近日，“水+墨：從新海派到當(dāng)代”展覽在上海寶山國際民間藝術(shù)博覽館開幕?！八?墨”是上海寶山國際民間藝術(shù)博覽館已經(jīng)連續(xù)舉辦了六年的一項長期的學(xué)術(shù)品牌展覽。每年，展覽都會從不同的角度，探討中國當(dāng)代水墨的發(fā)展。

今年的“水+墨”展覽以“新海派與當(dāng)代”為主題，聚焦11位上海的新海派藝術(shù)家和對中國水墨進行實驗的國外藝術(shù)家，集中展出了他們近幾年來最新創(chuàng)作的水墨作品?！八?墨”策展人馬琳介紹，2012年“水+墨”以課題研究被啟動，持續(xù)6年間，“水+墨”通過展覽加論壇的模式，使上海寶山國際民間藝術(shù)博覽館被激活，也使寶山區(qū)新文化力量得到了進一步的激發(fā)。

在展覽開幕當(dāng)天，還舉辦了“水+墨：公共文化與美術(shù)館創(chuàng)新”論壇，論壇由獨立策展人、藝術(shù)家王南溟主持，邀請北京大學(xué)教授、國際藝術(shù)史學(xué)會主席朱青生；上海美術(shù)學(xué)院史論系主任、教授李超；文匯報文化中心主編張立行；新民晚報高級記者林明杰；劉海粟美術(shù)館副館長阮竣；“水+墨”策展人、上海美術(shù)學(xué)院副教授馬琳，共同圍繞“水+墨”展覽的學(xué)術(shù)性和可持續(xù)性、公共文化的公共性、在地性等特征，討論公共文化文化政策與美術(shù)館的關(guān)系以及美術(shù)館在新的語境下如何轉(zhuǎn)向和創(chuàng)新的問題。正如這次論壇主持王南溟所說，此次論壇是對美術(shù)館以及對公共文化的最新討論，從新海派到當(dāng)代，文化的公共性如何通過美術(shù)館的創(chuàng)新來帶動，這些答案毫無疑問都在上海。參與論壇的專家們都各自提出了對于美術(shù)館如何建設(shè)、美術(shù)館與公共文化之間的關(guān)系如何建構(gòu)等問題的獨到見解。

策展人馬琳在總結(jié)專家觀點時表示：為了避免美術(shù)館同質(zhì)化的現(xiàn)象，寶山民間藝術(shù)博覽館根據(jù)自身的條件和狀況，以課題帶動展覽，通過一個點每年持續(xù)深入地做課題，走出了自己獨特的道路。該館通過美術(shù)館創(chuàng)新來和現(xiàn)代的公共文化政策相配合，在這六年所發(fā)生的變化，正是以展覽帶動美術(shù)館創(chuàng)新的實例。

當(dāng)年的海派繪畫作為當(dāng)時的一個創(chuàng)新畫派，對中國書法和水墨畫的發(fā)展曾產(chǎn)生了重要的影響。從1980年代以后，上海的藝術(shù)家對于水墨的發(fā)展也做了很多思考和探索，他們在水墨材料范圍內(nèi)進行試驗和創(chuàng)新，并把水墨納入到當(dāng)代藝術(shù)的領(lǐng)域。本次展覽邀請的7位新海派藝術(shù)家年齡跨度比較大，既有出生于1940年代、1950年代與1960年代的成熟藝術(shù)家，也有70和80年代的年輕藝術(shù)家，他們分別從不同的角度比如抽象的角度、書寫的角度、與影像、科技結(jié)合的角度等來呈現(xiàn)新海派當(dāng)代水墨的發(fā)展。

本次參展的藝術(shù)家中，有4位是來自國際的當(dāng)代藝術(shù)家。他們的作品有一個共同的特征，就是除了對水墨這種材料本身感興趣之外，他們對于中國傳統(tǒng)書法和繪畫也有著不同程度的研究和學(xué)習(xí)。尤其是作品中對于書法線條和墨色的運用，在他們的作品中有不同的體現(xiàn)。

因此，本次的“水+墨”展覽是從新海派到當(dāng)代藝術(shù)，再次將上海的地域概念作為突破點來討論東西方藝術(shù)家在進一步交流中的結(jié)果。在展覽開幕前還邀請了芝加哥藝術(shù)學(xué)院教授詹姆斯·艾爾金斯（James Elkins）進行了《藝術(shù)判斷難題的五個原因》專題講座并與參展藝術(shù)家進行了交流，這種交流方法不僅使中國學(xué)者和藝術(shù)家了解了艾爾金斯的藝術(shù)理論與批評方法，也使艾爾金斯帶著對中國當(dāng)代水墨創(chuàng)作和理論的發(fā)展來重構(gòu)西方的理論，使得在將來的批評理論版圖上不再是故意制造地域差異，而是尋找到全球化的地域生長點。這與上海作為一個創(chuàng)新城市的節(jié)拍也是符合的，從而也使得本屆的“水+墨”展覽落實到創(chuàng)新文化這一關(guān)鍵點上。

本次展覽將持續(xù)到8月30日。