紀(jì)雄梅
中圖分類號(hào):G633.955 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼:A 文章編號(hào):1003-9082(2018)06-0-01
因?yàn)橛忻佬g(shù)高中,每年都有想學(xué)美術(shù)的學(xué)生問關(guān)于怎么樣才能畫好水粉畫的問題,他們有很多困惑,其中之一就是為什么看別人的作品覺得很簡(jiǎn)單,而到自己作畫時(shí)就面目全非了呢?在此,就我自己這幾年教學(xué)經(jīng)驗(yàn)談一談關(guān)于畫水粉畫的一點(diǎn)體會(huì)。
一、充分認(rèn)識(shí)物體的固有色、光源色、環(huán)境色,是畫好水粉畫的關(guān)鍵
1.固有色
固有色是物體本身所固有的顏色,通常情況下,固有色決定和支配著物體的基本色調(diào),基本色調(diào)在任何情況下都支配著物體的外形??梢哉f固有色是我們認(rèn)識(shí)色彩的第一根據(jù)。映入眼簾的物體首先要判斷準(zhǔn)它的固有色,做到心中有數(shù),這樣才不至于失去物體的基本色相。
2.光源色
光源色就是光的顏色。物體只有在光的照射下才能呈現(xiàn)明暗和色彩,通常我們是以日光作為正常識(shí)別色彩的光源。固有色和光源色是一種內(nèi)因與外因的關(guān)系,明確這一點(diǎn),對(duì)我們的觀察和使用色彩作畫是極為重要的。
3.環(huán)境色
在一定環(huán)境下,周圍物體的顏色相互影響所呈現(xiàn)的色彩為環(huán)境色。在自然界中,任何物體都不是孤立存在的,他要同周圍的物體和環(huán)境發(fā)生聯(lián)系,相互影響,色彩自然也不例外。周圍的環(huán)境色光也一定會(huì)相互反射、相互影響。物體的亮面反映的主要是光源色,暗部反映的事環(huán)境色,交界線處反映的是固有色。注意暗部的色彩最為豐富,也最難處理。因此,暗部的刻畫是作畫的一個(gè)重點(diǎn)和難點(diǎn)。
二、白色、灰色的運(yùn)用
之所以稱之為水粉畫,是與白顏料分不開的。白顏料在水粉畫中起著舉足輕重的作用,因?yàn)榘咨恼{(diào)入能提高畫面的明度和減弱物體的純度。但白色的使用也要恰當(dāng),用少了,顏色的純度過于飽和,畫面就會(huì)因缺少明度而導(dǎo)致作品晦暗。用多了,畫面明度國(guó)強(qiáng),則會(huì)產(chǎn)生蒼白無力之感,到處亂用,則畫面像到處射光一樣,就會(huì)破壞畫面的整體明暗關(guān)系。所以,用白,要能夠駕馭,改用就要大膽地用,如亮部和明度強(qiáng)的地方。而最暗處和色彩飽和處則忌用白粉,以免造成明的不明,暗的不暗,導(dǎo)致畫面發(fā)灰。在這里需要注意一點(diǎn)的是,干濕色彩的變化也直接影響白色的運(yùn)用。但無論是干畫法還是濕畫法,只有準(zhǔn)確地運(yùn)用白色,才能產(chǎn)生水粉畫特有的飽和、均勻和厚實(shí)感。
灰色是畫面必不可少的顏色,尤其是灰色調(diào)的畫面,需要用大量的灰色顏料。多年前需要畫者自己調(diào)配,現(xiàn)在可以從商店買來直接使用,可以省去大量的調(diào)灰色的時(shí)間?;疑浜掀渌伾褂?,需要哪種灰色和量的多少要根據(jù)畫面的實(shí)際需要而定,也要注意灰色調(diào)的冷暖、明暗的區(qū)別。比較是觀察色彩的重要手段之一。沒有比較就不能準(zhǔn)確地鑒別各種微妙的色彩變化。
三、繪畫技法
1.干、濕畫法
水粉畫中的干濕畫法主要是從調(diào)色時(shí)所含水量和含色量的多少來區(qū)分的。干畫法即干筆重疊加成法,有水少色多之感。這一技法便于表現(xiàn)肯定而明確的形體與色彩。如物體凹凸分明處,畫中主體物的亮部及精彩的細(xì)節(jié)刻畫等。這種畫法,注重落筆,力求觀察準(zhǔn)確,下筆肯定,每一筆都代表一定的形體與色彩關(guān)系。濕畫法與干畫法相反,水多色少,它適于畫結(jié)構(gòu)松散的物體和虛淡的背景以及物體含糊不清的暗面。它能表現(xiàn)出一種渾然一體和痛快淋漓的生動(dòng)韻味。在水粉畫的作畫步驟中畫初步的大效果多用濕畫法,隨著刻畫的深入,運(yùn)筆用色越來越干,這是一般作畫過程所遵循的方法,真正的運(yùn)用還要在實(shí)踐中根據(jù)畫面要求掌握。
2.用筆方法
筆法是體現(xiàn)畫面藝術(shù)語言的一種方式,變化越妙越好,常用筆法有涂、擺色塊、點(diǎn)、勾線、干掃、拭擦、干壓、破鋒、拉、滲等。究竟用哪一種方法,要根據(jù)步驟、畫面需要而定,如:涂,一般用于作畫第一步,擺色塊用于亮部和結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折清晰的部位,點(diǎn),用于刻畫物體的細(xì)節(jié)處,勾線,能增加物體的體積感,干掃,可用于增加畫面層次感,或者破畫面的呆板之處,或可用來豐富色彩和調(diào)整畫面,擦,能達(dá)到兩塊色彩自然銜接的目的。干壓,多用于修改和豐富畫面,破鋒,適合于一些粗糙破碎和松散的地方,拉,表現(xiàn)類似線狀物品,滲,適合畫朦朧的背景。
四、水粉畫繪畫步驟
1.起稿
(1).確定畫面構(gòu)圖,考慮物體之間的疏密關(guān)系,遠(yuǎn)近關(guān)系,光源方向。
(2).利用單色將畫面中的物體按明暗關(guān)系罩染一遍,找出物體的明暗面。
2.整體刻畫
(1).從面面中最重的顏色處入手。調(diào)色時(shí)不要或少加白粉,要比實(shí)際看到的顏色更重一些。
(2).按照物體結(jié)構(gòu)特點(diǎn)轉(zhuǎn)換顏色的深淺及冷暖,用大色塊進(jìn)行概括。
(3).主體物塑造不要孤立畫,要和它周圍環(huán)境一起畫才不至于孤立脫節(jié)。
(4).背景要虛,不要跳出來,如果筆觸太過,可以用揉的方法處理。
(5).背景要控制顏色的純度及冷暖,不要畫得過亮,以便給我們進(jìn)行前面物體的刻畫留有余地。用筆要概括,舍棄瑣碎的細(xì)節(jié)。
(6).在顏色未干時(shí)可利用柔和的筆觸對(duì)畫面進(jìn)行豐富刻畫。
(7).用色不宜過厚。
(8).畫物體暗面時(shí)要和投影一起畫,使畫面的暗部更加連貫,烘托畫面氣氛。
3.局部深入
(1).畫反光時(shí)要考慮物體邊緣的虛實(shí)關(guān)系,明暗關(guān)系,不要太跳脫。
(2).物體的高光不是孤立的白色。各物體之間的高光要相互比較。
(3).相互遮擋的兩個(gè)物體,利用明度、純度對(duì)比進(jìn)行相互襯托。
(4).亮部色塊感明顯,色彩感強(qiáng)烈,而暗部顏色要單純。
4.整體調(diào)整
(1).用比較的方法正確處理各物體之間明暗、色相、純度對(duì)比關(guān)系。
(2).注意襯布和靜物的銜接關(guān)系,既要突出主體物,又要渾然一體。
(3).主次分明。主體物要重點(diǎn)刻畫。后面的物體要弱處理。
五、小色稿練習(xí)
初學(xué)者一定要養(yǎng)成多繪制小色稿的習(xí)慣。色彩考試主要考察考生的色彩感覺能力、色彩造型能力以及對(duì)色彩美感的認(rèn)識(shí)程度。這三個(gè)主要問題在小色稿練習(xí)當(dāng)中是可以得到較好解決的。
小色稿練習(xí)的中心任務(wù)是研究和把握對(duì)象大的色彩關(guān)系與明暗關(guān)系。在小色稿的繪制過程中,必然會(huì)對(duì)繪畫諸因素進(jìn)行研究和試驗(yàn),并獲得繪制過程中的經(jīng)驗(yàn)。譬如:構(gòu)圖處理、方法步驟、著色程序、色彩調(diào)配、用筆等方面的研究和經(jīng)驗(yàn)積累,對(duì)培養(yǎng)正確的觀察方法,訓(xùn)練概括、提煉的能力,也是有好處的。
畫小色稿時(shí)要有意舍棄其不必要的細(xì)節(jié)和明暗層次,以概括的形式,表現(xiàn)對(duì)象色彩基本特征.
水粉畫中,在用筆方法和繪畫技巧上,既要繼承傳統(tǒng),又要不斷創(chuàng)新,在繪畫實(shí)踐中不斷探索,尋求更能充分表現(xiàn)自己心靈感受的方法。