王悅陽(yáng)

將“語(yǔ)言之在”作為展覽的主題詞，意在喚起油畫界對(duì)于油畫語(yǔ)言的關(guān)切。

在中國(guó)藝術(shù)的發(fā)展中，油畫學(xué)會(huì)是一個(gè)奇特現(xiàn)象：它完全是以民間的組織、學(xué)術(shù)的立場(chǎng)建立了威望，并始終引領(lǐng)藝術(shù)界熱血精英的理想。在世界當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展中，油畫學(xué)會(huì)也是一個(gè)奇特現(xiàn)象：它繼承人類藝術(shù)的傳統(tǒng)方法，引領(lǐng)在西方已經(jīng)面臨危機(jī)和挑戰(zhàn)的一個(gè)文化理想，致力于創(chuàng)造性地發(fā)揮繪畫在今天的世界前途和人類理想中的作用。

今天，通過國(guó)際上的雙年展體制，大家已經(jīng)初步了解西方如何看待藝術(shù)。在西方的現(xiàn)代系統(tǒng)中，一般性的雙年展是從社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、地緣學(xué)等等方面來策劃的，而不再以油畫這樣一個(gè)畫種來組成展覽。而在中國(guó)，油畫學(xué)會(huì)還可以這樣做是有理由的，因?yàn)槔L畫是以人的一種歷史性的獨(dú)特方式，在可感可見的物化過程中建造不間斷的精神升華。對(duì)于油畫學(xué)會(huì)，這不是政治的、經(jīng)濟(jì)的需要，而是一種文化使命。

中國(guó)有自己的傳統(tǒng)和歷史，但中國(guó)的藝術(shù)教育體系起步之時(shí)主要采用的是西方傳統(tǒng)。油畫誕生在西方，但21世紀(jì)的中國(guó)油畫已不再是舶來的藝術(shù)，它已成為人們最熟悉的藝術(shù)語(yǔ)言，在一百多年的中國(guó)藝術(shù)界起著近乎主導(dǎo)的作用。幾代藝術(shù)家涉入中國(guó)的境域、民族的因素和社會(huì)的現(xiàn)實(shí)等問題，使得油畫具有了雙重傳統(tǒng)的特征，即它是一個(gè)誕生于另一個(gè)文化的傳統(tǒng)，又是中國(guó)文化精神的承載物。但是，在民族復(fù)興的過程中，卻又始終面臨著以油畫為代表的西方傳入的藝術(shù)與中國(guó)的文化傳統(tǒng)（精神傳統(tǒng)）的兩個(gè)傳統(tǒng)的并存和沖突。

中國(guó)文化無法回避的另一個(gè)問題是如何處理傳統(tǒng)與當(dāng)代的關(guān)系。所有的傳統(tǒng)樣式在現(xiàn)代媒體社會(huì)都正經(jīng)受挑戰(zhàn)。無論是西方的還是中國(guó)的，都要面對(duì)今天的媒體、廣告、影視以及當(dāng)代公共空間的飛速變化。數(shù)字媒體正在把今天所有的東西變成信息，文化也被稀釋為一種符號(hào)，一種娛樂。傳統(tǒng)的藝術(shù)品種如何面對(duì)媒體時(shí)代、數(shù)字時(shí)代的競(jìng)爭(zhēng)，這是今天最大的挑戰(zhàn)。

靳尚誼《穿藍(lán)裙子的女士》布面油畫75cm×56cm 2017年。

本屆中國(guó)油畫雙年展將“語(yǔ)言之在”作為展覽的主題詞，意在喚起油畫界對(duì)于油畫語(yǔ)言的關(guān)切。應(yīng)邀參加這一展覽的30多位油畫家，來自于不同年齡段，不論他們的繪畫在風(fēng)格與技術(shù)方面有何差異，但有一個(gè)共同的特點(diǎn)，即他們幾十年如一日，保持了對(duì)油畫語(yǔ)言的熱愛和執(zhí)著，持續(xù)地探討油畫藝術(shù)在中國(guó)社會(huì)環(huán)境和文化背景下發(fā)展的可能性，所以他們的作品保持了藝術(shù)語(yǔ)言的穩(wěn)定性和風(fēng)格的差異性。

在展覽中，既需要梳理油畫引進(jìn)中國(guó)以來的歷史，廓清其在中國(guó)社會(huì)發(fā)展中的意義和表現(xiàn)方法上的本土趨向。同時(shí)也要更新學(xué)術(shù)話語(yǔ)，不重復(fù)老的藝術(shù)話語(yǔ)，創(chuàng)建新的時(shí)代話語(yǔ)。在此基礎(chǔ)上，提出重建當(dāng)代精神，從新的角度討論當(dāng)代性，探索當(dāng)代油畫的現(xiàn)代性及其當(dāng)代創(chuàng)造的可能。當(dāng)代不是時(shí)間的容器，只有在不同歷史的“相遇”狀態(tài)中，當(dāng)代才發(fā)生。在此基礎(chǔ)上，進(jìn)一步探索中國(guó)油畫回饋世界繪畫史的獨(dú)創(chuàng)和發(fā)展的關(guān)節(jié)點(diǎn)，深刻揭示油畫及其觀念所包含的問題和隱患，進(jìn)而重建油畫藝術(shù)的當(dāng)代變革的文化意義和人文價(jià)值。

最終的目的，則是再造本土高峰。中國(guó)油畫始終具有立足本土的特色，并形成自己的高度，一方面需要提倡國(guó)際視野，另一方面也應(yīng)重視本土關(guān)懷，充分調(diào)動(dòng)與創(chuàng)新油畫表現(xiàn)的技法特色和思想銳意，在創(chuàng)造的根源處接活種種資源，再造中國(guó)油畫的新高峰。

正如中國(guó)油畫學(xué)會(huì)主席許江所說的那樣：“‘語(yǔ)言之在孜孜以求的應(yīng)當(dāng)是油畫不同于其它繪畫的語(yǔ)言特性。我們所心心念念的油畫的語(yǔ)言之性、語(yǔ)言之魅是怎樣的，在這個(gè)展覽中，將以繪畫本身來顯現(xiàn)和回答?！?h3>信息

民間藝人和中國(guó)故事

近日，《民間藝人和中國(guó)故事》展覽在上海圖書館書店舉辦。此次展覽匯集戴敦邦先生及其弟子、子嗣的藝術(shù)作品，從版畫到紫砂，從雕塑到繪畫，形式多樣，精彩紛呈，從民間藝術(shù)的角度詮釋了“戴家樣”所特有的藝術(shù)風(fēng)格與追求——用中國(guó)筆墨，畫中國(guó)故事，展中華神韻，傳中華美德。