克洛迪奧·布魯福勒

“視覺(jué)”展覽也是一次親密的旅程，這一旅程覆蓋了參展攝影師自身在當(dāng)代環(huán)境和私人生活中的經(jīng)歷和人生起落，如今他們中的許多都來(lái)到了自己藝術(shù)創(chuàng)作的成熟期，彼此的作品暴露出強(qiáng)烈的矛盾和巨大的可能性。他們的藝術(shù)直覺(jué)作為一種敘述和反思世界和自身的工具，正參與定義著全球性和社會(huì)性。

此次展覽的目的是確認(rèn)一種新的語(yǔ)言形式—不那么傳統(tǒng)，不那么具有描述性，而是要重新找回我們意大利藝術(shù)史的深厚根基，成為新攝影文藝復(fù)興時(shí)代的意大利人。為此，要激活用以捕捉、保留我們的“大美”（great beauty）的新視覺(jué)，并借助其文化和風(fēng)格，讓所有意大利人都能夠理解。

展覽的作品中，人的存在占主導(dǎo)地位。人是主角，他們往往被空間和符號(hào)包圍，這些空間和符號(hào)既可以具有社會(huì)性和文化性，同時(shí)也可以是虛構(gòu)的。當(dāng)然，展覽中也會(huì)有研究性的攝影和紀(jì)實(shí)攝影，但它們往往“不同尋?！保罕热?，有的新聞攝影作品，看起來(lái)像是戰(zhàn)爭(zhēng)場(chǎng)景，實(shí)際上反映的是慶祝與和平的景象。有些創(chuàng)作者被納入當(dāng)代導(dǎo)演攝影的范疇中，他們從文學(xué)、繪畫(huà)或電影作品中汲取靈感。一些創(chuàng)作者把他們的表現(xiàn)力寄托于歷史上留下的深刻痕跡和印記，另一些則將項(xiàng)目聚焦于建筑形式在社會(huì)再現(xiàn)或者個(gè)人救贖層面的作用。一部分?jǐn)z影師，他們用攝影來(lái)展示遺址景觀，呈現(xiàn)一個(gè)正在消失的意大利—一如一本溶解中的地圖集那樣。還有一些創(chuàng)作者憑借自身令人驚喜的控制力，捕捉到了夢(mèng)境般的風(fēng)景或者大自然的鬼斧神工。

（節(jié)選自展覽前言）