李秋

[摘要]近幾年，在中小學甚至幼兒園大力普及民族藝術，選擇學生喜歡的音樂，引導學生對民族藝術產(chǎn)生興趣，鞏固學生對民族音樂的認識和理解，讓民族音樂滲透到學生的心田，從而普及民族音樂教育，加深學生對民族音樂知識的理解，加大民族音樂在課堂中的比重。對民族音樂演唱規(guī)律進行深入研究，發(fā)揚和繼承我國民族音樂的含蓄美和意境美。民族音樂是勞動人民在生活實踐中形成、積累和口口相傳的，要想使民族音樂得到繼承和發(fā)展，應融入時代特色。

[關鍵詞]差異；地域；即興

民族音樂是指各個民族的音樂。準確地說，就是指某個民族的，并具有該民族特征的傳統(tǒng)音樂。民族音樂屬于人類藝術史上最富有生活內涵和最具有民族特性的音樂文化藝術，是最美、最具有靈魂的藝術表達方式。

一、中國民族音樂在初中音樂教材中的地位

中國民族音樂就是生活在我國這片土地上的各個民族通過悠久歷史創(chuàng)造的具有民族特色、能體現(xiàn)民族文化和民族精神的音樂。中國民族音樂分以下幾種：民間說唱音樂、民間歌舞音樂、民間樂器、民間歌曲和民間戲曲音樂。

民族音樂是我國民族文化的重要組成部分。作為一種藝術形式，充分體現(xiàn)了勞動人民的特點，表達人們的真實情感，反映人們的真實生活，民族音樂的形式大多都以單旋律為主。民族音樂不僅是我國優(yōu)秀文化中的靈魂，也是我國民族繁榮的前提，更是國家和諧發(fā)展的保障，還是培養(yǎng)青少年綜合素質提升的關鍵因素。民族音樂表達和體現(xiàn)的是人們對大自然的情感，在一定意義上可以說民族音樂表達的是人們生活是否幸福的信息。人們只有具備較高的審美能力才會發(fā)現(xiàn)美，才會去創(chuàng)造美，這樣才能在“美”中不斷穩(wěn)步向前發(fā)展，更重要的是，民族音樂對學生的教育起著積極且不可代替的作用。隨著崔健的一首《一無所有》的流傳，整個中國都刮起一股強勁的西北風，《黃土高坡》《高天上流云》《信天游》等一大批以西北民歌為素材的流行歌曲到處傳唱、家喻戶曉，也對人們的道德教育起到意想不到的作用。民族音樂對中學生的道德教育并不是強制性的，而是寓教于樂的，在潛移默化中使人受到影響。騰格爾立足于民族音樂的基礎，創(chuàng)作出的音樂作品使自己在中國流行樂壇擁有一席之地，被譽為“北方歌王”，這說明中國民族音樂正在逐漸完成新的革命，而流行音樂也正在積極進行拓展。初中教材中安排了神州音韻，以七年級教材上冊為例，教材安排了陜西民歌《黃河船夫曲》、東北民歌《月牙五更》、赫哲族民間曲調的《烏蘇里船歌》、山東民歌《包楞調》、山西民歌《走絳州》、河北民歌《孟姜女哭長城》等，以上這些作品的選材力求突出自秦晉、齊魯燕趙、關東支脈的陜西、山西、河北、山東及東北三省的地方傳統(tǒng)音樂文化特色和地方民族風情，加深學生了解民歌的形成及我國民歌旋律音調的結構特點。

我國民族音樂有以下三個特點：第一，地域性。我國地域遼闊，南北地區(qū)跨度較大，所以民族音樂具有很濃厚的地域性特點。第二，差異性。我國有56個民族，不同的民族風俗形成不同的民族文化，因而形成的音樂也各不相同。第三，即興性。民族音樂是由廣大勞動人民創(chuàng)造的，人民通過音樂表達自己不同的思想情感，因而沒有固定的演唱方式。

二、中國民族音樂在初中階段發(fā)展面臨的問題

第一，有些時候，中國民族音樂已經(jīng)被慢慢淡化。自從改革開放以來，中國在貿易、精神、文化等各個領域都需要與國際接軌。一些國外的流行音樂對我國的民族音樂有很大沖擊，這使民族音樂的發(fā)展受到很大影響，中國民族的音樂特點逐漸被弱化。我們初中音樂教師要注重引導學生去感受和體驗民歌的不同地方特色，認識民族音樂創(chuàng)作的手法，繼承民歌中重要的組成部分，使我們的傳統(tǒng)文化發(fā)揚光大，學生應肩負起繼承、發(fā)揚民族音樂文化的重任。

第二，部分音樂教師對中國民族音樂和民族音樂領域知名的音樂家并不是十分了解，甚至不認識我國傳統(tǒng)的樂器。在這樣的情況下，中學生對民族音樂難以產(chǎn)生興趣，普及民族音樂教育非常重要。目前，我國民族音樂的教育，從小學到大學，從專業(yè)到非專業(yè)，都是按照西方的音樂教育思想和教育模式進行的，畢竟中西方的文化有很大差異，這在一定程度上限制了中國民族音樂的發(fā)展和傳承。我國悠久深厚的民族音樂如果不在校園里得到足夠的重視，那么中國的民族音樂很難得到很好的發(fā)展。

第三，隨著中西音樂元素的結合，中國音樂體系在原來本土民族音樂體系的基礎上，又形成了次本土民族音樂體系、西洋音樂體系和流行音樂體系。當下流行音樂體系得到大家的普遍關注，而傳統(tǒng)的民族音樂生態(tài)環(huán)境惡化，被丟棄在音樂領域的邊緣地帶。由以上現(xiàn)象可以知道，多元文化下的音樂環(huán)境對中國民族音樂的發(fā)展極為不利。

三、中國民族音樂在初中階段的發(fā)展與傳承策略

為了更好地使學生了解民族音樂，音樂教師應選擇深受學生喜愛的音樂表達方式，加大民族音樂知識在中學音樂課程中的比重，從而引發(fā)學生對民族音樂的興趣，加深學生對民族音樂的理解和認識，使民族音樂深入人心，對民族音樂的演唱規(guī)律進行深入研究，發(fā)揚繼承民族音樂的含蓄美和意境美。

學校是教授知識和傳播希望的地方，要想使我國的優(yōu)秀民族音樂文化傳承下去，一定要發(fā)揮學校的教育作用。第一，大膽放棄照抄照搬的西方民族音樂的教育模式，建立并完善自主的、符合我國實際要求的民族音樂教育體系。第二，加強民族音樂方面師資力量的培養(yǎng)。第三，根據(jù)學生的實際音樂水平，編寫具有民族特色的音樂理論教材。立足于民族音樂文化，編寫符合實際需要的音樂教材，一定要重視音樂文化和先進文化的結合。在經(jīng)濟迅速發(fā)展的今天，經(jīng)濟和文化的交流越來越多，各行各業(yè)的人對音樂的需求各不相同，因而產(chǎn)生了各種不同的音樂形態(tài)。民族音樂應吸取其他形式音樂的優(yōu)點，做出改進，更好地與時俱進。

民族音樂也需要改革創(chuàng)新，民族音樂不僅是優(yōu)秀文化的重要組成部分，而且是中華民族精神氣質的象征。自改革開放以來，我國民族音樂發(fā)生著日新月異的變化。在創(chuàng)作方面，劉文金的《長城隨想》《秋韻》，陳耀顯的《陜北抒懷》都具有濃郁的民族特色；在演奏方面，采用“引進來，走出去”的方法，結合西方演奏技巧，民族樂器得到酣暢淋漓的發(fā)揮。除此之外，西方音樂的一些新觀念和新元素也加以引進，對中國民族音樂起到補充完善的作用。在保留中國傳統(tǒng)民族音樂韻味的基礎上，加入西方音樂樂隊的演奏元素，這樣不但打破了中國傳統(tǒng)樂隊過于簡單的模式，而且能向合理、科學、先進的方向發(fā)展。創(chuàng)作是發(fā)展的源泉，僅有繼承沒有創(chuàng)新不能使民族音樂得到長期發(fā)展，創(chuàng)新對于民族音樂來說十分關鍵。

四、積極創(chuàng)造民族音樂品牌

如今流行樂、搖滾樂等成為音樂主流，民族音樂只有在其原有的基礎上進行改革，才能吸引更多的學生去關注和了解，這成為音樂教師最重要的任務之一，不僅要傳承優(yōu)秀的民族音樂，而且更要引導學生創(chuàng)作出更多更好的民族音樂。近年來的一些少數(shù)民族歌曲在保留其原有特色的基礎上，加上新的感受和理解，有了新的形式，受到更多人的歡迎。

隨著社會的發(fā)展，品牌效應的作用越來越大，音樂作品也不例外。一方面，要加大優(yōu)秀民族音樂的宣傳力度，打造屬于我國的民族音樂品牌；另一方面，要依靠報刊、電視、網(wǎng)絡等對民族音樂進行全方位報道，全面展示民族音樂的魅力，從而使民族音樂走向大眾，走進千家萬戶，走進每個中國人的心。

五、積極培養(yǎng)民族音樂專業(yè)人才

好的音樂作品、好的音樂理念、好的音樂知識、好的音樂審美觀念需要有專業(yè)的人才去發(fā)現(xiàn)和總結，然后再傳承下去，因此，培養(yǎng)大批優(yōu)秀民族音樂專業(yè)人才是保障和推動民族音樂健康發(fā)展和傳承的必要環(huán)節(jié)。國家在培養(yǎng)專業(yè)民族音樂人才方面應加大資金支持力度，總結經(jīng)驗，提煉精華，得出符合實際要求的民族音樂教育培養(yǎng)方法體系。

優(yōu)秀民族音樂文化的傳承和發(fā)展，是提高一個國家、一個民族綜合競爭力的重要保障之一。我們應認識到民族音樂文化傳承的重要性，推動民族音樂健康快速發(fā)展，增加民族音樂在全國乃至全世界的影響力和感召力。

參考文獻：

[1]江明.中國民族音樂[M].北京：高等教育出版社，2007.

[2]王耀華.世界民族音樂概論[M].上海：上海音樂出版社，1998.

[3]黃聞繪.中國民族音樂發(fā)展之走向——論改革開放30年中國民族音樂發(fā)展[J].北方音樂，2011，（09）.

[4]孫耀祖.淺談我國民族音樂現(xiàn)狀及思考[J].太原城市職業(yè)技術學院學報，2011，（05）.

[5]李娟.中國傳統(tǒng)音樂欣賞[M].西安：西安交通大學出版社，2004.

[6]權美蘭，徐慧穎.論中國民族音樂教育的傳承與創(chuàng)新[J].黑龍江民族叢刊，2013，（01）.

[7]張岱年，程宜山.中國文化與文化論爭[M].北京：中國人民大學出版社，1990.

（責任編輯 馮 璐）