■吳 瓊(武漢音樂學(xué)院)
葫蘆笙是具有典型代表性的云南民族樂器,出土文物證明,距今已有2000多年歷史。在30多年前,云南省大多數(shù)地區(qū),許多少數(shù)民族還保留有葫蘆笙的制作技藝以及葫蘆笙樂舞文化,受眾面達50多個縣,傳播人數(shù)達數(shù)百萬計。但是,在當今社會生態(tài)環(huán)境的大變革中,葫蘆笙樂舞的生存環(huán)境也發(fā)生了急劇變化,對于葫蘆笙制作技藝以及葫蘆笙樂舞的現(xiàn)狀如何、有哪些問題、應(yīng)該從哪些方面著手進行傳承保護等,成為亟須探討并解決的問題。在此次采訪中,我們與民族音樂學(xué)家、云南省“非遺”專家吳學(xué)源先生就相關(guān)問題,進行了深入探討。
問:首先請吳老師介紹一下葫蘆笙的歷史以及在云南少數(shù)民族中的流行與分布狀況。
答:葫蘆笙歷史久遠,早在3000多年前的殷商時期,甲骨文中的“龢”指的就是葫蘆笙;到了2700多年前的春秋時期,古代樂器八音分類法中就有“匏”類樂器,“匏”指的就是葫蘆笙。西南地區(qū)少數(shù)民族使用葫蘆笙的歷史非常悠久,1955年至1960年,在昆明市晉寧縣石寨山發(fā)掘了滇王貴族古墓葬群,出土了青銅葫蘆笙斗和吹奏葫蘆笙的銅舞俑。1972年,在玉溪市江川縣李家山發(fā)掘的先秦古墓中,又出土了兩個青銅葫蘆笙斗(冥器),經(jīng)測定,均屬春秋晚期和戰(zhàn)國初期的制品,說明遠在先秦至兩漢時期,五管、六管、七管的葫蘆笙就已在云南地區(qū)流傳,距今已有至少2500多年歷史。
此外,在歷代的古文獻中,也有許多關(guān)于云南地區(qū)葫蘆笙的文字記載,如唐代段安節(jié)《樂府雜錄》曾記載,唐代大中年間,“夷部樂”中有葫蘆笙。唐代樊綽《蠻書》中,記述當時的大理民間風(fēng)俗時說道:“少年子弟暮夜游行閭巷,吹葫蘆笙,或吹木葉,聲韻之中,皆寄情言。”在《新唐書·南詔傳》中,描述南詔國地方政權(quán)宴飲場面時寫道:“吹瓢笙,笙四管,酒至客前,以笙推盞勸酒。”文獻中所說的瓢笙就是至今還傳承在云南少數(shù)民族中葫蘆笙。
在云南許多少數(shù)民族古老的敘事古歌中,都有葫蘆笙的傳說故事,如在納西族古老的東巴象形文經(jīng)典《魯般魯饒》中,對葫蘆笙曾做了這樣的描述:“砍來金黃竹,做成葫蘆笙;葫蘆笙悠悠,一吹百個聲,一吹千個音。”如在拉祜族的敘事古歌《牡帕密帕》中,就有葫蘆笙來歷和制作技藝的描述;都說明了葫蘆笙流傳在云南各民族之中,已有悠久的歷史了。
從我?guī)资甑奶镆罢{(diào)查資料來看,目前葫蘆笙主要流行在云南的彝、拉祜、傈僳、納西、怒、普米、佤等民族以及墨江少數(shù)哈尼、新平少數(shù)傣族中;在川南涼山彝族自治州金沙江沿岸各縣,與云南相毗鄰的貴州畢節(jié)地區(qū)、廣西那坡縣的彝族中,也有葫蘆笙流布。
問:您曾經(jīng)提過葫蘆笙是中國樂器中的“大熊貓”“活化石”,這一觀點是從哪些方面來判斷的呢?
答:主要是從樂器史和樂器制作工藝等方面來進行判斷。由于葫蘆笙斗及竹質(zhì)簧片易腐爛的原因,所以在出土文物中,至今尚未有“匏笙”的實物發(fā)現(xiàn)。長沙馬王堆的出土文物證明,從公元前160多年前的兩漢開始,以“匏”為笙斗的笙已經(jīng)消失,笙斗大都是以木斗代替了,簧片已經(jīng)出現(xiàn)銅簧而不僅僅是竹簧了。到了近千年之后的公元802年,臣屬于南詔地方政權(quán)的驃國(地域在今天的緬甸北部及我國德宏州一帶)到長安進獻樂舞,據(jù)唐代文獻記載,其中的“鳳笙”仍然是以竹為簧,尚存“匏音”;遺憾的是到了近代,驃國“鳳笙”的遺存雖然仍舊存在,產(chǎn)地主要在老撾,可惜它的簧片也不知什么時候演變?yōu)殂~簧了;過去我們西雙版納的傣族、布朗族以及克木人中都有流傳,我們把它稱作排笙或老撾笙。
目前只有云南各地少數(shù)民族中的葫蘆笙,簧片仍然是用金竹刻出來的,笙斗是用葫蘆做的,真正保留著古代“以匏為斗,以竹為簧”的原始形制;甚至可以說它的形制比戰(zhàn)國至兩漢時期中原地區(qū)的笙類樂器更古老,至少已有2500年以上歷史;歷經(jīng)千百年的歷史滄桑,依然還保持著原始形制不變,制作材料不變,制作工藝不變,這無疑是世界樂器發(fā)展史上的一個奇跡,有著極高的歷史價值和藝術(shù)價值,所以我才把它稱為“中國民族樂器中的活化石、大熊貓”。
問:這樣一件流傳了幾千年的樂器,目前制作技藝是否得到了很好的傳承呢?
答:從目前的傳承狀況來看,葫蘆笙制作技藝的傳承情況非常不樂觀,面臨著即將消失的危機。最近兩年,我曾經(jīng)對葫蘆笙的制作藝人做了一些抽樣調(diào)查,藝人大量銳減,許多老一輩的藝人都過世了,速度之快,出乎意料,因為做葫蘆笙不能養(yǎng)家糊口,大多數(shù)都沒有繼承人。
華坪縣傈僳族中曾經(jīng)有一套完整的葫蘆笙生產(chǎn)舞,1980年我曾經(jīng)采訪過,當時我很吃驚,生產(chǎn)勞動知識的傳播,居然是用葫蘆笙舞蹈來作為傳承的“教科書”,為此寫過介紹文章。葫蘆笙吹奏者和領(lǐng)舞者是當?shù)剜l(xiāng)文化站長蔡應(yīng)福(傈僳族),主要表演者是著名的傈僳族民間歌手蔡學(xué)珍為首的一群姑娘。現(xiàn)在38年過去,蔡應(yīng)福20多年前已經(jīng)過世,今年春節(jié)我問過蔡學(xué)珍,這套舞還在嗎?她說,因為沒有吹笙的人,好多年沒有跳了。我著急地問吹笙的人還有沒有?她說還有,但葫蘆笙壞了,現(xiàn)在買不到樂器,整個華坪縣都打聽了,會做葫蘆笙的人可能已經(jīng)沒有了!
問:那其他地區(qū)的少數(shù)民族中還有人嗎?!
答:估計還會有,但需要盡快摸底調(diào)查。去年春節(jié),我專程去了一趟孟連、瀾滄,主要是想了解拉祜族葫蘆笙的制作人情況,年初二在拉祜族的私人家參加春節(jié)“拜年”活動,來了一個葫蘆笙舞蹈隊,所有13個葫蘆笙吹奏者,由于沒有統(tǒng)一音高,奏出來的聲音是一片嘈雜的“哇、哇、哇”的聲響,聽不見主旋律。這樣的舞蹈音樂傳承幾千年了,如果不是舞蹈的支撐,早消失了。打聽后得知,孟連縣拉祜族中已經(jīng)沒有人會做葫蘆笙的人了,是到瀾滄買來的。年初三到了瀾滄縣城,得知有一個制作藝人已經(jīng)申報為省級傳承人,全縣還有幾個藝人尚未統(tǒng)計調(diào)查。臨滄地區(qū)同樣如此,雙江縣的拉祜族據(jù)說有兩位,還有待落實;永德縣的彝族(俐侎人)中,經(jīng)打聽也只有一個師傅會做了,且年事已高;滄源縣的佤族中,糯良村過去有一位會做的老人,10年前我去采訪過,現(xiàn)已經(jīng)過世;縣城里有一位政協(xié)退休的老同志,正在學(xué)做,他的目的是不能讓佤族的葫蘆笙消失掉;遺憾的是他雖然模仿做出來了,但沒有得到真正的傳承,所以音不準。過去老藝人們是用五度相生法調(diào)音,音很準,技藝傳承是有竅門的。
去年3月下旬,楚雄州文化館在姚安縣地索村民間藝人家里召開了一個“楚雄州葫蘆笙制作技藝傳承座談會”,這是我建議召開的。我與趙自莊巡視員應(yīng)邀參加了,前來參加的藝人找到5人,實際到會的只有4人。3天的會議,了解到許多情況,令人非常不安。楚雄市只來了一個藝人,他2017年大概只賣出去十來個葫蘆笙,全部收入只有1200元左右,再這樣下去,估計難以維系了。偌大一個楚雄彝族自治州,彝族有75萬人,我問能不能找到十來個葫蘆笙的制作藝人,主持會議的州文化館長兼“非遺”中心主任邵平回答只能試試看,還要繼續(xù)打聽一下。聽完后我倒抽一口冷氣,希望普查工作能盡快進行。所以,葫蘆笙制作技藝的傳承情況非常危急!
問:您作為樂器學(xué)研究專家,對葫蘆笙的關(guān)注也有幾十年了,對于葫蘆笙制作技藝的傳承與發(fā)展您是如何看待的?
答:對于葫蘆笙的傳承保護與創(chuàng)新發(fā)展問題,我有幾點建議,這些想法3月份也在姚安地索村的座談會上與葫蘆笙制作藝人們進行過交流,討論后達成了一定的共識。首先是葫蘆笙的簧片問題,現(xiàn)在改為銅簧片非常便利,竹簧片是否要改為銅簧片的問題,大家討論后一致認為:“決不能把幾千年老祖宗傳承下來的以葫蘆為笙斗,以金竹為笙簧的古老傳統(tǒng)丟掉了,這是葫蘆笙最重要的特色。所以不能把古老的制作技藝消失在我們這一代人手上,不然還要我們這些傳承人干什么!”我聽到后非常欣慰,這應(yīng)該成為一條不能踩踏的紅線,因為前幾年,也有個別藝人想把竹簧改為銅簧,因為制作方便,省錢省時,利潤空間大。但是通過對比,還是竹簧的音色有特點,音質(zhì)純凈,音色圓潤柔美。
其次,一定要把葫蘆笙制作的音高統(tǒng)一起來,使之“標準化”,才能受到群眾的喜歡。這個問題1988年我就開始嘗試了,當年我們搞了一臺以云南少數(shù)民族改革樂器為主的音樂會,叫作《云嶺音畫》,其中有一個節(jié)目是拉祜族葫蘆笙舞,要求幾個葫蘆笙齊奏時音高要一致,演奏員要真吹真跳,這對于葫蘆笙的制作以及藝術(shù)院校的老師和學(xué)生來說是一個巨大的挑戰(zhàn)。為此,派了當年省文藝學(xué)校的鄭強(現(xiàn)為云南師范大學(xué)藝術(shù)學(xué)院教授)等兩個青年教師專程到瀾滄去學(xué)習(xí),還在村子里找了一個年輕的葫蘆笙制作師傅扎斯,準備了一大堆制作材料,把他帶到昆明來解決音高的統(tǒng)一問題。因為試驗很費材料,所以只做出了兩支D調(diào)的葫蘆笙參加演出,但也摸索出了一些調(diào)音定調(diào)的方法。遺憾的是這個工作由于經(jīng)費制約,后來也沒有繼續(xù)下去。
關(guān)于葫蘆笙的定調(diào)問題,在地索村的“楚雄葫蘆笙制作技藝傳承座談會”上,得知姚安馬游的郭自林師傅,在原楚雄州歌舞團張文俊老師(現(xiàn)是云南民族大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副教授)的支持下,已經(jīng)在積極探索了,并且取得了初步經(jīng)驗。實踐證明,葫蘆笙的音高統(tǒng)一了,多個葫蘆笙吹奏調(diào)子時,就不互相“打架了”,就不再是“哇、哇、哇”的一片嘈雜聲音了,學(xué)吹的年輕人就多了,跳舞的人興趣也就來了,大大提高了傳承保護的效率。所以音高的“標準化”是今后葫蘆笙制作技藝首先要努力達到的要求。
問:“標準化”與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護有沒有沖突呢?
答:毫無沖突!“標準化”不是對傳統(tǒng)文化和制作技藝的否定和不尊重,就比如民間制作土陶碗,一個碗制作大幾毫米,或小幾毫米,眼睛都覺察不到,與傳統(tǒng)技藝的保護傳承毫無關(guān)系,對土陶碗的使用功能也沒有任何改變,標準化只是把碗的大小規(guī)格相對統(tǒng)一起來而已。
再說現(xiàn)在幾乎全中國都知道的云南葫蘆絲,1984年我們僅僅只是把葫蘆絲的音高和樂隊其他樂器的音高統(tǒng)一了,與國際通用的音高標準接軌了,其他的制作材料、制作技藝等等什么都沒有變。1984年進入到云南省歌舞團民樂隊后,到現(xiàn)在才只有三十來年的時間,葫蘆絲就傳遍了全中國,傳到了全世界;不僅進入到了民族樂隊中,甚至能夠與交響樂隊合作。我們自己摸索出來的經(jīng)驗,為什么我們不繼續(xù)在葫蘆笙制作技藝上繼承和發(fā)揚光大呢?
姚安的葫蘆笙傳承人郭自林師傅曾經(jīng)有過設(shè)想,要把現(xiàn)在的5管笙改為7管笙或8管笙,對外進行推廣,增加經(jīng)濟效益。對此我們在楚雄的座談會上,大家交換了看法:葫蘆笙要改革、要發(fā)展、要把葫蘆笙推向全國,這是今后的努力方向,堅決支持;但是,當務(wù)之急是先要把老祖宗的東西繼承下來,傳承下去,這是遺產(chǎn)。如果我們把5管笙改革了,就不是遺產(chǎn)了;如果現(xiàn)在民間大量傳統(tǒng)的葫蘆笙曲調(diào)使用“改革笙”,就沒有民間藝人會吹了;每個地方都有的、古老的葫蘆笙舞蹈沒有了傳統(tǒng)的曲調(diào)伴奏,就必然要消失了;跳葫蘆笙舞蹈時的歌唱,我們把它叫作“笙歌”,也要隨之消失掉?!昂J笙打歌”在云南是一個龐大的藝術(shù)品種,分布在50多個縣,歌、舞、樂融為一體,可以說是許多少數(shù)民族舞蹈的“根”,是我們傳統(tǒng)舞蹈的老祖宗??!所以不能盲目創(chuàng)新,一定要把“根”先保住。
如果我們傳統(tǒng)的五管笙“標準化”后受到了群眾的歡迎,每個村組織一個葫蘆笙打歌隊,何愁葫蘆笙制作藝人沒有經(jīng)濟效益。90年代以前,葫蘆笙打歌相當普及,只要葫蘆笙一吹響,村子里男女老少就都來了。
問:您說的這些都非常有道理,這些想法,藝人們理解嗎?
答:“標準化”問題基本上都理解,文化水平稍高的理解得快一點,年紀大的稍慢一點。所以經(jīng)過和藝人們討論后,郭自林師傅形象地說:“講彝話吹彝調(diào)的葫蘆笙不能丟,講漢話唱漢調(diào)的葫蘆笙也要改革試驗?!彼脑捳f得非常形象,這就是今后的發(fā)展、創(chuàng)新要把握的尺度。只有保住了根脈,才是今后把葫蘆笙推向全國的基礎(chǔ)。以上就是在實際調(diào)查中與藝人們一起討論葫蘆笙傳承與發(fā)展等相關(guān)問題后達到的共識。
問:下一步的傳承工作您是怎么考慮的呢?
答:下一步的傳承任務(wù)很重,目前當務(wù)之急是對全省葫蘆笙制作藝人盡快進行普查,集中培訓(xùn),再找到年輕的繼承人進行培養(yǎng),主要解決制作工藝“標準化”的問題?,F(xiàn)在全省能否找得到20個藝人,并不樂觀。葫蘆笙沒有了,葫蘆笙舞蹈、葫蘆笙音樂的傳承保護,將是一句空話。30前年還在上百萬云南少數(shù)民族中流行的“葫蘆笙打歌”,這種古老藝術(shù)形式不能消失在我們這一代,我們不能成為它的送葬者,這絕對不是危言聳聽。
問:葫蘆笙是打歌時的主要伴奏樂器,在云南葫蘆笙打歌還包括哪些內(nèi)容呢?
答:葫蘆笙打歌是一種綜合性藝術(shù)活動,歌、舞、樂三位一體。民間從舞蹈的角度稱作“跳笙”,從音樂角度則稱為“打歌”,古代文獻稱為“踏歌”。葫蘆笙打歌自明、清以來,許多地方志、文人筆記和野史中也有記述,如清人桂馥在《滇游續(xù)筆》中記載說:“夷俗男女相會,一人吹笛,一人吹葫蘆笙,數(shù)十人環(huán)繞踏地而歌,謂之踏歌。”云南各地普遍稱為“打歌”,“打”就是頓足跳舞的意思,歌就是歌唱。從音樂的角度看,葫蘆笙打歌的內(nèi)容,有葫蘆笙吹奏的舞曲,載歌載舞的“笙歌”以及打歌場上演唱的山歌、小調(diào)等等。從舞蹈角度看,有一套套完整的葫蘆笙舞。
問:這些內(nèi)容,您能不能舉一些簡單的例子說明一下。
答:首先說一下葫蘆笙吹的舞曲吧,曲調(diào)大都以舞步而命名,各地俗稱“舞有72套,曲有72調(diào)”。通過調(diào)查,其實遠遠不止這個數(shù)字。舞蹈基本上分為三類:其一是“情緒舞”,主要是表達歡樂情緒的,大多以舞蹈步伐來命名,如《三步舞》《三跺腳》《半翻歌》《全翻歌》《背合背》《雙合背》等等。其二是表現(xiàn)生產(chǎn)勞動內(nèi)容的“勞動舞”,如《選山地》《砍山地》《燒山地》《點旱谷》《薅雜草》,一直要跳到《割谷子》《打谷子》《舂米》,直到《抱甄子》,把米飯送到桌子上來請客人吃,表現(xiàn)的是一整套生產(chǎn)勞動過程,在舞蹈中傳播的是生產(chǎn)知識和生活知識;其他的勞動舞還有《洗麻舞》《紡線舞》《腳搓小米舞》《邀約調(diào)》《趕街調(diào)》《打獵舞》等等。其三是“模擬舞”,是模仿動物動作的,如《公雞打架》《蛇蛻皮》《雁鵝翻山》《猴抓虱子》《斑鳩撿谷子》等等,表現(xiàn)的是詼諧的生活情趣。
值得注意的是有的葫蘆笙舞曲,不光是指葫蘆笙吹的樂曲,過去是用少數(shù)民族語唱詞的,我們把它叫作“笙歌”。因為是古語,現(xiàn)在一般人聽不懂,近幾十年大部分地區(qū)都消失掉了,要盡可能搶救回來,用少數(shù)民族文字記錄翻譯,弄清楚詞義及規(guī)律,逐步恢復(fù)。不然打歌的“歌”,就缺少了一項傳統(tǒng)內(nèi)容了。
山歌和小調(diào),這是打歌場上的唱調(diào)。山歌演唱一般為對唱形式,兩個歌頭用對唱的形式領(lǐng)唱,眾人幫腔相和。歌唱時大家圍成一個圓圈,手牽著手,按順時針方向,晃動著身子緩緩行進,與古代文獻對中原地區(qū)“踏歌”的描述頗為相似。此類山歌調(diào)非常豐富,典型的是大家都熟悉的“阿蘇則”。各地均有自己的代表性山歌調(diào),如:“順寧調(diào)”“緬寧調(diào)”“瀾滄山歌調(diào)”“二里半腔”、巍山的“東山打歌調(diào)”“西山打歌調(diào)”等等。還有一種是小調(diào),主要是獨唱和齊唱形式,詞曲相對穩(wěn)定,流行廣泛,如“送郎調(diào)”“青藤葫蘆開白花”“勸賭調(diào)”“十二花”“放羊調(diào)”等等,詞曲基本穩(wěn)定,唱詞以情歌內(nèi)容居多。不論山歌或是小調(diào),演唱是在穿插在舞蹈間隙之間,跳累了就唱,唱夠了就跳。
在打歌場上,如此豐富的葫蘆笙舞曲、笙歌、山歌、小調(diào),難以數(shù)計的大套舞蹈,多姿多彩的舞蹈內(nèi)容,凝聚著各民族先民們千百年來無限的藝術(shù)創(chuàng)造力和審美情趣,它的藝術(shù)價值、文化價值和歷史價值難道不高嗎?
問:是啊,的確是非常了不起!剛才您說的文獻中,還有吹笛子的,還使用其他樂器嗎?
答:打歌時,葫蘆笙是主奏樂器,這是老傳統(tǒng)。明清以來,受漢文化的浸潤,也加入了竹笛、小三弦、月琴等樂器,在巍山縣巍寶山文昌宮清代的壁畫里,就有生動的展現(xiàn)。
問:這種歌舞活動,在少數(shù)民族中是什么時候舉行呢?
答:一年四季都跳,但主要是使用在各民族的群眾民俗活動之中,以年節(jié)喜慶時尤為隆重,如火把節(jié)、吃新米、賀新房、婚嫁等喜慶的時候,所以葫蘆笙打歌在各民族中基礎(chǔ)深厚。有的民族喪事時也要跳笙打歌守靈三天兩夜,這種打歌稱之為“幽打歌”,一般就不嬉戲打鬧了,氣氛莊嚴肅穆。
問:剛才您說到葫蘆笙制作技藝傳承情況危急,那么與之相適應(yīng)的葫蘆笙打歌的傳承情況是否會好一些呢?
答:目前葫蘆笙打歌的傳承情況,舞蹈是要好一些,但同樣不容樂觀。30多年來,因為農(nóng)村中大量年輕人進城打工,葫蘆笙打歌在一些地方已經(jīng)斷代,后繼無人。
最近我看到一個“葫蘆笙打歌進校園”的錄像:在一個山區(qū)民族小學(xué)里,小學(xué)生們歡快激昂的舞步,鏗鏘有力的音樂,非常震撼,我看了十分激動。出于職業(yè)習(xí)慣,就在里面找吹葫蘆笙的領(lǐng)舞師傅,第一遍沒有發(fā)現(xiàn),再看一遍也沒有找到,又再一次仔細聽音樂,原來是將一把葫蘆笙吹奏的錄音,配上了流行音樂架子鼓打的節(jié)奏,估計是后期用迷笛加工制作的,馬上讓我陷入了沉思:吹葫蘆笙的領(lǐng)舞師傅還有嗎?為什么這些孩子們沒有吹葫蘆笙的?當?shù)刈龊J笙的藝人還有嗎?所以,如果葫蘆笙消失了,歌聲消失了,葫蘆笙打歌實際上也就名存實亡了。
尤其值得關(guān)注的是葫蘆笙打歌還面臨著變異的危險,云南少數(shù)民族能歌善舞,這是被社會所公認的。現(xiàn)在個別少數(shù)民族中的年輕人,追求時髦的東西,喜愛流行歌舞,將大吉他、電貝斯、電子琴用在葫蘆笙打歌場上,這已經(jīng)不奇怪了;唱流行歌曲跳葫蘆笙舞,也不稀奇;喜愛藝術(shù)都是人的天性,我們不能阻止,但我們的基層文化工作者要做引導(dǎo),不能讓我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化受到外來物種的污染而異化、變異,因為這不是創(chuàng)新,這是在加速我們傳統(tǒng)文化的消亡。所以不要輕易“改造”和“創(chuàng)新”我們的傳統(tǒng)文化,對這些現(xiàn)象,我們必須要有清醒的認識。
問:依您看下一步葫蘆笙打歌應(yīng)該怎樣把它的傳承保護工作做得更好呢?
答:這個問題提得好,非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護工作是一項系統(tǒng)工程,任務(wù)非常沉重,也很艱辛。對于這樣一個分布面廣、涉及民族多、內(nèi)涵豐富、表現(xiàn)形式多樣的藝術(shù)品種,首先要確立一個整體保護的觀念,必須歌、舞、樂三位一體,絕對不能偏廢。像前面所舉的例子,舞蹈雖然還有,但只剩下了情緒舞蹈一種了,歌沒有了,樂器(葫蘆笙)也不見了,這就是一大缺憾。其次要趕快對技藝精湛的舞蹈藝人進行搶救性錄像,一套一套錄,一個舞一個舞錄,作為今后的傳承教材。再次,對于葫蘆笙吹奏的舞曲,進行錄音后盡可能記出樂譜,編成為教材,便于傳承教學(xué)。由于地域不同、民族不同,葫蘆笙的音階調(diào)式以及音位排列就不相同,曲調(diào)、舞蹈就會有差異,這個工作量很大,所以說任務(wù)繁重。如果能把資料搶救下來了,編出各地自己的傳承教材,進入到中小學(xué)校園。尤其是要恢復(fù)它賴以生存的社會生態(tài)環(huán)境,這一點非常重要,要重新普及到群眾中去,在傳統(tǒng)的年節(jié)喜慶之時,在婚喪嫁娶的民俗活動中跳起來、唱起來,恢復(fù)它賴以生存的社會生態(tài)環(huán)境,這就有成效了。
■結(jié) 語
云南有著豐富的民族樂器資源,有著300多種具有特色的民族樂器,這是一筆寶貴的文化財富,而葫蘆笙作為中國民族樂器的“大熊貓”“活化石”,理應(yīng)受到更多的關(guān)注。樂器制作技藝作為一項重要的傳統(tǒng)文化遺產(chǎn),蘊含著各民族的文化價值觀念、思想智慧和實踐經(jīng)驗,有著重要的藝術(shù)價值、文化價值和實用價值,是非物質(zhì)文化遺產(chǎn)的重要組成部分。而與之相適應(yīng)的樂舞文化還與社會生活有著緊密的聯(lián)系,其豐富多彩的文化內(nèi)涵,就是一部鮮活的社會生活教科書,具有凝聚民族精神,維系民族團結(jié)的偉大力量。
葫蘆笙的制作技藝和作為優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的葫蘆笙打歌,在當今的“非遺”語境下,應(yīng)該如何傳承保護與創(chuàng)新發(fā)展,吳學(xué)源老師傾注了無數(shù)心血的調(diào)查和思考,給了我們很多啟示,這需要更多有志之士的共同努力,才能使葫蘆笙打歌再“傳響千年,笙聲不息”。