王珂 張揚 陳茂流
摘 要:本課題綜合多種藝術(shù)門類,以攝影為表現(xiàn)載體,以創(chuàng)意為內(nèi)核,以廣告為目標(biāo),以繪畫藝術(shù)元素為表現(xiàn)形式,綜合運用各種特點來展示廣告攝影的商業(yè)藝術(shù)價值,促進商業(yè)與藝術(shù)的高度融合,體現(xiàn)商業(yè)的文化藝術(shù)的價值。
關(guān)鍵詞:繪畫;攝影;視覺感受;表現(xiàn)形式
近幾年來,繪畫的元素在商業(yè)藝術(shù)創(chuàng)作中被更廣泛的應(yīng)用,越來越多擅長進行傳統(tǒng)繪畫的藝術(shù)家開始涉足攝影藝術(shù),并且都取了較好的藝術(shù)成果。這為當(dāng)代攝影形式的發(fā)展提供了極大的可能性,也擴展了商業(yè)攝影藝術(shù)的視野,也為繪畫元素在商業(yè)攝影上的使用提供了比較有說服力的理論基礎(chǔ)。同時,社會進步日新月異,科技發(fā)展高速進步,這也為繪畫元素在商業(yè)攝影上的應(yīng)用提供了技術(shù)支持。在這雙重作用下,繪畫元素才能更好地產(chǎn)生。
一、研究背景
二十世紀(jì)末,中國香港的一位攝影家陳復(fù)禮把繪畫的元素和攝影的記錄特性相結(jié)合,這一舉措象征著攝影與繪畫以外的第三種藝術(shù)語言——繪畫元素攝影的形成。由于這一藝術(shù)理念的形成,那么繪畫元素攝影就從繪畫與攝影單獨的形式中分離出來,從而真正的成為一種獨立的藝術(shù)門類。
較目前攝影的發(fā)展現(xiàn)狀來看,繪畫元素的應(yīng)用在商業(yè)攝影上的實例還有待提高,把繪畫元素與商業(yè)攝影的應(yīng)用相結(jié)合,需要攝影師本人有著非常好的藝術(shù)修養(yǎng)和美術(shù)繪畫功底,按照我們目前的商業(yè)攝影的發(fā)展?fàn)顟B(tài)來看,兩者兼?zhèn)涞臄z影師是非常稀少的。
中外諸多商業(yè)攝影師也在不斷尋求可實施性素材,來保持商業(yè)攝影的新鮮感,藝術(shù)家們也不斷豐富他們的專業(yè)知識,這為繪畫與攝影的結(jié)合提供了更多的可能性。繪畫與攝影他們各自汲取對方的長處,同時融入到商業(yè)行為,使商業(yè)攝影有了藝術(shù)性與商業(yè)特色的獨特表現(xiàn)形式。
二、攝影與繪畫聯(lián)系
1.商業(yè)攝影的發(fā)展
攝影術(shù)誕生于1839年,從那個時期起就賦予攝影商業(yè)的特性,起初第一家商業(yè)人像攝影在倫敦開業(yè),但是當(dāng)時技術(shù)比較落后,采用的是感光度極低的銀版攝影法,導(dǎo)致曝光時間過長,但是新鮮的事物還是引來一些貴族前來拍攝肖像。
20世紀(jì)初,商業(yè)廣告的攝影受攝影技術(shù)的影響,圖片清晰度和表現(xiàn)手法都比較單一,表現(xiàn)手法局限于表達(dá)產(chǎn)品本身的真實性,以還原其產(chǎn)品和生產(chǎn)者形象的真實性為主要存在價值。但是僅僅以真實性的表現(xiàn)手法已不能滿足當(dāng)今商業(yè)攝影的需求,所以我們要創(chuàng)新,要在真實性的基礎(chǔ)上融入更加新鮮的元素,如:創(chuàng)意、繪畫、構(gòu)成、空間等其他相關(guān)聯(lián)的元素,使商業(yè)攝影的表現(xiàn)手法不再單一,更具有傳播性和視覺性。
2.攝影與繪畫的聯(lián)系
繪畫藝術(shù)與攝影藝術(shù)從藝術(shù)表現(xiàn)來看上有很多的相同點,攝影一直受繪畫中造型元素的影響,也正是這一因素促進了攝影與繪畫的特點相融合,為繪畫攝影的誕生提供了重要的依據(jù)。繪畫藝術(shù)與攝影藝術(shù)在本質(zhì)上看又有很多不同,二者之間既有共性又有不同。
(1)攝影與繪畫的共性
攝影與繪畫在某種層面上都屬于二維空間上的平面造型藝術(shù),二者之間相互促進、共同發(fā)展。
攝影與繪畫都屬于視覺藝術(shù)形式,很多影像作品的構(gòu)圖、色彩、布光等一些方面都與繪畫有著相似之處。在攝影技術(shù)的不斷發(fā)展、創(chuàng)新歷程上,繪畫元素占領(lǐng)者舉足輕重的地位,許多攝影家會根據(jù)選題和構(gòu)思,來結(jié)合繪畫的元素進行創(chuàng)作,這樣就形成了攝影與繪畫的相互融合。
著名攝影家郎靜山說:“攝影為圖畫,繪畫也為圖畫,其工具雖有差異,而布局之理相同。”這句話講的也是攝影與繪畫都屬于二維平面藝術(shù),兩種不同的藝術(shù)形式所運用的工具雖然不同,但兩者的藝術(shù)表現(xiàn)形式都是兩者共有的特征,如:構(gòu)圖、色彩、線條等。
(2)攝影與繪畫的不同
①傳播媒介不同
攝影與繪畫在媒介材料上的選擇有很多不同之處。繪畫藝術(shù)采用的媒介材料是相對古老的顏料、畫紙、畫布,科技含量較低,依靠的僅僅是藝術(shù)家的基礎(chǔ)繪畫技能和藝術(shù)表現(xiàn)形式而形成的作品。而攝影則是一種比較新穎的藝術(shù)表現(xiàn)形式,它選用的媒介材料也是根據(jù)科技的進步而不斷創(chuàng)新,隨著科技的進步,研發(fā)出了更多的新型攝影設(shè)備以及多元化的成像材料,這也促進了更多優(yōu)秀作品的產(chǎn)生。
②造型方式不同
攝影和繪畫都屬于藝術(shù)創(chuàng)作形式,繪畫的造型更多運用的是畫家的想法和手中的畫筆來進行造型表現(xiàn),而攝影更多的運用光與影,在運用好光線的基礎(chǔ)上,還要依賴先進的設(shè)備和攝影技。所以攝影與繪畫的造型方式有很大的不同。
③表現(xiàn)形式不同
攝影與繪畫都有記錄功能,但是比較攝影與繪畫記錄的速度,攝影屬于瞬間記憶,而繪畫則屬于長時記憶。繪畫藝術(shù)家的藝術(shù)作品需要通過記憶來繪制出當(dāng)時的瞬間,繪畫周期長;而攝影師通過自身的技術(shù)來呈現(xiàn)瞬間的客觀事物。所以攝影與繪畫的表現(xiàn)形式不同。
三、繪畫元素在商業(yè)攝影中獨有的表現(xiàn)形式
1.繪畫中的色彩元素在商業(yè)攝影中的運用
色彩在對人們的生活情趣、審美提高、價值取向都起到了一定的作用,在繪畫中不同的顏色能給人帶來不同的視覺感受,也傳達(dá)了不同的心理暗示,例如:橙色給人一種熱情、奔放的感覺,而綠色就給人安全、健康的感覺。在我們選擇顏色的時候也會綜合考慮年代、性別、民族等因素的色彩傾向。
在藝術(shù)創(chuàng)作中,冷色調(diào)和暖色調(diào)是兩大主要色調(diào)。不同的色調(diào)也會帶給人不同的視覺感受,暖色調(diào)會給人輕快、明亮的感覺;冷色調(diào)會呈現(xiàn)一種安靜、平和的狀態(tài);明度高的畫面給人一種大膽敞亮的視覺感受;明度低的畫面給人一種嚴(yán)肅沉悶的視覺感受。在攝影的過程中,合理的運用色彩元素更能突出影響的特征,也能給觀者帶來不同的視覺感受和心理暗示。
2.繪畫中的構(gòu)圖元素在商業(yè)攝影中的運用
(1)畫幅意識
首先,當(dāng)我們選擇拍攝一個物體的時候,我們一定要進行拍攝前的準(zhǔn)備,在腦海里思考自己的創(chuàng)意,呈現(xiàn)出自己的畫幅構(gòu)圖,然后再進行拍攝,這是形成一幅完美作品必經(jīng)的過程。如果在拍攝之前沒有想好自己的畫幅構(gòu)圖,而是隨機進行機械拍攝,那么你拍攝出來的作品會導(dǎo)致畫幅不嚴(yán)謹(jǐn),會影響圖片質(zhì)量以及時間的浪費。所以,根據(jù)拍攝物體來選取適當(dāng)?shù)漠嫹M行拍攝是完成攝影作品的主旨。因此,繪畫中的構(gòu)圖元素在攝影上也起著舉足輕重的作用。
(2)形式美意識
選擇一種好的攝影視覺形式是一個好的攝影作品的核心。攝影師在拍攝取景時根據(jù)拍攝的事物來進行相應(yīng)的取舍,可以使作品的色調(diào)、構(gòu)圖、視覺感受更加協(xié)調(diào),從而使最后的作品呈現(xiàn)出生動的視覺效果。
四、結(jié)論
商業(yè)攝影在平面廣告的范疇中有著舉足輕重的地位,商業(yè)攝影就像是時代的巡邏者,必須在市場的需求下正確的表達(dá)出產(chǎn)品的特質(zhì),并依然從容的傳達(dá)有震撼力有生命力的視覺享受。繪畫與攝影的本源是一體的,又具備自身的獨特性,如今,要把攝影與繪畫藝術(shù)從最本源的基礎(chǔ)上進行結(jié)合,產(chǎn)生一款新的符合現(xiàn)代商業(yè)攝影的藝術(shù)表現(xiàn)形式本課題將繪畫與商業(yè)廣告攝影進行深刻的剖析與對比,使人們更加清晰直觀的了解到這門知識,并將這類知識科學(xué)的運用到商業(yè)攝影中。追尋繪畫與攝影最本源的東西,用專業(yè)知識發(fā)現(xiàn)他們的相通點。
(作者單位:浙江省湖州市湖州師范學(xué)院)