孫雅冰

從古至今，美術(shù)緩慢地演變、分離、獨(dú)立，繪畫成為美術(shù)的重要表現(xiàn)形式。其中，色彩繪畫的類別多樣、表現(xiàn)力、感染力強(qiáng)烈，給予人豐富變化的情感體驗(yàn)。莫奈等印象主義畫家經(jīng)歷漫長探索創(chuàng)造出新的繪畫方式，對色彩的研究和升華達(dá)到一個(gè)嶄新的歷史高度，賦予美術(shù)特別是繪畫領(lǐng)域更加廣闊的發(fā)展前景。

美術(shù)在歷史上曾經(jīng)有過一個(gè)漫長的演變過程。早先，人們把美化生活的一切技藝都稱為美術(shù)，如美化生活用品、生活環(huán)境、首飾服裝，反映和表現(xiàn)生活諸種表象的技術(shù)?？偠灾磺斜憩F(xiàn)美的技術(shù)都是美術(shù)，這時(shí)主要突出的是一個(gè)作為動詞的“術(shù)”字，即美之術(shù)。后來，美術(shù)一詞逐漸用來專指繪畫、雕塑、文學(xué)、音樂，此時(shí)美術(shù)一詞雖然從動詞轉(zhuǎn)變?yōu)槊~，但和藝術(shù)一詞還沒有明確地區(qū)別開來。歷史進(jìn)入現(xiàn)代，美術(shù)一詞逐漸從藝術(shù)一詞中分離出來，逐漸固定為一種獨(dú)立的藝術(shù)門類的稱謂，專指靜態(tài)造型藝術(shù)。

繪畫是美術(shù)中最重要的一個(gè)品種。它是畫家在紙、紡織品、木板、墻壁等平面上，以筆、刀等為工具，以顏料、墨、油、水為顯示材料，以明暗的點(diǎn)線和色彩的點(diǎn)線面為形式構(gòu)成手段，來塑造具有一定形感、體感、質(zhì)感、量感、色感、空間感的可視藝術(shù)形象的藝術(shù)。這種具有豐富創(chuàng)造性的圖畫，既是生活的反映，也是畫家世界觀和思想感情的反映，它具有認(rèn)識作用、審美作用和教育作用。

色彩在繪畫藝術(shù)中，拓展內(nèi)容最豐富，專業(yè)基礎(chǔ)要求最高，繪制難度也最大。色彩的表現(xiàn)形式有水粉畫、水彩畫、油彩畫、油畫、彩色鉛筆畫、彩色粉筆畫等。完成后的色彩作品，五彩繽紛，情感表現(xiàn)力強(qiáng)，環(huán)境表現(xiàn)力強(qiáng)，作品感染力強(qiáng)。但色彩作品的繪制時(shí)間長，繪制難度也比較大。

不同的色彩會給予人不同的感受。例如，紅色會讓人感到熱情、興奮、高亢、激昂；黃色給人感覺明亮、溫暖、歡樂、警醒；綠色讓人感到寧靜、清爽、和平、希望；藍(lán)色帶給人冷漠、凄清、安靜、清新之感，而紫色讓人感受到端莊、神秘、高貴、優(yōu)雅。

色彩會給予人們歡快感和憂郁感。除此之外，色彩的冷暖感覺也會直接影響畫面整體色調(diào)。色彩的冷暖感主要是色彩對視覺的作用而使人所產(chǎn)生的一種主觀感受。例如，紅、橙、黃讓人聯(lián)想到陽光、水果、向日葵，具有一定的溫暖感；藍(lán)、紫、綠讓人聯(lián)想到海洋、冰水、草木，具有一定的寒冷感。當(dāng)人們步入萬物蔥郁的自然界中，光線明亮，暖風(fēng)和煦，心情會頓時(shí)充滿輕快、舒暢感，而進(jìn)入光線幽暗深沉的房間則有憂郁不安之感。

色彩也會帶給人不同的色彩錯(cuò)覺，如色彩的輕重感。輕重一樣的事物因色彩的不同會產(chǎn)生輕重不同的視覺感受，這種與實(shí)際重量不符的視覺效果被稱為輕重感。這種感覺主要來源于色彩的明度。明度高的色彩使人有輕薄感，明度低的色彩則有厚重感。因此，服裝上白下黑給人一種沉穩(wěn)、嚴(yán)肅之感；而上黑下白則給人輕盈、靈活之感。

而說到色彩，就不得不提一下克勞德·莫奈這位聞名于世的印象派色彩大師。莫奈是法國印象主義代表人物和創(chuàng)始人之一，是印象主義大師中最有影響力的人物之一。莫奈1840年出生于法國巴黎拉菲爾，他的名字與印象派的歷史密切相連。對于這一藝術(shù)環(huán)境的形成和描繪現(xiàn)實(shí)的新手法，莫奈比其他任何人貢獻(xiàn)都多，這一點(diǎn)是毋庸置疑的，印象派的理論和實(shí)踐大部分都有他的推廣。

莫奈的父親庫路多·阿多洛夫·莫奈是一位商人，長年經(jīng)營一家雜貨店，他希望小莫奈長大后能繼承他的職業(yè)，做一個(gè)雜貨店小老板，但是小莫奈從小就喜歡畫畫，在他5歲時(shí)就開始研習(xí)漫畫，日積月累，莫奈的漫畫越畫越出名，15歲的時(shí)候，莫奈在當(dāng)?shù)匾研∮忻麣猓麨樽约鹤髌烽_出的價(jià)格是每幅20法郎。經(jīng)朋友介紹，莫奈認(rèn)識了藝術(shù)家歐·布丹。布丹曾對莫奈說；“當(dāng)場畫下的任何東西，總是有一種以后在畫室里所不可取得的力量、真實(shí)感和筆法的生動性?！辈嫉?qiáng)調(diào)在對描繪對象進(jìn)行描繪時(shí)要注意第一印象，更要注意光。這更是在莫奈的心中深深地扎下了根。莫奈在他今后的繪畫生涯中也按照布丹的教導(dǎo)去做，他的內(nèi)心充滿了對大自然的熱愛。1858年，莫奈隨布丹到戶外創(chuàng)作，開創(chuàng)了戶外寫生繪畫的新想法。他于1859年回到出生地巴黎正式學(xué)習(xí)繪畫。在繪畫期間，莫奈結(jié)識了很多志同道合的藝術(shù)家。1860年，在阿爾及利亞服完兵役之后，莫奈與很多知名畫家結(jié)為朋友，在法國四處寫生繪畫。19世紀(jì)70年代是他推動印象派發(fā)展的重要十年，在這十年中，印象派舉辦了四次聯(lián)合畫展，莫奈都有參加。1864年，莫奈離開格萊爾的畫室，來到了昂弗勒作畫。在這里，莫奈的兩幅描繪塞納河的風(fēng)景畫《落潮的埃沃海角》與《昂弗勒港》相繼問世，由于不同于學(xué)院派的造作手法，幸運(yùn)地被選入1865年官方沙龍。這一年里，他在楓丹白露開始了大幅油畫《草地上的午餐》的創(chuàng)作，該作品于1866年問世。在總結(jié)了馬奈同名作品在“沙龍落選畫展”上引起的爭議的基礎(chǔ)上，莫奈在畫景之后才描繪人物。畫面上的人物樸實(shí)無華，具有自然的動感，顯示了畫家的現(xiàn)實(shí)主義功力。

莫奈擅長光與影的實(shí)驗(yàn)和表現(xiàn)技法。他曾長期探索光色和空氣的表現(xiàn)效果，對色彩的運(yùn)用相當(dāng)細(xì)膩，常常可以從普通的風(fēng)景中挖掘其豐富的魅力。莫奈觀察景物細(xì)致入微，對光線的變化十分敏銳。在一個(gè)相同的場景下，從早上到晚上，他用敏銳的目光和一絲不茍的耐心，靜靜地觀察著草垛、睡蓮池在不同光影變化下的畫面顏色和整體冷暖色調(diào)的變化。在觀察的同時(shí)，他即興揮筆作畫，畫面或沉郁或歡快，或呈現(xiàn)出幽冷的藍(lán)紫調(diào)，或呈現(xiàn)出亮麗的橙黃調(diào)。畫面上，或色彩明快、紛繁艷麗，或色調(diào)陰沉，顏料厚重卻恰到好處。欣賞他的作品，讓人恍惚已然身臨其境，伸手便可以觸摸到畫面里的白蓮、柳枝、池水、草垛、野花、小路和那隨風(fēng)飄搖的梧桐樹枝。

1872年，莫奈以勒阿弗爾的一處風(fēng)景為題材，創(chuàng)作了名為《印象·日出》的驚世之作?！队∠蟆と粘觥愤@幅作品是以畫家的主觀印象視角來完成的，畫面完全摒棄了西方現(xiàn)實(shí)主義繪畫方法，注重色調(diào)和光影的意境表現(xiàn)。觀察景物的技巧在當(dāng)時(shí)來說是一種突破性的創(chuàng)新，并且強(qiáng)調(diào)在作畫那一瞬間所呈現(xiàn)的視覺效果，詮釋了一種現(xiàn)實(shí)的永恒瞬間的概念，展現(xiàn)了印象主義流派獨(dú)創(chuàng)的作畫風(fēng)格和技巧。1874年，這幅畫作亮相于第一次印象派畫家展上，倍受青睞?！坝∠笾髁x”也因此畫而得名。如今，這幅作品陳列在巴黎的馬蒙丹·莫奈美術(shù)館里。1883-1908年期間，莫奈在地中海創(chuàng)作了數(shù)量巨大的風(fēng)景畫

和海景畫。

以莫奈為代表的“印象主義”畫派以油畫的繪畫形式對色彩進(jìn)行了歷史性的研究和發(fā)展，通過他們的作品，自然界的色彩隨光影的變幻呈現(xiàn)出從未有過的和諧與奇妙，帶給觀者豐富細(xì)膩的情感體驗(yàn)。

（重慶師范大學(xué)）