摘 要：聲樂是一門綜合性很強的課程，它不僅要求我們要完好的掌握聲樂技巧，還要求我們在學(xué)好聲樂技巧的基礎(chǔ)上，可以良好的管理自身生理和心理上所帶來的一些障礙，其中，心理素質(zhì)這一項在舞臺實踐時是非常重要的一個方面，很多同學(xué)在上臺表演或者比賽時，往往會由于心理過于緊張而導(dǎo)致與自身實際水平大相徑庭，與此同時，就要求我們要經(jīng)常參加舞臺藝術(shù)實踐，從而增加舞臺實踐經(jīng)驗，日積月累就可以不斷解決掉一些由于心理素質(zhì)所導(dǎo)致的在舞臺上所存在的問題。

關(guān)鍵詞：聲樂；學(xué)習(xí)者；心理素質(zhì)

1.1減少舞臺上的“縮水”現(xiàn)象

一名優(yōu)秀的歌唱者在具備全面的藝術(shù)修養(yǎng)、嫻熟的技能技巧和富有表現(xiàn)力的同時，還應(yīng)具備良好的舞臺心理素質(zhì)。[1]現(xiàn)如今的很多聲樂學(xué)習(xí)者，大都是基本掌握了發(fā)聲方法，但是在碰到考試或者演出比賽的時候會嚴重縮水，這些都是心理因素導(dǎo)致出現(xiàn)的問題，以筆者為例，在本科一年級的時候，入學(xué)考試，由于缺乏在舞臺上的表演經(jīng)驗，在臺上表演與在琴房的狀態(tài)近似判若兩人，于是那一次的考試對于心理打擊達到了最大化，再加上筆者的心理素質(zhì)本身比較差，于是在后來的期末考試屢遭失敗，甚至在琴房自己練習(xí)時如若看到外面有人也會不自覺的停止練習(xí)或者會不小心破音，這一切都令當時的自己非?？鄲溃拖褚恢幌掠晏焓軅蟮男▲B，甚至想過自己是不是不適合聲樂表演這個專業(yè)，進而想過畢業(yè)后改行，然而幸運的是，有好的老師與同學(xué)不斷給予我鼓勵，這讓我有勇氣開始去參加比賽，或是去人多的地方演唱，提高自己的膽量，本著一個宗旨“見舞臺就上，見比賽就參加”，日復(fù)一日，通過研一開始的舞臺實踐課程，通過老師的不斷循循善誘，耐心教導(dǎo)，一招一式的教授，到了如今的研究生二年級階段，一直在不斷進步，我懂得了比如：上臺后要擺正心態(tài)，不要慌張，吸好氣息；準備好演唱后再向鋼伴老師示意開始；目視前方，將臺下觀眾當作白菜。而且還演了一些歌劇片段，比如研一在課堂上演了歌劇《木蘭詩篇》中《假如我是個女人》片段，演唱了花木蘭唱段，研二期末考試演了歌劇《原野》中《人就活一回》片段，演唱金子的唱段，經(jīng)過老師的教導(dǎo)不管是在演方面還是唱方面都有非常大的進步，這些演唱時的前期工作做到位是非常有必要的，經(jīng)過這一次次在臺上的磨練，不斷地在臺下進行反復(fù)思考，一點一滴的改正在上臺演唱時所犯的錯誤，縮水現(xiàn)象大大減少，以前的膽怯心理也改善了很多，自信心也大大增強，對于今后的學(xué)習(xí)也非常有幫助。所以，經(jīng)常進行舞臺藝術(shù)實踐，可以更好的幫助聲樂學(xué)習(xí)者在舞臺表演時發(fā)揮出正常的演唱水平。

1.2更好的端正演唱心態(tài)，提高自信心

世界著名男高音卡魯索說過：“所有的大藝術(shù)家都會有舞臺緊張?！笨梢钥闯觥熬o張”其實并非是一件壞事，有時反而會對表演者起到警示的作用，但是過于緊張，甚至有些表演者會出現(xiàn)脖子僵硬，身體出汗發(fā)抖，這些是病態(tài)的心理狀態(tài)，在演唱時一定會因為這些問題導(dǎo)致表演失敗，所以我們要通過大量的舞臺藝術(shù)實踐來訓(xùn)練自身，讓自己可以達到掌控舞臺的目的。

歌唱，是由身體狀態(tài)、心理狀態(tài)、技術(shù)狀態(tài)三部分組成，缺一不可，如若有一種狀態(tài)出了問題，整個演唱是不成功不完整的，如果技巧與情感不符，不能表達這首歌原來的意義，實踐證明，演唱者在表演時，對于作品的完整性和質(zhì)量均與其表演狀態(tài)息息相關(guān)。所以演唱心態(tài)不佳會對演唱者產(chǎn)生制約作用，以我的經(jīng)驗，在臨上臺前，可以用自我鼓勵的辦法，比如說在鏡子面前告訴自己是最棒的，這種自我鼓勵法可以對演唱者進行一定程度上的心里幫助，緩解緊張，提高自信心。

2.有效改善演唱者在臺上的表演質(zhì)量

舞臺藝術(shù)表演中除去心理素質(zhì)問題外，還要求聲樂學(xué)習(xí)者在臺上有基本的演員素質(zhì)，要給觀眾展現(xiàn)出優(yōu)雅大氣的表演形象，可以將平時所學(xué)與舞臺表演完美的融合，最后呈現(xiàn)出一場完美的高質(zhì)量演出，但是，很多聲樂學(xué)習(xí)者由于缺乏舞臺實踐經(jīng)驗，所以會出現(xiàn)一些例如上臺后站姿僵硬，雙手不知道該放在哪里，做的動作與歌曲節(jié)拍不一致，等等一系列的問題，都可以用參加舞臺藝術(shù)實踐的方式得到良好的改善。

2.1改善臺風(fēng)不佳

臺風(fēng)通俗的說是指人在舞臺上表演，視覺上讓觀眾看到表演者表現(xiàn)方面的氣質(zhì)和風(fēng)度?！芭_風(fēng)”并不意味著像字面上理解的概念是舞臺表演風(fēng)格。想要做好臺風(fēng)的演員，最重要的一個方面事形象生動。演員在臺上表演時，用自己的臺風(fēng)顯示出來，再有一個重要的第一印象給觀眾。也就是通常所說，“一個好的演員能一下子將觀眾的魂兒抓住”。

臺風(fēng)的好與壞也是算在聲樂演唱完整性之中的，如果一個表演者的臺風(fēng)可以表現(xiàn)的很好，它還可以幫助演唱者或多或少的掩蓋一些演唱中出現(xiàn)的技巧方面的問題，會給當時的表演加分。

作為一名聲音樂表演專業(yè)的學(xué)生，我相信大多數(shù)的學(xué)習(xí)者都存在著像筆者一樣的問題，上臺演唱總是呆板僵硬，手足無措，這其中除了心理因素以外，更重要的就是舞臺藝術(shù)實踐經(jīng)驗過少，而經(jīng)常性的上舞臺表演，會使自己利用所學(xué)歌唱技巧，融入自己對歌曲的感情處理，發(fā)揮出很自然大氣的肢體表演，經(jīng)過多次磨練，可以使得歌唱者形成良好的歌唱姿勢，這對聲樂學(xué)習(xí)也是有至關(guān)重要的作用的，所以多參加舞臺藝術(shù)實踐是非常有必要的。

2.2可以將演唱技巧與表演更好的合二為一

對于一個學(xué)習(xí)表演的人來說，表演就是他們的靈魂和生命，然而在成型的過程中，總是不能很好的將平時所學(xué)的演唱技巧和上臺表演更好的融合起來，這種“脫節(jié)”使得一場表演顯得很不完整，然而經(jīng)常參加舞臺藝術(shù)實踐可以將二者很好的磨合，甚至可以達到我們平常所說的以情帶聲，即便有時候技巧達不到很高的要求，還可以用表演來掩蓋，一舉兩得。

2.3可以提高聲樂學(xué)習(xí)者的樂感

樂感一般講是指音樂的感覺，顧名思義，樂指的是音樂，感指的是人的感覺，敏感和豐富的音樂，會使我們接觸到美妙的音樂作品，在心靈上又不一樣的觸動，然而恰恰相反的是，如果聽到動聽的音樂時也還是毫不理會，那一定是缺乏敏感和豐富的樂感了。對于我們聲樂演唱者來說，樂感是每一位演唱者不可或缺的技能，我們需要運用自身的樂感來演唱每一首曲目，運用樂感打動觀眾，所以擁有很好的樂感對于聲樂學(xué)習(xí)者時非常重要的。

音樂表演是舞臺藝術(shù)，因此，表演者必須在舞臺上多多磨練，才能得到鍛煉和提高。總之，聲樂學(xué)習(xí)者的每一次上臺實踐，都是積累經(jīng)驗的一次寶貴機會，我們就要利用這一次次難能可貴的機會去彌補我們的不足，在舞臺上和琴房的練習(xí)是不一樣的，在臺上聲樂學(xué)習(xí)者可以在鋼琴伴奏的跟隨下將歌曲和伴奏更好的融為一體，經(jīng)過多次的鍛煉，聲樂學(xué)習(xí)者的樂感可以得到提升，使得學(xué)習(xí)者的專業(yè)技能更加完善。

參考文獻

[1]李抒丹.歌唱者舞臺心理素質(zhì)的培養(yǎng)[J].當代音樂，2016（11）：46-48

[2]盛文峰.試論良好歌唱心理的培養(yǎng)[J].當代音樂，2016（1）：54-55

作者簡介

米亞龍（1993.01-），女，漢，籍貫：山西省太原市，學(xué)歷學(xué)位：碩士研究生，研究方向：聲樂。

（作者單位：四川師范大學(xué)）