韓汪洋（西安美術(shù)學(xué)院，陜西 西安 710065）

前言：每次看維米爾的作品，都有意猶未盡的感覺(jué)，他的作品是耐看的，總能從中讀出深層的隱喻。《畫室里的畫家》又名《繪畫的寓言》，這幅畫在維米爾的全部作品當(dāng)中最為性格鮮明，給人以神秘和哲理的感受。

（一）時(shí)代背景

十七世紀(jì)前期，荷蘭是一個(gè)經(jīng)濟(jì)貿(mào)易的強(qiáng)國(guó)，在荷蘭經(jīng)濟(jì)文化繁榮的同時(shí)，還擁有廣泛的言論與信仰自由，這樣的文化氛圍吸引了很多人才大量移民，培養(yǎng)了許多偉大的思想家、科學(xué)家、藝術(shù)家。荷蘭畫家應(yīng)運(yùn)而生，他們繼承了 15、16 世紀(jì)尼德蘭繪畫樸實(shí)的繪畫理念，取材非常廣泛，幾乎沒(méi)有被那時(shí)盛行于歐洲的巴洛克風(fēng)格的熏染。荷蘭畫家放棄了以往畫家喜歡描繪的宗教、歷史。神話故事這樣的重大題材，轉(zhuǎn)而畫自己的人民、自己的風(fēng)俗畫。

（二）畫家情況

維米爾1632年出生于荷蘭的一個(gè)藝術(shù)重鎮(zhèn)德?tīng)柗蛱?，他的父親做旅館生意，在藝術(shù)品方面也有接觸。維米爾 15 歲的時(shí)候就開(kāi)始走上繪畫生涯，之后維米爾進(jìn)入了當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)家公會(huì)，并且兩次被選為公會(huì)主席。1655 年，因?yàn)楦赣H的去世他開(kāi)始繼承祖業(yè)，時(shí)日不多，就背上了沉重的家庭經(jīng)濟(jì)負(fù)擔(dān)，因?yàn)樽优芏?，?jīng)濟(jì)赤字，不得已把旅館抵償出去。1675 年43 歲的維米爾在故鄉(xiāng)與世長(zhǎng)辭。

對(duì)于自我風(fēng)格的把握，維米爾并沒(méi)有從眾，而是展現(xiàn)了自己獨(dú)特的一面。在十七世紀(jì)五十年代，著名畫家德·霍赫發(fā)展了一種在德?tīng)栜教氐膶W(xué)校里所學(xué)到的風(fēng)俗畫風(fēng)格，人物布置在空間中，陽(yáng)光充足的室內(nèi)或院子里，通過(guò)一些家具裝飾來(lái)加強(qiáng)室內(nèi)空間的深度、窗戶、橫梁、地磚、透視，以及精確的設(shè)計(jì)。角色們圍繞著一張桌子，或者在社交活動(dòng)中，或者從事家務(wù)，都是在一個(gè)空間里設(shè)計(jì)的，而不像其他的畫作。當(dāng)時(shí)維米爾和其他畫家對(duì)這種風(fēng)格做出了積極的回應(yīng)，但與瓦勒和霍赫作品不同的是，維米爾的室內(nèi)空間更優(yōu)雅、精致、富有秩序感。維米爾的畫非常緩慢，在他的一生中只留下了大約35幅畫，也許是因?yàn)樗恢痹谛薷乃淖髌?。有x光顯示，他的大部分畫作在完成后都經(jīng)過(guò)了修改和調(diào)整，以達(dá)到預(yù)期的效果。

（三）作品分析

在這幅畫中，畫室的表現(xiàn)是一個(gè)獨(dú)特的領(lǐng)域。在擺脫了普通和平庸的世界之后，工作室已經(jīng)獲得了一種神秘的東西。在這個(gè)嶄新而神秘的地方，藝術(shù)充滿了從形式到內(nèi)容的生命力，畫室也反映了主人的基本狀態(tài)和創(chuàng)造力。畫室是藝術(shù)家們邀請(qǐng)觀眾進(jìn)入一個(gè)特別大廳的一種方式。對(duì)許多藝術(shù)家來(lái)說(shuō)，這是一種表達(dá)他們內(nèi)心深處想法的方式。圖片左邊的掛件對(duì)圖片的構(gòu)成有重要的影響。這些掛起的東西把圖片分成了兩部分，里面和外面。維米爾同時(shí)代的人認(rèn)為，這種引人注目的場(chǎng)景不僅是舞臺(tái)布景，也不是視覺(jué)敘事而是一幅具有象征意義的畫作。

在《畫室》的構(gòu)圖方式上，我們也可明顯看出畫家的細(xì)致嚴(yán)謹(jǐn)，畫中每件物品所在位置都匠心獨(dú)運(yùn)：閃耀著光輝相互呼應(yīng)的椅子，畫家、模特與屋頂?shù)牡蹴斝纬傻姆€(wěn)定的三角形，為造成景深位于畫家與模特之間的桌子，為表現(xiàn)畫室真實(shí)狀態(tài)而凌亂地堆放在桌子上的物品；而且，畫面上充滿了對(duì)稱的垂直與水平線，增加了畫面的平衡感，令觀眾有身臨其境之感。

除了精美的功能外，還有極具創(chuàng)意的地方。觀者可以從畫室里閱讀維米爾的繪畫理念的先進(jìn)本質(zhì)。在紡織品上沒(méi)有集中在餐桌上，用肉眼觀察的視覺(jué)現(xiàn)象的真正焦點(diǎn)并不明顯，但通過(guò)涂色鏡子可以突出這一現(xiàn)象。

這種情況自然讓我們假設(shè)生命過(guò)著隱居的生活幾乎是維米爾的先進(jìn)思想不是空的無(wú)知，他應(yīng)該是理解和使用先進(jìn)的漆面畫工具來(lái)幫助的。

在左邊的圖像上方，在拉下的窗簾下面，從左邊的窗口投射出光線。模特的眼睛微微閉著，站在藝術(shù)家的一邊，旁邊的桌子上堆滿了石膏面具和凌亂的書籍和紡織品。在這個(gè)模型的后面是一張荷蘭20個(gè)城市的地圖。在這樣的場(chǎng)景中，所描繪的是一種舒適而安靜的生活，而這幅畫的高珍珠則反映了一點(diǎn)激情。此外,意思是,畫家似乎是為了減少幾何角度的影響,觀眾總是無(wú)法看到家具腿四邊形畢竟形象,一個(gè)畫架椅子鐵路隱藏部分部分覆蓋的墻布,擦桌子,甚至面對(duì)觀眾的觀點(diǎn),把畫家坐在凳子上,也與兩條腿是重疊的。因此，觀眾的眼睛自然地落在了中央軸線上，天花板上的設(shè)計(jì)和地面上的上鋪方石板慢慢地融合在一起，整個(gè)場(chǎng)景都是真實(shí)的，充滿了幻想。

維米爾的色彩表現(xiàn)甚至達(dá)到了極致的精準(zhǔn)度，不僅實(shí)現(xiàn)了油畫的準(zhǔn)確、細(xì)膩和完美的表現(xiàn)，而且不使畫面顯得粗糙或粗糙。就像一個(gè)攝影師試圖在不模糊形狀的情況下緩和對(duì)比，維米爾在不影響公司穩(wěn)定效果的情況下軟化了輪廓，使得我們用眼睛看到一個(gè)簡(jiǎn)單場(chǎng)景的寧?kù)o美，也讓我們知道藝術(shù)家在觀察淺色時(shí)的感受。維米爾光線不同,有著明暗變化的強(qiáng)度,這不僅使畫面充滿空間,給他在一個(gè)狹窄和抒情的顏色，明亮和溫暖的陽(yáng)光,給人以安靜的感覺(jué)快樂(lè)你暗淡的,深色讓生活憂郁和沮喪。

雖然這幅畫并不是維米爾最著名的畫作，但是它帶有維米爾最深的的個(gè)人感情和情懷。對(duì)光線色彩異乎尋常的把握、精確巧妙的構(gòu)圖設(shè)計(jì)、引人注目而又奇怪的寂靜，我都可以在《畫室的畫家》里感受到維米爾的氣息。他是要靠賣畫維持生計(jì)的人，卻不出售這幅作品；他是要緊隨潮流的，卻又不刻意取悅顧客而保持著自己的與眾不同。