摘 要：被譽為樂器之王的鋼琴，自身具有龐大的藝術(shù)魅力。20世紀(jì)的探索過程，鋼琴演奏藝術(shù)呈現(xiàn)出音樂美學(xué)思想，這是時代的進(jìn)步，也是鋼琴演奏藝術(shù)中的進(jìn)步。鋼琴演奏作為一門音樂表演藝術(shù)蘊含著豐富的美學(xué)意義，在鋼琴演奏中，演奏者通過演奏技巧向觀眾表達(dá)出作品的藝術(shù)特征以及演奏者自身對鋼琴音樂的理念。在鋼琴演奏中，美學(xué)思想是表演者的精神方向。樹立正確的美學(xué)觀來進(jìn)行鋼琴演奏實踐，對于提高鋼琴演奏技術(shù)有著舉足輕重的作用。文章從研究鋼琴演奏藝術(shù)中的美學(xué)思想進(jìn)行分析，主要論述鋼琴演奏的美學(xué)原則，探索鋼琴演奏中的美學(xué)思想，以此進(jìn)一步豐富鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)探求。

關(guān)鍵詞：鋼琴演奏；美學(xué)；藝術(shù)

前言

鋼琴為世人所喜愛，寬闊的音域和獨特的音色使鋼琴有著樂器之王的美稱。在西方音樂歷史中的浪漫主義時期，是鋼琴音樂創(chuàng)作的輝煌時期，也是鋼琴演奏技巧迅速發(fā)展的鼎盛時期。尤其在浪漫主義的中晚期，作曲家們對創(chuàng)作思想和美學(xué)理念的創(chuàng)新，增強了鋼琴演奏技術(shù)的即興性和技巧性，這一創(chuàng)新將鋼琴演奏技術(shù)推向了更高的藝術(shù)境界。鋼琴演奏是美的藝術(shù)，中心就是音樂的美感。在對鋼琴演奏進(jìn)行了長時間的探索之后，音樂美學(xué)思想出現(xiàn)了。音樂美學(xué)具有豐富的抽象性和概括性，逐漸成為許多演奏中的美學(xué)根據(jù)。鋼琴表演藝術(shù)的美感是表演者根據(jù)美學(xué)思想所創(chuàng)造出來的，展現(xiàn)了音樂的真善美，和諧感。因此鋼琴演奏藝術(shù)有著豐富的美學(xué)思想，充分的表達(dá)出鋼琴作品中的藝術(shù)魅力。

在完整的鋼琴藝術(shù)實踐中，包含了一度創(chuàng)作和二度創(chuàng)作的活動過程，它們是兩種不同性質(zhì)的藝術(shù)創(chuàng)作行為。在這種幾度創(chuàng)作中，鋼琴家的演奏并非是單純的復(fù)制和模仿，而是與某種美學(xué)思想和美學(xué)意識有著密切聯(lián)系，這也是鋼琴演奏之所以能夠獲得強大審美價值和審美體驗的關(guān)鍵。

一、鋼琴演奏藝術(shù)中的美學(xué)思想

（一）鋼琴演奏中的美學(xué)

鋼琴演奏包含著豐富的美學(xué)思想，為觀眾將音樂的美感呈現(xiàn)出來。優(yōu)秀的鋼琴演奏者通過對作品的深刻理解和感悟，演奏出作品的情境使觀眾進(jìn)入，從而引發(fā)觀眾的共鳴。鋼琴演奏的美學(xué)本質(zhì)是重視對人的心理世界的探究，想要將鋼琴作品中的情感、意境、音樂風(fēng)格呈現(xiàn)出來，需要鋼琴演奏者認(rèn)真的領(lǐng)會鋼琴作品中所具有的深遠(yuǎn)的美學(xué)思想。

（二）鋼琴演奏的美學(xué)價值

鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)價值包括了音樂美學(xué)、價值美學(xué)兩個部分。音樂美學(xué)是欣賞和評定鋼琴演奏水平的標(biāo)準(zhǔn)，是專業(yè)探究音樂作品的呈現(xiàn)形式、音樂審美和二度創(chuàng)作。引導(dǎo)人們可以利用美學(xué)的思想來思考美學(xué)對鋼琴演奏中所出現(xiàn)的問題，從而歸納出鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)規(guī)律。鋼琴演奏藝術(shù)將藝術(shù)與美學(xué)理論相結(jié)合，同時應(yīng)用到本身的理論研究中并且不斷地進(jìn)行實踐探索，才能表達(dá)出鋼琴作品中豐富的內(nèi)蘊。價值論美學(xué)則認(rèn)為美學(xué)屬于價值學(xué)的一部分，人們的鋼琴藝術(shù)審美是生命價值的具體表現(xiàn)，美學(xué)研究以人的生命為基本點。

（三）藝術(shù)美學(xué)價值在鋼琴演奏中的重要性

藝術(shù)美學(xué)的價值中，情感層面是基礎(chǔ)，美學(xué)主要是依靠人的情感而存在。好的審美可以使人身心愉悅，審美能夠為人帶來精神上的愉悅，感官上的舒適。情感性的集中體現(xiàn)就在音樂的審美中，在豐富的情感世界中，音樂表達(dá)性非常多，藝術(shù)美學(xué)對音樂的審美是自由的，超越的。

同時，演奏的藝術(shù)價值與鋼琴的演奏價值緊緊相結(jié)合。藝術(shù)美學(xué)的價值在鋼琴演奏中有著崇高的地位和作用。第一，鋼琴演奏技巧的中心實質(zhì)就是追求美，在鋼琴演奏的過程中，精湛的演奏技巧和音樂的美感都必不可少。鋼琴演奏者在演奏時要以美為中心，在美學(xué)的規(guī)律和原則上靈活的將鋼琴作品的實質(zhì)表達(dá)出來，從而將鋼琴演奏藝術(shù)的音樂美感呈現(xiàn)在聽眾面前。

第二，鋼琴演奏的基礎(chǔ)是表演者的美學(xué)修養(yǎng)，音樂本質(zhì)具有的美感是音樂藝術(shù)的魅力所在，將豐富的音樂美感體驗帶給人們。鋼琴演奏者自身需要培育優(yōu)秀的美學(xué)修養(yǎng)，將鋼琴作品中的美學(xué)內(nèi)涵挖掘出來。呈現(xiàn)給聽眾的，是不一樣的藝術(shù)美感。第三，在深刻領(lǐng)會作品中的美學(xué)，是鋼琴表演藝術(shù)中最重要的。音樂作品是鋼琴表演的載體，只有充分理解了音樂做的內(nèi)涵與情感，才能將音樂作品完美的演繹出來，美的表現(xiàn)才能創(chuàng)造出來。所以，演奏者需要全面深刻的了解鋼琴作品，深刻領(lǐng)會作品的形式、內(nèi)涵、以及結(jié)構(gòu)，這樣才能夠完整且完美的表達(dá)出作品的美學(xué)價值，帶給聽眾美的音樂，美的享受。

美學(xué)價值是鋼琴演奏藝術(shù)的最高追求，美可以為人們帶來身心的愉悅，人們對美的追求，促使人們?nèi)ヱ雎犱撉傺葑唷ｄ撉傺葑酀M足了人們對美的需求，滿足了人們對于美好生活的期盼，美學(xué)的價值也就是鋼琴演奏的最終追求和目標(biāo)。

二、鋼琴演奏的美學(xué)原則

（一）本體性與創(chuàng)造性原則相結(jié)合

從藝術(shù)美學(xué)的角度來看，鋼琴演奏藝術(shù)是二度創(chuàng)作的實踐，二度創(chuàng)作是受審美經(jīng)驗操控的創(chuàng)造性藝術(shù)。鋼琴演奏作為二度創(chuàng)作賦予了音樂作品新的藝術(shù)生命，從本質(zhì)上來說，鋼琴家既要依據(jù)作曲家的原作精神忠實地再現(xiàn)作品，又要通過感知作曲家的音樂內(nèi)涵創(chuàng)造性的再現(xiàn)作品，這體現(xiàn)了鋼琴家在演奏中能夠正確處理本體性這一原則。鋼琴演奏的本體包括既演奏上要忠實于原譜和在藝術(shù)上要忠實于原譜。鋼琴演奏的本體性原則是指鋼琴家在二度創(chuàng)作中加入了自己的理解和感受，而并非完全原地再現(xiàn)鋼琴作品的音樂內(nèi)涵。這種再現(xiàn)既要符合原作精神，又要體現(xiàn)鋼琴家的藝術(shù)個性。鋼琴作品是民族文化、社會背景和歷史條件下的藝術(shù)產(chǎn)物，作曲家和鋼琴家在任何方面都會有所不同，由此導(dǎo)致了作曲家的一度創(chuàng)作和鋼琴家的二度創(chuàng)作之間的差異性，從而形成了鋼琴演奏的創(chuàng)造性原則。鋼琴家二度創(chuàng)作的創(chuàng)造性必然會帶有主觀推論的思維成分，在演奏中不可避免地滲透出個人的主觀意識和審美趣味，而在演奏中能夠充分地表現(xiàn)自己的藝術(shù)創(chuàng)造個性是許多鋼琴家的共同追求，這也是鋼琴家在演奏藝術(shù)上走向成熟的標(biāo)志，這不僅僅說明鋼琴家對音樂作品有了自己獨特的藝術(shù)見解，而且還說明鋼琴家能夠根據(jù)自己的技術(shù)特征成就了自己獨特的演奏風(fēng)格。富于藝術(shù)創(chuàng)造個性的鋼琴演奏并不是置作品于不顧，而是在忠實于原作精神的基礎(chǔ)上，充分發(fā)揮鋼琴家的藝術(shù)個性。鋼琴演奏行為既不能脫離本體性，也不能失去創(chuàng)造性，它應(yīng)該是本體性原則與創(chuàng)造性原則相結(jié)合的產(chǎn)物，可以這樣說，如果本體性原則是鋼琴家二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)，那么創(chuàng)造型原則就是鋼琴家二度創(chuàng)作的升華。鋼琴演奏二度創(chuàng)作的藝術(shù)性只能體現(xiàn)在本體性原則與創(chuàng)造性原則兩者的統(tǒng)一之中，在忠實于原作精神和發(fā)揮創(chuàng)造性思維之間找到一種平衡。

而鋼琴演奏的音樂美是對演奏者藝術(shù)能力的完全展示，演奏者將音樂美和思想情感進(jìn)行匯集，充分體現(xiàn)出音樂美的創(chuàng)造性本質(zhì)，鋼琴藝術(shù)是必須在演奏者的二度創(chuàng)作的基礎(chǔ)上形成的。因為音樂作品的靈活性，使演奏者在審美上有一定偏差，但是作為音樂審美活動的鋼琴演奏者，主要對真善美的培養(yǎng)，鋼琴演奏的音樂美是在音樂中的。鋼琴演奏藝術(shù)美是演奏者心向往之的方向，而鋼琴演奏是境界更深層次的創(chuàng)造，所以在演奏的不同程度上就會有相對應(yīng)的獨創(chuàng)性。

（二）結(jié)構(gòu)性原則

在鋼琴演奏中，美學(xué)價值遵循著有結(jié)構(gòu)的結(jié)構(gòu)性原則。在這其中，本體層次深層結(jié)構(gòu)是優(yōu)秀的音樂作品所具有的靈魂。藝術(shù)美學(xué)價值的基本形式是結(jié)構(gòu)性，充分體現(xiàn)出音樂的內(nèi)部和諧。在音樂作品的內(nèi)部，旋律、和聲、曲式以及速度力度都有著嚴(yán)格的要求，這種結(jié)構(gòu)性的美感，就是鋼琴作品中獨特的價值。音樂也和數(shù)學(xué)一樣，有著整體劃一的層次。鋼琴作品的結(jié)構(gòu)處理，就是將作品與演奏者的內(nèi)心世界創(chuàng)造出一種銜接的關(guān)系，在表演的過程中能夠按照這種結(jié)構(gòu)形式美進(jìn)行演奏，將比例，平衡，秩序呈現(xiàn)的更加充分。

（三）技術(shù)性與藝術(shù)性相統(tǒng)一原則

鋼琴家需要有高超的演奏技術(shù)，沒有精湛的演奏技術(shù)就不可能有高水平的演奏藝術(shù)，然而，只有演奏技術(shù)是不夠的，它應(yīng)該與完美的藝術(shù)表現(xiàn)相結(jié)合，脫離藝術(shù)表現(xiàn)的演奏技術(shù)是沒有任何意義的，兩者之間應(yīng)該是相輔相成。水乳交融的有機(jī)整體。鋼琴演奏的技術(shù)性是指鋼琴家把樂譜符號轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實音響的中介環(huán)節(jié)，它是鋼琴家演奏音樂作品必不可少的重要手段。鋼琴演奏技術(shù)分別由手指運動系統(tǒng)的生理操作能力和大腦認(rèn)知系統(tǒng)的心理操作能力兩個部分組成，它們共同承擔(dān)著把樂譜符號物化為音樂表達(dá)的任務(wù)。鋼琴演奏的藝術(shù)性是指鋼琴家完成技術(shù)過程中所透射出的音樂表現(xiàn)力，主要體現(xiàn)在對作品的節(jié)奏，旋律，和聲與踏板等因素的控制上，節(jié)奏是塑造音樂美的形式，旋律是塑造音樂美的關(guān)鍵，和聲是塑造音樂美的色彩，踏板是塑造音樂美的靈魂。把握了這些因素就能準(zhǔn)確地掌握作品的音樂感受，營造出絢麗多彩的音響效果，使多層次，多色彩，多力度的鋼琴演奏效果成為了可能，從而可以體現(xiàn)出鋼琴家對作品的完美藝術(shù)詮釋。技術(shù)性與藝術(shù)性的協(xié)調(diào)統(tǒng)一具有重要的音樂美學(xué)意義，它們在鋼琴演奏實踐中應(yīng)該互為依存，缺一不可，只有將兩者結(jié)合起來才能使鋼琴演奏達(dá)到盡善盡美的藝術(shù)境界。一名優(yōu)秀的鋼琴家不僅需要長期的勤學(xué)苦練來獲得完美高超的演奏技術(shù)，而且還要具有豐富的藝術(shù)視野和審美體驗來提高演奏作品的藝術(shù)表現(xiàn)力，如果說技術(shù)性是鋼琴家演奏音樂作品的重要手段，那么藝術(shù)性就是鋼琴家演奏音樂作品的最終目的。因此，追求美的藝術(shù)是鋼琴演奏的終極目的，而美的藝術(shù)則體現(xiàn)在鋼琴演奏的過程之中。鋼琴演奏者應(yīng)當(dāng)具備完成演奏任務(wù)的基本能力，沒有優(yōu)秀的演奏技術(shù)就不會有高水平的鋼琴表演。但是鋼琴演奏技術(shù)應(yīng)該和藝術(shù)相結(jié)合，這樣才能讓鋼琴演奏更加具藝術(shù)的魅力和感染力。采用演奏技巧是鋼琴表演成功的重要環(huán)節(jié)，每一個鋼琴演奏者雖然在演奏技術(shù)和風(fēng)格上有所差異，但是都具有較高的演奏水平和能力，沒有技術(shù)的演奏就沒有音樂作品的內(nèi)涵，藝術(shù)的美感在演奏中就無影無蹤。技術(shù)是手段，不是目的，完美的鋼琴演奏時技術(shù)與藝術(shù)的相結(jié)合，沒有了藝術(shù)性的演奏，再高超的技術(shù)也沒有意義。

（四）歷史與時代性相統(tǒng)一原則

任何一部鋼琴作品都是在特定的歷史條件下產(chǎn)生的，它必然帶有明顯的時代烙印，鋼琴家在演奏上既要尊重音樂作品的歷史限定性，也要符合現(xiàn)代聽眾的審美取向，因此，鋼琴演奏在本質(zhì)上包含了歷史性與時代性兩個方面，這體現(xiàn)了作曲家的特定歷史風(fēng)格與鋼琴家所處時代精神在美學(xué)觀念上的協(xié)調(diào)統(tǒng)一關(guān)系。鋼琴演奏的歷史性是指鋼琴家應(yīng)該從歷史的角度把握作品的音樂風(fēng)格，并且將作品的特定歷史特色準(zhǔn)確地詮釋出來。作曲家的音樂作品作為特定歷史時代的產(chǎn)物，必然具有特定的音樂風(fēng)格，如果割裂音樂作品的歷史淵源，那就不可避免地喪失其明確的音樂意義。鋼琴演奏的時代性原則是指鋼琴者以時代發(fā)展的眼光看待歷史的音樂風(fēng)格，而是在尊重歷史風(fēng)格的前提下，以當(dāng)代人的視角和歷史發(fā)展的角度來考察音樂作品。在鋼琴演奏的歷史性與時代性問題上并沒有固定的審美標(biāo)準(zhǔn)，一個時代的審美標(biāo)準(zhǔn)或許在另一個時代就會變成不適宜的美學(xué)理念，即使是同一時代的審美理念也會有不盡相同的意見和看法，有的鋼琴學(xué)派主張演奏風(fēng)格的歷史純正性，有的鋼琴學(xué)派則主張演奏風(fēng)格的時代獨創(chuàng)性，由此造就了音樂審美層次的不同觀念，這對于形成多樣化的鋼琴演奏風(fēng)格無疑是有益的。因此，要正確處理音樂表演的歷史性與時代性的辯證關(guān)系，在歷史風(fēng)格和時代風(fēng)格之間尋求一種協(xié)調(diào)，只有把兩者統(tǒng)一起來才能獲得更高的藝術(shù)價值。

（五）情感與理智相結(jié)合原則

在演奏鋼琴作品時，應(yīng)當(dāng)將情感與理性相結(jié)合起來，就是說將二度創(chuàng)作時理性的意識和感情因素相結(jié)合起來。鋼琴演奏需要多變的情感，也需要保持理智，將情緒控制在合理的范圍里，也就是控制在美學(xué)范圍里。鋼琴演奏是情感與理性互相統(tǒng)一的。在演奏時應(yīng)該用心去表達(dá)情感，合理控制音樂元素，為聽眾帶來美的感受。

三、提高鋼琴作品演奏美感的方法

（一）深化對作品的認(rèn)識，加強理論基礎(chǔ)

如果想要對作品進(jìn)行完美的展現(xiàn)，將作品的演奏達(dá)到一個新的層次，就要對作品有著深刻的認(rèn)識和理解。演奏者應(yīng)認(rèn)真學(xué)習(xí)鋼琴藝術(shù)的理論知識，將自己對鋼琴作品的理論分析能力提高。通過多個角度對鋼琴作品展開分析，從曲式結(jié)構(gòu)和聲調(diào)性來分析確定作品的主要表現(xiàn)形式以及調(diào)式調(diào)性，從旋律以及演奏技巧來分析確定整個作品的音樂風(fēng)格及演奏方法。對作品的分析能力不斷提高，可以加強演奏者的鋼琴藝術(shù)理論知識，提高演奏者的能力。

（二）增加曲目量，提升對作品的感性理解

感性理解是演奏者對鋼琴作品所產(chǎn)生的情感共鳴，情感的共鳴對于提高演奏者的演奏水平有著重要的意義。每一首鋼琴作品都具有自己獨特的情感因素，所以演奏者對作品的感性認(rèn)識就決定著演奏者心中對鋼琴作品的理解與認(rèn)識。如果要將鋼琴作品表現(xiàn)的出彩而優(yōu)秀，那么演奏者就要對不同題材、不同音樂風(fēng)格、不同歷史背景的作品有著清晰的脈絡(luò)。同時對作品熟悉度應(yīng)該有一定的把握。提高自身的演奏能力，將豐富的演奏技術(shù)，對作品的自我體會都融入到演奏中。

（三）注重文化素養(yǎng)，提升對作品的演繹

鋼琴作品中的藝術(shù)美感如果要進(jìn)行完美的詮釋，演奏者就要注重自己的文化素養(yǎng)，鋼琴作品中的深刻內(nèi)涵需要博識的知識來理解。只有將作品真正理解，才能將作品完美的呈現(xiàn)出來，將自己所理解的文化知識與藝術(shù)作品相結(jié)合，同時加強演奏實踐，將作品中的藝術(shù)美感生動的展現(xiàn)出來。

（四）多聽多思考，提升自身的審美

演奏者對鋼琴作品具有一定的基礎(chǔ)知識與領(lǐng)會，但是還需要多聽，多思考樂曲。不僅僅是鋼琴作品，所有的音樂作品都應(yīng)該涉及，音樂無國界，無地域。每一種音樂都有著自己獨特的音樂風(fēng)格，通過聆聽音樂進(jìn)入作曲家的內(nèi)心世界，更加深刻的理解和領(lǐng)悟音樂作品中的內(nèi)涵。提升對音樂作品的感受和感知，也將自己二度創(chuàng)作的水平進(jìn)行提高。在鋼琴演奏中，演奏者的審美思想非常重要，演奏者具有審美理念，才能明白怎么演奏作品會呈現(xiàn)出美感。演奏者可以通過觀看優(yōu)秀的鋼琴表演視頻，學(xué)習(xí)鋼琴家將樂曲與技術(shù)相結(jié)合后呈現(xiàn)的美感。不斷學(xué)習(xí)不斷思考，時刻對自己的審美觀進(jìn)行陶冶，提高自己的審美水平，這樣在演奏時，能夠更好的將藝術(shù)的美感呈現(xiàn)給觀眾。

四、鋼琴演奏關(guān)系與美學(xué)價值實現(xiàn)的基礎(chǔ)

（一）鋼琴演奏關(guān)系與美學(xué)價值分析

鋼琴演奏與美學(xué)價值的關(guān)系，基礎(chǔ)條件是鋼琴演奏者具有基本的美學(xué)修養(yǎng)，一個優(yōu)秀的鋼琴家，應(yīng)當(dāng)具有深厚的美學(xué)文化功底，所以美學(xué)修養(yǎng)對鋼琴作品有著深刻的影響。音樂自身的審美效果因能夠給人帶來深刻的美的感受，所以音樂可以治愈疾病，使人心情愉悅開朗。領(lǐng)會音樂作品中的美學(xué)實質(zhì)，是演奏者在演奏鋼琴作品時，應(yīng)該要注意的部分。將音樂作品中完整的藝術(shù)美感呈現(xiàn)出來，是演奏者要做到的，同時，演奏者也需要將音樂作品中的美學(xué)實質(zhì)進(jìn)行仔細(xì)的分析，才能夠?qū)⒆髌吠暾昝赖某尸F(xiàn)在聽眾面前。鋼琴演奏藝術(shù)中最重要的部分，就是將美作為主旨，將美學(xué)規(guī)律與原則相結(jié)合，體現(xiàn)出鋼琴演奏藝術(shù)美學(xué)價值的理念。鋼琴演奏的美感和技術(shù)是和諧的，有著高度審美素養(yǎng)的演奏者，沒有演奏技術(shù)也是不行的，同理，沒有審美素養(yǎng)的演奏者，有著演奏技術(shù)也不能將鋼琴作品完美的詮釋出來。美學(xué)價值的實現(xiàn)路徑是鋼琴演奏，鋼琴中包括著豐富的審美內(nèi)涵，音樂作品需要再現(xiàn)，作品中情感也要進(jìn)行深刻的表達(dá)，理論上特征上都有著美學(xué)的特點。美學(xué)的價值是鋼琴演奏的最終目標(biāo)，創(chuàng)造出藝術(shù)美感和藝術(shù)價值是鋼琴演奏的重要意義。表現(xiàn)內(nèi)容和表演形式的完整統(tǒng)一是演奏者重要的美學(xué)實踐。

（二）藝術(shù)美學(xué)價值實現(xiàn)的基礎(chǔ)是鋼琴演奏

從鋼琴演奏方面來說，鋼琴演奏藝術(shù)美學(xué)價值的實現(xiàn)，取決于鋼琴演奏技術(shù)以及鋼琴演奏中的美感，其中，鋼琴演奏中創(chuàng)造美感最為重要。藝術(shù)內(nèi)涵表達(dá)的核心就是演奏技巧，鋼琴演奏只是其中一種將其進(jìn)行發(fā)展的手段，主要將審美體驗作為精神層次的要求。演奏者在對鋼琴演奏技巧進(jìn)行訓(xùn)練時，應(yīng)當(dāng)重視對審美體驗的表達(dá)，鋼琴演奏對技巧的要求之高，所以需要演奏者加強練習(xí)和訓(xùn)練，才能將審美的核心真正的呈現(xiàn)出來。而鋼琴演奏藝術(shù)美學(xué)價值的實現(xiàn)，是需要將演奏的感染力全面提升，將音樂的想象力加以應(yīng)用，以情動人扣人心弦，將作品的情感內(nèi)涵進(jìn)行表達(dá)。在鋼琴的演奏過程中，將音樂與自然的和諧呈現(xiàn)在聽眾面前，加強音樂的感染力和渲染力。在鋼琴演奏的欣賞性上，將豐富的經(jīng)驗積累起來，描繪音樂場景呈現(xiàn)在聽眾面前。這些都是鋼琴演奏者需要做到并且做好的。

五、結(jié)語

高雅的藝術(shù)形式，指的是鋼琴演奏，在當(dāng)今社會，鋼琴演奏被越來越多人所了解，所熟知，進(jìn)行鋼琴演奏學(xué)習(xí)的人也日益增多。那當(dāng)豐富的美學(xué)思想蘊藏在鋼琴演奏中，人們內(nèi)心的音樂世界與美學(xué)的實質(zhì)息息相關(guān)時，鋼琴演奏中的美學(xué)價值就體現(xiàn)出重要地位和作用了。美學(xué)價值的實踐在于鋼琴演奏，鋼琴演奏的最終目標(biāo)是美學(xué)價值，二者相輔相成。美學(xué)原則的主要探索是如何將鋼琴演奏中的樂曲符號轉(zhuǎn)變成為現(xiàn)實的音樂藝術(shù)效果，從而使聽眾在鋼琴演奏中獲得相應(yīng)的審美體驗和感受。想要更好的將鋼琴作品演繹的完美，就需要鋼琴演奏者的技術(shù)、美學(xué)素養(yǎng)、綜合素質(zhì)都要一定的基礎(chǔ)，這樣才能真正理解音樂作品中的實質(zhì)，從而創(chuàng)造性的演繹出作品的美感。綜上所述，藝術(shù)美學(xué)和鋼琴演奏兩者之間有著密切的聯(lián)系，藝術(shù)美學(xué)在鋼琴演奏中能夠加強審美的層次。鋼琴作品在被鋼琴演奏者演繹之后，音樂作品的品質(zhì)得到了一定的提高，而品質(zhì)的高低對藝術(shù)美學(xué)的體現(xiàn)有著決定性作用。如果想要將鋼琴演奏的藝術(shù)美學(xué)價值實現(xiàn)最大化，需要做的是提高鋼琴演奏者本身的美學(xué)修養(yǎng)，從多個方面對鋼琴演奏者進(jìn)行提高，這樣才能夠完全的提升鋼琴演奏的藝術(shù)美學(xué)，提高聽眾對鋼琴演奏的美學(xué)感受。

參考文獻(xiàn)

[1]王振蒙.論鋼琴演奏藝術(shù)的美學(xué)因素[J].藝術(shù)教育，2006（07）.

[2]汪沐溪.鋼琴演奏中的審美意識[J].音樂生活，2008（10）.

[3]桑宏.從音樂美學(xué)角度淺談鋼琴演奏的若干問題[J].浙江師范大學(xué)學(xué)報（社會科學(xué)版），2009（03）.

[4]單蕾.淺談有關(guān)鋼琴演奏[J].科技創(chuàng)新導(dǎo)報，2010（03）.

作者簡介

盛佳琳（1993—），女，漢族，籍貫：湖南，學(xué)校，廣西師范大學(xué)音樂學(xué)院，研究方向：音樂與舞蹈學(xué)鍵盤演奏與研究。

（作者單位：廣西師范大學(xué)音樂學(xué)院）