克勞迪婭·詹姆斯-巴特利特

冬尼的作品通過(guò)多種細(xì)節(jié)的表現(xiàn)，使觀眾立即感受到視覺和感官上撲面而來(lái)的沖擊力。這組照片對(duì)觀眾來(lái)說(shuō)是一種刺激和挑戰(zhàn)，讓觀眾在影像的沖擊下，置身于一種現(xiàn)代生活、現(xiàn)代藝術(shù)攝影與工業(yè)社會(huì)構(gòu)成的魔幻世界中。

看到這組照片可以讓觀眾聯(lián)想到德國(guó)攝影師安德烈·古斯基以及他的導(dǎo)師貝歇夫婦的開創(chuàng)性作品。

如同古斯基2001年的作品 《99美分之二》（99 Cent II）一樣，在冬尼2018年的作品《鋅廠》里，觀眾會(huì)思考到底什么才是真實(shí)的。觀看者被拋向一個(gè)預(yù)置的空間，感覺自己就像宇航員漂浮在太空中一樣。這一種是全方位的視角：在影像內(nèi)容中，觀看者無(wú)法確定自己的確切位置，同時(shí)能夠看到比自己通常用眼睛看到更多的東西。作者這種突破規(guī)則的視覺探索，使我們對(duì)靜止運(yùn)動(dòng)產(chǎn)生一種不安的感覺，并且也擺出了一個(gè)問(wèn)題：在當(dāng)代的世界里，我們真的知道什么是真實(shí)，什么是非真實(shí)嗎？

冬尼的這些作品，成功地讓我們深思和重新考慮未來(lái)的當(dāng)代生活到底應(yīng)該是什么樣的。

（節(jié)選自展覽前言）