何麗雅

（三峽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，湖北 宜昌 443002）

施光南（1949-1990），被譽為“人民音樂家”，曾任中國音協(xié)副主席和全國青聯(lián)副主席。其歌劇《傷逝》中《一抹夕陽》是女主人公的第一首抒情歌曲，也是教學(xué)中應(yīng)用廣泛，成為教學(xué)必唱曲目之一的聲樂曲。該曲是子君不顧家長的阻撓和世俗的眼光，勇敢的到涓生工作的報館與其相會，在她將要和愛人見面時，站在紫藤架下深情演唱的一首作品。接下來，筆者將通過對該曲進行原創(chuàng)分析、演唱分析和情感處理，以期對該曲有更深入的理解和認識。

一、原創(chuàng)分析

原創(chuàng)是指作者首創(chuàng)，內(nèi)容和主題都具有自己獨特見解的作品。該作品的原創(chuàng)分析將從曲式、調(diào)式和節(jié)奏這三方面來進行。

（一）曲式分析

全曲為帶再現(xiàn)的單三部曲式，結(jié)構(gòu)完整。具體結(jié)構(gòu)如下：

段落前奏A（呈示段）B（中段）A′（再現(xiàn)段）小節(jié)數(shù)1-16小節(jié)17-32小節(jié)33-67小節(jié)68-93小節(jié)樂句a b a b b1 b2 a b調(diào)式G a G G G

全曲是一個ABA′結(jié)構(gòu)型的帶再現(xiàn)的單三部曲式。前奏為1-16小節(jié)。A段為17-32小節(jié)，旋律在中低音區(qū)徐徐展開，抒情性較強。B段為33-67小節(jié)，與A段構(gòu)成對比關(guān)系，旋律主要在高音區(qū)，為全曲的高潮部分。A′段為68-93小節(jié)，是全曲的再現(xiàn)段，旋律與A段相同，但在第80-83小節(jié)“我的心啊難以平靜”后，加上了10小節(jié)的尾聲，讓結(jié)尾更完整。

（二）調(diào)式分析

這首作品以G大調(diào)貫穿全曲，樂曲開始有16小節(jié)的前奏，并在第14-16小節(jié)中，旋律由G大調(diào)轉(zhuǎn)到a小調(diào)；在進入第17小節(jié)的A段時回到G大調(diào)。A段鋼琴伴奏采用中音區(qū)旋律化的節(jié)奏型，結(jié)束音在G大調(diào)的屬音d′上。B段伴奏運用了琶音的同時，也使用了卡農(nóng)的手法，之后在第66-67小節(jié)中通過兩小節(jié)的旋律連接引出再現(xiàn)段。再現(xiàn)段A′與A段同在G大調(diào)上展開，但伴奏卻變?yōu)樽笥沂质忠舴慕惶孢M行。

（三）三連音的使用

該曲在節(jié)奏上較鮮明的特點就是多次運用三連音節(jié)奏，其特點就在以下兩方面：

1.打破節(jié)奏的均衡，使節(jié)奏不再規(guī)整，在音樂中更能彰顯戲劇性的表現(xiàn)力，豐富人物的情感和內(nèi)心世界。在第50-58小節(jié)中三連音的使用比較頻繁，從“啊”開始，層層遞進推向高潮。

2.在保證音符時值沒有發(fā)生變化的基礎(chǔ)上，延長音樂旋律線條，拓展音樂的寬度，讓人回味無窮。從第59小節(jié)的“啊”開始，情緒上不再激昂，第63小節(jié)中“他是我”和第65小節(jié)“明亮的”拉寬了旋律線條，為第68小節(jié)的再現(xiàn)做了一定的鋪墊。

二、演唱分析

二度創(chuàng)作是演唱者在保留曲作者的原創(chuàng)要求之后，根據(jù)自己的理解，對歌曲進行藝術(shù)處理，賦予作品更深刻的內(nèi)涵。以下將從咬字、氣息和共鳴的應(yīng)用來對該作品進行演唱分析。

（一）咬字的處理

聲樂藝術(shù)中音樂與語言的緊密結(jié)合是其重要特點之一，而語言則體現(xiàn)在咬字上。該曲是一首柔美浪漫的聲樂曲，在咬字上需注意：

1.字頭咬字要清晰。第17小節(jié)句頭的“一”字不要因過分追求聲音位置和狀態(tài)，而將“yi”唱成“yu”。第33小節(jié)中“破”字要發(fā)韻母“o”音，適當(dāng)忽略聲母“p”。

2.字腹咬字要圓潤。第50-67小節(jié)中“情”、“娘”、“星”等字在強調(diào)字腹“ing”和“ang”時，口腔要充分打開，發(fā)音要準確。

3.字尾歸韻要到位。第18小節(jié)中“陽”字要先發(fā)“y”后發(fā)“ang”，第21小節(jié)中“串”字也是如此，落腳點要在“uan”上。演唱該作品時要注意字頭、字腹、字尾的歸韻和唇齒舌牙間的相互配合，真正做到字正腔圓。

（二）氣息的控制

正確的呼吸是歌唱的基礎(chǔ)，正是氣息的支持，才能將單個的字串聯(lián)起來，形成完整的歌曲。16小節(jié)的前奏結(jié)束后要提前進入角色，做好氣息的準備。第23小節(jié)的“馨”字所在的節(jié)奏型是一個大切分，需要在該字上用氣息推一下。但要注意的是演唱第21小節(jié)前要吸好氣，否則沒有足夠的氣息支持，聲音就會垮下來。因此演唱時注重氣息的控制是必不可少的。

（三）共鳴的應(yīng)用

歌唱藝術(shù)中腔體的共鳴和聲音位置的準確把握將直接影響著歌曲的音樂表現(xiàn)力。如演唱第17小節(jié)中“一抹夕陽”的“一”字時舌頭放平，軟腭抬高，要運用胸腔共鳴，通過氣息的支持將聲音送出來。第50小節(jié)的襯詞“啊”要運用頭腔共鳴，這樣傳出的聲音才有品質(zhì)，更易于情感表達。演唱第65小節(jié)要應(yīng)用面罩、口腔的共鳴，面部肌肉要稍興奮點，以保證聲音位置不會偏低。演唱者需運用飽滿的腔體共鳴和準確的聲音位置，去詮釋作品的音樂風(fēng)格，突顯音樂的表現(xiàn)力。

三、情感處理

音樂中常用于表現(xiàn)情感處理的手法有速度、力度及咬字、呼吸、共鳴腔等的應(yīng)用。在此，反就速度和力度這兩方面來對作品進行情感處理。

（一）速度把控

《一抹夕陽》的原創(chuàng)速度為Andante，在每分鐘52-88拍之間，總體是偏慢的。其中A段第17-32小節(jié)“一抹夕陽……思緒紛紛”中演唱者要仿佛置身于落日余暉的美景中，慢慢地低聲吟唱。B段第33-67小節(jié)“破網(wǎng)的魚兒……去尋求自由的愛情”是全曲的高潮，此時子君情緒漸漸激動，速度稍快。演唱時要恰到好處的把握速度變化。A′段第68-93小節(jié)為再現(xiàn)段，比A段在速度上更為緩慢。尤其表現(xiàn)為第84-93小節(jié)“我的心啊難以平靜”，該句也是全曲的結(jié)束句，表現(xiàn)出子君對未來美好生活的期盼。

（二）力度調(diào)整

歌曲的力度變化是與女主人公內(nèi)心的情感變化息息相關(guān)的。作曲家施光南在原創(chuàng)中作了三處明顯的強弱力度記號，第1小節(jié)的mp（中弱）、第50小節(jié)的f（強）和第59小節(jié)的p。中弱的前奏渲染出一種美好、浪漫的意境，從而引出子君的內(nèi)心獨白。第50小節(jié)的一個“啊”字將情緒帶入高潮，演唱時加強情感表現(xiàn)力，把握好力度變化。第59小節(jié)也是襯詞“啊”來引入，不過力度上要弱下來。

四、結(jié)語

通過對作品進行原創(chuàng)分析、演唱分析和情感處理，筆者對該曲有了更深入的理解。但由于個人能力和水平有限，文中難免會出現(xiàn)很多瑕疵與不足，希望各位專家同行能夠予以批評和指正。筆者在此不勝感激?！?/p>

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