性。音樂會的壓軸曲目是法國浪漫派作曲家、六人團核心人物——弗朗西斯·普朗克創(chuàng)作的《管風琴協(xié)奏曲》。該曲目由音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)、管風琴演奏藝術(shù)家沈媛副教授與中央音樂學院交響樂團合作完成，將音樂會的氣氛推到頂點。

9月6日，來自德國科隆大教堂的文弗雷德·伯尼希(Winfried B?nig)，以及法國凡爾賽宮的讓-巴蒂斯特·羅賓(Jean-Baptsite Robin)，在中山音樂堂演奏了“歷史的聲音——來自世界文化遺產(chǎn)殿堂的管風琴演奏家”主題音樂會，讓觀眾領(lǐng)略了德國和法國的巴洛克、浪漫主義時期及近現(xiàn)代的管風琴音樂風格以及兩國不同時期音樂之間的區(qū)別。值得一提的是，法國演奏家羅賓，作為當今歐洲炙手可熱的管風琴作曲家，還在本次音樂節(jié)中首演了他的新作品《時間之手》(Handsoftime)，吸引了諸多韓國、日本的觀眾來前來北京聆聽。

9月11日由日本武藏野國際管風琴比賽主席、管風琴博士研究生導師松居直美(Naomi Matsui)，以及德國布克斯特胡德國際管風琴比賽主席、德國呂貝克音樂學院管風琴學院院長阿維德·蓋斯特(Arvid Gast)為觀眾獻上一場“巔峰對決——兩大國際管風琴大賽主席主題音樂會”。兩位音樂家的演奏各具特色，作品極具感染力。音樂會中的亮點，是蓋斯特教授帶來的日本著名作曲家西村朗的《焰的幻影》(Visioninflames)的中國首演。這首樂曲是為武藏野國際管風琴比賽而寫的指定曲目，作品從管風琴極高的音區(qū)開始渲染，與低音表現(xiàn)的火焰交織在一起，從作品中既可以感受到火一樣的激情，同時又具有深刻的思想性。

二、開創(chuàng)管風琴新的時代語言

本屆音樂節(jié)中運用多種形式將先鋒藝術(shù)與管風琴進行結(jié)合，擴展了大眾對管風琴的新認知，如9月5日的“利蓋蒂管風琴全集&默片電影與管風琴即興演奏《福爾摩斯二世》”。為了讓中國觀眾可以更好地理解利蓋蒂的作品，管風琴家、保羅·欣德米特作曲比賽的第一名馬克斯米蘭·施瑙斯(Maxmilian Schnaus)的演奏，配以本次音樂節(jié)藝術(shù)總監(jiān)沈媛親自根據(jù)利蓋蒂的樂譜制作的視頻，通過色彩、光影、黑白等視覺對比來幫助聽眾更好地聆聽現(xiàn)代音樂。同場音樂會中的哈萊姆國際管風琴即興演奏比賽的第一名吉爾騰·黎弗汀(Geerten Liefting)的即興演奏，如魔術(shù)一般賦予了巴斯特·基頓(Buster Keaton)導演的默片電影《福爾摩斯二世》戲劇性和生命力。在歐洲，管風琴即興演奏的音樂會一直以來與管風琴獨奏音樂會的數(shù)量基本相當，已經(jīng)是一種深入人心的音樂形式。但在中國，管風琴即興演奏還處于起步階段，因此主辦方認為有義務推動它向前發(fā)展。

音樂節(jié)中最吸引觀眾的是9月9日舉辦的管風琴與爵士音樂結(jié)合的音樂會。在“靈感爵士樂團”中，管風琴既可以充當鋼琴承擔整個和聲的支撐，也可以呈現(xiàn)像弦樂一樣連綿的聲部。同時它還具備模仿各種音色的能力，如可以突出小號的聲音、柔和的笛管聲音等。音樂家們用管風琴帶來的《帶我飛向月球》(Flymetothemoon)《西班牙》《帕格尼尼主題狂想曲》等經(jīng)典爵士樂作品，觀眾對新穎獨特的編配與精湛的演奏報以熱烈的掌聲。

該爵士樂團核心人物——管風琴家、新一任加拿大國際管風琴比賽主席讓-威利·孔茲(Jean-Willy Kunz)在音樂會與講座中多次介紹到，歷史上早期的管風琴是在小型話劇場、歌劇場甚至馬戲團里面進行演奏的，隨著發(fā)展，管風琴演出需要更大的空間，因此才逐漸被建造在教堂這樣較大的建筑物中，后來管風琴更多地在音樂廳、博物館、火車站、動物園、商場和多個露天公園被建造起來。因此，管風琴并不是一件被限定身份的樂器，而管風琴家也承擔著拓展管風琴音樂演奏形式的重要歷史使命。

三、打造中國管風琴嘉年華

9月11日紀錄片《管風琴之夢》(Pipe Dreams)舉辦中國首映式，該片于2019年參加加拿大多倫多紀錄片電影節(jié)?！豆茱L琴之夢》歷經(jīng)3年的拍攝和制作，以6個國家的7名選手參加2017年加拿大國際管風琴比賽(CIOC)的參賽故事為素材進行創(chuàng)作，電影中呈現(xiàn)了沈媛、阿爾西·克里斯( Chris Alcee)、托馬斯·蓋納(Thomas Gaynor)等5名選手的管風琴學習歷程和備賽全過程。沈媛作為唯一一位沖入決賽的亞洲演奏家，獲得第四名，并榮獲由著名指揮家、加拿大歌劇院(COC)總監(jiān)理查德·布拉德肖(Richard Bradshaw)設立的“最佳觀眾評審獎”。這部電影在宣傳管風琴音樂文化魅力和5位青年演奏家事跡的同時，更多地是激發(fā)學生們的學習熱情。

在本次音樂節(jié)中，受邀來華的大師們在舉辦音樂會的同時還開展了多場大師班和講座。9月9日，一場名為“歐洲美術(shù)與管風琴的時空之旅”講座在中央音樂學院舉行，由沈媛和美術(shù)評論家姜松共同完成。管風琴有2000多年的歷史發(fā)展，是音樂界中為數(shù)不多的可以與美術(shù)一起穿越歷史，為大家?guī)硪曈X與聽覺相結(jié)合的藝術(shù)史的一件樂器。兩位講座人從古希臘出發(fā)，帶領(lǐng)大家穿梭于文藝復興、巴洛克、古典主義、浪漫主義和近現(xiàn)代各時代的美術(shù)與音樂風格中。在沈媛演奏的同時，姜松播放這一時期的美術(shù)、建筑等作品，用藝術(shù)解釋藝術(shù)，讓音樂與美術(shù)相互為彼此發(fā)聲。

音樂節(jié)期間，主辦方還為琴童們設計了主題為“致敬未來”( Orgelkids)親手搭建管風琴的游戲課程，希望兒童能夠從中了解管風琴的發(fā)聲原理，增強學習樂趣。組織者力圖運用多種活動形式，努力把音樂節(jié)做成管風琴文化的嘉年華。