李 丹

我國著名的音樂教育專家曹理先生曾說過這樣一句話：“從音樂教育的角度看,關(guān)鍵在于通過音樂教育,特別是通過音樂欣賞學習,培養(yǎng)學生學會聆聽音樂、體驗音樂、理解音樂,最終成為具備音樂耳朵的人。”①

《義務教育音樂課程標準（2011年版）》中提出：“音樂是聽覺藝術(shù)，學生主要通過聽覺活動感受與體驗音樂?！雹谶@是所有音樂教育人都非常熟悉的一句話，然而深耕一線的教師對“有效聆聽”的理解又能達到哪個層面、做到哪種程度呢？是多播放作品音響？是通過聆聽認識各種音樂要素，在聆聽中進行音樂活動？還是有效激發(fā)學生聆聽后的想象，并能對自然界和生活中的各種聲音進行感受與體驗？針對這些問題，教師能力與眼界的不同，其理解自然有所差別。

我們通過教材里的作品，采用體驗、模仿、創(chuàng)造、實踐、合作等方式達成對學生音樂能力的培養(yǎng)，而這些過程都需要以聆聽為前提，通過聆聽來實現(xiàn)?！鞍l(fā)展學生的音樂聽覺，應該貫穿于音樂教學的全部活動中?！庇纱丝梢?，落于課堂之上的“有效聆聽”，十分重要。

一、靈活選用教學方法，正確認知音樂要素

聆聽的主要內(nèi)容是什么？歸根結(jié)底就是音樂要素。音樂要素構(gòu)成了音樂作品，成就了音樂形象，是學生學習音樂的重要內(nèi)容。音樂基本要素包括音的高低、長短、強弱和音色等，它們相互結(jié)合構(gòu)成形式要素，如節(jié)奏、速度、曲式、情緒等。在日常教學中，啟發(fā)學生對各種要素的聽記與聽辨均需要通過有效的聆聽過程來實現(xiàn)，這是一個“積跬步，至千里”的過程，需要教師的長期關(guān)注與堅持。

聆聽過程是否符合音樂教學理念，是否能夠激發(fā)學生的興趣，是實現(xiàn)“有效聆聽”的關(guān)鍵，以下的兩個案例分別從節(jié)奏與音高入手，體現(xiàn)了基于課堂細節(jié)的有效聆聽。

案例1

“人音版”音樂教科書四年級下冊中的《土風舞》，其切分音節(jié)奏在旋律中有規(guī)律地反復出現(xiàn)，賦予了作品濃郁的舞曲特點。教師圍繞切分音節(jié)奏在導入環(huán)節(jié)展開了有效的聆聽設計：首先教師用非洲鼓敲出切分音節(jié)奏，達成學生對以往知識的記憶提??；其次教師用非洲鼓分別演奏幾段節(jié)奏，引導學生聽辨每條節(jié)奏中是否有剛剛復習過的切分音；再次敲出《土風舞》的節(jié)奏，同時教師用“l(fā)u”音模唱旋律，啟發(fā)學生在加入了音高的旋律中聽辨切分音的位置；最后播放音樂伴奏，在音響中聽辨切分音節(jié)奏出現(xiàn)的位置與次數(shù)。通過以上層層深入的聆聽訓練，使學生對切分音節(jié)奏的理解不是停留在概念中，而是感知在音響中，這是本案例有效聆聽的成功之處。

案例2

“人音版”音樂教科書三年級下冊中的《頑皮的杜鵑》，其最具特點的音樂形象，就是每個樂句的結(jié)尾處均用小三度音程“53”音程完美再現(xiàn)了杜鵑的叫聲。教師為了幫助學生準確演唱，并聽記“53”音程在旋律中多次出現(xiàn)的位置，進而感知樂句，進行了有效的聽力訓練。教師選擇在音色上比較接近的陶笛模仿杜鵑的叫聲，有效激發(fā)學生的聆聽興趣后，與音樂伴奏結(jié)合在一起演奏了三次。同時，每次提出不同的問題：“請你數(shù)一數(shù)老師用陶笛模仿的叫聲一共出現(xiàn)了幾次？”“當你聽到杜鵑叫聲的時候，輕輕地舉手示意，看誰聽得最準確?！薄澳憧梢栽诼牭教盏崖曇舻臅r候，把這兩個音唱出來嗎？”

這樣的課例很多，看似細小的環(huán)節(jié)卻是課堂上最有價值的教學設計。我們的教學不該讓學生對節(jié)奏、音高及其他樂理知識的認知只停留在概念、語言或樂譜中，而是應該在聆聽中理解、聽記和聽辨。就像匈牙利著名音樂教育家柯達伊所提倡的：“音樂教育最重要的任務在于系統(tǒng)訓練具有敏銳鑒別能力的聽覺?！痹谡n堂上選用靈活的方法，實現(xiàn)學生對音樂基本要素的有效聆聽，是訓練敏銳的鑒別能力的基本途徑。

二、啟發(fā)學生自主思維，有效激發(fā)音樂想象

“音樂是人類最古老的、最具普遍性和感染力的藝術(shù)形式之一，是人類通過有組織的音響實現(xiàn)思想和感情的表現(xiàn)與交流必不可少的聽覺藝術(shù)。”③而音樂的音響又不具有語義的確定性和實物形態(tài)的具象性，從某種程度上講，當聽眾最終對音樂作品產(chǎn)生了豐富的想象，進而實現(xiàn)自主理解時，才算是完成了作品的最終創(chuàng)作。

理解音樂作品的情感是人的本能潛質(zhì)，但在對不同情感作品的賞析中實現(xiàn)學生的審美體驗，則是我們音樂教育者的首要任務。通過有效的聆聽，激發(fā)學生豐富的想象，并將音樂的形象與已有知識儲備及情感統(tǒng)一在一起，實現(xiàn)自主思維與表達，也是我們音樂教學過程中的重要內(nèi)容。

案例3

遼寧省沈陽市沈河區(qū)的“特色聽力監(jiān)測”中曾經(jīng)出過這樣一道題目：班級要召開一次以“愛國”為主題的隊會，我們幾個小伙伴要在隊會上朗誦一首詩，大家都覺得在朗誦時配上背景音樂效果會更好。你能根據(jù)詩歌的內(nèi)容與情感，幫我們在以下三個音樂片段中，選一個最合適的作為背景音樂嗎？伴著每段音樂讀一讀，在你選擇的作品前畫“√”，并在空白處上簡單寫出自己的理由。詩歌內(nèi)容如下：

多么遼闊、多么壯麗，這就是中國大地；

九百六十萬平方公里，這就是中國大地；

五谷豐盈、瓜果甜蜜，牛羊肥壯、百姓樂業(yè)安居；

啊，中國大地，中國大地……

這三首備選音樂作品分別是《猜調(diào)》、《男生賈里新傳》主題曲、《紅旗頌》。監(jiān)測中只播放作品音響，沒有出示作品名稱。60%以上的學生根據(jù)詩歌的內(nèi)容選擇了作品三《紅旗頌》，理由是該作品情緒激昂、堅定有力，與詩歌內(nèi)容相符；30%以上的學生選擇了作品二《男生賈里新傳》主題曲，理由分別是“作品二很慢，詩歌慢慢讀很好聽，所以我選擇作品二”“……其實音樂三也可以，就是太單一了，幾乎每次詩朗誦都會用它?！边€有幾所農(nóng)民工子弟小學的學生給出的答案更讓人欣慰：“我覺得這首音樂像媽媽在安慰人，非常好聽，因為有家鄉(xiāng)的味道”……

專注地聆聽，自由地想象，真實地表達，學生們質(zhì)樸的語言，是內(nèi)心美好情愫的外在洋溢，是音樂教學中最寶貴的情感激發(fā)。在音樂教學中，我們必須鼓勵這種有效的聆聽，創(chuàng)造聆聽的氛圍，啟發(fā)學生對音樂有自主的想象與理解。蘇聯(lián)心理學家捷普洛夫指出：“人從聲音里聽到的東西越多，則音樂感越豐富?！币虼?，有效聆聽是音樂教學中陶冶學生情操、發(fā)展學生個性、豐富學生形象思維、培養(yǎng)學生音樂想象力的基礎與保障。

三、養(yǎng)成良好聆聽習慣，切實提升音樂素養(yǎng)

音樂教育專家金亞文教授曾經(jīng)在一次講座中強調(diào)，基本的音樂素養(yǎng)應該包括音樂聽覺能力、音樂欣賞能力、音樂表現(xiàn)能力、音樂創(chuàng)造能力及“雙基”。對以上音樂素養(yǎng)的培養(yǎng)是音樂教學的責任，而每一個領域的教學，聆聽都是基本的前提。有效聆聽過程貴在堅持，養(yǎng)成良好的課堂聆聽習慣至關(guān)重要。“安靜聆聽”“對比聆聽”可以說是教學過程中最應該提倡的兩種狀態(tài)，是養(yǎng)成有效聆聽習慣的必然途徑。這里所闡述的習慣，不單是在課堂教學過程中養(yǎng)成的習慣，更是學生走出課堂，在學習生活中使其終身受益的聆聽習慣。

1.安靜聆聽

所謂安靜聆聽強調(diào)的是聆聽的氛圍，并非指在聆聽音樂的過程中沒有其他聲音，而是追求一種有質(zhì)量的聆聽狀態(tài)。這種狀態(tài)是在充分調(diào)動學生聽覺的基礎上，帶有思考的一種聆聽。哪怕是在聆聽過程中做律動、畫圖譜甚至進行音樂游戲，只要學生能夠?qū)Ｗ⒌芈?，并在音樂活動中對作品的音響有所發(fā)現(xiàn)，對作品產(chǎn)生音樂記憶與音樂理解，這都是有質(zhì)量的聆聽。

有的教師在播放作品時，沒有提出有針對性的問題，也沒有設計相應的教學活動，雖然聆聽過程很安靜，但這種聆聽基本是無效的；有的教師在聆聽過程中，一直用語言干擾學生的聽覺，并把自己的理解強加給學生，這種做法更是不可取的。課堂上的安靜聆聽可以是幾分鐘，也可以是幾秒鐘，只要問題問得好，過程設計得合理，就能夠創(chuàng)造出有質(zhì)量的聆聽氛圍。

案例4

“人音版”音樂教科書三年級下冊中的《春天舉行音樂會》，教師在曲譜教學環(huán)節(jié)創(chuàng)設了非常有效的聆聽氛圍。教師將“”5 3 0 3”|”5 0”|”“”4 2 0 2”|”4 0”|”“”4 4 4 5”|”6 ━”|”“”3 3 2 2”|”1 ━”|”四個樂句分別演奏給學生聽，啟發(fā)學生判斷教師演奏的是哪一句，并給板書上的四個樂句進行排序，隨后準確地演唱出來。

這個聆聽的過程雖然只是短短的幾秒，但學生的專注度非常高，思維也跟教師完全一致。諸如這種從細微處切入的聆聽設計，就是我們提倡的安靜聆聽，無論是聽音高、聽音色、聽節(jié)奏等，久而久之自然會形成有效聆聽的良好習慣。

2.對比聆聽

對任何音樂要素的認知與理解都是相對的，快慢、高低、強弱等因素都不能獨立作為判斷的依據(jù)，需要學生在對比中產(chǎn)生理性的認知。教師往往只關(guān)注學生對自己所講內(nèi)容的理解，而缺少讓學生通過聆聽達成對聲音的辨認。我們一直強調(diào)“聽”的兩個核心能力，一是聽記，二是聽辨，而辨認或辨別涉及理性層面，比記憶更難。因此我們要培養(yǎng)學生的聽辨能力，幫助學生養(yǎng)成對比聆聽的習慣。

案例5

“人音版”音樂教科書四年級下冊中的《白樺林好地方》，通過強、弱記號等對聲音處理提出了明確的要求。教師在強弱處理環(huán)節(jié)進行了準確而生動的范唱，并提出了兩個從聽覺出發(fā)的有效問題。問題一：“聽老師的演唱在強弱上有什么變化？先把手放在胸前認真聽，老師聲音強了，就把手舉高，弱了就放下，沒有變化就保持不動?！眴栴}二：“仔細聽，老師的演唱在哪里變?nèi)趿?，是一下子就弱下來的嗎？?/p>

第一個問題使學生的聆聽過程變成了游戲，學生的專注度非常高；第二個問題更加具體，學生直接了解了漸弱的音響特點。通過教師準確形象的范唱，將歌曲的強弱進行鮮明的對比，使學生直接在聆聽中了解了兩種力度記號對演唱的作用與影響。隨后學生模仿演唱，完成了對兩個力度記號的實踐。最后教師對這兩個記號的作用進行梳理，以此實現(xiàn)學生對力度記號從感性到理性的全面認知。

以往很多教師會從音樂記號強（f）、弱（p）切入，先讓學生認識這兩個記號，隨后針對樂譜用語言反復指導學生哪里是強的、哪里是弱的、哪里是漸弱的等。這種方式過多地強調(diào)了語言的解釋、樂譜的認讀，而忽略了音樂本身強與弱對比的音響特點。諸如此類，音色、高低、快慢甚至風格等都應該在對比中識別，也只有在對比中聽到的才會讓學生產(chǎn)生準確的判斷與音樂記憶。

音樂課程具有以美育人的功能，在潛移默化中培育學生美好的情操、健全的人格，培養(yǎng)學生的音樂能力，提升學生的音樂素養(yǎng)，是我們音樂教育工作者不變的追求。不管是感受與欣賞、表現(xiàn)，還是創(chuàng)造、音樂與相關(guān)文化， 有效聆聽是學習任何一個領域的內(nèi)容的基礎。我們要引導學生關(guān)注音樂要素，提倡自主理解，促成習慣養(yǎng)成，使有效聆聽成為培養(yǎng)學生音樂能力、提升音樂素養(yǎng)的第一步，啟發(fā)學生在聆聽中達成審美體驗，并終身擁有這份審美情懷，成為真正具有“音樂耳朵”的幸福之人。期待我們的音樂教學如泰戈爾所說的那樣：“我們的終極目標是培養(yǎng)學生擁有面對一叢野菊花而怦然心動的情懷?！?/p>

注 釋

① 曹理等《音樂學科教育學》，首都師范大學出版社2002年版，第181頁。

② 中華人民共和國教育部制定《義務教育音樂課程標準（2011年版）》北京師范大學出版社2012年版，第4頁。

③ 同注②，第1頁。