秦哲（溫州大學(xué)美術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院，浙江 溫州 325000）

20世紀(jì)初，阿恩海姆出生于德國柏林，父親是制琴師，但阿恩海姆并沒有接承父親的職業(yè)。而是對藝術(shù)產(chǎn)生了濃厚的興趣，這也為后來的藝術(shù)研究奠定了實(shí)踐基礎(chǔ)。十五歲時開始讀佛洛依德，并開始對心理學(xué)的研究。阿恩海姆樂于并善于學(xué)習(xí)，在學(xué)術(shù)研究上能夠飽含熱情。

阿恩海姆于1940年移居美國，在美國獲得科研基金的資助，并開始了格式塔心理學(xué)對視覺藝術(shù)的應(yīng)用研究，在1954年出版了《藝術(shù)與視知覺》一書，也為人們理解藝術(shù)提供了一種嶄新的途徑。隨后，阿恩海姆出版《視覺思維》，試圖重新建立知覺和思維的有機(jī)整體，他認(rèn)為，被稱為“思維”的認(rèn)識活動并不是那些比知覺更高級的其他心理能力的特權(quán)，而是知覺本身的基本構(gòu)成成分。視覺本身就是一種思維，與理性思維具有同等的價值。不久之后，阿恩海姆被聘為哈佛大學(xué)的第一位藝術(shù)心理學(xué)教授。在之后的幾十年中，阿恩海姆陸續(xù)出版了《建筑形式的動力》、《藝術(shù)心理學(xué)新論》、《中心的力量》、《對美術(shù)教學(xué)的意見》等重要的理論著作，為藝術(shù)、心理、教育等領(lǐng)域提供了強(qiáng)有力的思想指導(dǎo)。

二、阿恩海姆的視知覺理論

阿恩海姆是西方格式塔心理學(xué)的重要代表人物，其對視知覺的研究更是影響深遠(yuǎn)，在《藝術(shù)與視知覺》、《視覺思維》等著作中有詳述的體現(xiàn)。阿恩海姆著重強(qiáng)調(diào)了視覺意象對思維的重要影響，并將“力”這個物理概念引入到視覺圖像中，這是阿恩海姆對藝術(shù)的獨(dú)特的見解。

古希臘時期，人們就將人的活動分為體力和腦力兩種，而推崇的是腦力活動，尤其推崇的是人的思維能力。而對感覺的認(rèn)識，只是將其當(dāng)作一種向思維提供素材的工具。這樣與感覺有著密切關(guān)系的美術(shù)，不被重視也就是情理之中的事了。對此，阿恩海姆看得十分清楚。

現(xiàn)代科學(xué)證明視知覺是指眼睛接受外部信息，傳遞給大腦進(jìn)而形成知覺的系統(tǒng)的心理過程。解剖心理學(xué)也認(rèn)為視神經(jīng)是腦神經(jīng)的一部分，進(jìn)一步推論出視覺活動與腦知覺有著的密切聯(lián)系。眼睛在觀察事物的過程，就是眼睛將信息傳遞給大腦，而大腦會形成特定的知覺反應(yīng)并伴隨視覺經(jīng)驗(yàn)的復(fù)雜心理活動。所以，視知覺并非是淺薄的“看到”，而是更高級的“看見”的過程。阿恩海姆認(rèn)為：“所謂知覺，就是那些具有相對說來較為簡約的形態(tài)的模態(tài)和樣式，與刺激達(dá)到一致?！币虼?，知覺就必然具有整體性、恒常性、意義性、選擇性這樣的特征。

知覺作用于客觀事物時，人們逐漸形成了心理意象。心理意象，是具有一定的抽象程度能反映事物樣式特征的形象。它比實(shí)際事物抽象，但比概念要具象，是兩者的媒介，將表象世界與抽象思維聯(lián)系起來。阿恩海姆強(qiáng)調(diào)了意象在思維活動中所具有的作用:“思想是借助于一種更加合適的媒介—視覺意象—進(jìn)行的。而語言之所以對創(chuàng)造性思維有所幫助，就在于它能在思維展開時，把這種意象提供出來。”

視覺是人認(rèn)知世界的重要途徑之一，阿恩海姆的獨(dú)特貢獻(xiàn)在于把“力”這個物理概念引入視覺圖像。簡單地說，這種“力”就是圖像中各個元素在人們心理上產(chǎn)生的一種運(yùn)動趨勢。圖像中形成的運(yùn)動傾向在實(shí)際的物理層面是不存在的，這種“力”之所以會在人類感知上形成，是受人在實(shí)踐活動中積累的經(jīng)驗(yàn)的影響。阿恩海姆通過實(shí)驗(yàn)觀察到：任何一個圖形都具有某種“張力”，即某種運(yùn)動的傾向，能打動人們的藝術(shù)作品都是“張力”最優(yōu)化的結(jié)果。正如阿恩海姆在《藝術(shù)與視知覺》中寫道：“在讀這本書的時候，我們要求人們首先要記?。骸懊恳粋€視覺式樣都是一個力的式樣。正如一個活的有機(jī)體不可以用描述一個死的解剖體的方法去描述一樣，視覺經(jīng)驗(yàn)的本質(zhì)也不能僅僅通過距離、大小、角度、尺寸、色彩的波長等去描述。這樣一些靜止的尺度，只能對外部‘刺激物’加以界定，至于知覺對象的生命卻完全是通過我們所描述過的這種力的活動來確定的?！卑⒍骱Ｄ匪岢龅摹爱愘|(zhì)同構(gòu)”概念認(rèn)為客觀事物的形式和人的視知覺、情感在結(jié)構(gòu)上相統(tǒng)一時，審美經(jīng)驗(yàn)才能被激發(fā)出來。

三、阿恩海姆的美術(shù)教育觀

作為心理學(xué)家，阿恩海姆對教育有著深厚的責(zé)任感，阿恩海姆對美術(shù)教育的諸多問題有著重要的見解。早期的美術(shù)教學(xué)過分強(qiáng)調(diào)技巧方面的要求，但是自本世紀(jì)以來美術(shù)教育則走向了另一個極端。阿恩海姆則認(rèn)為，新的教育觀具有重大的價值，因?yàn)樗岩环N機(jī)械的學(xué)習(xí)變?yōu)榕囵B(yǎng)兒童幼小心靈中最優(yōu)秀的奮斗精神。另一方面，他又堅(jiān)持認(rèn)為美術(shù)應(yīng)該是可以教的。

阿恩海姆認(rèn)為掌握適當(dāng)?shù)募记?，?qiáng)調(diào)成品要能夠滿足人們的審美，在藝術(shù)領(lǐng)域中與在其他研究領(lǐng)域中一樣也是必要的。而技巧的教學(xué)要講究策略，也就是必須適應(yīng)學(xué)生的發(fā)展水平，否則往往會弄巧成拙。他還十分注意適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用學(xué)生的意志以保證學(xué)習(xí)取得進(jìn)步。在他看來，見異思遷、半途而廢的教育同樣是糟糕的教育。一旦教學(xué)中開始了一個項(xiàng)目，而且這一項(xiàng)目是學(xué)生選定的或樂意接受的，就應(yīng)該堅(jiān)持下去。必須培養(yǎng)一種持之以恒的精神?！叭绻麤]有付出努力去得到它，就不會有成功的滿足感;如果沒有機(jī)會看到自己已經(jīng)失敗，也就不能學(xué)會再上一層樓?！?/p>

在美術(shù)活動中，阿恩海姆認(rèn)為藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)如同其他學(xué)科一樣，最終必須要由形狀和色彩表現(xiàn)出來。因此，美術(shù)教育工作者必須首先關(guān)心“藝術(shù)語言”的問題。這種“藝術(shù)語言”除了包括形狀、色彩和空間外，還應(yīng)該關(guān)心整體的結(jié)構(gòu)問題。對整體和構(gòu)成整體要素的注意是美術(shù)可以教授的重要內(nèi)容。這一知識和技能具有十分重要的意義。結(jié)構(gòu)平衡是通過內(nèi)部和外部的協(xié)調(diào)表現(xiàn)出來，是每一個構(gòu)圖的基本要素。

作為美術(shù)教育最為重要環(huán)節(jié)的美術(shù)鑒賞活動，阿恩海姆同樣提出了自己的觀點(diǎn)。他認(rèn)為美術(shù)鑒賞，從歷史和心理學(xué)的角度闡釋美術(shù)作品的意義和主題十分重要，但這種欣賞所導(dǎo)致的脫離美術(shù)作品本身的傾向卻應(yīng)該杜絕。而這種美術(shù)欣賞的方法在我們目前的教學(xué)活動中是一種極為普遍的現(xiàn)象，糾正這種錯誤才能使美術(shù)欣賞變得合理。因此，他主張指導(dǎo)教師的注意力應(yīng)保持在直接的視覺觀察，對藝術(shù)作品的有力接觸，學(xué)生自己對藝術(shù)實(shí)踐的體驗(yàn)以及他們對其他人的藝術(shù)作品的接觸。直接的藝術(shù)體驗(yàn)才是藝術(shù)值得討論之處。將注意力轉(zhuǎn)移到藝術(shù)作品其他方面的誘惑力既強(qiáng)大，又普遍。藝術(shù)體驗(yàn)很難說，很難抓住，也很難評價。從歷史或心理學(xué)角度來分析作品主題則要容易得多，因此很多老師和學(xué)者便將全部精力投入此道。

阿恩海姆認(rèn)為文化精神的衰落也是美術(shù)教育的一大遺憾。美術(shù)教育的一個重要任務(wù)就是要對抗這種衰落。他認(rèn)為成功的藝術(shù)從來就不回避有意義的內(nèi)容。而這種內(nèi)容又往往是由宗教和哲學(xué)所提供的。為此他主張學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)的知識和技能之外，應(yīng)該學(xué)習(xí)一些人文學(xué)科。在他看來，首要的是神話學(xué)。因?yàn)樗転閷W(xué)生理解從古希臘古羅馬直到畢加索的無數(shù)杰作提供幫助。這也正如我國五千年源遠(yuǎn)流長，相知交融的文化體系一樣，對于理解重要的文學(xué)藝術(shù)作品，能夠提供巨大的思想源泉。