張梅 重慶郵電大學(xué)移通學(xué)院 幸念 貴州民族大學(xué)
“新概念印度電影”的提法形成于21世紀(jì)初期,印度電影人為了讓印度電影能更好地走向國際,打破地域文化的限制,形成了統(tǒng)一的理念和口號,而現(xiàn)在電影界普遍認(rèn)為印度女導(dǎo)演米拉·奈爾(Mira Nair)指導(dǎo)的電影《季風(fēng)婚禮》(Monsoon Wedding)在威尼斯電影界獲得金獅獎為“新概念印度電影”出現(xiàn)的標(biāo)志。喜劇作為整個印度電影的一個分支,自然隨著電影的發(fā)展而發(fā)展。為了更好的研究新概念印度喜劇電影,則需對印度電影整體以及印度電影中喜劇的發(fā)展有一個基本的了解。
新概念印度喜劇電影,作為新概念印度電影的主力軍,其在歌舞運用方面做出了表率。
新概念印度喜劇電影將歌舞片段與情節(jié)、劇情結(jié)合起來,既達(dá)到了增添歌舞元素的效果,又利用歌舞來簡單明了地交代故事情節(jié)的發(fā)展脈絡(luò)或者是凸顯人物角色的心情、境遇、環(huán)境氣氛等。如《三傻大鬧寶萊塢》里,阿米爾·汗飾演的蘭徹和拉珠、法漢三人為了幫一同學(xué)完成畢業(yè)設(shè)計、同時又要完成自己的作業(yè),這里就運用歌舞片段的形式,以快節(jié)奏的剪輯配上合適的音樂,以極短的時長交代了電影需要用一定時間來敘述的情節(jié),極大地推動了故事的發(fā)展。
歌舞元素不光是新概念印度電影的專屬,漸漸地也在喜劇電影中發(fā)揮至關(guān)重要的作用。究其原因,大致有兩個。首先,歌舞片段的畫面在影片之中可以像MV一樣,前后不用有太大的邏輯線索聯(lián)系,無厘頭的片段、夸張的造型都能被觀眾所接受。如《三傻大鬧寶萊塢》海報封面里著名的歌舞片段。其次,音樂和舞蹈能喚起觀眾的情緒、能帶動氣氛,同時音樂和舞蹈又作為一種“符號”,反復(fù)地出現(xiàn)能產(chǎn)生喜劇的效果。同樣是《夏洛特?zé)馈分?,袁華因夏洛“搶了”秋雅而心有不甘,沒當(dāng)袁華出場見秋雅時總會響起《一剪梅》,全片一共出現(xiàn)了三次。如果第一次是因為音樂加上袁華的動作顯得有趣的話,那么第二次、第三次就是這種有趣的升華,這里的歌曲不再單單地是配樂,而是形成了一種“符號”,音樂一響起,觀眾便自然而然地將袁華與秋雅的糾葛聯(lián)系起來。由此可見,新概念印度喜劇電影的歌舞元素,從地域特色的形態(tài)改革,在喜劇影片中扮演了重要角色。
許多新概念印度喜劇電影都有加入宗教的因素,甚至有的對其調(diào)侃。最著名的帶有宗教意味的新概念印度喜劇電影時阿米爾·汗主演的《我的個神啊》(又名《外星醉漢PK地球神》)。影片講述了一個外星人PK來到印度,返回星球的遙控裝置卻被盜走,在苦苦地尋找遙控裝置的道路上,以“他者”的身份重新認(rèn)識、審視了印度的宗教系統(tǒng)。在影片中,大多笑點都與宗教有關(guān),比如PK在寺廟前買了一個神像,因“誤會”而覺得神像可以幫助他找回遙控裝置;PK將不同宗教的喪服、婚紗搞混淆,誤把新娘當(dāng)寡婦。
同樣的宗教調(diào)侃還出現(xiàn)在影片《三傻大鬧寶萊塢》中,里面的拉珠每次考試之前都要拜拜神靈,祈求自己能拿高分,可每次考試的結(jié)果都不理想。直到蘭徹一語道破他心里的恐懼,迷戀宗教信仰只是源于內(nèi)心的害怕與面對現(xiàn)實的恐懼。這同時也是當(dāng)下印度民眾的現(xiàn)實的恐懼與擔(dān)憂。
印度新概念喜劇電影能代表印度新概念電影突出重圍,能帶領(lǐng)印度電影在短時間內(nèi)迅速崛起,其不光只有停留表面的拍攝手法、制作技巧,其核心還是其在喜劇藝術(shù)之上對于社會現(xiàn)實的關(guān)注,以及強烈的人文關(guān)懷。
愛情常作為新概念印度喜劇電影的一條線索貫穿其中,如《巴菲的奇妙命運》、《我的個神啊》、《三傻大鬧寶萊塢》、《黑道大哥再出擊》等,都將愛情作為影片的線索之一。除愛情之外,新概念印度喜劇電影中也含有親情的元素,印度是一個父權(quán)至上的國家,幾乎每一部新概念印度喜劇電影里都有一位嚴(yán)厲的父親,他們象征著威嚴(yán)和權(quán)力,但影片中的每一位父親都是愛孩子的,或者說到頭來,都被孩子所感化。如《三傻大鬧寶萊塢》里的“病毒”校長,《我的個神啊》里一直盲目信仰宗教大師的嘉谷父親,《摔跤吧!爸爸》里落寞的摔跤手父親。在愛情、親情之外,新概念印度喜劇電影里還有友情,《三傻大鬧寶萊塢》中,蘭徹幫助法漢和拉珠重新認(rèn)識自己;《我的神猴大叔》里,沙希達(dá)與帕萬之間的“小蘿莉與大叔”的友情。歌舞、造型、笑料都只是新概念印度喜劇電影的外在表現(xiàn)形式,感情的追求,普世的人文觀才是印度電影走向國際的資本。
20世紀(jì)50年代,印度爆發(fā)了“新電影運動”,受當(dāng)時意大利新現(xiàn)實主義以及法國新浪潮的影響,印度電影也“將攝影機扛到大街上”,摒棄爛俗的商業(yè)片,把鏡頭對準(zhǔn)社會百態(tài),關(guān)心底層人民的生活疾苦。印度電影對現(xiàn)實主義的關(guān)注一直延續(xù)到了新世紀(jì)的新概念印度電影:《地球上的星星》表達(dá)了對自閉癥兒童的關(guān)注,《巴薩提的顏色》表達(dá)了對迷茫的印度青年的關(guān)注,《我的名字叫可汗》為伊斯蘭教正名。在新概念印度喜劇電影中,同樣充滿了對現(xiàn)實的關(guān)注與揭露。《我的個神啊》以“他者”的視角,重新審視了印度部分盲目信仰的“偽宗教”保持電影的藝術(shù)性,是每一個電影人應(yīng)盡的責(zé)任。特別是現(xiàn)如今網(wǎng)絡(luò)信息泛濫、影視藝術(shù)得到發(fā)展的情況下。慶幸的是,新概念印度喜劇電。影創(chuàng)作者們做到了。
新概念印度喜劇電影在人物設(shè)置方面借鑒了好萊塢類型電影的人物設(shè)定模式,讓人物天生帶有的屬性就在普通人中占少數(shù),在人物誕生之日起就注定了與正常人的不一樣?!栋头频钠婷蠲\》中,主角巴菲是一個有語言聽力障礙的男孩,影片《我的個神啊》,主角PK是一個外星人,而影片《三傻大鬧寶萊塢》,主角蘭徹對機械、數(shù)學(xué)有著超乎常人的天賦。更具代表性的還有2017年上映的影片《摔跤吧!爸爸》,影片不同于傳統(tǒng)的男子摔跤,而是將摔跤手定位在女子身上。特殊的人物設(shè)定可以給影片增加笑點,帶來喜劇效果。
好萊塢式的電影,特別是崇尚特效、打斗大場景的追求商業(yè)化的電影,往往在劇情結(jié)構(gòu)上追求簡單化,總的遵循“建置→沖突→高潮→解決→結(jié)尾”五個步驟的劇作結(jié)構(gòu)。主要滿足觀眾的視覺體驗,而較忽略情節(jié)敘事。
新概念印度喜劇電影雖然同好萊塢電影一樣,追求好萊塢式的制片模式,注重場面及特效,使故事情節(jié)簡單化。考慮到印度觀眾的整體電影藝術(shù)水平及文化素養(yǎng),新概念印度喜劇的劇情結(jié)構(gòu)則變得簡單明了,通俗易懂,鮮少有復(fù)雜敘事,做到了通俗易懂、老少皆宜。
新概念印度喜劇電影具有強烈的印度地方色彩,不管怎樣地革新,電影商品的那一面屬性是不會變的。所以印度電影中不可避免的帶有歌舞環(huán)節(jié)和強烈的地方宗教色彩。歌舞和宗教等元素安插在電影里肯定是可行的,但就看制作人們怎么處理。新概念印度喜劇電影就打破了以前粗制造的純商業(yè)片,合理地將歌舞以及宗教等帶有明顯印度特色的元素安插在電影當(dāng)中,并營造了一個良好的效果。
除了形式上之外,新概念印度喜劇電影,還在重視主題情感的普適性,在照顧本土觀眾的觀影感受的同時,還用普世的情感價值觀和對現(xiàn)實生活的揭露和反映讓其他國家的觀眾認(rèn)可印度喜劇電影。在價值觀建立的情況下,加之對好萊塢影片體系的模仿和故事人物的設(shè)定。在21世紀(jì)過后的新概念印度電影,特別是新概念印度喜劇電影得到了很好的發(fā)展,得到了全世界觀眾的認(rèn)可。