劉曉妍,候強(qiáng)強(qiáng)
(江西應(yīng)用科技學(xué)院,江西 南昌 330100)
“千百年來(lái),中國(guó)的民間藝術(shù)自生自滅,猶如山花爛漫,成為廣大勞動(dòng)者生活的一部分。對(duì)于創(chuàng)作來(lái)講,民間藝術(shù)既是藝術(shù)之源,又是藝術(shù)之流?!泵耖g藝術(shù)是大眾的藝術(shù),它表達(dá)的思想直接、真實(shí)。
隨著時(shí)代的發(fā)展,許多中國(guó)人物畫(huà)畫(huà)家們?cè)谌诤蟼鹘y(tǒng)的基礎(chǔ)上,更加注重藝術(shù)家個(gè)人語(yǔ)言的表現(xiàn)。在皮影藝術(shù)與中國(guó)人物畫(huà)中,二者都注重把握人物性格,同樣有變形、夸張的造型特色,他們的美來(lái)自于人物的內(nèi)涵和人物背后的寓意。
隨著藝術(shù)的發(fā)展,中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)與民間藝術(shù)色彩逐漸形成了相互吸收、相互借鑒的關(guān)系,二者的色彩既有各自的特點(diǎn),又有兩者互相影響、相互統(tǒng)一的一面。二者在色彩的運(yùn)用上有著異曲同工之處,都非常注重色彩在畫(huà)面構(gòu)成中的表現(xiàn),注重對(duì)比,追求畫(huà)面裝飾的美感。隨著藝術(shù)的發(fā)展,皮影藝人也努力地吸取著中國(guó)畫(huà)的精華,對(duì)皮影戲進(jìn)行大膽的創(chuàng)新。如皮影戲《桃花源記》,就是采用了水墨與皮影相結(jié)合的表現(xiàn)手法營(yíng)造出了一種輕盈優(yōu)雅的畫(huà)面感。
歷代畫(huà)家都十分重視色彩這一種重要的表現(xiàn)語(yǔ)言在其畫(huà)面中的運(yùn)用。謝赫 “六法論”中“隨類(lèi)賦彩”所言的“類(lèi)”不僅包括事物本身的色彩屬性,同時(shí)也包含了作者按照自己創(chuàng)作需要所進(jìn)行的大膽色彩設(shè)計(jì)。皮影藝術(shù)的色彩是寫(xiě)意的色彩,不是眼中的色彩;是心象的色彩,不是“形神兼?zhèn)洹钡纳剩皇歉行缘纳?,不是科學(xué)意義上的色彩。它具有象征性、裝飾性和符號(hào)性的特征。
色彩是皮影藝術(shù)中一項(xiàng)重要的元素,其每一種色彩都不孤立存在,結(jié)合皮影中其他表現(xiàn)元素時(shí)或多或少都會(huì)起到應(yīng)有的作用。在色彩上中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)與皮影人物一樣注重色彩間的對(duì)比。二者的區(qū)別在于中國(guó)畫(huà)色彩的對(duì)比是建立在墨與色彩的和諧之上的,即達(dá)到一種墨中有色,色中有墨,色墨交融的境界。皮影藝術(shù)中色彩的對(duì)比則是色與色之間的對(duì)比,以大紅大綠形成強(qiáng)烈對(duì)比,以鏤空計(jì)白,自然調(diào)和,從而獲得的色彩效果簡(jiǎn)潔、明快。影人形象上,會(huì)使用具有強(qiáng)烈鮮明的裝飾色彩,從而強(qiáng)化人物的個(gè)性特征。比如白臉的形象奸詐、紅臉的形象精忠、黃臉的形象驍勇等,每一種不同的色彩背后都具有其獨(dú)特的象征意義??蘸土舭资瞧び八囆g(shù)與中國(guó)畫(huà)常用的一種代色方式,給人一種無(wú)色勝有色的藝術(shù)效果。
在著色技巧上,皮影整體上是重彩渲染,著色的順序與中國(guó)畫(huà)一樣是先染淺色后染重色。皮影著色中常用的兩種方法是平涂和暈染。人物的服飾、頭、臉等需要大面積的顏色時(shí)直接平涂,而在表現(xiàn)服飾圖案時(shí)則需要暈染出不同明度的層次和立體效果,與中國(guó)工筆畫(huà)的著色技法大體相同。
在上色的過(guò)程中,為了強(qiáng)調(diào)皮影鏤空形成的虛實(shí)相生、陰陽(yáng)錯(cuò)落的審美效果,可以用葛粉加明膠來(lái)立粉,在視覺(jué)上形成一定的立體的效果。用中國(guó)畫(huà)的畫(huà)法畫(huà)皮影時(shí),有的顏色是即使打再多遍墨底都沒(méi)辦法顯黑的,只能用明膠加礦物顏料來(lái)畫(huà)。
線條在中國(guó)人物畫(huà)中的地位是不可撼動(dòng)的。它是中國(guó)人物畫(huà)的骨,是中國(guó)人物的魂。人物畫(huà)不可能脫離線條而存在。
從最原始的陶器繩紋的紋飾中,人類(lèi)就感受到了線條的裝飾性,曲與直、動(dòng)與靜、長(zhǎng)與短、橫與豎、寬與窄,塑造出了線條裝飾的完整體系。象形文字運(yùn)用簡(jiǎn)單的線條勾勒出物象,它的產(chǎn)生成為人類(lèi)繪畫(huà)最早的雛形,是遠(yuǎn)古的勞動(dòng)人民用線在描繪生活。線條簡(jiǎn)潔流暢的漢代畫(huà)像磚、畫(huà)像石,則為后人展現(xiàn)出古代勞動(dòng)人民勁健、質(zhì)樸的氣勢(shì)。六朝時(shí),畫(huà)像磚上用線的飄逸與灑脫則注重對(duì)人物神情的把握。中國(guó)藝術(shù)繁華的宋代,線條也成功地塑造出了不同的風(fēng)格,畫(huà)院作品中,所用的線條是比較工整精致的,描繪的形象也是十分準(zhǔn)確的。而到了民間,線條在運(yùn)用上則是比較生動(dòng)活潑的,線條中隱約透露出一種濃郁的地域風(fēng)情。在宋代藝術(shù)成就最高的瓷器上,無(wú)論是從造型還是從其它方面來(lái)看,所刻畫(huà)的形象地運(yùn)筆的轉(zhuǎn)折都是非常自然的。若能將線與造型完美的結(jié)合起來(lái),人物的美感也就能自然地顯現(xiàn)出來(lái)了。
中國(guó)人物畫(huà)的虛實(shí)變化可以在用筆上得以體現(xiàn)。清人惲壽平指出:“用筆時(shí),實(shí)處要虛,虛處要實(shí),虛則意暢,靈則無(wú)滯,跡不滯則神氣渾然,神氣渾然則天工是矣”。他認(rèn)為用筆應(yīng)虛實(shí)結(jié)合,做到靈動(dòng)無(wú)滯,用筆傳神才能做到渾然天成。任何造型都少不了筆,用筆是中國(guó)畫(huà)基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。以中國(guó)畫(huà)的手法繪制皮影同樣要遵循一定的用筆技法。
皮影藝術(shù)與中國(guó)人物畫(huà)結(jié)合的過(guò)程中。一方面,這種豐富的線條,不同的欣賞者對(duì)畫(huà)面也有著不同的感受。另一方面,畫(huà)家寄情于筆,線條帶著濃厚的個(gè)人情感因素,寄托著畫(huà)家的審美理想。所謂“畫(huà)如其人”就是如此吧。