江貴偉

美術教育的特點是以美感人、以情動人、它是靠感情打開審美的心靈大門，發(fā)展審美能力。我們的美術教育以往過多地偏向了科學理性，寒性太甚，以至于正在窒息學生的美術學習的興趣。美術教育在一定程度上是一種意志行為，所以意志行為通常給人帶來的是緊張、艱澀和痛苦。按義務教育的要求，美術教育是我國所有公民在中小學階段所必須接受的。因此，全體性應該說是基礎美術教育的基本屬性。如果一部分人接受美術教育，那么我們的基礎美術教育整體上就不能算是成功的。下面筆者從以下幾個方面淺談美術教學中對學生創(chuàng)新能力及審美能力培養(yǎng)。

一、要重視知識目標的弱化與人的目標的強化

學科教育的目標包括兩個層次，一是知識目標，二是人的目標，這兩個目標體現(xiàn)為一種對立統(tǒng)一的關系。知識目標的實現(xiàn)標志著一個人所具有的相應學科知識和技能的程度。而人的目標的實現(xiàn)是所有學科教育拱頂出來的人的基本素質(zhì)和能力。但目前在我們美術教育發(fā)展中，普遍重視的是知識目標而忽視人的目標，由于不適當?shù)貜娬{(diào)知識目標的難度，以至于嚴重地影響了學生學習的積極性、甚至影響了學生的身心健康。在整個基礎教育而言，應該將人的目標放在首位。

我們特意將培養(yǎng)美術興趣列入美術學科目標中，體現(xiàn)了平衡的追求。試如果一個學生在美術學習之后不是對美術興趣益濃，而是越來越厭惡美術，我們的美術教育能說是成功的嗎？如果學生通過基礎教育階段的美術學習能夠培養(yǎng)起對美術的終身興趣，那將是是美術教育的一個莫大的成功。

二、美術學科教學內(nèi)容要求降低難度和增強彈性

由于知識能力，教學時間和條件的限制，學生要真正理解和掌握這一技法的可能性非常小，教學效果往往不佳，如果要保留這一內(nèi)容，必須降低要求和難度，沒有必要勉為其難地讓學生理解，明暗調(diào)子的變化規(guī)律，而采取簡單的明暗推移法來表現(xiàn)物體的體積和凹凸，學生掌握起來很容易。教學內(nèi)容要求應體現(xiàn)出一種彈性，讓學生主動地選擇，學生是具有極大差異性的群體，一種整齊劃一的要求對其中的一些學生肯定是不公平的。一般而言，學生可分為一般、較好和較差的三個層次，教學內(nèi)容的制定，主要針對一般層次學生。

三、美術學科內(nèi)容組織的邏輯淡化和節(jié)奏變化

學科內(nèi)容必須加以組織，才能形成教學內(nèi)容體系與時代發(fā)展的需要相適應，形成整體教學活動。實際上努力追求美術教學內(nèi)容邏輯的嚴密性和完整性，其結(jié)果往往事與愿違。因為任何課程的設計都必須考慮其具體的系統(tǒng)環(huán)境和條件，美術課程所面對的正是一種分散的環(huán)境。在教學內(nèi)容的組織中，還必須意志相關聯(lián)的指導性目標和情況相關聯(lián)的表現(xiàn)性目標交替才能形成節(jié)奏變化。

隨著教改的不斷深入、藝術教育不斷顯現(xiàn)出對學生的素質(zhì)方面的教育功能。作為長期美術教學的工作者，在自己的美術教學中總結(jié)了一些成功的經(jīng)驗。

學習方法以“興趣”為先。常言說：興趣是最好的老師?？鬃釉疲骸爸卟蝗绾弥撸弥卟蝗鐦分?。”培養(yǎng)興趣是搞好美術教學的第一要務。一堂課，一次活動，有興趣，則有收獲；無興趣收效甚微。只有愛學，心里沒有壓力，就會樂此不倦，才會有學好可能。激發(fā)學習興趣的方法多種多樣，如在講《雕塑自己形象》一課時，自帶照片、鏡子、了解自己的特征畫出自己的臉譜。這樣，學生興趣極高，老師再講解拓展，在整個活動中貫穿一個“趣”字。

面對基礎較差的學生，不能死搬教科書走過場，應注重實效，從低起步，適當要求，創(chuàng)造寬松和諧的環(huán)境，解除學生心理負擔，樹立學好美術的信心。如在教《古代美術作品欣賞》時，設計簡單的問題，營造課堂氛圍，效果很好。

教育上方法上“以人為本”?！懊嫦蛉w，全面發(fā)展，以人為本”是素質(zhì)教育的要義，也是教育改革的目標。如何實現(xiàn)面向全體，發(fā)展美術，以人為本的目標，我從三方面做了嘗試：

同一班或同一級學生水平參差不齊，怎樣施教，使所有學生各有所進。既要面向全體，又要分別對待，因人而異，因材施教。備課、上課、作業(yè)、輔導、活動、考試都分層操作，讓每個學生都能從自身出發(fā)，循序漸進，分類達標，整體推進。

貧困少數(shù)民族地區(qū)全部錄取的初中生，部分學生在學習上是“弱勢群體”，他們是教師的“頭疼生”，這些學生厭學，極易成為違紀生和流失生，轉(zhuǎn)變這些學生無疑是美術教師的工作重點。

作為施教者給這些學生多吃“偏食”，多談話、多鼓勵、多關心、多輔導，定目標，不厭差，不厭煩，熱情對待。后進生的進步同樣也能對好學生起到促進作用。

寓教于樂是美術審美教育的特點，也是美術教育工作者追求的目標。教育應面對生活，面對現(xiàn)實，面對未來。施教者應通過好的作品使學生在不知不覺中得到美的享受，心靈得到凈化，學生象往在美麗的原始森林中，周圍的一切對健康有益，不知不覺培養(yǎng)起對美的熱愛、融美于心靈的習慣。

講究情境，激發(fā)創(chuàng)新思維。古人云：“學起于思，思取于疑，疑解于問”，學生學習的創(chuàng)造力來自于問題。興趣是學生主動學習的基礎又是最好的老師，是學習的原始動力，有了興趣，學生才會積極提出問題，分析問題，解決問題，營造讓學生創(chuàng)新思維的課堂氣氛。就能進一步充實和豐富教學內(nèi)容，提高教學效果，培養(yǎng)學生的觀察能力，洞察能力。如高中年級全一冊《蒙娜麗莎》一課時，教師問：用刀或者粗布代替筆作畫你們見過嗎？此時學生們對畫法產(chǎn)生好奇，迫不及待想探個究竟。實踐證明：教師精心設計處理上課內(nèi)容，挖掘?qū)W生的創(chuàng)造性成份，進行思維課堂教學訓練。注意不斷促使學生多思、多疑，易于學生在愉快的環(huán)境中受到美的感受、美的陶冶，激發(fā)興趣，啟迪思維，促進對繪畫的創(chuàng)意、裝飾性及創(chuàng)作靈感。

展開聯(lián)想、激發(fā)創(chuàng)作精神。聯(lián)想比知識重要，因為培根說過：知識就是力量。最近全國上下宣傳義務教育說得好，知識改變命運，教育創(chuàng)造未來。因為世界上的一切用聯(lián)想來概況，是知識源泉。美術教育根據(jù)教學目標，啟發(fā)引導學生精心設計與安排每一節(jié)課的重要環(huán)節(jié)，首先老師鼓勵和建設同學的期望等方面去聽、去寫、去評、認識和體驗自我教學水平，大膽聯(lián)想，促使自己在繪畫中感悟。

互相交流，體現(xiàn)創(chuàng)新意識。中學學生正是長知識長身體的時期，他們對知識的渴望和對美的追求相當熾熱，學生的必須性強，總是希望把自己必須或者引起別人的好評，因此，課堂教學中提供“講解、分析、欣賞名作”的環(huán)節(jié)，讓學生體驗自己的作品，教師引導學生自我評價，以幫助學生認識自我，建立自信，如我在講解《開國大典》一課時，同學們很受歡迎，這幅畫的色彩富麗、明朗、熱烈、歡快的情緒性，既真實地表現(xiàn)了秋高氣爽、菊花盛開的十月，又表現(xiàn)了舉國上下歡騰的熱烈情緒。在處理色彩關系時要學會整體觀察，它會對學生的心理上、情感上起到一種振撼作用，使學生的創(chuàng)新意識逐步打開。

利用媒體教學，培養(yǎng)審美能力。中學美術教育長期保存著一種片面的觀念，認為美術課就是繪畫課，其實不然，偏重了繪畫技法的訓練，忽視了對學生審美教育，無論如何，當今社會是知識爆炸的時代，是學生應該憑德能的社會，是時代需要互換的社會，所以我們盡快丟棄教學大綱全面的觀點，把握好美術課是培養(yǎng)學生審美能力和造型藝術，激勵學生美術學習的關鍵，促使學生智力和培養(yǎng)創(chuàng)造力的基本常識。

美術教學首先要把審美原則作為美術教學重中之重，以一堂人物寫生課為例，構(gòu)圖好、造型準確、造型生動形象單純，形象豐富等有經(jīng)驗的時候內(nèi)容題材相互配合完善，而是所上的明暗調(diào)子，繪畫表現(xiàn)形式具體審美價值，只有我們美術教師在教學中，對審美性原則樹立明確的認識，學校相當重視，我們同學的審美能力和感受能力得以很好的完善和提高。

我們在講解欣賞課中，教師的重要性在于作品于欣賞者之間產(chǎn)生一種媒介作用，在講解一幅作品時，不由自主的傳達了本人的體驗及感受。所以教師講作品時，關鍵表達作品內(nèi)容的真實性、邏輯性、準確性。因而感化學生，產(chǎn)生心理上的一種喜悅、愉快的心情，使精神境界得到一種享受。如一堂寫生課，教師首先要對學生對象的形體、結(jié)構(gòu)造型及表現(xiàn)美感加以分析、研究、講解，學生通過教師啟發(fā)誘導，就會對對象產(chǎn)生一定的美感。這時學生才會帶著滿腔的藝術細胞、激情去追求美、創(chuàng)造美。所以中學美術鑒賞和繪畫理論是不可忽視的，也要常抓不懈?？傊诿佬g教學中，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和審美能力是一項系統(tǒng)工程，激發(fā)學生學習興趣，懂得如何東西在實踐中發(fā)展創(chuàng)新。