李舒紅（南京師范大學，江蘇 南京 210000）

在開始學習研究之前，我不得不，著重于了解圖像學一詞，通過剖析它的內(nèi)在意義，以此來聯(lián)系自己的專業(yè)進行深入學習。圖像學，最開始是由希臘語--圖像演化成的，它是為了表達和研究繪畫主題的傳統(tǒng)、意義以及與其他文化發(fā)展之間的聯(lián)系應運而生。簡而言之，圖像學實際上是一種美術史研究方法論，它解讀的是圖像背后的歷史人文意義，從藝術的角度來研究人的觀念被視覺化的過程及原因。而最具影響力的圖像學研究者即是歐文·潘諾夫斯基，至此，我以下所有的學習研究內(nèi)容，皆與他的著作《圖像學研究：文藝復興時期藝術的人文主題》有著千絲萬縷的聯(lián)系。

導論的一開始作者便用了行脫帽禮這一生活中常有的生動的例子向我們闡述了前圖像志，圖像志以及圖像學的涵義與區(qū)別。“熟人脫帽致意”，首先從形式的角度來看，聯(lián)系到環(huán)境藝術設計，我們可以看到諸多表現(xiàn)，比如空間色彩搭配，軟裝，裝飾品，裝飾圖案等。然后當我們鑒定這一動作時，我們已經(jīng)超越了純粹形式的感知，當我們進入了鑒定題材的階段，這便是前圖像志階段。如果我們了解到脫帽致意是西方特有的行為方式，是中世紀的騎士傳統(tǒng)，他們通過摘下頭盔來向對方表示友好，我們便知道這一動作所表達出的意義，這種將眼下現(xiàn)象與傳統(tǒng)文化習俗聯(lián)系起來的行為就稱之為圖像志階段。此外，一些閱歷豐富的觀察者還能夠從這位脫帽者身上看出不一樣的個性，而這些個性都是由他所處的民族，社會以及受過的教育或經(jīng)歷等各因素決定的，這就是圖像學階段。另外，作者潘諾夫斯基在導論中還提出了藝術作品分析的三個層次：第一性或自然的主題；第二性或程式主題；內(nèi)在意義或內(nèi)容，并且這三個方面是層層遞進的關系。作者十分重視對于藝術作品背后所蘊含的深刻意義進行分析，具體對于“皮耶羅兩組繪畫中的人類早期歷史”這一例子來說，作者認為皮耶羅作為一個考古學家和藝術創(chuàng)作者，將作品同考古學的相關知識結合起來，反映了早期人類的生活狀況，也體現(xiàn)了畫家進化論的觀點。簡而言之，圖像學含蓄的提出了一種藝術創(chuàng)造的模式，并且利用圖像學方法解釋的過程是一個從個別的和明顯的事物上升到統(tǒng)一的本質的事物的過程。

文藝復興時期圖像志充滿了人文主義色彩。對文藝復興的圖像志的研究者而言，古典主題的知識、原典傳統(tǒng)和古典神話都極為重要。藝術家把非古典主義意義賦予古典母題，古典母題與古典母題的重新統(tǒng)一構成了意大利文藝復興的特征，這種重新統(tǒng)一不僅僅是一個人文主義事件，更加是一個人類的事件。這個時候的藝術家，他們?nèi)プ非笠环N新的表現(xiàn)形式，一種無論從風格上還是從圖像志上，都即不同與中世紀也不同于古典，但又顯示著與起聯(lián)系和借鑒的嶄新形式。在佛羅倫薩畫派中的皮耶羅是一個別具一格的人，從他的技巧上可以看出來他的繪畫內(nèi)容和藝術風格一樣獨特，在他的藝術作品的表達中則洋溢著神奇的魅力。在皮耶羅那一副最早期的以神話為主題的作品里，出現(xiàn)了三種不同的解釋。這就要求我們除了對各種神話故事有所了解之外，還要明白哲學知識。我們破解藝術作品圖像奧秘的關鍵還是在背景，如果以此為出發(fā)點，皮耶羅繪畫的所有成分的構成便很容易得到解釋。

我們在他的繪畫中感受到的不是一個文明人的斯文懷舊，而是一位碰巧生活在文明時期的一個原始人的潛意識追憶。作者對于皮耶羅的評價頗高，他認為皮耶羅不僅重新構建了史前世界的外貌，同時還重溫了遠古人類的感情，即正在覺醒的人類創(chuàng)造生活時的興奮，以及穴居人與野蠻人的激情與恐怖。這也許正是圖像帶給我們的神奇魅力。

在認真閱讀完導論部分并且將其與我自身的環(huán)境藝術專業(yè)聯(lián)系起來之后，我發(fā)現(xiàn)，圖像學這一方法對于我們在創(chuàng)造和賞析一些環(huán)境藝術作品時有很大的幫助，我們不僅可以運用這一方法去分析一整個作品，而且還可以將各位大師的各個時期作品中時常出現(xiàn)的單個元素，裝飾藝術，硬裝軟裝等這些形式都上升到圖像學層面，我就以具體的例子——建筑大師密斯凡德羅的作品巴塞羅那展覽館，從作品形式來看，是由一個基地，八根金屬柱子和薄薄的一片屋頂。從材質的構成來看，大理石和玻璃構成的墻板是最主要的建筑材料，它們縱橫交錯，布置靈活，形成既分割又連通，既簡單又復雜的空間序列，室內(nèi)室外相互穿插貫通，沒有截然的分界。而從這個建筑表達的意義來看，則是建筑師本人對空間的一種理解，空間不僅僅有封閉靜止的，它們還可以因為材料的運用和對光進行反射折射作用而達到活潑流動的空間狀態(tài)。建筑師們通過不同的表現(xiàn)手法進行創(chuàng)作設計，以達到不同的視覺效果或者傳達一些自我的深刻思想，再也不是以實用為目的，不再是簡簡單單的存在。

《圖像學研究》一書通過對圖像的討論,不僅實現(xiàn)了對這些圖像的圖像學解讀,也使得這些解讀成為一種"圖像",勾勒出人存在的種種狀態(tài),用以書寫作者心中對于人的基本認知,暗喻著關于人的價值與人的界限的討論。

我的專業(yè)是環(huán)境設計，在潘諾夫斯基提出的“圖像學方法”中三個層次的第二個層次：圖像志階段。所有作品中的形象都不是隨便或者偶然形成的，而是與特定的民俗文化以及相關主題的形象表現(xiàn)習俗密切相關的。正如極簡主義發(fā)展至今已經(jīng)不再是簡單的一種室內(nèi)裝修風格，而是變成了現(xiàn)代人對生活的一種態(tài)度。圖像再現(xiàn)可以讓有價值的東西繼續(xù)保留，從人文主義的角度說就是藝術家創(chuàng)造這件藝術品的過程基本可以從畫面中呈現(xiàn)。圖像再現(xiàn)的藝術作品是可以充當媒介，穿越時空，從而聯(lián)系藝術家和我們。這就是藝術呀！