TheGZMovieGuy
轉(zhuǎn)眼22年過去,碟中諜系列已經(jīng)走到第6部了。22年前俊俏的阿湯哥參與第1部的拍攝時(shí),大概并沒有想到這部60年代老舊英劇的翻拍作品可以成為一個(gè)系列,更不會(huì)想到這個(gè)系列作品能有今時(shí)今日的成功。
但22年過去了,如果要說《碟中諜》系列是當(dāng)今電影市場(chǎng)最好的系列作品,應(yīng)該也不會(huì)有太多人有異議吧?漫威系列作品雖然每部都有著不差的制作質(zhì)量,卻很難逃脫超級(jí)英雄的約束以及由于作品過多而無可避免導(dǎo)致的興趣下降;新的《星球大戰(zhàn)》作品本來有著非常高的制作質(zhì)量,卻因?yàn)樵噲D脫離俗套而被觀眾唾棄,同時(shí)也不能避免一年一部所帶來的期待度銳減;《速度與激情》大概是現(xiàn)在唯一可以與《碟中諜》相提并論的系列作品了,但在票房賺得盆滿缽滿的同時(shí),缺少焦點(diǎn)的它卻完全不能跟阿湯哥所帶領(lǐng)的本系列相提并論。
因此,《碟中諜》系列始于阿湯哥,也終于阿湯哥。
很少人知道,22年前由萊恩·德· 帕爾瑪所執(zhí)導(dǎo)的系列開端作,其實(shí)是阿湯哥正式作為制作人身份參與制作的第一部電影作品。正是這部系列首作所奠定的創(chuàng)作基調(diào)使得這22年間我們竟然可以看到一部比一部好的作品(暫且忽略《碟中諜2》)——相對(duì)冷門但有著強(qiáng)烈風(fēng)格的導(dǎo)演選擇,配以讓人印象深刻的動(dòng)作場(chǎng)面(再次忽略《碟中諜2》…),這是《碟中諜》系列經(jīng)久不衰的常勝配方。
而細(xì)細(xì)回想,雖然我們最津津樂道的首先是阿湯哥奮不顧身的特效場(chǎng)景,卻不能否認(rèn)每一部作品都有著各自導(dǎo)演的強(qiáng)烈風(fēng)格?!兜姓?》中德·帕爾瑪執(zhí)導(dǎo)加上羅伯特·湯編劇(電影史上最著名的黑色電影《唐人街》的編?。┑慕M合給我們帶來最為直接的是心理驚悚元素,但讓人最印象深刻的當(dāng)然是系列最為著名的懸掛場(chǎng)面;《碟中諜2》的吳宇森則為系列帶來了更多的功夫元素,以及讓人(至少讓我)稍微感到不適的不合情理動(dòng)作片段和慢鏡頭;在2所經(jīng)歷的低潮后,《碟中諜3》則帶來了當(dāng)時(shí)美劇界的當(dāng)紅人物J·J·阿布拉姆斯,而我們也能看到這位后來成為好萊塢數(shù)一數(shù)二大制作電影人對(duì)于這種商業(yè)片的掌控能力,以及他對(duì)視覺效果猶如魔術(shù)般的敏銳觸覺(最為經(jīng)典的當(dāng)數(shù)海上橋梁的動(dòng)作片段。你知道整個(gè)片段都是在沙漠中拍攝的嗎?所有的水都是后期使用電腦特效加上去的,觀眾卻肯定不會(huì)發(fā)現(xiàn));到了《碟中諜4》,阿湯哥則找來了動(dòng)畫出身的布拉德?伯德執(zhí)導(dǎo),而我們所看到的則是所有場(chǎng)景都被控制得那么完美,像是一部電腦特效動(dòng)畫一樣,鏡頭經(jīng)??梢猿霈F(xiàn)在看似不可能的地方,也正因如此杜拜塔那段讓人熱血沸騰的戲份才能得以實(shí)現(xiàn);漸入佳境的系列在《碟中諜5》中則請(qǐng)來了編劇出身的克里斯托弗·麥奎里進(jìn)行系列首次的執(zhí)導(dǎo)兼編劇,但他卻沒有走自己成名作《非常嫌疑犯》般的反轉(zhuǎn)路線,而是給觀眾帶來了伊爾莎·法斯特(由柔美與剛毅并存的瑞貝卡·弗格森完美飾演)這位可以和伊森·亨特(阿湯哥飾)不相上下而又引人入勝的女性角色,以及更為現(xiàn)代的制作手法和更上一層樓的制作質(zhì)量。
到了今天的《碟中諜6》,麥奎里成為系列第一位回歸導(dǎo)演編劇職位的人物。這位似乎總是在制作讓人摸不著頭腦的作品的電影人雖然不及J?J?阿布拉姆斯般是業(yè)界呼風(fēng)喚雨的人物,卻已經(jīng)與阿湯哥在9部不同電影作品中有過合作了,因此他們也對(duì)彼此也有著相當(dāng)重要的默契。其中最為重要的一個(gè)默契,大概是麥奎里對(duì)自身以及系列的認(rèn)識(shí):“我不是一個(gè)電影藝術(shù)者,因?yàn)樗囆g(shù)的標(biāo)準(zhǔn)本來就太主觀了。我們覺得某件藝術(shù)品很好,其實(shí)很多時(shí)候僅僅是因?yàn)閯e人告訴我們它很好罷了。與其說我是藝術(shù)者,倒不如說我是一位娛樂人士,雖然這個(gè)稱謂在當(dāng)下似乎很被大眾所排斥?!?p>
是的,麥奎里精確地明白到《碟中諜》最讓人津津樂道的肯定是它的娛樂性。而怎么制作出一部娛樂性十足的電影,在他看來則是一副拼圖,需要在剪輯室里完成。他在采訪中表示,相對(duì)于事先想有什么動(dòng)作效果,他更在乎可以讓觀眾感興趣的地點(diǎn),然后再根據(jù)找到的這個(gè)地點(diǎn)去有機(jī)地編排動(dòng)作場(chǎng)面應(yīng)該怎么發(fā)生。但這并不代表他在編寫劇本時(shí)沒有考慮到這部動(dòng)作片拼圖的每個(gè)部分。恰好相反,在很多不同的地方他在編寫劇本的時(shí)候都有所思考,也讓電影在前期制作時(shí)可以有足夠的時(shí)間進(jìn)行讓人著迷的動(dòng)作場(chǎng)面編排,尤其是那段巴黎的摩托車追逐戲,可以說是攝影、編排、以及音效的完美組合。
與此同時(shí),麥奎里也希望可以在本作中適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行減速,給予角色們適當(dāng)?shù)谋尘敖淮?。從劇情上講,《碟中碟6》可以說是系列中唯一一部真正意義上的續(xù)集。《碟中諜3》后伊森的妻子朱莉婭(米歇爾?莫納漢回歸出演)再次出場(chǎng),給我們帶來了意外深沉的感情沖擊。不得不提的是在《碟中諜4》最開始的劇本中,朱莉婭是被設(shè)定為無情被殺的。但麥奎里作為該作后期請(qǐng)來的幕后寫手,對(duì)這個(gè)設(shè)定感覺并不恰當(dāng)而在最后時(shí)刻把朱莉婭重新寫活(也因此有了現(xiàn)在我們看到的《碟中諜4》結(jié)局)。而在本作,他也終于可以有機(jī)會(huì)把伊森和朱莉婭這條感情線畫上一個(gè)圓滿的句號(hào)。
與伊森在前作中不相上下的伊爾莎則再次登場(chǎng),無論是摩托車追逐還是空手搏擊的動(dòng)作戲都顯得那么女性化地堅(jiān)韌而游刃有余。此外作為與伊森不相上下的特工,可以說這兩個(gè)角色的般配在上一作里已經(jīng)備受追捧了吧?(另,有多少觀眾是覺得兩位女角色其實(shí)長得挺像的?反正我是其中一個(gè))這次麥奎里也在緊張的動(dòng)作場(chǎng)面中不斷穿插他們之間無聲的交流,我甚至覺得在巴黎的追逐戰(zhàn)中,兩人對(duì)視后伊森毫不留情的撞擊是一件浪漫的事……
至于老角色盧瑟和本吉?jiǎng)t都走出了自己的舒適圈,盧瑟終于不是只被遺忘在監(jiān)控車廂里的技術(shù)人員了,而本吉?jiǎng)t終于如愿以償帶上了面具并且充當(dāng)了一名合格的特工人員。
但正如前面所說的,所有的這一切,都是始于阿湯哥。是他說服麥奎里回歸執(zhí)導(dǎo)和寫劇本的,是他正確地理解觀眾們需要的是一部什么樣的電影,因此而召集了這些最為合適的角色和演員。
而所有的這一切,也都終于阿湯哥。已經(jīng)56歲的他,臉上早已沒有了出道時(shí)《乖仔也瘋狂》(強(qiáng)力推薦,重看依然是經(jīng)典電影)中的那般稚嫩的帥氣了。但他臉上的皺紋,甚至是稍顯下垂的面部肌肉卻都讓他顯得更加的迷人。年過半百的他依然為了電影奮不顧身地親自進(jìn)行高跳低開的跳傘特技,依然像20年前一樣帥氣地踩踏摩托車的油門橫穿巴黎,依然肆意地在倫敦里穿梳奔跑,依然為了電影以正常人一半的時(shí)間學(xué)習(xí)如何駕駛直升飛機(jī),依然在腳踝受傷被叫停8周后繼續(xù)自己親身上陣拍攝動(dòng)作場(chǎng)面……
阿湯哥的存在,似乎就是為了讓其他人不需要去完成這些“不可能完成的任務(wù)”,似乎就是為了讓作為觀眾的我們可以在兩個(gè)多小時(shí)內(nèi)真真正正地逃脫現(xiàn)實(shí),進(jìn)入這個(gè)“不可能”的世界里,看著所有的這些特效,驚嘆著它們的“不可能”,心里卻明白他確實(shí)親身完成了這些“不可能完成的任務(wù)”。
在我看來,《碟中諜6》是近乎完美的。如果要吹毛求疵,接近兩個(gè)半小時(shí)的長度以及被這么多動(dòng)作戲沖擊而帶來的疲憊感,還有稍欠亮點(diǎn)的配樂,大概是我能想到的唯二不滿了吧。這樣看來,續(xù)集要超越本作似乎又是一項(xiàng)“不可能完成的任務(wù)”了,但我卻毫不懷疑這個(gè)系列會(huì)繼續(xù)這種”不可能完成“的自我超越。
歸根到底,《碟中諜》系列唯一的極限,只有阿湯哥本身吧?而對(duì)阿湯哥來說,沒有什么是“不可能”的。
電影中其中一個(gè)(也是第一個(gè))最重要的動(dòng)作場(chǎng)面,當(dāng)屬伊森和沃克(超人亨利·卡維爾飾)使用高跳低開跳傘技術(shù)潛入巴黎的片段。
無須懷疑,這當(dāng)然是阿湯哥自己親身上陣拍攝的。
這個(gè)驚險(xiǎn)場(chǎng)面,從伊森看到云層閃電希望更改計(jì)劃開始進(jìn)入一鏡到底的高難度拍攝狀態(tài)。攝影師首先必須跟蹤伊森轉(zhuǎn)身回到貨艙內(nèi)希望延后計(jì)劃,然后必須背身與阿湯哥一起往下跳,進(jìn)行半空中的拍攝。
開跳時(shí)背身跳躍的攝影師以及高速往攝影鏡頭靠近的阿湯哥——最近時(shí)阿湯哥離攝像機(jī)只有一米距離。
由于阿湯哥正對(duì)鏡頭,往下跳之后最近只離攝影師1米的距離,然后攝影師迅速到他背后攝影他“進(jìn)入”云層被電擊的片段。雖然熒幕上是進(jìn)入云層,但實(shí)際上整個(gè)段落都是在阿聯(lián)酋的茫茫沙漠上拍攝的,阿湯哥甚至提到如果不是阿聯(lián)酋慷慨允許他們進(jìn)行拍攝,制作團(tuán)隊(duì)會(huì)不知道整個(gè)段落將如何是好。
進(jìn)入整個(gè)動(dòng)作場(chǎng)面的后半段時(shí),鏡頭變成橫向紀(jì)錄伊森如何拯救在半空中昏迷的沃克。這兩位角色纏在一起的同時(shí),攝影師也離他們距離很近,因此麥奎里在接受采訪時(shí)多次提到拍攝時(shí)大家都需要異常小心去避免演員和攝影師之間的空間位置,以防相撞。
似乎是為了讓這個(gè)片段的難度再升一級(jí),拍攝團(tuán)隊(duì)選擇在每天的傍晚,也就是每天拍攝效果最佳的時(shí)刻進(jìn)行拍攝。也因?yàn)檫@個(gè)要求,每天可以進(jìn)行拍攝的有效時(shí)間只有不超過3分鐘。而為了達(dá)到最佳效果,包括練習(xí)和實(shí)際拍攝,阿湯哥一共進(jìn)行了106次跳躍!
近年來觀眾們對(duì)長鏡頭拍攝似乎有了更多的了解和更敏銳的察覺,但似乎很少觀眾討論長鏡頭的使用是否得當(dāng),甚至很多拍攝團(tuán)隊(duì)只是為了挑戰(zhàn)難度而進(jìn)行一鏡到底的制作。在我看來,在往后的幾年內(nèi)《碟中諜6》的這個(gè)跳傘特效場(chǎng)面都會(huì)是長鏡頭動(dòng)作場(chǎng)面的標(biāo)桿。
樂在其中的阿湯哥...
從一方面講,動(dòng)作戲是否成功至關(guān)重要的一個(gè)部分是如何把每個(gè)角色或者障礙物之間的幾何位置簡(jiǎn)單地傳達(dá)到觀眾腦中。要知道,每次普通鏡頭之間的切換都代表著視角的切換,導(dǎo)致觀眾需要作出幾何位置的重新理解。這也是為什么長鏡頭在這個(gè)高跳低開場(chǎng)面中使用是那么的得當(dāng)。在挑戰(zhàn)高難度的同時(shí),由于視角是連貫的,作為觀眾的我們并不會(huì)有任何關(guān)于位置關(guān)系的困惑,同時(shí)還會(huì)由于與動(dòng)作場(chǎng)面的接近得到更好的臨場(chǎng)感(被電擊后全場(chǎng)安靜也起到了同樣的效果,而且可以說收效奇佳)。
同時(shí),這個(gè)高難度的動(dòng)作場(chǎng)面也很好地詮釋了一個(gè)道理——電腦特效是否成功,完全取決于導(dǎo)演是否對(duì)觀眾眼睛的關(guān)注點(diǎn)有很好的了解。雖然是在阿聯(lián)酋的沙漠中拍攝,劇情實(shí)際上的發(fā)生地點(diǎn)是巴黎。但整個(gè)巴黎背景均是電腦特效的這個(gè)事實(shí),卻一點(diǎn)都沒有讓觀眾們覺得有違和感,反而讓這一連串的動(dòng)作場(chǎng)面制作質(zhì)量有所提升。歸根到底,這是因?yàn)橹谱鲌F(tuán)隊(duì)明白觀眾們的注意力不會(huì)在背景的巴黎鬧市上,而是在高速發(fā)生著的動(dòng)作場(chǎng)面中。怎么樣才算絕高的動(dòng)作片制作質(zhì)量,《碟中諜6》這個(gè)高跳低開場(chǎng)面可以說是范例了。