時尚從來都不是閉門造車,優(yōu)秀的時裝設(shè)計師絕不會將自己局限在“時裝”里。從倫敦到紐約,再到上海,我們采訪了諸位活躍在業(yè)界一線的時裝設(shè)計師,他們是時尚的局內(nèi)人,對家具和器物竟也有超出常人的理解與視角。歸根到底,給人帶來美的事物是不分疆域的。設(shè)計不僅是一件衣服或家具,更能帶給人們情緒與啟發(fā)。超越行業(yè)邊界,正是這個時代最重要的特征。
Jonathan Anderson·混合魅力
自2008年創(chuàng)立個人品牌以來,今年才三十出頭的北愛爾蘭設(shè)計師Jonathan Anderson極具革新性的設(shè)計就獲得廣泛關(guān)注。他通過相互穿插的男性及女性元素,打造出獨特的時尚感。出任西班牙奢侈品牌LOEWE羅意威的設(shè)計掌舵人后,他更是讓該品牌從商標(biāo)到衣架都來了一場大變身。19世紀(jì)英國“藝術(shù)與工藝運動”領(lǐng)導(dǎo)者之一william Morris的作品令Jonathan深受啟發(fā),他隨即推出了運用藝術(shù)家經(jīng)典印花圖案的LOEWE羅意威膠囊系列,讓傳統(tǒng)和當(dāng)代融合在一起。這種跨越時代的混搭風(fēng)格,無疑豐富了設(shè)計的內(nèi)涵。
這種“混搭”也體現(xiàn)在Jonathan個人喜歡的家居器物上。這件由裝飾主義重要設(shè)計師Maurice Jallot與Raymond Subes共同設(shè)計的餐邊柜的歷史可以追溯到1945年,硬朗的柜子主體出自Maurice Jallot之手,形式柔美的鐵藝裝飾則來自Raymond Subes。這兩種截然相反的材質(zhì)搭配在一起,加上純手工工藝的質(zhì)樸美感,讓Jonathan深深為之著迷,正如他通過時裝設(shè)計所傳達出的混合的魅力。
Uma Wang·經(jīng)典暗黑
王汁(Uma Wang,下稱“Uma”)的工作室悄然沿襲了其個人同名品牌時裝的風(fēng)格,低調(diào)、隨性、自然。推開工作室的大門,空間里幾乎就只有兩種顏色:水泥和黑色,沒有多余的裝飾,光從高挑的天窗里灑落下來,簡潔、大氣。一身黑色的Uma抱著她的愛貓前來迎接我們,她習(xí)慣不施粉黛,對這次拍攝也不例外。工作室里的物件很少,Uma坦言自己喜歡“空”,從5年前就很少買東西了。做壞了的帽子架被她順勢倒過來就成了茶幾,而一旁的“蝴蝶椅”(the Butterfly Chair)是她近來難得的一次“購物”。這把設(shè)計史上知名的休閑椅是由阿根廷設(shè)計師Antonio Bonet、Juan Kurchan和Jorge Ferrari Hardoy于1938年設(shè)計的,因為形似飛翔的蝴蝶而得名。Uma在巴黎古董市場與它一見鐘情,毫不猶豫買下運回上海。椅子用一塊皮革面套掛在環(huán)形金屬管上制成,盡管原本的皮面已經(jīng)開裂并被Uma替換,椅子簡單輕盈的結(jié)構(gòu)之間流露出的優(yōu)雅卻經(jīng)受住了時間的考驗。這也與Uma對時裝設(shè)計的追求如出一轍。因為工作經(jīng)常在巴黎小住的Uma,每逢周末都會去逛當(dāng)?shù)氐墓哦袌觥K龔牟粚⒆约合薅ㄔ凇皶r裝”領(lǐng)域,建筑、設(shè)計、藝術(shù)都是她的重要養(yǎng)分,以此對世界始終保持一份好奇。
Virgil Abolh·涉獵廣泛
近幾年來,Off-White的創(chuàng)始人Virgil Abloh簡直就是時尚界的寵兒。從潮流文化起家的他不僅廣受年輕一代的追捧,還在今年3月入主路易威登,出任男裝藝術(shù)總監(jiān)。這也讓他的設(shè)計得以覆蓋從奢侈品到大眾產(chǎn)品的各種層次,并涉及各個年齡段。除了時裝設(shè)計師,他還是DI、音樂制作人、室內(nèi)設(shè)計師……他似乎總是擁有足夠充分的知識,對任何行業(yè)都有自己的獨到理解。他身上最令人著迷之處就在于這種涉獵廣泛的特質(zhì)。
初見Virgil,這位身高超過一米八的設(shè)計師或許會讓人產(chǎn)生一些疏離感,但短暫交流后,你便會被他溫和的態(tài)度和語調(diào)所捕獲。說起最愛的一件家居品,Virgil卻有些許猶豫??赡苡捎诒究茖W(xué)習(xí)土木工程的緣故,他不由自主對柯布西耶的燈具心生崇拜。但最令他欣賞的還是已故法國設(shè)計師Pierre Paulin設(shè)計的落地?zé)?。它介于雕塑與實用燈具之間,頗具當(dāng)代感又非常生活化,這與游弋在奢侈品與大眾產(chǎn)品之間的Virgil有異曲同工之妙。對家居品的喜愛還提升了他對其他領(lǐng)域的鑒賞與創(chuàng)作能力,他總結(jié)道:“生活在喜歡的設(shè)計品周圍能讓我不斷汲取養(yǎng)分,找到在各個領(lǐng)域里的創(chuàng)作方向?!?/p>
呂燕·似我如水
呂燕和她的團隊剛發(fā)布了他們在一座西班牙小島上拍攝的COMMEMOI(似我)2018年秋冬系列時裝大片,仍然遵循品牌從成立之初就設(shè)定的“新時代大女人都市故事”的精神。這個由呂燕在2013年創(chuàng)辦的女裝品牌,從連體褲到西服大多剪裁利落,透露出自信與獨立的氣質(zhì),就和這位前國際超模本人一樣。除了經(jīng)營自己的生意,呂燕平時的一大愛好就是逛家居店?!百I衣服于我是工作,讓我能感到享受的是購買藝術(shù)品和家居用品。”
她家的客廳里放著一座設(shè)計師Michael Anastassiades為意大利燈具品牌Flos設(shè)計的落地?zé)?,是?年前在建筑師好友Neri&Hu創(chuàng)辦的家居店“設(shè)計共和”里一眼相中的,因為它“看起來就像一座雕塑!”她還買了同系列的臺燈放在工作室里。燈具線條簡潔的圓盤底座和她服裝使用的人臺的底座幾乎一樣。她喜歡落地?zé)舨荒敲粗苯拥墓庠?,在空間里營造出暖意。和她的服裝一樣,她尤其在意家的“舒適感”?!凹覒?yīng)當(dāng)像一個大氣墊,能根據(jù)不同人的身型產(chǎn)生不同的形狀,讓人愿意待著?!彼钠放扑珜?dǎo)的“大女人”也不是鋒利的,而是能在家庭和職場中切換自如,在生活和精神上豐盈獨立,“就像流水一般”。
Simon Porrte Jacquemus·畢加索女性
喜歡Jacquemus服裝的人,可能未必了解品牌創(chuàng)始人Simon Porte Jacquemus的經(jīng)歷。出生于1990年的Simon其實從未接受過任何形式的專業(yè)設(shè)計教育,卻在19歲時就創(chuàng)立了個人同名品牌。短短幾年間,這位年輕的設(shè)計師迅速成為時尚界一顆耀眼的明星,即便是在群星閃耀的時尚之都巴黎,他與他的品牌依然光彩熠熠,令人津津樂道。
1990年代是科技飛速發(fā)展的時代,但成長自法國南部農(nóng)村的Simon卻享受著淳樸又無憂的童年,幫專事胡蘿卜和菠菜種植的農(nóng)民父母親售賣自家的收成。這也是他作品中不見某些快節(jié)奏時尚元素的原因。由他設(shè)計的女性時裝,大多散發(fā)著優(yōu)雅的迷人氣質(zhì)。
Simon在設(shè)計道路上的第一個繆斯女神是他的母親,不過“現(xiàn)在,我為之創(chuàng)作的女性原型,越來越接近畢加索畫筆下的女人了”。他至今還記得年幼時第一次看到畢加索創(chuàng)造的雙面女性形象時心中燃起的那份激情,也正是這份激情促使他日后走上了時尚之路。時至今日,Simon最鐘愛的藝術(shù)家仍然是畢加索。而這些由畢加索在Simon家鄉(xiāng)附近制陶工坊創(chuàng)作的陶瓷制品,便能令他不斷回憶起童年時代的成長經(jīng)歷,不忘初心。
Natacha Ramsay-Levi·簡單的非凡
在去年9月被Chloe正式任命為設(shè)計總監(jiān)前,很多人都沒聽說過Natacha Ramsay-Levi這個名字。盡管她在業(yè)界相當(dāng)資深,此前卻從未執(zhí)掌品牌。不過,在Natacha帶來個人首秀后,她就立刻消除了人們的顧慮,獲得了業(yè)界幾乎一致的褒揚。秀場上看起來不費吹灰之力的時髦風(fēng)格正如她自己——一位想做歷史學(xué)家卻被時尚吸引,從助理一路被提升到設(shè)計總監(jiān)的巴黎女士。“我想打造凸顯女性穿著者特質(zhì)的時尚,一種無須刻意‘造型即可自然釋放自我個性與態(tài)度的時尚?!?/p>
盡管身處時尚行業(yè)的中心,Natacha對平目的個人著裝并不十分講究,她總是以簡單的造型示人?!懊刻煊刑嗍虑樵诘戎易鰶Q策了,工作日早晨的梳妝打扮可能是我唯一不必認真抉擇的。”她本人這種簡單隨性的個性也為仙氣十足的Chloe帶來了些許颯爽英氣。當(dāng)被問及什么樣的物件能為她帶來靈感時,Natacha毫不猶豫地選擇了這組Chaine系列燈具。這一由法國設(shè)計兄弟Bouroullec創(chuàng)作的燈具通過單一模塊式疊加,塑造出簡約的外形輪廓,簡單之中呈現(xiàn)非凡,與Natacha自己的氣質(zhì)如出一轍。
PRONOUNCE·日常之美
剛參加完上海時裝周,PRONOUNCE的工作室里放滿了秀款樣衣。墻邊一組時裝大片吸引了我們的注意。“這是在印度拍的,拍攝時突然下雨了,這種隨性的美真是太妙了!”打濕的襯衫、潮濕的地面、模特手里拿著的傘……這些“不完美”對PRONOUNCE創(chuàng)始人李雨山和周俊來說正是“生活里的一部分”,他們希望自己的品牌是真實的、有溫度的。他們喜歡開發(fā)出日常廉價材料的“美”。比如,他們就用銀色化工錫紙把20多元網(wǎng)購而得的垃圾桶整個包裹起來,再塞滿鮮花,就成為本季以印度花市為靈感的秀場道具。這兩個“85后”男孩兒的靈感總是令人出其不意。李雨山最近在北京買回一只“文革”時期的玻璃花瓶,每一面都有不同的豎條染色,各面之間還有不規(guī)則暈染過渡。“它實在太漂亮了,光是這個花瓶就可以啟發(fā)我們做一整個系列的時裝!”他們也欣賞“隨性”,經(jīng)常在工作室里沒有明確目的地做起手工,手作本身于他們也是一種體驗與思考。李雨山喜歡收集老物件,周俊一旦收集起東西來就會想方設(shè)法集齊,這也導(dǎo)致他們工作室里存有從創(chuàng)刊至今的法國時尚雜志Purple——他們最喜歡的雜志?!笆嗄昵暗碾s志現(xiàn)在來看也不過時!”