1994年出版的《河南省志·文化志》載:“20世紀50年代,河南省的攝影隊伍集中于新聞部門、文化系統(tǒng)和少數(shù)有攝影設備的單位,約100人;……60年代,攝影隊伍略有發(fā)展,文化系統(tǒng)的地(市)、縣50%以上配備了專職攝影人員,約80人;70年代,擁有攝影設備的部門和群眾家庭越來越多,1972年河南省美術攝影展覽辦公室成立后,經(jīng)常舉辦攝影展覽,攝影隊伍迅速擴大。地方文化館專職攝影人員增加到100余人。還有100多名青年走上業(yè)余創(chuàng)作道路,成為一支活躍的力量。至1979年,全省重點作者有350多人,創(chuàng)作活動已具有群眾性。”這350多位“重點作者”就是改革開放之初,文化藝術界視野中的河南攝影的基本力量和隊伍規(guī)模。此時,改革開放的大幕已經(jīng)開啟,河南攝影站在了一個新的歷史節(jié)點上。
一、機構(gòu)
在當時的條件下,組織起來和被組織起來是攝影社會化的運行機制和攝影家社會存在的必由之路。組織機構(gòu)是按照法定程序成立的,被社會認可,是攝影活動的合法性來源,同時也是攝影人個體的心理需求。四十年來的各個時期各式各樣的組織機構(gòu)陸續(xù)建立,覆蓋了河南攝影的各個方面、各個領域,構(gòu)成了河南攝影生態(tài)的基本面貌。
在改革開放中河南攝影開始歷史轉(zhuǎn)型的標志或者說起點,是1980年5月中國攝影家協(xié)會河南分會的成立(1989年更名為河南省攝影家協(xié)會)。主持工作的秘書長吳明耀時年49歲,河南大學中文系畢業(yè),1973年任河南省美術攝影展辦公室副書記,他上任伊始就提出了協(xié)會工作的指導思想:“抓創(chuàng)作,重點抓農(nóng)村題材的創(chuàng)作;抓隊伍,重點抓青年攝影隊伍;抓理論,重點抓尖子人才培養(yǎng)。”這一具有遠見卓識的思路在主席團達成共識,得到有效實施,成為整個1980年代引領攝影走向、構(gòu)建攝影新形態(tài)的發(fā)展戰(zhàn)略,其影響至今清晰可見。
為了推動農(nóng)村題材的創(chuàng)作,1981年4月,河南攝協(xié)舉辦“河南農(nóng)村創(chuàng)作研討會”,協(xié)會理事和攝影家40多人參加會議,會后連續(xù)組織攝影家赴農(nóng)村特別是邊遠山區(qū)舉辦邊學習邊創(chuàng)作的“創(chuàng)作學習班”,全省各地積極響應仿效,攝影家紛紛上山下鄉(xiāng),半數(shù)以上地(市)舉辦了同類型的創(chuàng)作學習班,形成了一次全省性的農(nóng)村題材創(chuàng)作高潮。年底,從1350余幅來稿中選出143幅,于1982年1月舉辦了《河南農(nóng)村攝影藝術展覽》,3月在北京展出。此后,農(nóng)村題材創(chuàng)作一直具有突出地位。
為了培養(yǎng)青年攝影隊伍, 1981年1月河南攝協(xié)舉辦“第一屆河南青年攝影藝術展覽”,展出作品227幅,從展覽中選出的15位作者,由主席王世龍帶隊到大別山區(qū)農(nóng)村舉辦青年創(chuàng)作學習班,《大眾攝影》1981年第9期以“鄉(xiāng)村剪影” 為題刊登12位作者的20幅作品。1982年10月舉辦“第二屆河南青年攝影藝術展覽”,展出作品146幅。1983年5月,王世龍帶領19位青年作者分赴伏牛山區(qū)和大別山區(qū)創(chuàng)作20天。1984年以后,協(xié)會規(guī)定,凡是省內(nèi)重要展覽,都要有青年攝影家出任評委。當時的青年攝影愛好者都在“文革”中荒廢了學業(yè),并資訊匱乏,為了幫助青年作者盡快開闊視野、提高水平,協(xié)會連續(xù)舉辦大型講習培訓班:1981年10月,鄭州黃翔風光攝影講座,137位作者聽課;1982年2 月,安陽攝影理論講習班,袁毅平、朱羽君、孫忠靖、楊福濤、張保安、孫美蘭、狄源滄、李基祿授課,講授工業(yè)攝影、農(nóng)業(yè)攝影、新聞攝影、國外攝影流派等,270多位作者參加學習;1983年7月,協(xié)助中國攝影家協(xié)會舉辦輝縣全國攝影創(chuàng)作讀書班,學習內(nèi)容主要是《藝術概論》《美學十講》兩本文藝理論專著,學員來自全國,共56人,其中河南28人;1983年7月,鄭州攝影藝術講座,盛繼潤、徐鵬講授攝影藝術特性和國外攝影流派;1985年1月,林縣高級攝影藝術講習班,袁毅平、呂湘友、尚進、盛繼潤、龍熹祖、蔣齊生、胡穎、朱憲民、王志平、羅小韻、王苗、李家康授課,講授新聞攝影、美術與攝影、攝影創(chuàng)作、攝影美學、國外攝影、攝影技術等,347位作者參加學習。從1983年起通過聯(lián)系、推薦,先后把20多位青年攝影家送到大學深造:于德水,中央工藝美術學院;王京生,中國人民大學;楊峰、徐和平,江西大學;王樹洲、趙震海、王錚,魯迅美術學院;余海波、劉魯豫、馮衛(wèi)光、謝建新,武漢大學;羅夫,天津大學等。為了培養(yǎng)青年理論人才,河南攝協(xié)任用青年理論家主持河南攝影理論活動,主編《河南攝影論文集》,推薦青年理論家出席全國高層學術會議。1985年吳明耀帶領宋聚嶺、李蜀玉、陳曉琦三位青年攝影理論家出席在大連召開的第三屆全國攝影理論年會。1985年,在河南攝協(xié)的提議和支持下成立了河南省青年攝影學會,把幾年來各地嶄露頭角的青年攝影家吸收進來,組成一支充滿朝氣的攝影隊伍。河南省青年攝影學會的成立,標志著河南攝協(xié)對新生力量的整合和組織化的完成。1985年前后,各地市均成立了攝影家協(xié)會。
河南省青年攝影學會成立后,呼應新時期的文藝思潮和攝影變革,經(jīng)常到各個地市觀摩研討,舉辦活動,推出作品,一時風生水起,發(fā)揮著承上啟下的歷史作用。他們對以王世龍主席、吳明耀秘書長為代表的老一輩攝影家的提攜關懷銘記在心,作為河南攝影的精神遺產(chǎn)繼承發(fā)揚,極大的包容性中形成了河南攝影有融合、有獨立,有共識、容己見的攝影生態(tài)和攝影家之間理解尊重、蘊含情義的人際關系。這是河南攝影始終具有整體性、連續(xù)性的重要因素。
1986年12月新聞攝影協(xié)會成立,創(chuàng)始人李懷燎、張世勛等,由河南省委宣傳部主管,業(yè)務上接受河南省新聞工作者協(xié)會和中國新聞攝影學會的具體指導,承辦每年河南新聞獎(攝影類)評選和推薦參加中國新聞獎(攝影類的)評選,同時每年舉辦新聞攝影研討會和攝影大賽等活動,如“聚焦革命老區(qū)新縣”攝影大賽、第十屆全國報紙總編輯新聞攝影理論研討會、國際新聞攝影比賽(華賽)影展、百名攝影記者聚焦南太行、“遺憾的新聞影像”攝影展、“微博@河南”攝影展、“走進百村—脫貧攻堅的河南故事”影展,等等。
1988年成立的河南省藝術攝影學會,依托河南省文化館,以凝聚文化系統(tǒng)攝影家為特色,是“大河上下”沿黃九省區(qū)攝影聯(lián)展發(fā)起者之一,每年由省財政撥款舉辦一屆全省性攝影藝術展覽,是河南最有影響的攝影團體之一。常務副主席、秘書長楊雨南主持工作近30年,策劃實施了“河南攝影新生代”作品展、“與汶川同在”攝影作品展、河南攝影22家攝影展、“河南鄉(xiāng)土攝影50年”作品展、“黃河風情”赴南非攝影作品展等眾多攝影活動,2017年她的“戰(zhàn)友—半個世紀的記憶”攝影展在平遙國際攝影藝術大展展出,楊雨南獲優(yōu)秀攝影師獎。
1986年在河南攝協(xié)的支持下,河南省婦女攝影協(xié)會成立,連續(xù)舉辦5屆河南省婦女攝影藝術展覽,協(xié)會骨干周淑麗、張金環(huán)、張秀英、王曉娜、陸瑩、江霞、魏瑩等都是當時有影響的女攝影家。
2010年8月河南省當代攝影藝術研究院成立,創(chuàng)辦河南攝影圖片庫,開展當代攝影研究和河南攝影史的梳理。
2013河南省職業(yè)攝影師協(xié)會成立,成為河南攝影新銳的活動平臺。
一批行業(yè)攝影協(xié)會陸續(xù)出現(xiàn):1982年河南電力攝影協(xié)會成立, 1996年鄭州鐵路局火車頭攝影協(xié)會成立,2001年11月河南省高等教育學會攝影分會成立,2006年河南國稅攝影協(xié)會成立,2007年河南農(nóng)業(yè)攝影協(xié)會成立,2001年河南省高教攝影學會成立,2008年5月河南金融攝影學會成立 ……行業(yè)協(xié)會依托工會或宣傳部門組織創(chuàng)作、擴大隊伍、配合宣傳、舉辦展覽、推出作品、編輯書刊、參加攝影界活動,如河南金融攝影協(xié)會有河南轄區(qū)金融機構(gòu)理事單位22家,會員618人,承辦“云之南·河之南”大型創(chuàng)作活動,組織3次有全國金融攝影家參加的河南采風創(chuàng)作活動,編印《金融影像》18期。行業(yè)攝影協(xié)會是河南攝影重要的基層組織和隊伍基礎。
進入2000年之后,實力較強的器材商家出于經(jīng)營策略開始成立攝影俱樂部。2007年鄭州眾邦攝影器材公司成立了“能佳能”攝影俱樂部,又于2009年成立了 “佳能EOS”攝影俱樂部,至2017年注冊會員6728人,組織國內(nèi)外攝影創(chuàng)作活動100多次,參加創(chuàng)作活動的影友3000多人次?!凹涯蹺OS”攝影俱樂部堅持舉辦每周日攝影課堂,參加聽課的影友累計20000多人次。2011年開設眾邦攝影中國網(wǎng)站,注冊會員已達134376人。在舉辦的會員網(wǎng)絡年賽和月賽中,設立獎項1000多個,參賽會員68000多人次。河南美康攝影俱樂部成立于2013年,每年組織攝影講座、外拍一百余場,并定期組織攝影采風、舉行主題攝影大賽等活動。2014年又陸續(xù)成立4個品牌俱樂部。2017年底,會員人數(shù)達到3000余人。商家攝影俱樂部成為普及攝影的重要平臺。
2000年代畫廊的出現(xiàn)開辟了河南攝影圖片收藏市場。全視影像畫廊成立于2005年,是河南第一家專業(yè)畫廊,先后舉辦舉辦了上百次展覽和活動:“知青”著名攝影家翁乃強攝影展、“四季平安”著名攝影家付羽攝影作品展、“愛樂”王文瀾攝影作品展、“舞蹈”馬克雷利(英)攝影展、“逝去的天堂”阮曉榕攝影作品展、“心理現(xiàn)場”Fred(瑞士)攝影作品展、“麥客”侯登科攝影作品展、“黃河等你來”朱憲民攝影展、“中國攝影名家六十人”攝影作品收藏展等,策劃“1942中原大災難”福爾曼攝影展在河南博物院展出并全國巡展,歷時一個月觀眾超五十萬次,策劃“中原記憶”河南攝影家展覽,參加洛杉磯PHOTO LA博覽會,并被蓋蒂博物館收藏,策劃利卡爾頓100年前的中國立體照片河南展出、策劃實施“中國事像20+1”項目,策劃“趙震海作品義售展”,發(fā)動全國愛心人士作品義買,三天售出作品100幅,春節(jié)前20萬元善款送與身患重病的攝影家趙震海。 2011年安陽東頂影像空間成立,每年舉辦本地一個展覽,一次藝術沙龍、兩次以上藝術講座。洛陽北岸空間成立于2015年,先后舉辦馬克呂布作品收藏展、“經(jīng)典·絲路—國際大師鏡頭下的絲綢之路”攝影展、“微塵圣象”馮君蘭攝影展、“小中見大”Bogdan Konopka攝影展等中外攝影家作品展和學術講座。
河南攝影家姜健主持在北京798 開辦的大河畫廊,也多次舉辦河南攝影家作品展,對人們認識河南攝影起到了推廣作用。
這些群團性質(zhì)的組織機構(gòu)或者商業(yè)性質(zhì)的經(jīng)營機構(gòu),以強大的功能凝聚了河南攝影的主力軍,在河南攝影四十年的繁榮發(fā)展中發(fā)揮了無可替代的作用。今天 “個體化生存”的空間越來越大,組織機構(gòu)的全覆蓋已不可能,這無疑是一個非常有意義的進步,但這些組織機構(gòu)的作用依然重要。
二、事件
事件總是構(gòu)成歷史的重要部分。事件都不是孤立的,主要或重大事件往往成為集體記憶、歷史節(jié)點、一個時期的標志或象征,透過一系列事件,可以感受到歷史的脈搏。
經(jīng)過河南攝協(xié)隊伍整合、培訓學習、建立組織之后,改革開放之初河南攝影的格局基本形成,開始組織大規(guī)模的創(chuàng)作活動。1987年首次組織“祖國萬里行攝影采風”活動,因大受歡迎,便將之常規(guī)化,每年一至兩次,規(guī)模最大的是1994年8月第十次“祖國萬里行攝影采風”,40人參加,在鄭州市中心二七廣場隆重舉行出發(fā)儀式,省委宣傳部、省文聯(lián)領導為采風創(chuàng)作團送行,商家捐贈方便面、火腿腸等食品,活動途經(jīng)河南、陜西、寧夏、甘肅、青海、西藏六省區(qū),歷時35天,行程一萬余公里。至2000年這項活動共組織16次,成為創(chuàng)作活動的品牌項目。這項活動活躍了攝影創(chuàng)作,同時大大增強了河南攝協(xié)的影響力和存在感,體現(xiàn)了其在河南攝影的主導地位。
1987年,河南青年攝協(xié)推出的“時代·生活攝影藝術87展”在鄭州工業(yè)展覽館隆重開幕,這是一次河南青年一代攝影人獨立的自由發(fā)揮,也是在1980年代的氛圍中多年積聚的噴發(fā)。展場氣氛十分熱烈,每一個角落都在三五成群地爭論、交流。展覽集中表現(xiàn)了青年攝影家在新語境下的探索,生活題材的作品開始走出宣傳圖片的模式,多次曝光(陳曉琦《童年的記憶》)、拼貼組合(郭平《為和平祈禱》)和抽象化的表現(xiàn)(陶然、陶旭《思緒》)等多種手法表現(xiàn)出對攝影語言表現(xiàn)可能性的探索,反映最強烈的是當時被稱為觀念攝影的作品,郭平的《為和平祈禱》以和平鴿與女人體蒙太奇組合的超現(xiàn)實主義繪畫為視覺主體,尤其是一幅人體局部被紅色線條在正中分割的作品,不僅強烈地沖擊著視覺也沖擊著當時對某種敏感尺度的判斷。這個展覽標志著河南攝影在改革開放中一次歷史性的轉(zhuǎn)折,標志著河南新一代攝影力量登上歷史舞臺,也是河南攝影多樣化的開端。
進入1990年代不久,改革開放搞活經(jīng)濟為生活提供了更多的可能性,在一股經(jīng)商下海出國的熱潮中,河南攝影與全國一樣出現(xiàn)了一度沉寂,然而1995年的年末歲尾,河南青年攝影學會在河南博物院舉辦的“95攝影·中原”展打破了河南攝壇的沉寂。展覽展出了于德水《故土·1988》、閆新法《景象系列》、姜健《主人》、楊峰《城市風情》、趙震海《矸石山上撿煤人》、武強《黑白之間中原情》、姬凌濱《老宅》、朱清河《在城市的邊緣》、高均?!稌r代潮》、王豫明《魏家坡的孩子們》、高鴻勛《光·影》、李克君《X》、王凡《非農(nóng)業(yè)場景》、王彤《自行車寫真》14位攝影家自選的個人專題。展覽的前言透出當時的氣氛和心情:
“這里展出的是14位中青年攝影家的作品。這些作者是河南攝影界最具實力和代表性的一群。
他們中的大部分在1970年代末和1980年初,和許多他們的同齡人在席卷整個中國的變革大潮中步入攝壇,河南攝影界由于有了這批新生力量而顯得生機勃勃。十多年過去了,潮起潮落間,當年的同道一個個悄然消失,而他們?nèi)匀粓?zhí)著地走著。
他們耐得住寂寞,經(jīng)得起折騰,能在無法回避的心靈困惑和煉獄般的折磨中同時得到澄明與慰藉,在創(chuàng)作中以強健的精神支持疲憊的腳步,始終跋涉中原。
他們曾被中原豐厚的文化所折服,也曾用現(xiàn)代的目光來重新審視,他們曾被窯洞茅屋里主人的自足所迷惑,也曾為中原父老堅韌的生命力而震撼。他們細心地體會著中原,認真地解讀著中原,它們的鏡頭慢慢地向‘人聚焦,它們的目光愈來愈專注于文化層面的透視,他們在情感的波濤中保持著觀察的冷靜,他們在文化的認同中保持著剖析的鋒芒,他們在相互的交流中保持著自己的個性,他們成熟了,去掉了矯揉造作和粉飾拔高,端出了原汁原味的生活。
他們成熟了,但顯得有些沉重。參加展出不多的幾位攝影新秀竟然也透出了這種沉重感。有幾位新人加入確實讓人感到欣慰,至少可以讓這些接近或跨過不惑之年的作者減去一些孤軍奮戰(zhàn)、后繼無人的悲涼?!?/p>
展覽的舉辦有一種發(fā)泄的意味。他們在沉重和壓抑中想再吶喊一聲,再騰躍一下,最后采用一次他們認為已經(jīng)不合時宜的大規(guī)模群體性活動的形式,來正式地向這種形式告別。展覽的參與者中,幾乎囊括了河南青年攝影協(xié)會的首腦,他們已近或已過不惑之年,也想把這次展覽同時當成一份總結(jié),作為他們計劃的集體交班的最后交代。于德水在展覽酒會的祝辭是:“攝影在今天已經(jīng)由一種外在的、組織化的形式轉(zhuǎn)化為一種內(nèi)在的、自覺的個體化的創(chuàng)造性勞動,如果說過去的路是大家在一起攜手走過來的話,那么以后的路要靠自己走,祝愿大家各自走好屬于自己的路……”
本來是他們不無悲壯的、自嘲為不合時宜的“最后一聲吶喊”,結(jié)果卻完全出乎意料。在1995年11月28日至12月2日的一周展期內(nèi),每天都可以用觀眾如潮形容,不少人是多次觀看,展覽也受到了整個河南文化藝術界的關注,在省博物院舉行的研討會上:作家、畫家、書法家、文藝理論家與作者對話,社會媒體高度關注,展覽也創(chuàng)下了多年來河南博物院展覽觀眾的最高紀錄。應河南博物院要求,展期延長。直到多年之后,“95攝影·中原”仍是一個人們談論的話題。
其實,攝影人出國下海經(jīng)商并不是1990年代中期攝影一度出現(xiàn)“低谷”的主要原因?!暗凸痊F(xiàn)象”表明,1980年代的攝影啟蒙已經(jīng)衰落,剛剛興起的紀實攝影所面臨的問題已經(jīng)不能在單一的中國語境中分析,以批判舊的觀念體系為目標的現(xiàn)實主義理論漸漸喪失了診斷能力。困惑帶來沉寂也孕育突破的力量,“最大的事變—那不是我們最喧鬧,而是我們最沉默的時刻”,因為“世界不繞著新鬧聲之發(fā)明者而旋轉(zhuǎn),它繞著新價值之發(fā)明者而旋轉(zhuǎn)”。“95攝影·中原”反映出攝影家主體意識的覺醒和對攝影“現(xiàn)實”認識的深化,在組織內(nèi)有規(guī)則地進入,然后參展、發(fā)表、獲獎、成名走向成功的路子已然過時,“個體化生存”成為新常態(tài),專題性的展示讓更多的攝影人看到單幅圖片的局限,開始進行長期堅持的專題拍攝,展覽引發(fā)的思考在持續(xù)發(fā)酵。一次畫句號的行動就這樣成了一次新的出發(fā)。
1996年舉辦的“河南一日”大型攝影活動,是河南攝影史上規(guī)模最大的一次活動。這種形式是對國際上“一日攝影”模式和“中國一日”、“上海一日”活動的摹寫。時間選定在10月1日0時至24時,全省2000多名攝影家和攝影愛好者在所有地市同時拍攝,兩次動用飛機航拍,組委會收到作品一萬余幅,隆重舉辦了“河南一日攝影藝術展覽”,并在河南電視臺舉行了現(xiàn)場直播的頒獎晚會。這次活動中共河南省委書記李長春為活動題名,副書記宋照肅出席展覽開幕式。頗有些戲劇意味的是,這次活動的策劃者和操辦者正是十個多月前在悲壯氣氛中舉辦“95攝影·中原”的河南省青年攝影學會的原班人馬,并且主會場同在河南博物院。“河南一日”的開拍儀式軍樂高奏、彩旗飄揚、信鴿翱翔,數(shù)百攝影家統(tǒng)一著裝組成紅色方隊,省委宣傳部、省文聯(lián)領導為18個地市的攝影分隊授旗;“95攝影·中原”的開幕式只有一項內(nèi)容,在展館即將開門時,所有等候入場的觀眾被告知回過頭來,面對一架照相機拍下一張合影。如此之大的差別其實不在于純粹的藝術活動和政治宣傳活動的不同,這是來自同一班人馬的設計。差別來自于這班人馬既是攝影家又是組織者的雙重身份。在身份的轉(zhuǎn)化中各種類型的攝影活動不斷登場,給人印象深刻的是這個核心團隊的能量。
河南攝協(xié)舉辦的“2002河南攝影周”2002年9月8日在鄭州開幕,來自全省各市、各行業(yè)的48個攝影作品展覽4500多幅作品在鬧市區(qū)一個尚未完全落成的汽車展銷大廈展出,三層展銷廣場總面積達6000多平方米,竟顯得有些擁擠,鄭州鐵路局火車頭攝影協(xié)會選送的《中國鐵路大提速》作品達400幅之多。一位河南作家在留言簿上寫道:“僅從這個展覽的規(guī)模上,我們即已聽見讀圖時代到來的隆隆足音?!睌z影周上還舉辦了第一屆鄭州攝影論壇、攝影名家講座、影友聯(lián)誼會以及河南攝影金像獎頒獎、表彰從事攝影30年老攝影工作者等活動,河南攝影的“深圳軍團”全數(shù)參加。
幾乎與此同時,2002首屆焦作國際山水攝影節(jié)舉辦。由于這項攝影活動極大地提高了焦作云臺山風景區(qū)的知名度,推動焦作旅游迅速發(fā)展,成為攝影促進旅游的經(jīng)典案例,“攝影也是生產(chǎn)力”之說,就出自這次大賽中,廣為流傳。
2004年完成了《河南攝影百家》系列叢書以后,河南攝協(xié)覺得有必要在圖像文本的基礎上,對半個世紀以來的河南攝影從文化和學理的層面,進行一番梳理,既是歷史的總結(jié)又是新紀元的準備。于是聯(lián)合河南省藝術研究院、河南博物院及河南省藝術攝影學會于2005年8月共同主辦了“2005第二屆鄭州論壇”,邀請李媚、顧錚、陳映芳、劉樹勇、李江樹、曾璜、陳小波、孫京濤、胡武功、李波、高琴、溫曉晗、那日松、曾星明、吳欣還等全國著名攝影家、攝影評論家、文藝評論家和報刊媒體負責人與會。論壇以“河南攝影50年”為主題,會前從《河南攝影百家》中選出50位不同年代、不同類別有代表性的作者的系列作品,分送邀請嘉賓研究并撰寫論文,會后出版《河南攝影50年—2005第二屆鄭州論壇論文集》,河南博物院對50人的代表作品進行展出和收藏。這屆論壇為新中國成立以來50年的河南攝影梳理出一個比較完整的歷史輪廓,也標志著文化影像開始進入歷史文化專業(yè)機構(gòu)。
2007年5月舉辦的“世界攝影家看河南”大型攝影活動,是河南規(guī)??涨暗膰H性攝影活動,目的是展示河南形象,進行國際宣傳。來自美國、英國、法國、德國、意大利、比利時、荷蘭、芬蘭、加拿大、澳大利亞、越南等11個國家的21位攝影家和來自部分省市包括港、澳、臺的21位攝影家,對河南13市進行了為期一周的拍攝。中共河南省委書記、省人大常委會主任徐光春出席開拍儀式,為拍攝活動按下第一次快門,并在活動結(jié)束的頒獎儀式上頒發(fā)特等獎—帕拉丁汽車一輛。
2015年9月24日,“經(jīng)典與前衛(wèi)100+10”攝影展在鄭州一個半地下的露天施工工地舉辦,數(shù)千平方米的場地上,展出100位河南攝影家的100幅作品,作為“經(jīng)典”予以呈現(xiàn),更吸引眼球的卻是10位名不見經(jīng)傳的年輕人的作品在電子大屏上的演示,作者現(xiàn)場講述這些影像與自己的生活經(jīng)歷。影像的前衛(wèi)性,年輕人對待攝影的全新姿態(tài),讓經(jīng)典與前衛(wèi)在這里發(fā)生一次劇烈的碰撞。這次活動讓攝影界意識到:還有一個攝影群體存在于自己的視野之外。
2016年5月,由中國攝影家協(xié)會、鄭州市人民政府主辦的2016中國國際攝影藝術節(jié)暨中國第16屆國際攝影藝術展覽在鄭州舉行。展覽分為檔案照片、當代中國和世界攝影展等部分,展出作品4719幅,為河南攝影打開了一個通向世界的窗口。
2016年 3月,“攝影中原·再出發(fā)—2016驚蟄”攝影展在鄭州昆侖望月藝術館開幕,展出15位中青年攝影家的作品,他們都是在新的世紀走上攝壇的,他們比起前輩有著全新的經(jīng)歷,可以看出當代藝術對于他們有著更大的影響。他們是河南攝影的新生力量,他們的創(chuàng)作反映著攝影的發(fā)展趨勢。于德水在前言中寫道:
20年后的今天,當年的“95攝影·中原”,拒絕被現(xiàn)實吞噬的藝術精神被又一代新生力量所秉承。
新一代作者的語言、風格、觀念諸多方面的姿態(tài),折射出他們時下生活多元化的社會形態(tài)。攝影家的注意力,從公共話語轉(zhuǎn)向了自身。嘗試剝離更多的外在,或選擇現(xiàn)實中的沖突和荒誕,或攫取現(xiàn)實的片段,搭建自己內(nèi)心的烏托邦。如此地自我構(gòu)建、或是將自我與社會的連接,都呈現(xiàn)出其不同的方式所理解的攝影。
時光的轉(zhuǎn)換,不變的精神。
在一個新的起點,再一次的出發(fā)……
三、群體
我們習慣于大致地把同一題材、同一地域、同一風格以及同一性質(zhì)等等具有同一性的攝影人歸于一個群體,這樣一來,河南攝影群體確實繁多。
鄉(xiāng)土攝影人群體:在逐漸多樣化的河南攝影中,鄉(xiāng)土攝影一直是一條清晰有力的主線,也是外界對河南攝影的第一印象。在1970年代出現(xiàn)的那批“業(yè)余創(chuàng)作”的年輕人中,農(nóng)村就是他們攝影的主要題材,其中周口青年攝影群體把黃泛區(qū)錨定為拍攝對象,領軍人物是于德水、趙震海、閆新法、姜健、楊峰。河南攝協(xié)成立之初對農(nóng)村題材攝影給予了很大推動,中原厚土所包含的農(nóng)業(yè)文明的歷史積淀,對河南攝影來說是一種有力的指引。2003年,經(jīng)過兩次換屆的河南省青年攝影學會在平遙國際攝影大展上推出一個13人聯(lián)展,名字就叫“鄉(xiāng)土中原”,這讓不少人迷惑:為什么河南到了這一代還是“鄉(xiāng)土”。鄉(xiāng)土是河南幾代攝影家的情結(jié)。
趙震海1980年代在平頂山一個區(qū)的文化館從事攝影工作。像那一時期許多攝影家一樣,從開始的形式唯美1980年代后期轉(zhuǎn)向了生活紀實。1992年趙震海完成了專題《矸石山上撿煤人》,記錄了一群在煤礦附近矸石山上以撿煤為生的農(nóng)民的艱難生活。這是他十年前就發(fā)現(xiàn)的場景,當時卻沒有拍攝。他寫道:“10年前我利欲熏心,急于拍些甜美的東西好去獲獎,給自己撈好處,自然冷落了他們?!?996年,他的第一部作品集《中原·一代傳統(tǒng)農(nóng)民》出版,內(nèi)容是豫西農(nóng)民的生活肖像。他說:“留住他們就是留住了一段歷史?!痹谮w震海心里,農(nóng)民就是父兄姐弟,他不止一年帶著年貨在矸石山上與撿煤人一起過春節(jié)。他認為對農(nóng)民僅有同情是不夠的,應該是親情,親情超越了同情。趙震海對照相機天生的侵略性有著深刻的認識,他小心翼翼地避免對他們的傷害,始終以平等、親人待之,以獲得心理上的平衡:“由于有了位置上的平等關系,我雖從他們那里取走了自己所要的東西—照片,但也決不再是非道德的掠奪?!睌z影使趙震海看到了更多的貧窮苦難,激憤的言辭透出內(nèi)心的痛苦:“作為一個普通的拍攝者,我常常思考,自己的影像能給社會帶來些什么?那些偏遠山鄉(xiāng)的缺衣少食者,還有那里的失學兒童們,你的影像能讓他們重返學堂嗎?還有那些缺醫(yī)少藥者,你能醫(yī)治他們的痛苦嗎?想到這些便生出選擇攝影也許是個錯誤這樣的念頭,因為我們眼見著不少人缺衣少食,兒童為此輟學,可是,無助的攝影卻對此一籌莫展。于是,我不再像昔日那樣對攝影夢繞魂牽,因為它太懦弱、太無用?!?/p>
1978年在周口市文化館工作的于德水,放下畫筆拿起相機走進黃泛區(qū),從此他的鏡頭就鎖定在黃河兩岸的農(nóng)村。繪畫的經(jīng)歷和社會流行思潮無疑會對他的攝影產(chǎn)生影響,但他一直在不斷校正著自己的影像,也在不知不覺間調(diào)整著自己與拍攝對象的關系。1994年他的第一本作品集《中原土》出版,侯登科在序言里寫到:
“德水不再從泥土里發(fā)掘精神,不再從父老兄弟母親姐妹身上提純理想,那種悲壯昂揚的力度消退了,有的是土地的本來,這是一個由各種人生際遇、情感狀態(tài)、生存空間和各種不同聲音復合延宕的整體序列?!?img src="https://cimg.fx361.com/images/2018/08/10/qkimageszgsezgse201802zgse20180207-13-l.jpg"/>
之后,于德水的影像繼續(xù)發(fā)生著變化,但已不是刻意為之。在持久的堅持中,他的生性與經(jīng)歷、情感與精神已經(jīng)滲透于鏡頭,形成他的影像語匯和影像氣質(zhì)。2004年出版的《黃河流年》是他最有代表性的作品。李媚的評論說于德水的照片越拍越空,人在圖片中越來越小,環(huán)境對于人的作用力也越來越大,表現(xiàn)的是一種“大空間的人地關系”,也來自他平和、內(nèi)斂的性格,并且于德水的圖片不敘事,既不追求純粹個人主觀表達,也不看重對現(xiàn)實的純粹記錄,在這二者之間,獨善其身,營造屬于自己的精神空間。所以,在回顧當代中國攝影時,一般都把于德水當作重要的甚至有代表性的紀實攝影家,但他的紀實攝影家的身份又常常受到質(zhì)疑。
閆新法1974年在河南欒川縣文化館工作時開始攝影,1987年進入河南博物院專職文物攝影。四十多年來,除本職工作外,他自己的攝影始終堅持著兩點:一是拒絕城市,只拍河南農(nóng)村;二是拒絕數(shù)碼,只拍膠片且手工沖放。他獨自開著一輛212吉普車走遍了河南所有縣(市)。他的大部分作品并沒有面世,拿出來的主要有三個專題:1999年的《紅流100》,收入了他用9時間拍攝的大別山革命老區(qū)新縣的當年紅軍流散人員的肖像;2004年《根脈》,是1995年以來他農(nóng)村影像的結(jié)集;2000年至2005年完成的《皇陵百姓》是以鞏義北宋皇陵為背景的農(nóng)村景象。閆新法的影像中有一種靠近歷史的傾向,有意避開當代社會的變化標記,與現(xiàn)實保持著某種距離。他對農(nóng)村有一種深切的認同感和歸屬感。他鏡頭里的“中原農(nóng)村”,從對象意義上可以說是一個“歷史標本”,從主體角度上說則是他打算長相廝守的精神家園。
1984年河南省歌舞團首席中提琴姜健調(diào)到河南省藝術研究院從事專業(yè)攝影,承擔了為河南文化藝術《十大集成·戲曲志》拍攝古戲臺的任務,兩年時間拍了河南各地的300多個古戲臺?;蛟S就是這次拍攝經(jīng)歷,使得姜健的拍攝與那個時期的攝影家有著明顯的不同,沒有散漫和隨意,而是一個專題一個專題地來做,在內(nèi)容確定之后尋找與之對應的語言形態(tài),并且長期堅持不斷加固加厚。他的主要代表作品有:《場景》1986-1996、《主人》1993-2003、《孤兒檔案》2004-2014、《馬街說書人》等。姜健的“檔案”意識很強,他的大部分作品都包含有“立此存檔”的意思。他善于運用格式化的靜態(tài)語言,在具有象征意義和符號化的細節(jié)再現(xiàn)中敘述中原農(nóng)村歷史與現(xiàn)實交織的生活記憶和文化景觀。
武強《中原百姓》、王立力《河之南》、張惠賓《詩中原》、周一勃《吾土吾鄉(xiāng)》、胡力《中原》、陳志剛《中原鄉(xiāng)里》、趙虹《淮河人家》、劉傳生《豫東鄉(xiāng)村紀事》、李克君《壟歌》等攝影集都是河南鄉(xiāng)土攝影的重要作品,河南有一大批這樣的攝影家,他們堅守題材也堅守信念,他們有著記錄行將消失的社會形態(tài)的意圖和長期的拍攝計劃,他們從各個方面、各種人群中尋找具有地域特色和時間積淀的環(huán)境和生活,并以較大的圖像規(guī)模盡可能地建立起一個翔實和完整的中原農(nóng)村的生活樣態(tài),保留一份關于中國農(nóng)村的社會記憶。40年的跨度,他們的作品已經(jīng)顯示出時代的落差,在整體上構(gòu)成了一種社會學意義上的當代鄉(xiāng)村的文化風景,也成為河南鄉(xiāng)土攝影最有普遍性和代表性的風格。
朱東升離開家鄉(xiāng)豫東太康縣大朱家村到鄭州創(chuàng)業(yè)二十多年,經(jīng)歷了從熟悉鄉(xiāng)村到陌生城市的轉(zhuǎn)折。2007年朱東升的攝影專題《2006年的第一場雪》在洛杉磯展出,這是他在大朱家拍攝的第一批作品,而后又拍了10年。朱東升擔心的是:“如果有一天大朱家沒了,該怎么辦?”他認真地做了兩件事:出資找人續(xù)家譜和攝影。他拍下村里一個又一個院落、家庭和家當,為勞作的鄉(xiāng)親在自家的土地上拍攝合影—他要用家譜和攝影留住鄉(xiāng)愁。
馮衛(wèi)光從1980年代一直走著形式主義的路子,常用擺拍,雖招來不少非議,卻不曾改變,恰恰是這種堅持使他成為鄉(xiāng)土攝影中唯美風格的代表。姬凌濱在1990年代開始就在豫西黃河兩岸的黃土塬上,從一個又一個古樸村莊到村民家里的牌位、神龕、各路神明的塑像、畫帖,細細搜羅。趙丙元年復一年地記錄著家鄉(xiāng)黃河灘的春種秋收,關注鄉(xiāng)村生活的新變化。王勇卻在蘇魯豫皖交界區(qū)打撈民間影像文化,他在1917年出版的《村里來了照相的》一書中,收錄了從2011年到2014年對23縣24位照相師傅的訪談和大量的資料圖片,從一個被忽視的方面,呈現(xiàn)出特定地域的影像文化,是河南鄉(xiāng)土攝影獨特的一頁。大汖村是山西運城的一個行將消失的千年古村,只有二十多位老人居住,陳永安用兩年時間搶救性拍攝,作品集《大汖村》出版后吸引不少攝影家前往。牛建海歷時多年關注黃河岸邊的農(nóng)業(yè)勞作,作品《去黃河灘種地的人們》入圍首屆侯登科紀實攝影獎。2005年至2008年李林山追蹤滑縣農(nóng)民工完成了“西出陽關采棉人”、“奧運場館我們建”“東南沿海打工妹”三個專題,記錄了滑縣農(nóng)民到新疆摘棉花、到北京建設奧運場館和在珠江三角洲現(xiàn)代企業(yè)打工的勞動和生活,出版《河南農(nóng)民工紀實錄·滑縣民工闖天下》作品集。
不論以什么樣的觀念進入,以什么樣的方式呈現(xiàn),在農(nóng)民逐漸邊緣化和城市日益中心化的社會中,這些來自鄉(xiāng)村的聲音都會構(gòu)成對這種現(xiàn)實關切,從而超越個人情感成為一種歷史性的表達。
城市攝影人群體:城市以其政治、經(jīng)濟、文化、科技諸方面的絕對優(yōu)勢,釋放著巨大的能量,創(chuàng)造、主導、啟示著社會生活的走向和潮流,同時,城市自身作為一個龐大、復雜、變化著的生態(tài)系統(tǒng),成為被關注、研究、破譯的對象。攝影家對于城市的觀察、感受和解讀,使城市攝影成為一種顯著的文化現(xiàn)象。河南地處中國南北方和東西部的交界處,是一個農(nóng)業(yè)大省,河南攝影家沒有南部和東部沿海城市在改革開放的前沿快速發(fā)展成為當代大都市給人的強烈體驗,但在城市題材的攝影中也各有洞見,并在多樣化的城市敘事中,從整體上體現(xiàn)出河南的地域性。
王明喜早先習畫,1970年代就在鄭州鐵路局中原鐵道報社做攝影記者工作, 2004年出版的《鐵路紀事》用具有時代特征的情節(jié)和細節(jié),留下了上世紀末鄭州的鐵路圖景,是這座以鐵路樞紐著稱的城市的公共記憶。牛國政1986年開始攝影,不動聲色深思熟慮做了不少專題:《收審所》《小煤窯》《練功》《矸石山》《夢境》《百花園》《工場》《狼煙》等,傳播較廣的是《練功》,在突兀、怪誕而又十分細膩的影像語言中,練功成了一種始于虔誠止于荒謬的儀式。朱清河在1980年代后期就開始拍攝在城市與農(nóng)村的夾縫中的農(nóng)民工,《城市邊緣》給出了這個龐大群體艱苦生存、不知何處是歸宿的處境。王豫明是河南攝影界的怪才,總不按常理出牌,《早晚》《囈語》《圓中園》《慌神的都市》等一個接一個專題,真的像囈語一般的語言表達奇特詭異的感覺,如楊小彥所說,他的拍攝是眼角鏡余放任的、偶發(fā)的一瞥,完全顛覆了人們習慣的視覺樣式,不僅塑造出另一種城市形象,而且還塑造出另一種人的存在。王河寧一直在媒體工作,從1990年代到2000年代經(jīng)歷了從鄭州到上海又回到鄭州的過程,多年城市之間的漂泊使他對城市的體驗更豐富一些,2003完成的《空間》通過玻璃幕墻的折射反射生成了他的城市意象:不同時空復映疊合,鏡像物像錯位扭結(jié),事物似在隨時生成、隨時變化又在隨時消失,構(gòu)造出一個充斥著隨機性、偶然性和陌異感與幻覺感城市空間,表達出一種無所不在的誘惑,無所適從的混亂,無法把握的命運的一種迷惘、無奈、抗拒、欲望的發(fā)泄。
吳旗1993年開始攝影。他喜歡夜的氣息,習慣于夜的燈紅酒綠、影影綽綽,夜給他激情和敏感。2006年完成的《白天不懂夜的黑》通過朦朧燈光、詭異投影、幽靈般行人,精心設置環(huán)境中人物的空間關系,著意渲染令人不安的異樣氣氛。這些圖像是一個城市夜游者心緒與黑夜的共振,一種窺視捕捉中心理的渲泄。范強是一位城市文化學者,因此他2000年代的《九場所》攝影集是以城市文化學者的眼光解讀城市空間的。他說:“城市像語言一樣,有自己的語法、語匯,它的規(guī)模龐大的技術支撐體系和社會支撐體系及其運轉(zhuǎn)規(guī)則,雖然不斷改變,但像語言中的語法那樣,相對穩(wěn)定;但它的建筑、廣場、園林、各種構(gòu)筑物以及由此而形成的空間形態(tài)卻像語言中的詞語材料一樣,日漸積累規(guī)模宏大,而又新陳代謝日新月異。”范強在讀者、攝影者與城市之間構(gòu)建了一種新的關系,讓我們對城市有了一種新的觀看,身在其中的城市變得既熟悉又陌生,變得意味深長,在城市影像中別具一格。羅勇1984年開始攝影,城市是他鎖定的主題:2005年用360度轉(zhuǎn)機拍攝中國省會城市包括臺北和港、澳的34個城市的步行街、火車站,2008年轉(zhuǎn)機拍攝奧運中的北京,2010年用搖頭機拍攝世博上海、亞運廣州,2014年拍攝青奧南京。出版《八月》《大相中國》。羅勇秉持了一種親歷者的姿態(tài),定位在日常生活中的大街小巷,徹底放棄強烈的敘述方式,回歸于平常人的正常視覺,圖像里沒有趣味中心,街道橫向展開,無差別的全景盡量把更多的細節(jié)收入其間,不同身份的人們懷著不同目的或沒有目的在擦肩而過或停留中各奔東西、各行其是,全景相機既是他的攝影語言也是他的觀看方式。羅勇是在用平凡的街景和瑣碎的細節(jié)來完成一個“宏大敘事”,這些隨即性的偶然片段,帶著城市的呼吸和體溫,鋪展開來就連綴成一個個城市公共空間的世俗風景,而30多座城市連綴而成的就是當代中國的表情。
米樂峰的《開封影像》首先不是把開封當作一個現(xiàn)代城市進入、觀察、解讀,而是始終以自己的心理感受為依據(jù),來面對一個充滿滄桑感的歷史意象。影像圍繞古城墻及周邊展開,斷壁殘垣、衰草疏木、朦朧曠野,千年的盛世繁華、金戈鐵馬、黃水沖刷終化做眼前的一片蒼涼。在彌漫著懷舊、傷感的情緒中,進入市民生活,米樂峰表現(xiàn)出極大的隨意性,虛晃、失衡、不講任何章法的影像表現(xiàn)出一種無目的的拍攝和對偶然性的興趣,人物在古今各種文化符號混合的環(huán)境中各行其是,發(fā)出雜亂無序的聲音。從對古城墻的憑吊到市民生活的偶然片段,是攝影家與一個城市的相遇,很難說清這些非常主觀化圖像究竟與開封有多少關系。
張超群對古建筑表現(xiàn)出持久的興趣,《塵封記憶》是他的代表作,拍攝的是中原地區(qū)明清時期的住宅、城堡、城墻、廟宇等各類建筑,在可能的情況下,他多采用正面取景,對稱構(gòu)圖,如拍肖像一般,建筑顯得沉穩(wěn)而端莊,即使側(cè)面拍攝,也盡量充分地展現(xiàn)建筑的結(jié)構(gòu)形態(tài),他以珍愛與尊重的態(tài)度進入歷史文化的層層積淀,拍攝顯得格外的鄭重和用心,他用濃重深沉的影調(diào)統(tǒng)攝全局,仿佛走進歷史的深處。但是,他并沒有打算做文獻性的記錄,表達的是一種觀感和心境。在凝重的黑白影調(diào)中,一抹乍現(xiàn)的紅綢,飄忽在每幅圖片的正中,霎時成為視覺中心,古建迅疾退為背景,心緒融入畫面,影像頓生質(zhì)變,凄美又靈動。
趙丹波從1980年代就在安陽鋼鐵公司宣傳部工作,拍攝安鋼既是他的工作任務,也是他的創(chuàng)作題材,《鋼魂》是他的安鋼專題,也是1990年代河南工業(yè)題材攝影的代表作,2000年以后,他轉(zhuǎn)向用電腦后期制作圖像,新近完成的《都市新像》在電腦色彩絢麗的勾畫中,都市已經(jīng)蹤跡難覓,完全是一種凌空蹈虛的意態(tài)表象。趙丹波的城市從親歷到虛擬,為河南城市攝影提供了一種新樣式,也成為對當下景觀化現(xiàn)實的隱喻。耿亞偉生活在河南禹州,早年喜歡邊遠西部的風光風情,此后卻表現(xiàn)出拍攝自己所在城市的極大興趣,并且個人的審美趣味漸漸消退,轉(zhuǎn)向城市變遷和市民生活的文化觀看,一條一條胡同,一個一個院落,一戶一戶人家的記錄,體現(xiàn)了攝影與社會關系的直接性和密切程度。有了耿亞偉,這個城市是不會缺少歷史影像的。
姜山拍攝于2007年至2014年的《彩虹》表達了面對城市擴張對周邊村落的吞沒的復雜心境;朱強的《江湖》是對一個雜技團演員生活的追蹤,獲侯登科紀實攝影獎;王向陽的《高中生》所揭示的高中教育狀況觸目驚心,王建林的《蝶變》用新舊對比的圖像呈現(xiàn)紡織工業(yè)的轉(zhuǎn)型;周滿堂的《老人世界》對已經(jīng)到來的老齡化社會表現(xiàn)出敏感和關心;張軍的《城界》對鄭州城鄉(xiāng)結(jié)合部拆遷景觀表達了自己的視角和反思;劉天星十年跟蹤鄭東新區(qū)CBD建設,記錄下一片荒地、不斷變化的樓房高度直至一座現(xiàn)代都市新區(qū)的呈現(xiàn)。孫偉華、張立興的航拍鄭州給人一個新的角度。日新月異的城市注定會帶來攝影的熱情關注,武鄭生、湯夏林、白海、余建、蘆山、崔書平、倪小保、張書玉、劉予平、郭銀生、楊亦云、焦匯海、張春雨、李洪遠、崔靈洛、宋潤澤、張亮、岑偉剛、朱為民等不僅是攝影活動的骨干,也是記錄城市建設發(fā)展的重要群體,他們的作品常常讓人們發(fā)現(xiàn),自己對所在的城市其實并不如感覺中的那么了解。2016年焦瀟翔、趙亮、余堯、朱哲、宋鑫一、董春亮、孫杰、卞華程、付銳的《鄭成長—鄭州“爬樓黨”九人攝影聯(lián)展》攝影在大型商場展出,全是高樓上俯拍,作者大都是二十多歲的年輕人,這個“爬樓黨”還有郭少寧、孟浩、李玉杰、劉鵬、崔瀚予等。
新聞攝影人群體:1970年代末楊峰開始攝影時,就多拍市井民生,1986年調(diào)到河南畫報社做專職記者仍偏愛這類小題材。1989年他做的“農(nóng)民進城”專題,讓人印象深刻。95攝影中原展覽他拿出的是一組《都市風情》,寫下了一段話:“在都市里,在人群中,我尋覓著。尋覓著人的命運交際、人的歡樂憂傷、人的性格歷史、人的糾葛交往……”2004年出版作品集《眾生相》,2016年他的多年新聞圖片結(jié)集《圖說中原》,新聞的時間要素不再重要,市井百態(tài)里是一種生活的述說。陳更生則是另一個類型,不僅憑借勤奮抓住了許多突發(fā)事件,如行兇者持匕首刺向受害人的瞬間,更善于“宏大敘事”,每年發(fā)生在河南的重大事件幾乎都有它的在場,集合起來就是一年的“影像大事記”。新華社河南分社攝影記者王頌更是有心人,1996年在微信公眾號上做了《中原記憶·歷史上的今天》,圖文并茂,一天不少,2017年開始做《中華探古》,還是圖文并茂,還是一天不少。王天定1993年任河南日報攝影記者,以勤奮多產(chǎn)著稱,平均每年500幅新聞圖片見諸報端,出版攝影作品集4部,獲第十一屆長江韜奮獎。李文波在《大河報》任攝影記者15年,發(fā)表6000余幅圖片,出版《大城小事》圖集,新聞觸角的敏感和深入讓人覺得他無處不在,他鏡頭里角角落落、零零碎碎的生活小事成為大時代的鮮活見證。史家民、趙鵬、楊光、苗麗、張鮮明、陳偉、史珮、李建峰、董亮、閆化莊、劉夢濤、白周峰、杜小偉、張鴻飛、許俊文、李康、洪波、楊遠高、閆善良、劉棟杰、張曉冬、袁曉強、張曉紅、楊東華、范新亞、丁潔、陳亮、常亮、馬健、周甬、張翼飛、廖謙、白韜、王秀清等曾是活躍在河南各個媒體的攝影記者?,F(xiàn)任《大河報》首席攝影記者的陳曉東曾獲中國新聞獎,他每天格外忙碌,要拍照片、拍新聞短視頻還要搞實時視頻直播,他的工作讓我們看到進入互聯(lián)網(wǎng)3.0時代,新聞攝影面對的巨大挑戰(zhàn)和全新“業(yè)態(tài)”。
在這一群體中,還有幾位專注專題攝影:白學義和張國通都是平頂山的攝影家,白學義長期擔任平頂山市群藝館美術攝影部主任,是1980年代唯美風潮中河南具有代表性的攝影家之一, 1990年代中期轉(zhuǎn)向伊斯蘭題材。1994年因攝影成就被授予 “國家有突出貢獻專家”稱號,享受政府特殊津貼。1997年出版《麥加紀行》,此后一方面在國內(nèi)拍攝各地主要的清真寺和回族生活,一方面周游阿聯(lián)酋、科威特、沙特、卡塔爾、巴林和阿曼等阿拉伯國家拍攝風土民情,2004年在北京舉辦《阿拉伯海灣六國風情》攝影作品展。2016年出版《中國伊斯蘭教建筑藝術》
張國通也從1995年開始轉(zhuǎn)向?qū)ι鲜兰o三四十年代中日戰(zhàn)爭及遺留問題的追蹤,往返在中日兩國,拍攝、搜集了大量有關造成418名中國勞工慘死的“花岡事件”、“耿純訴訟”、慰安婦、日本老兵等方面的圖文資料,先后出版《花岡事件》、《為歷史作證》、《二戰(zhàn)時期日本強征“慰安婦”采訪紀實》、《歷史的告白—影像100的見證》等專著。申云峰有一個拍攝絲綢之路的計劃,2016年完成的《荒漠生靈》拍攝的是新疆達里雅布依的克里雅人,目前克里雅人只有200多戶1300多人,他的影像讓我們看到沙漠深處一個有秩序、有尊嚴,有信仰、有傳承的族群,這里因環(huán)境惡略,集體搬遷已提上日程。他們是身在河南而又真正走出河南的攝影人,這或許也是另外一種“時代性”。
藝術攝影人群體:李剛年輕時習畫,也拍照片,后中斷。2003年重入攝影領域,初始,他跟隨潮流拍了些風光題材,感覺不入其心,后轉(zhuǎn)向并執(zhí)著于馬的拍攝,主要取材于甘肅的山丹馬、內(nèi)蒙的蒙古馬和新疆伊犁馬。2009年出版《馬》,獲中國攝影金像獎;2013年出版《雪原馬》, 韓國“GalleryNow”畫廊為其舉行專題展;2015年法國Aag圖片公司為其出版《PARADIS BLANC》,之后在法國舉辦個展 ;2016年出版《輪回》,獲美國印制大獎班尼獎金獎;2017年發(fā)表《白馬非馬》專題 。法國的《費加羅》雜志,德國雜志· H·rzu ·、英國的衛(wèi)報、泰晤士報,韓國的《每日新聞》等外媒多次刊登其馬的照片。自《雪原馬》始,李剛無意于馬的生物學樣本求證,也無意于馬的工具屬性鉤沉,李剛所秉執(zhí)的是“天地與我并生,而萬物與我為一”的生命文化觀。他身處其中,把馬看做人的生命世界的一部分,并與之對話、互觀,表達對人類中心主義狀態(tài)的憂慮。因而,在李剛的《雪原馬》《輪回》《白馬非馬》三部作品中,不僅表現(xiàn)了馬在自然中的無拘無束、自由自在,還描畫出馬生命特征的復雜性和多樣性,“通過對于馬的準人格化的再現(xiàn),他給出了人類對馬的視覺化的新文本?!保欏P語),引發(fā)我們關于生命何以存在、如何存在的文化和哲學沉思。
李光成的主要作品有《心荷獨靈》、《樹影婆娑》、《萬蕊繽紛》、《天之盛焰》、《葉神·葉魂》等,都是利用數(shù)碼相機多次曝光的功能在景物復疊中呈現(xiàn)夢幻般影像, 2009年獲中國攝影金像獎;李英杰借鑒中國書法和水墨畫藝術拍攝太極拳,用攝影黑與白、虛與實的造型語言表達太極陰與陽、動與靜的文化精髓,出版《太極》攝影集,獲中國攝影金像獎;高輝1990年代末從事攝影,一直在尋找自己的東西,《山水間》以后期植入的方式把西藏的自然環(huán)境與人文風物組合起來,“形成一種茫茫天地間人與自然關系的審美意象表達自己的認識和體驗。手法只是工具,并不重要,恰好在合適的地方出現(xiàn)個人現(xiàn)場拍下來和后期做上個人沒有什么區(qū)別?!保ǜ咻x語)航拍的《太行》和拍攝黃河沙痕的《無形》都是純粹抽象的形式;田野《城市邊緣的風景》《彌漫》等景物影像,荒蕪野草、破舊遺跡、遠處影影綽綽的樓群,詩意的哀傷中表現(xiàn)出一種迷茫孤寂的情緒,顯示了對于“當代風景”的個人感受;高鴻勛《空間·感受》在傳統(tǒng)紀實手法拍攝的黑白場景照片上進行局部手工著色,《隱逸》利用后期去掉了人的動作的支撐物,于是人變得不可理喻,《觀望》采用了傳統(tǒng)繪畫的圓形圖式,他善于用不同的手段制造非現(xiàn)實性的空間,將現(xiàn)實物象內(nèi)在為一種精神層面的視覺表達符號;徐大慶的主要作品有天鵝題材的《亦幻》,豫劇題材的《亦夢》和佛教題材的《亦真》,他大學的里主修課是音樂,這對他的攝影不無影響。他進入題材的角度不是現(xiàn)實的而是心理的,他用夢幻、飄忽的色彩線條構(gòu)造想象,給出一個有概括力和表現(xiàn)力的文化意象;和來貴1980年代中期開始學習攝影,完成有《西藏》《上學的孩子》《父親》《少林功夫》《市井系列》《北宋皇陵》等專題,出版《少林寺拳法學院功夫紀實》(2003年)、《中國少林功夫》英文版(2006年)、《中國少林功夫》(2007年)三部攝影作品集;動物題材是孫建輝作品中很重要的一部分,先后完成了“呦呦鹿鳴”、“千里馬”、“草原生靈”三個專題,“呦呦鹿鳴”的其中一幅《窺望》獲二十五屆國展藝術類金獎。他說:“拍了這么多動物作品,只希望我們每個人都關注和尊重身邊的動物?!?在中原油田建設集團公司任職的邢衛(wèi)民,用5年時間記錄了國家重點工程普光氣田的建設過程,出版《能源壯歌》作品集,表現(xiàn)了作為一名建設者的情懷;張春貴善用抽象、意態(tài)化的語言表達對于景物的感受,以荷為題材的《生命如歌》《醉臥池邊》《大象無形》是他的代表作;馮禎祥畢業(yè)于河南大學美術系油畫專業(yè),2002年開始攝影,完成的第一個專題就是《水鄉(xiāng)畫韻》,2006年轉(zhuǎn)向民俗題材,完成《馬街印象》《淮陽廟會》《北派舞獅》等專題。
風光攝影人群體:河南風光攝影興起較晚,一般人都覺得河南沒有值得一拍的風光,上世紀八九十年代河南的攝影家北上南下西征,大都著眼地域風情,十幾次萬里行皆如此。南太行山和豫西山區(qū)如今成為風光攝影家趨之若鶩的地方,那時都被看做窮鄉(xiāng)僻野,是鄉(xiāng)土攝影的好地方。進入新的世紀,風光攝影走出低谷,數(shù)年間便成氣候,2005年梳理河南攝影的文章中就列舉出五年來出版的15位攝影家的風光作品集。此后風光攝影繼續(xù)升溫,越來越多的人拍本土山水,不再舍近求遠。
劉魯豫是風光攝影的踐行者和推動者,出版《王屋山獼猴》《大地長天》《劉魯豫風光攝影作品集》《景緣心境》《山思水想》等作品集,他在自述中說:“在我的體驗中,大自然是一種詩性的存在,它吸引、召喚著我們,也考驗著相機背后攝影家的那雙眼睛。我們必須仔細地觀察,在自然結(jié)構(gòu)中尋找營造意境的可能,在混亂中發(fā)現(xiàn)秩序,在角度的變換中發(fā)現(xiàn)新意,在取舍中建構(gòu)關系,具象中獲得抽象,把詩性的自然存在化為我們詩意的表達”;王樹洲從1990年代中期從拍太行山區(qū)民俗風情轉(zhuǎn)向太行風光,一拍就是20年,出版《守望太行》《太行石韻》《太行風骨》等作品集,是河南風光攝影最具代表性的攝影家;張海勇的《太行長卷》、夏清成的《太行太行》、白由祥的《南太行》都是以太行風光為題材的作品,他們努力地避免雷同、拍出個性。張海勇突出朝暉夕陰的壯美奇觀,白由祥抒發(fā)自己的奇思妙想,他說:“我要拍風”,對于夏清成來說太行山不僅是審美對象還是認識對象,他把自己的創(chuàng)作概括為:直面蒼崖,大野氣象;周波的《走過山、走過水》李宗獻的《夜色長城》、陳亞雷的《離天最近的地方》、宋國華的《太行風骨,太行風韻》都是河南風光攝影的重要作品。祝世博、石保定始終把鏡頭鎖定豫山豫水;范林的《紅之外》、馬靜坡的《幻境》、趙榮生的《君·遠》是紅外風光攝影的代表作;王廣南、尉新躍、伍志平、姬天劍、孟偉、譚偉、楊傳文、邵其政等都是有成就的風光攝影家。
自然景觀之于中國藝術,本就是一種審美對象。藝術家的情思化作文學意境、筆墨神韻、絲竹旋律,眾多自然風物的所謂人文內(nèi)涵其實就是千百年來藝術家審美意念投射的積淀。因之,山水也成為中國文人的精神家園。這種美學傳統(tǒng)的熏陶,決定著中國風光攝影的觀看、思維方式,造就了中國風光攝影注重心理體驗和意境營造的畫意風格以及相應的接受心理,但也因此阻礙了對另外的可能性的探索。
沙龍攝影人群體:郭平攝影題材廣泛,手法多樣,善于利用后期拼貼組合制作沙龍風格影像,像畫與鳥的組合、對歷史繪畫名作的挪用,等等,作品十分精美,國內(nèi)外屢獲大獎,如《冬季》獲2009中國第13屆國際攝影作品展覽金獎,《遷徙》獲澳門2010第17屆國際沙龍攝影展覽金像獎,《傷逝》獲2010濟南國際雙年展最佳攝影獎,《冬天的舞蹈》獲2010俄羅斯國際沙龍展覽勛帶獎,《生命》獲2011年第20屆奧地利超級巡回賽金獎,等等。石城,2009年學習攝影,喜歡山水花鳥、風光風情,參加國際沙龍攝影展覽比賽獲獎、入選二千余幅次;楊佳僅2015年,就有100余幅作品在美國攝影學會,國際攝聯(lián),英國皇家攝影學會等認證的各國攝影大展中獲獎;楊旭東《生靈之間的對話》、楊黎先《春雪》《花間覽影》《意象之春》是他們沙龍風格的代表作,蘇唐詩專注于拍攝中國古建筑,2015年獲“雪花純生·匠心營造”中國古建筑攝影大賽年度總冠軍, 2017年出版《古建筑攝影技法與實戰(zhàn)》。
沙龍攝影伴隨著互聯(lián)網(wǎng)的發(fā)展而越發(fā)興旺起來,通過互聯(lián)網(wǎng)獲得強大的后期制作手段和便利的國際交流渠道,攝影人傾情于形式創(chuàng)意,活躍地滿世界“打龍”,迎接著頻傳的捷報,也是河南攝影一道別致的風景。
宣傳創(chuàng)作攝影人群體:有這樣一些攝影家,他們因長期從事本單位的攝影宣傳工作而進入攝影界,他們中間不少人以組織者和攝影者的雙重身份發(fā)揮作用,他們在各自的單位、領域?qū)幽蠑z影產(chǎn)生影響,一些行業(yè)協(xié)會因他們的存在得以成立發(fā)展,有的成為河南攝影基層組織的領導骨干,安陽報社李自省連任安陽攝協(xié)主席、河南省中醫(yī)院張金環(huán)任河南婦女攝影學會秘書長、河南計劃生育報祝震環(huán)任河南青年攝協(xié)常務理事、鄭州鐵路局鐵柱接任鄭州鐵路局火車頭攝影協(xié)會主席。張愛圖從事攝影近40年,曾任河南攝協(xié)副主席,出版攝影專著20多部,特別是他歷時6年完成的300多萬字和600多幅圖片規(guī)模的四卷本《嵩山文化叢書》,成為鄭州歷史文化的重要文獻。
他們的攝影不完全是自己的選擇,一半是工作一半是因工作產(chǎn)生的愛好,但攝影使他們的人生更有價值。
工藝實驗攝影:2009年張衛(wèi)星把家里的刀、剪、鑰匙、梳子、打火機等一些小物件直接印制成像,做了一個展覽:"東西",這種可以稱作攝影史前史的工藝今天仍讓人耳目一新。2011年又用女兒小時候穿過的童裙印制第二個展覽“童裝”,成為他無底印像工藝的代表作,他曾印制出自己的影像,還曾計劃印制汽車因體積太大而放棄。他接下來的實驗是把衣服直接燒成陶瓷,獲得成功,他在嵩山腳下的藝術家村建了自己的小型實驗窯,進行各種燒制創(chuàng)意,如把石頭刷上透明圖料后燒制,采集山上樹葉,將紋路印在土坯上燒制陶碟,一片樹葉燒制一只,所以沒有重復,他還將有了照片的童裝燒制成陶瓷作品,影像與陶瓷就有了直接對應關系。他現(xiàn)在已經(jīng)被稱為自由藝術家。夏晏多年來就專心致志地“復古”,沉溺于研究濕版工藝。藝術的邊界業(yè)已不再,復古反而最是當代。實驗是對攝影可能性的發(fā)掘,也是中國攝影傳統(tǒng)中最薄弱的一環(huán)。
新生代攝影人群體:進入新的世紀,傳統(tǒng)紀實手法和鄉(xiāng)土題材攝影漸漸勢弱,當代藝術觀念和樣態(tài)的感召力日益增強。河南一批年輕的攝影家以新的姿態(tài)和面貌相繼登場,主要攝影家有:于建華、孫彥初、李宇寧、龐冬晨、李止、陳卓、梅若梅 、高山、李克君、馬曉東、寧凱、薄高鵬、張永生、陳永、張華偉、李瀟、和大煦、毋浩、單軍、李奔跑、李樂方、王永攀 、吳迪等,他們被看作河南攝影的新生代群體。不論是對崇高美學的堅持還是讓攝影成為一種現(xiàn)實的批評力量,他們都在藝術的純粹性和觀念的有效性的追求中開辟著新的道路。
走出去攝影人群體:對于那些想走出去的河南攝影家來說,最有吸引力的地方有兩個:北京和深圳。1989年從開封考上中央工藝美術學院的韓磊畢業(yè),在其后的二十多年他工作和生活在深圳和北京,并一直活躍在攝影界。1990年代余海波、賈玉川、秦軍校、王凡、楊俊坡先后移居深圳。余海波以《遠古的夢》獲1986年國際和平年攝影大賽最高獎、《在幻想鎖鏈的彼岸》(組照)獲第十五屆全國攝影展“藝術風格”大獎后在河南成名,到深圳后在媒體任職,他以特有的敏感,關注社會巨大變革中的方方面面,其中表現(xiàn)中國青年對于現(xiàn)代生活大膽追求的《深圳青年的音樂沖動》(組照)獲2005年首屆中國國際新聞攝影比賽文化與藝術新聞金獎,他用7個月時間追蹤拍攝的《大芬油畫村》(組照),展現(xiàn)了一個神奇的輻射世界的油畫產(chǎn)業(yè)鏈,獲第四十九屆國際新聞攝影比賽藝術類二等獎,他的《通途》《中國礦工》《城市的距離》《大芬油畫村》《夜晚的呼吸》《一半是海水一半是火焰》等專題在國內(nèi)外展出,獲中國攝影記者金眼獎、第九屆中國攝影金像獎、魯迅藝術獎。賈玉川也在媒體任職,他把拍攝的重點放在社會邊緣或公眾視線以外甚至傳言之中的弱勢群體或特殊境遇者,如民工、吸毒者、同性戀、傷殘者等,拍攝了《地鐵民工》《變美》《他·她》《吸毒女阿麗的故事》《半截人彭水林的故事》等專題。賈玉川的拍攝基于對不同尋常的生命狀態(tài)和生活方式的了解的欲望,他以尊重、平和、善意的態(tài)度走近拍攝對象,在經(jīng)年累月的拍攝中常常身不由己地為改變他們的命運伸出援手,幫助阿麗作為自愿戒毒人員進入了戒毒所,四處奔走幫助因車禍截去下半部身體的彭水林解決醫(yī)療費用和生活來源等問題。深圳的都市生活并沒有化解秦軍校的鄉(xiāng)土情結(jié),他經(jīng)常跑河南、跑北方農(nóng)村拍一個又一個專題,出一部又一部作品集:2000年《婚俗與喪俗》,2003年《紅白喜事》,2005年《終結(jié)小腳》,2010年《地坑窯院—中國人最后的“穴居”式民居》。王凡原是河南周口警校的教師,初入攝影就給人一種新銳姿態(tài),1990年王凡一組略帶怪異的櫥窗模特殘缺肖像《模特們》仿佛對生命的隱喻,發(fā)表在《現(xiàn)代攝影》,1991年的《攝影》雜志發(fā)表了他的《貨場紀實》,隨意丟放在鐵軌邊的帆布、遮擋面部的工人、有意傾斜的地平線、突兀的車廂構(gòu)成了一個莫名含混的場景,《灰色管道》是一種抽象觀念的表達,獲1992年“中國首屆探索杯”攝影大賽銀獎,并引起討論,在當時這些是最具“現(xiàn)代性”的作品。1994年王凡到深圳以后先任《證券時報》記者,后為《新財富》圖片總監(jiān),生活的轉(zhuǎn)場帶來了攝影的轉(zhuǎn)折,他告別前衛(wèi),轉(zhuǎn)向紀實,對象是處于中國社會兩級的兩個群體。20年來他因工作需要接觸、采訪了眾多中國企業(yè)界、金融界的大佬們,《財富人物》就是馬云、董明珠、潘石屹等這些曾經(jīng)的或者現(xiàn)在的經(jīng)濟金融界的風云人物肖像,其間他完成的另一個專題是《流水線上的打工妹》。楊俊坡1993到深圳,做自由職業(yè)攝影師,2001年開始街頭攝影,至今初衷不改。他說:“我的攝影題目叫做《擦肩而過》,一是說我的拍攝方法;同時也指人與人、人與社會、人與時代;三是說它沒有故事沒有情節(jié),直接拍攝。我永遠將鏡頭對準我身邊的人,那些和我一樣的人、與我相似與我有關的人?!彼粭l路走到底,用鏡頭伴隨深圳的成長,他也要再次告訴我們,記錄生活對于攝影很重要。王彤1989年開始攝影,在河南拍過《自行車》《文革遺跡》《露宿》等專題。后來從平頂山到了北京,在中國國家地理任職,現(xiàn)在是圖片總監(jiān)。2015年出版的《造城》對千城一面的造成運動表達了他的質(zhì)疑和思考。馬宏杰2004年從洛陽到北京《中國國家地理》做圖片編輯。他繼續(xù)著河南新野耍猴人家的拍攝,2015年結(jié)集出版《最后的耍猴人》,是他的代表作之一,同時他用11年的時間跑了許多省市,拍攝《中國人的家當》,以主動介入的方式,見證當下百姓生活。在河南完成《白天不懂夜的黑》之后,吳旗也來到北京,開辦“相空間”工作室,仍用夜間拍攝方式拍平頂山煤礦,出版作品集《沉重的灰塵》。羅永進2000年從洛陽到上海,現(xiàn)為中國美術學院上海藝術設計學院副教授,從1990年代中期至今羅永進一直將建筑作為主要拍攝對象,把建筑作為文化的載體來審視,表達對當下社會的認知和反思,《新民居》是他的代表作。馮偉潮1980年代末年去了澳大利亞,他不是為了尋找藝術而是尋找生活,在有了新的生活之后卻沒有放棄攝影,每過些年就會回來辦個展覽,會會影友。
從河南走出去的攝影家都與家鄉(xiāng)保持著密切聯(lián)系,始終是河南攝影的一個群體,在今天便利的交通條件下,心理距離遠沒有空間距離看起來那么大。
失蹤者群體:丁愛民在1980年代就是成績突出的青年攝影家,作品《喜盈門》獲中國農(nóng)村攝影大獎賽二等獎,1990年代初期下海;江霞是1990年代河南女攝影家的佼佼者,代表作《礦工》是當時有影響的紀實作品,1990年代末患小腦萎縮離開攝影; 1985年創(chuàng)立河南省青年攝影協(xié)會不久,會長王京生移居匈牙利,秘書長徐和平到香港,一批當時省直的攝影骨干李建東、趙為民、李衛(wèi)國等下海;平頂山的汪昌和曾是1980年代河南名氣最大的攝影家之一,作品《逆風行》獲第十五屆全國影展金獎,《礦山的年輕人》《青春在這里閃光》獲銅獎,《樂在其中》獲第二屆全國黑白攝影藝術展覽一等獎,1990年代中期淡出攝壇;至今大家仍不斷提起的人物是馬寬,1980年代《現(xiàn)代攝影》發(fā)表了他的一組《洗澡》,拍的是夏天在鄭州尖崗水庫洗澡的人群,畫面非常凌亂、找不到視覺中心,明確表現(xiàn)出對美的放棄和抵抗,照片洗放后馬上銷毀底片是他的一貫做法,他以極端的情緒對抗流行,在當時自然成為不可思議的另類,但卻在后來的時間里不斷給人以啟示。在洛陽教育部門工作的胡進京是1980年代中期河南攝影理論骨干,曾編寫《河南攝影論文集》,進入1990年代再無音訊。在省教育部門工作的李勇,作品《柿編》曾獲國展銅牌獎,1990年代下海。河南攝協(xié)的張道遠,作品《高原之子》曾獲“家鄉(xiāng)美”全國攝影大賽三等獎,1990年代初下海。1990年屈曉光的《練》獲第十六屆全國影展銅牌獎,之后下海去了海南。
如今雖然他們蹤跡不再,但他們依然以曾經(jīng)的存在進入了河南攝影史的書寫。
地域群體:豫東平原上的周口市位于黃泛區(qū)南部,1970年代中期就聚起了一撥年齡在二十多歲的攝影愛好者,有于德水、楊峰、馮衛(wèi)光、趙旭明、朱燦軍、王躍進、岳獻甫、張毅、劉建華、宋聚嶺、陳曉琦等,他們都在機關或企事業(yè)單位工作,開始互相拍照,也拍一些身邊的事情,如陳曉琦就拍過一組所在單位軍訓活動的照片,不知不覺中成為一個攝影群體。大約從1978年,他們開始拍攝“作品”,在地區(qū)群藝館做美術攝影工作的葛慶亞成為他們的領袖。葛慶亞西安美術學院畢業(yè),藝術造詣很高,能寫會畫善書法懂攝影,在1960年代就拍農(nóng)村水利建設、焦枝鐵路建設,對周口青年攝影群體迅速成長發(fā)揮了重要作用。1979年復刊不久的《大眾攝影》發(fā)表了周口于德水、趙旭明、楊峰、馮衛(wèi)光的作品,配發(fā)了葛慶亞的文章《活躍在小鎮(zhèn)上的青年攝影學會》,他們欣喜若狂,拿到雜志的當晚擺酒慶賀。進入1980年代,這個群體不斷擴大,王凡、劉建華、趙剛、張輝、李強、陳黨恩、孟凡森、王強利、白吉曾、李明星、李彥偉、李偉、駱合理、王新華等陸續(xù)加入進來,1990年代又增加了劉傳生、朱星光等。豫東平原鄉(xiāng)村的生活和民俗成為他們主要的拍攝對象,對于藝術性的追求是普遍的傾向,大量作品在攝影報刊和展覽比賽中發(fā)表獲獎,迅速形成一個攝影高潮。1985年麥收時節(jié),他們組織了黃河之行攝影活動,正在辦《現(xiàn)代攝影》的李媚也從深圳趕來,十多人白天拍攝,晚上討論,走到壺口瀑布。這次的活動的作品展覽在鄭州舉辦,反響極大,周口當時被稱為河南的“攝影之鄉(xiāng)”。1980年代中期,王躍進、于德水、楊峰先后調(diào)省直工作后,周口攝影慢慢沉寂了。
河南攝協(xié)1982年2月在安陽舉辦的大型攝影理論講習班,1985年1月在安陽林縣舉辦高級攝影藝術講習班,全國名家云集,講授內(nèi)容豐富,參加者多為河南青年攝影骨干,后來被稱為河南攝影的“黃埔一期”、“黃埔二期”,這推動了安陽攝影群體的形成。當時王月生是主要的組織者,1984年安陽在北京王府井大街中國攝協(xié)攝影櫥窗舉辦《太行風情》攝影展,展出20位攝影家66幅作品,在1985年第五屆河南省攝影藝術展覽中,安陽入選作品25幅總分第一。安陽最早出現(xiàn)了表達抽象觀念的作品,鄉(xiāng)土題材攝影一直是很厚重的一塊,因為安鋼工業(yè)攝影也很突出,守著太行山風光攝影自然得天獨厚,后來沙龍攝影日盛但也有前衛(wèi)攝影的出現(xiàn),形成了多樣、開放、包容的攝影樣態(tài)。出現(xiàn)了江步永、李自省、郭平、張洪斌、趙丹波、王錚、江霞、胡建國、李衛(wèi)生、賈玉川、梁雪山、麻江盟、馬曉東等一批河南重要的攝影家。
就在安陽在省展中獲總分第一以后,新鄉(xiāng)奮起直追,積極開展培訓、創(chuàng)作活動,在以后兩屆省展中蟬聯(lián)冠軍,組織者就是《新鄉(xiāng)日報》攝影部主任、新鄉(xiāng)攝協(xié)主席牛子祥。牛子祥1950年代后期開始新聞攝影,1968年就舉辦攝影學習班,到2005年共舉辦100多期,學員6000多人次,曾獲中國攝影金燭獎,2005年他向新鄉(xiāng)市檔案館捐贈近10萬幅照片檔案。詹耀福的《瞧閨女》獲十三屆全國影展銀牌獎,王樹洲成為河南風光攝影的杰出代表,1987年朱清河、李國剛、劉全喜、陳偉舉辦紀實攝影聯(lián)展,以直面生活的姿態(tài)和犀利的影像站到了河南攝影的前沿,是河南攝影走出唯美的標志性作品,張秀英、魏瑩是活躍的河南女攝影家,李西良、鄭敏銳、陳秉華、張小兵、尚建軍、蘇建平、劉波、程少光、劉琨、張清林、楊玉樂都是新鄉(xiāng)群體的主要力量。
平頂山攝影群體在河南攝影中有著很重的分量,首先可以列出一批有實力的攝影家名單:趙震海、武強、牛國政、白學義、汪昌合、張國通、袁玉安、葉大網(wǎng)、張惠賓、王彤、高鴻勛、陳繼業(yè)、王憲平、王慶祥、著隨智、鐘衛(wèi)田、楊俊波、屈公選、王春輝、徐建立、王同緒、孫愛國、張俊峰、張國岳、李宗獻、云建軍、黃銳、薛莉,等等,他們每個人都有自己明確的方向,都有足夠的作品;還有他們多次舉辦的平頂山攝影懇談會、平頂山攝影高層論壇等,全國名家云集。武強是這個群體的核心,他的激情、能力和付出聚攏了這個群體。市文聯(lián)分管攝影的王繼江是他有力的支持者。
高均海、涂伯樂、羅永進、馬宏杰、王豫明、王立力、呂光偉、張春貴、王昆峰、趙榮生、張曉理、何小要、程書波、李健宗、揚黎先、曾憲平、任建平、王雪峰、李瑞林、李凌濤、李向紅、田義偉、趙越冠、周晴等都是洛陽群體主要的攝影家。洛陽群體給人印象最深的是活躍與規(guī)模,特別是近20年,每周都有影友的學習觀摩交流活動,從本市、全國到國際性的各種形式、各種內(nèi)容、各種規(guī)格的攝影比賽、展覽、采風、交流活動常年不斷,給人的感覺是攝影已經(jīng)成為這個城市日常生活的一部分了。
焦作是一個以煤炭資源著稱的城市,進入新世紀地方經(jīng)濟的主體結(jié)構(gòu)面臨轉(zhuǎn)型。以盧立文、王振松、趙耀東、徐永健、劉宗國、王樹貴、劉長春、范霖、于建華、湯海濤、廉明、邱大軍、郭安民、齊嘉杰、李俊彥、楊思勇等人為主的攝影群體,在實踐個人藝術追求的同時,用攝影參與本土自然山水的推介與傳播,發(fā)揮了突出作用。成為攝影作為文化主體融合社會發(fā)展的成功實踐樣本。
豫南信陽,中國南北方的分界。趙虹1980年代記錄淮河船民和兩岸生活的樸實照片,如今已經(jīng)化為《淮河記憶》,信陽群體從1980年代一直保持著一種唯美主義傾向,現(xiàn)在已經(jīng)整體上籠罩在詩情畫意之中。這是一支很大的隊伍:石城、楊佳、周克勤、黃澤遠、何祥松、李良斌、梁宏、陳軍、吳曉軍、楊運來、劉向軍、卜春昕、李波、徐衛(wèi),等等,攝影家在美不勝收的山水花鳥、充滿詩意的生活、面貌一新的城市圖像中享受攝影的樂趣和發(fā)表、獲獎的成就感。
河南17市,一地一群體,同中有異。強大者有一兩個核心人物的引領,有一位或幾位成名人物的示范,有經(jīng)常性的外部高端交流,概莫能外。有經(jīng)驗說,獲得領導重視支持、得到企業(yè)的經(jīng)濟資助等,當然很好,但結(jié)果往往是只大不強。
理論研究書寫群體:1980年代河南攝協(xié)成立后注重理論建設,鼓勵攝影家寫文章,每年召開理論年會,征集論文,先后編輯三本《河南攝影論文集》。在這些作者中周口攝影群體中的宋聚嶺、陳曉琦1970年代末從愛好文學轉(zhuǎn)向攝影研究,開封群藝館的李蜀玉在參加1981年第一屆河南省青年攝影藝術展覽以后,便放下相機專心寫作,幾年后信陽做教育工作的李湮開始發(fā)表文章,2004年獲中國文聯(lián)文藝評論獎,他們與改革開放中的河南攝影一同起步,成為河南攝影理論的核心力量。宋聚嶺、陳曉琦側(cè)重于基礎理論的研究,也做一些攝影評論,在《全國攝影理論年會論文集》《文藝研究》《中國攝影》《中國攝影家》《中國當代文藝思潮》《攝影美學初探》等書刊發(fā)表了不少論文。1991年宋聚嶺、陳曉琦被聘為《中國攝影》特約評論員,1992年陳曉琦出版論文集《攝影藝術特征論》、2007年當選中攝協(xié)理論委員會委員。宋聚嶺入編《中國攝影批評選集》的《沙漠攝影現(xiàn)象漫議》引發(fā)了業(yè)界的關注與討論。李蜀玉在1985年第三次全國攝影理論年會上發(fā)表的論文《攝影藝術本質(zhì)論》引起很大反響,此后一直潛心研究,構(gòu)建自己關于攝影的理論體系。李湮關注于攝影的發(fā)展演變,對諸多攝影現(xiàn)象進行學術梳理,曾獲中國文聯(lián)藝術評論獎?!秾嶒炁c解構(gòu)—中國當代攝影多元化視覺文本》等多篇論文入編全國理論年會論文集。周一渤《藝術的當代性:跨界、互動與融合》等多篇理論批評文章在其策展人身份的藝術實踐中產(chǎn)生影響。 張文明經(jīng)常針對創(chuàng)作中的問題發(fā)表評論。他們對于河南攝影的主要作用,并不在于他們的理論研究成果,而是在各種形式的與攝影家的交流中不斷產(chǎn)生的影響。
在很長的一段時間內(nèi),河南攝影理論后繼無人,直到進入新的世紀,孫振軍由文學寫作轉(zhuǎn)向攝影評論,文風直率,語言犀利,十分活躍。一批年輕的攝影研究者陸續(xù)出現(xiàn),他們有著新的知識結(jié)構(gòu)的支撐,經(jīng)過研究方法的專業(yè)訓練,具備開闊的學術視野,諳熟當代話語。于建華《一半是撒嬌,一半是??帷?、李宇寧《仰望與對視》、薛莉《 “美國人”/你可知道弗蘭克講了怎樣一個故事?》、延婧《“超媒體時代”的攝影教育探究》、孫文恒《 “攝影中原”100+10展覽的背后》、李楠《從人體攝影看中國女性自我認知的變化》、楚曉輝《中原攝影群體研究》、李靜怡《我們有多愁—關于2013年中國當代攝影新銳的看法》這些新的理論成果,與河南攝影新生代的崛起一道,成為河南攝影新的歷史轉(zhuǎn)折。
四、教育與出版
直到1983年,河南高校沒有攝影機構(gòu),個別教工愛好攝影自學自修,一些院校宣傳部門有攝影專職或兼職人員。
鄭州大學1984年2月開辦新聞系,成立新聞攝影教研室,面向新聞專業(yè)學生開設《新聞攝影》課程。1990年7月攝影大專班招生,2004年7月在學校 “211工程建設”和“雙一流”建設中停止招生;河南大學2000年7月藝術學院開設四年制本科攝影專業(yè),2006年招收攝影方向碩士研究生;2000年3月河南高校將《攝影與欣賞》列入大學生文化素質(zhì)教育課程體系,對非攝影專業(yè)學生普及攝影知識;漯河職業(yè)技術學院2000年9月三年制攝影??瓢嗾猩?;中原工學院2001年7月創(chuàng)建攝影專業(yè),招收四年制本科生。2007年9月攝影系與新西蘭UNITEC理工學院攝影專業(yè)聯(lián)合辦學;安陽師范學院2001年7月開設三年制攝影專業(yè),2005年9月四年制本科攝影專業(yè)招生;中州大學2001年7月開設三年制攝影專業(yè),2005年7月攝影專業(yè)面向聾啞人招生;黃河科技學院2007年9月四年制本科攝影專業(yè)招生;商丘師范學院2007年9月四年制本科攝影專業(yè)列入招生計劃,成立攝影系;2012年7月,河南財政稅務高等專科學校開設攝影攝像技術專業(yè)。
成立于1998年的河南金像攝影學校,是社會力量辦學的排頭兵,開辦人像攝影、廣告攝影、數(shù)碼后期等專業(yè),2017年又增設新媒體視頻專業(yè),20年來為商業(yè)攝影市場培養(yǎng)了大批攝影專業(yè)人才,近3萬名學員走進攝影行業(yè)。學校還擔負著北京攝影函授學院在河南省的教學及組織工作,連續(xù)多年獲北京攝影函授學院先進組織工作獎。學校舉辦的為期三年的金像有約攝影百家講壇,邀請了數(shù)十位全國著名攝影家、攝影理論家授課?,F(xiàn)任校長吳瑋代表河南參加了第九次全國攝影代表大會。
除鄭州大學外,河南高校都是2000年以后開始舉辦攝影教育的,說明社會對高端攝影人才的需求在增強,而社會力量辦學則受到照相機自動化程度提高、手機攝影、網(wǎng)絡攝影教育、大學開辦攝影教育等方面的影響而萎縮,不少是作為化妝學校的附屬專業(yè),攝影正在成為一種日常的生活技能。
河南攝協(xié)與河南省藝術攝影學會曾創(chuàng)辦報刊和定期編印的內(nèi)部資料?!稌r代攝影報》,1995年的創(chuàng)刊,周報,以刊發(fā)新聞攝影為主,國內(nèi)統(tǒng)一刊號,全國公開發(fā)行,河南省攝影家協(xié)會主辦,資金自籌, 1998???;《河南攝影報》(內(nèi)資)2011年創(chuàng)辦,雙月一期,每期4版;《風景線》(內(nèi)資)河南攝協(xié)風光攝影藝術委員會2005年創(chuàng)辦,每季一期;《瞬間藝術》(內(nèi)資)河南省藝術攝影學會2005年創(chuàng)辦,雙月一期每期4版;《像語》(內(nèi)資)河南攝協(xié)2011年創(chuàng)辦,雙月一期,2014年停辦。除《時代攝影報》以外,都是工作平臺,相當于機關刊物,用于對內(nèi)對外的重要發(fā)布、藝術交流和學術研究等。它們曾經(jīng)發(fā)揮過重要作用,隨著電子新媒體發(fā)展,功能正在弱化。
五、展覽與交流
至少在目前為止,展覽是呈現(xiàn)作品的最基本的方式。盡管傳播的方式和媒介越來越多樣便捷,但展覽的形式依然不能被取代,這被國內(nèi)外大型攝影節(jié)展的盛況所證明。雖然成本不菲,但攝影人和攝影機構(gòu)仍盡力而為,樂此不疲。細說河南攝影四十年展覽已不可能,省內(nèi)的就不說了,僅列舉一些在北京和國外的展覽,雖然十不足一,但也可看到河南攝影人走出去的身影和融入世界當代攝影的自信。
從1981年“河南省攝影藝術展覽”到 2016年胡力“中原”攝影展,河南攝影人在北京舉辦的個展聯(lián)展有近百場。從1997年姜健“場景”攝影展,在美國舊金山、洛杉磯舉辦,到2017年李剛“輪回”攝影展在法國的普羅旺斯國際攝影節(jié)展出,河南攝影家20年之間在世界幾十個國家和地區(qū)舉辦個展聯(lián)展百余場。
從河南攝協(xié)成立之初的大型講習班開始,各個攝影機構(gòu)都把交流作為開闊眼界、更新觀念、提高水平的有效方式,在攝影人之間交流也是一種心理需求,各個層面、各種形式以及不論形式的交流已經(jīng)經(jīng)?;⑷粘;?,甚至變成了常來常往。列出幾次活動以作舉例說明。
國內(nèi)交流: 鄭州攝影論壇創(chuàng)辦于2002年,作為“2002 河南攝影周”的一項交流內(nèi)容,第一次論壇收到河南論文20多篇,朱憲民、解海龍、劉雷、李江樹應邀出席, 2005年第二次論壇的主題是“河南攝影50年”,規(guī)模較大,此后鄭州攝影論壇由鄭州攝影家裝備基地主辦,共舉辦7期,先后邀請了朱憲民、顧錚、鮑昆、姚璐、王慶松、于德水等做專題講座。2012年舉辦的“河之南·云之南”交流活動,雙方互派同等規(guī)模的代表團,落地接待,時間一周,代表團分風光組和紀實組分開活動,拍攝結(jié)束舉行幻燈觀摩座談,探索了一種省級交流的模式;2014年10月,四川、河南舉辦“川豫攝影交流周”,雙方攝影家在四川舉行幻燈觀摩交流、采風創(chuàng)作等活動;2014年5月,于德水率河南攝影團隊參加“影觀達茂”攝影項目,是整個活動來自全國的八個攝影團隊之一,每個團隊獨立完成一項拍攝任務,河南負責拍攝內(nèi)蒙古達茂旗石寶鎮(zhèn)一個普通的村莊—溫都不令,完成拍攝后出版影觀達茂叢書《溫都不令—一個正在遷徙的村莊》。
國際交流:2003年、2009年河南攝影代表團兩次赴韓國交流;1999年至2013年,張春貴、郝新國、王雪峰、宋宏安、程書波、袁廣生、宋迪、柴新勝等先后應邀赴日本岡山進行攝影交流;2007年5月,“世界攝影家看河南”活動期間,在新鄉(xiāng)太行山景區(qū)舉行河南攝影家作品觀摩會,中外攝影家參加觀摩交流。
40年的河南攝影是三代河南攝影人的集體構(gòu)建,是他們以攝影的方式對一個變革時代的回應。從一個大一統(tǒng)的模式,變得如此豐富和復雜。如果加大一點時間跨度,可以把這40年看做終結(jié)一個時代和開啟一個時代的風云激蕩的過渡,河南攝影既是這段歷史的見證,也是這個過程的本身。
今天的攝影呈現(xiàn)出越來越多的可能性,它的未來更加難以判斷。2017年12月9日,河南攝影新生代們策劃的攝影聯(lián)展《山川悠遠—人與大地的景觀》在鄭州開幕,展覽的前衛(wèi)姿態(tài)不出所料,但參展的九位攝影家中只有胡力和陳卓來自河南,其他是來自各省市的張克純、任建軍、劉勁勛、李偉、吳小川、張曉、靳海軍。這還可以稱作河南的展覽么?策展人根本沒把眼界框定在河南,絲毫沒有在意攝影家的“省別”。這是一種視野,他們也將因為這種視野成為生活在河南的“全國攝影家”。或許以后再來做今天這樣的回顧的時候,就要先搞清一個問題:什么是“河南攝影”。