莊楷偉　（潮州市同德潮劇團(tuán)　521041）

揚(yáng)琴，是潮州音樂不可或缺的樂器，與二弦、椰胡合稱潮州音樂三大件，是潮州音樂的樂膽。本文試圖從揚(yáng)琴作為潮州音樂的樂膽談起，漫談?chuàng)P琴的來歷，在潮州音樂的位置、作用，以及作為揚(yáng)琴樂手必須具備素質(zhì)等漫談?chuàng)P琴。

首先，揚(yáng)琴是泊來品。據(jù)資料記載，揚(yáng)琴原不叫揚(yáng)琴，是中世紀(jì)以前在亞敘、波斯等中東古國的流行弦擊樂器，明朝時(shí)期才傳入中國。經(jīng)過一代又一代的中國藝人改造而漸漸變化為中國的民族樂器，并為之起了“揚(yáng)琴”之名。廣東，是揚(yáng)琴進(jìn)入中國的第一站，對(duì)揚(yáng)琴的改造推廣起著至關(guān)重要的作用，而作為廣東音樂重要組成部分的潮州音樂竟然把這一外來的樂器作為整個(gè)音樂系統(tǒng)最為重要的一個(gè)分子，以“樂膽”地位用之。除了潮州音樂有著其寬大的包容性之外，那就是揚(yáng)琴本身的特點(diǎn)，或者說經(jīng)過歷代藝人的不斷改造，揚(yáng)琴不斷彰顯她的優(yōu)點(diǎn)，以至代替原來作為樂膽的樂器而成為新的主人。

其次，揚(yáng)琴的特點(diǎn)。揚(yáng)琴，以弦擊樂器進(jìn)入中國，可以說，弦擊樂，就是她的獨(dú)特之處，通過擊弦發(fā)音，她的到來，填補(bǔ)了中國原有樂器的空白；通過擊弦發(fā)音，請(qǐng)別說她的音階，單說她的強(qiáng)弱，完全可以隨著樂曲的變化而變化，是一件能讓人隨心所欲所能把玩的樂器；通過擊弦發(fā)音，根據(jù)樂曲的要求，樂手的敲擊，表現(xiàn)能力之復(fù)雜性、多樣性、豐富性隨處可見。當(dāng)然，作為一名揚(yáng)琴樂手，只能以今天的揚(yáng)琴說話，對(duì)揚(yáng)琴的往昔進(jìn)行一番猜測，但無論如何，事物是發(fā)展變化，揚(yáng)琴也是如此。據(jù)資料記載，早期的潮州揚(yáng)琴，一般體積較小，長一米左右，寬約四五十公分，高七八公分，琴碼只有二排，潮州人屬稱之為二梯琴，每排七個(gè)音碼，音域八度。眾所周知，隨著一代又一代藝人的不斷改進(jìn)，揚(yáng)琴由二梯而三，由三而四梯，今天已然有了五梯琴。今天的揚(yáng)琴，已然有了十二個(gè)音碼，表現(xiàn)力之強(qiáng)大可想而知。筆者竊想，所有的這些，正是由于揚(yáng)琴這一弦擊特點(diǎn)，給予一代又一代藝人無限的想像力和創(chuàng)造力，揚(yáng)琴才能慢慢由接受到認(rèn)同到代替這一歷史演變進(jìn)程，到今天才成為潮州音樂的三大件之一，而且成為潮州音樂的樂膽。

三者，揚(yáng)琴在潮州音樂中的位置及作用。潮州音樂，是一個(gè)要說有多龐大就有多龐大的體系，欲說嬌小便有嬌小的玲瓏。完整的潮州音樂，一般包含鑼鼓和弦樂，以潮劇舞臺(tái)為例，便分“文場”與“武場”，屬稱文畔和武畔。武畔，鼓類有大鼓、低音鼓、中鼓、曲鼓、哲鼓，木魚類有檀板、大木魚、各式低音木魚等，銅器類有深波、蘇鑼、斗鑼、戰(zhàn)鑼、空仔、鑼仔、高音鑼、還有銅鐘、罄等等。文畔呢，則有二弦、嗩吶、椰胡、揚(yáng)琴、三弦、琵琶、笛子、二胡、高胡、京胡、中阮、大提琴，低音大提琴等等。林林總總的銅器樂器，哪個(gè)是樂隊(duì)的膽？顯然，屬于武畔的銅器類已有屬于該銅器固定的音階，而龐大的樂隊(duì)，則以揚(yáng)琴音階為準(zhǔn)音，此也是揚(yáng)琴作為潮州音樂樂膽的原因之一。究竟揚(yáng)琴有什么能耐成為樂隊(duì)音階的標(biāo)準(zhǔn)？竊以為，還是揚(yáng)琴的音域?qū)拸V所定，前面說過，當(dāng)揚(yáng)琴還是二梯時(shí)，她的音域是八度，當(dāng)?shù)搅怂奶菸逄輹r(shí)，音域便增加到了十二度。寬廣的音域足以跨越高音樂器，也涵蓋低音樂器。在潮劇舞臺(tái)上，演出之前必須有“校弦”這一體例，這一體例不知從何而始，反正一直因循而來?！靶Ｏ摇笔紫刃５氖菗P(yáng)琴的音調(diào)，以銅器之“空仔”音階為準(zhǔn)，定揚(yáng)琴的音階，盡管近年出現(xiàn)定音器，可以省去“空仔”作用，但“校弦”一事必不可少。而只要揚(yáng)琴的音調(diào)一確定，其他樂器便也迎刃而解。

即便受條件限制，沒有龐大的樂隊(duì)演奏，單有二弦、揚(yáng)琴和椰胡三件樂器，也能成為一個(gè)小樂隊(duì)演奏樂曲，若果如此，揚(yáng)琴更以樂隊(duì)的膽存在，這就要說到揚(yáng)琴在演奏之間的作用了，真正成為樂膽的原因。再者，撇除潮州音樂武畔而單說文畔，在文畔的眾多樂器中，又可分為三大類，一類為拉奏樂器，如二弦、二胡等；一類為彈奏樂器，如揚(yáng)琴、琵琶、三弦等；一類是吹奏樂器，如嗩吶、笛子。各種樂器在演奏過程中奏出屬于各自特點(diǎn)的聲音，也是不同的聲音，這些不同的聲音和成一個(gè)音符或一個(gè)旋律，同時(shí)又要顯示出和而不同的音響效果，揚(yáng)琴起著關(guān)鍵的作用，她宛若音樂的脊梁，撐起音樂的架構(gòu)，包容地調(diào)和著各種聲音，讓各種樂器展示不同的音色美。

第四，揚(yáng)琴樂手必須具備素質(zhì)。既然揚(yáng)琴在潮州音樂中有著不可或缺的作用，作為一名揚(yáng)琴樂手，應(yīng)當(dāng)具備怎樣的素質(zhì)才能與之相匹配？揚(yáng)琴既然是樂隊(duì)的脊梁，樂手呢，則是脊梁的設(shè)計(jì)者或者建筑者，因而，作為樂手，必須要強(qiáng)的節(jié)奏感。但凡音樂，均有板有眼，板眼之間，便成節(jié)奏。作為揚(yáng)琴樂手，更應(yīng)清楚地意識(shí)到節(jié)奏感的重要性。比如潮州音樂的演奏過程中，通常情況下，強(qiáng)調(diào)的是“穩(wěn)”，即以正常演奏節(jié)奏進(jìn)行。但有時(shí)會(huì)出現(xiàn)某件或多件樂器逼節(jié)奏或搶節(jié)奏或是拖節(jié)奏，當(dāng)這一現(xiàn)象一出現(xiàn)時(shí)，樂隊(duì)的演奏顯然出現(xiàn)雜亂無章。在此情況下，揚(yáng)琴的穩(wěn)將起到穩(wěn)定三軍的作用。一旦揚(yáng)琴穩(wěn)了下來，其他樂器也會(huì)受之影響而回歸到原來的節(jié)奏，演奏有序了，樂音也自然甜美了。因而，節(jié)奏感是揚(yáng)琴樂手的重要素質(zhì)之一。其二，揚(yáng)琴樂手必須高度的機(jī)靈感。潮州音樂在正常的演奏之下，均包含頭板、二板、三板、拷打幾個(gè)節(jié)奏變化，在正常節(jié)奏變化之下，自有相應(yīng)的樂句作為節(jié)奏變化的轉(zhuǎn)折點(diǎn)，在此情況下，對(duì)于揚(yáng)琴手樂機(jī)靈程度的要求也許沒有潮劇舞臺(tái)高。在潮劇舞臺(tái)上，音樂是為劇情為人物服務(wù)的，戲劇的引人入勝，是她的懸念不斷交替和人物命運(yùn)的改變。音樂正是隨著戲劇懸念不斷交替和人物命運(yùn)的改變而作改變，舞臺(tái)音樂沒有按部就班的演奏，而是充滿變化的演奏。因而，作為樂手，是必須要機(jī)靈感的，何況揚(yáng)琴樂手。加之潮劇舞臺(tái)還有一特殊性，演出會(huì)隨著舞臺(tái)的空間變化而變化，演員的表演會(huì)隨著對(duì)劇中人物的理解而不斷發(fā)生變化，當(dāng)此情況下，原來約定俗成的套路可能要出現(xiàn)偏差，如果按照原來的演奏，或許搶了節(jié)奏，或許拖了節(jié)奏，或許強(qiáng)弱程度不夠或者過剩等等，往往出現(xiàn)這種情況的結(jié)局會(huì)讓人相當(dāng)別扭，更別談欣賞音樂的美感了。由此可見，舞臺(tái)演出是變化的，甚至是瞬息萬變，這就要求樂手必須機(jī)靈，而且機(jī)靈程度要高，特別是揚(yáng)琴樂手。一個(gè)好的揚(yáng)琴樂手，除了應(yīng)具好的節(jié)奏感和機(jī)靈程度外，最重要的是對(duì)音樂理解的素質(zhì)。潮州音樂，有激昂澎湃的潮州大鑼鼓，有小巧玲瓏的小鑼鼓，有不同格調(diào)的弦詩。尤其是弦詩，在浩瀚如海的500多首中，各自一名，自成一格。每首都有著各自所要表達(dá)的意蘊(yùn)和內(nèi)涵，作為樂手，必須品味和理解其中的內(nèi)涵和意蘊(yùn)，才能演奏出屬于樂曲的味道。當(dāng)然，說理解和品味，并不是空穴來風(fēng)，不是說理解便能理解，說品味便能品味的，是需要樂手去讀，然后才能品，才能理解。樂手如何去讀，這可以說是樂手的修養(yǎng)修為。最終，這其中或許還有一層因循關(guān)系，當(dāng)樂手很好地讀懂了弦詩或音樂，慢慢地在他（她）的內(nèi)心對(duì)弦詩或音樂形成了自己的理解，在演奏過程中，也許會(huì)表現(xiàn)出更強(qiáng)的節(jié)奏感和機(jī)靈感，更好地表現(xiàn)音樂。或許因?yàn)槿绱?，樂手才不是工匠，?huì)上升為藝術(shù)家。