張麥
曼·雷(Man Ray)在時(shí)尚攝影領(lǐng)域發(fā)揚(yáng)了達(dá)達(dá)主義的奇思妙想,也拍下了包括杜尚在內(nèi)的藝術(shù)家們的生活狀態(tài),成為攝影史上最值得稱道的人物之一。
20世紀(jì)20年代初,一個剛從美國來到巴黎的年輕畫家?guī)е约旱臄z影作品集,忐忑地敲開了有“時(shí)尚撒旦”之稱的時(shí)裝設(shè)計(jì)大師保羅·波烈的大門。他迫切地需要通過攝影賺取支撐自己繼續(xù)作畫的資金。誰知道這位“撒旦”對他的作品非常滿意,當(dāng)即要求他替自己拍攝時(shí)裝片。畫家承接下了這個活兒,未曾想到這個臨時(shí)的活兒促使他在攝影之路上不斷前進(jìn),最終成就了他在攝影史上崇高的地位。他就是著名的超現(xiàn)實(shí)主義攝影師一曼·雷(Man Ray)。
《淚珠》是曼·雷一系列創(chuàng)作中最負(fù)盛名的一件作品。畫面中,女人睜大了眼睛直直地望向不知是何處的虛空,碩大的淚珠是如此具有表現(xiàn)力,將她的痛苦展露無遺。這幅作品中的眼淚不是真的,真實(shí)的眼淚無法達(dá)到這樣感人的效果,于是曼·雷用五顆晶瑩的玻璃珠替代了眼淚,精心布置好燈光,拍下了這人造悲傷的一瞬。在當(dāng)時(shí),曼·雷的做法背離了攝影記錄真實(shí)的慣性思想,而是將自己對畫面表現(xiàn)力的需求融入進(jìn)拍攝的過程,創(chuàng)作出了這樣一幅比真實(shí)更感人的作品。
其實(shí),曼·雷天馬行空的攝影離不開他和達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家們的親密交往。早在1913年,曼·雷就在紐約結(jié)識了當(dāng)時(shí)已經(jīng)小有名氣的馬塞爾·杜尚(Marcel Duchamp)。1920年前后,他更是拍下了杜尚大名鼎鼎的女裝肖像。在這張照片里,杜尚化身為名為“蘿絲·瑟拉薇”(RroseSelavy)的貴婦,她身著皮草,頭戴天鵝絨禮帽,妝容精致而眼神慵懶。此后,曼·雷斷斷續(xù)續(xù)又為杜尚拍了許多以“蘿絲·瑟拉薇”為主角的照片,杜尚甚至有時(shí)以此為自己的筆名。兩位藝術(shù)家的行為并非單純的戲謔之舉,而是試圖通過變裝和易名來探討社會身份的轉(zhuǎn)變的問題。曼·雷與杜尚一直保持著緊密的關(guān)系,后來他前往巴黎發(fā)展也是出于杜尚的建議。在巴黎期間,曼一雷又與超現(xiàn)實(shí)主義藝術(shù)家達(dá)利結(jié)下了深厚的友誼,并且在藝術(shù)創(chuàng)作上也相互影響。
曼·雷從不為攝影表現(xiàn)真實(shí)的規(guī)則所限定。他曾戲仿古典油畫大師安格爾的作品《瓦爾平的浴女》,拍攝了《安格爾的大提琴》(1924)。曼·雷先是模仿大師的作品拍攝了一個女人優(yōu)美的背影,又別出心裁地使用了疊印的技巧,在她的背上添上了兩個f形音孔。曼·雷將模特的背部造型與大提琴相類比堪稱神來之筆,可以說是近年來時(shí)尚攝影師們模仿古典油畫潮流的先驅(qū)。
曼·雷曾說:“我畫我不能拍的,也就是那些來自想象、夢境或者無意識的東西。我拍我不想畫的,也就是那些已經(jīng)存在的東西?!彼臄z影并非完全再現(xiàn)真實(shí),也并非完全虛構(gòu),而是在真實(shí)的照片中加入具有表現(xiàn)性的元素從而使得照片體現(xiàn)出一種戲劇感或繪畫性。正是這種處于現(xiàn)實(shí)和幻境的平衡點(diǎn)上的作品帶給了他的攝影以巨大的生命力。1970年,與法國版Vogue合作的時(shí)尚攝影大師蓋·伯?。℅uy Bourdin)就借鑒了曼·雷的早年作品,用一種更為時(shí)尚和溫情的畫面重現(xiàn)了曼·雷的超現(xiàn)實(shí)幻想。時(shí)至今日,時(shí)尚界依然不斷從曼·雷的創(chuàng)作中汲取著營養(yǎng),對這位超現(xiàn)實(shí)主義攝影大師的致敬也從未停止。