謝 丹 謝紫文

（蘇州市職業(yè)大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，江蘇 蘇州 215123）

隨著社會經(jīng)濟(jì)的發(fā)展和人們生活水平的提高，人們越來越注重精神感受，音樂受到了大眾的喜愛。人們越來越重視音樂的發(fā)展，音樂教學(xué)的不斷改革和完善受到社會各界的關(guān)注。和聲學(xué)在音樂專業(yè)教學(xué)中占有重要的地位，在教學(xué)中注重培養(yǎng)“和聲分析與寫作訓(xùn)練”，學(xué)習(xí)和聲基礎(chǔ)理論知識，將音樂作品創(chuàng)作結(jié)合實際具體分析，善于培養(yǎng)自身的分析、寫作與應(yīng)用能力，以致于巧用“和聲分析與寫作”技巧將音樂作品達(dá)到一個新的高度。

一、和聲分析與寫作在和聲教學(xué)中的重要性

和聲分析是和聲學(xué)的一個重要組成部分，是樂曲分析的一項基本內(nèi)容。簡單來說，和聲分析就是分析音樂中的和聲處理、布局，它對于和聲實際知識與寫作技巧的理解是一種有效的途徑。和聲分析可以將和聲的基本知識、寫作方法與作品的實際聯(lián)系在一起，掌握和弦與樂曲結(jié)構(gòu)形式、表現(xiàn)內(nèi)容等聯(lián)系，并且在進(jìn)行和聲分析時有利于了解和聲的發(fā)展歷程與作曲家流派的風(fēng)格、形式等。

在和聲教學(xué)中，如何讓學(xué)生感受音樂作品中的美，如何教會學(xué)生有效的運(yùn)用和聲，在創(chuàng)作中發(fā)揮出和聲的魅力，這是需要每一位音樂教師去思索的問題。教師要善于分析和聲學(xué)的作用，讓學(xué)生去觀察不同的和聲表現(xiàn)手法所展現(xiàn)出來的不同效果，利用發(fā)揮“和聲分析與寫作”技巧在音樂中的作用，提高學(xué)生對和聲學(xué)的學(xué)習(xí)興趣，提升學(xué)生和聲理論的學(xué)習(xí)能力，并且不斷提升教學(xué)質(zhì)量。

和聲學(xué)在音樂教學(xué)中是必不可少的一門課程。大部分高校在和聲學(xué)教學(xué)中以實用為主，重在培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造性思維。在音樂教學(xué)中，讓學(xué)生學(xué)習(xí)和聲理論知識，并且善于用分析法分析音樂作品，配合寫作練習(xí)，培養(yǎng)學(xué)生對藝術(shù)作品的分析能力和應(yīng)用能力，進(jìn)一步加強(qiáng)學(xué)生對音樂作品的理解，從而有利于學(xué)生在演唱或演奏實際音樂作品時更加全面的認(rèn)識和掌握音樂作品。

二、和聲分析與寫作在音樂教學(xué)中的運(yùn)用研究

（一）探究和聲理論應(yīng)用能力

和聲理論知識是音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，也是非常重要的一部分。在音樂教學(xué)中，首先進(jìn)行傳授的就是理論知識，學(xué)習(xí)和弦的基本知識，只有將理論知識學(xué)好，才能慢慢進(jìn)行后面的學(xué)習(xí)。理論知識的學(xué)習(xí)是每位學(xué)生的必學(xué)之課，然后才能逐漸滲透，學(xué)習(xí)和聲分析與寫作能力。因此，扎實和聲理論基礎(chǔ)知識就顯得尤為重要。

分析問題的前提是對問題有所了解。只有強(qiáng)化理論知識，才能不斷提高和聲理論應(yīng)用能力，才能為學(xué)生提高寫作能力與分析能力打好基礎(chǔ)。學(xué)好基礎(chǔ)知識，培養(yǎng)自我分析與寫作能力，是循序漸進(jìn)的，切不可跳過基礎(chǔ)知識的學(xué)習(xí)，好高騖遠(yuǎn)。只有掌握好和聲理論應(yīng)用能力，才能為后續(xù)課程的學(xué)習(xí)打下良好的基礎(chǔ)。

（二）培養(yǎng)和聲分析能力

和聲分析是和聲教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)。它主要分為三種形式：聽辨分析、口頭分析、書面分析。聽辯分析是和聲分析中的基礎(chǔ)環(huán)節(jié)，簡單來說就是對實際音樂作品中的和聲部分作大體的說明；口頭分析是和聲分析中的第二環(huán)節(jié)，就是根據(jù)、樂譜對和聲部分進(jìn)行大概的分析；書面分析是和聲分析中主要的分析方法，主要是對樂曲的和聲進(jìn)行非常詳細(xì)的闡述，具體到每一個和弦、布局和功能的分析。掌握好和聲分析中的三種方式，遇到實際譜例時，將理論知識與實際相結(jié)合，對音樂作品進(jìn)行合理地分析，有益于對整體作品的理解與掌握。

在和聲教學(xué)中，具體問題具體分析，靈活轉(zhuǎn)變。例如：在實際的音樂作品中要根據(jù)作品的實際需要，是多于或者是少于四個聲部，要根據(jù)實際情況靈活多變。這就要求學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，要結(jié)合實際情況，靈活轉(zhuǎn)換。老師在課堂教學(xué)中，一般先是從簡單的音樂作品進(jìn)行分析，進(jìn)而分析鋼琴譜，從易到難，通過不斷的學(xué)習(xí)與實踐，從而逐漸掌握和聲分析能力。學(xué)習(xí)不是一蹴而就的，是循序漸進(jìn)的過程，這就要求我們跟著老師的步伐，逐漸掌握音樂作品的分析能力，從而有利于學(xué)生把握音樂作品的和聲處理，理解藝術(shù)家創(chuàng)作的背景。

（三）培養(yǎng)音樂寫作能力

在和聲教學(xué)中，不但要學(xué)好基礎(chǔ)的理論知識，還有學(xué)會四部和聲的寫作技巧。要想培養(yǎng)自我的寫作能力，就需要掌握和聲學(xué)領(lǐng)域的綜合知識，比如：四部和聲分解的種類是多變的，在樂曲的伴奏中，和弦會隨著織體的變化而發(fā)生改變，樂曲演奏中是千變?nèi)f化的。當(dāng)然，如果僅僅是從和聲方面來說，可以將三和弦中的其中的一個音做低音處理，這樣子變化就小了。因此我們在進(jìn)行寫作中要注意觀察這些變化，結(jié)合實際情況來進(jìn)行創(chuàng)作。

學(xué)習(xí)和聲一般情況下都是從四部和聲的寫作入手，只有不斷地提升自我藝術(shù)修養(yǎng)，才能創(chuàng)作出更加優(yōu)秀的作品。通過進(jìn)行寫作練習(xí)，表達(dá)作者自己的見解，提高學(xué)習(xí)和弦的方法，提升音樂的藝術(shù)修養(yǎng)。在和聲教學(xué)中，老師要注重培養(yǎng)學(xué)生的音樂寫作能力，從開始聽音樂，然后分析音樂，最后自己創(chuàng)作音樂。盡管剛開始學(xué)生的音樂寫作能力可能談不上創(chuàng)作，但是只有慢慢進(jìn)行積累學(xué)習(xí)，不斷進(jìn)行寫作練習(xí)，總會一天，靈感就來了，或許在某一天發(fā)現(xiàn)自己的和聲寫作能力突然就提高了，這與平時的鍛煉是離不開的。所以，無論是和聲的分析與寫作多么的不容易，只要自己努力去學(xué)習(xí)，我們的音樂創(chuàng)作水平肯定會有進(jìn)步，所以教師在和聲教學(xué)中要注重培養(yǎng)學(xué)生的寫作能力。

三、和聲在音樂實踐教學(xué)中的意義

和聲在音樂實踐教學(xué)中不但具備功能性的作用，而且還具有色彩性的作用。功能性的作用，是指在即興伴奏時，演奏者使用哪一類和聲來增強(qiáng)音樂的魅力。而色彩性在和聲中，是極其突出的，它能夠使音樂旋律有規(guī)律的變動。當(dāng)然，我們在為一首作品進(jìn)行伴奏時，必須要了解作品的創(chuàng)作者、創(chuàng)作背景以及作品的主題風(fēng)格等等，此外，還要合理的選擇和聲，依據(jù)作品的風(fēng)格來處理和聲。這樣演奏的效果可能會是精彩的。音樂作品的曲調(diào)也是要確定的，只有明確曲調(diào)，才能合理選擇和聲。例如：老師在為學(xué)生歌曲進(jìn)行伴奏時，將本為大調(diào)色彩的作品用小調(diào)來處理，或者本身是民族調(diào)性的音樂作品用西洋大調(diào)來處理，這樣子容易使得學(xué)生對其作品認(rèn)識出現(xiàn)錯誤，并且無法體會到作品的意義。

和聲織體，則是指多聲部音樂縱橫交錯關(guān)系形成的總體運(yùn)動形態(tài)。它對音樂的意境刻畫有著十分重要的涵義。我們要把握和聲織體運(yùn)動的多樣性，就要從音樂作品的風(fēng)格的多樣性和情緒的變化來分析。所以教師在音樂教學(xué)中，要注意引導(dǎo)學(xué)生關(guān)注音樂作品的基本情緒，然后把握好作品的基本情緒，例如是歡快的還是悲傷的，是深情舒緩的還是雄偉壯觀的等等，這都是需要學(xué)生自己去認(rèn)真聆聽的，這也是學(xué)生感知和聲的來源。教師在讓學(xué)生進(jìn)行音樂欣賞時，通過和聲織體來分析音樂作品的關(guān)系以及形式，判斷作者是用哪種和聲織體來表達(dá)音樂的。比如：柴可夫斯基的《船歌》，當(dāng)中的一個部分是包含兩個和聲層的，并且二者節(jié)奏也不同步。它的上方和聲層為三聲部，是用右手演奏的，其作用是支持旋律，而下方和聲層則為四聲部，是用左手演奏的，主要作用是同低音一起伴奏。在《船歌》的結(jié)束部分，主要刻畫了小船逐漸在水面消失的畫面，聲部從一開始的六個減為五個，再減為四個，經(jīng)過這樣的和聲處理，船好像真的消失了。

通過不斷的進(jìn)行研究，音樂作品的美感是需要演奏者將其表現(xiàn)出來的，而和聲分析與寫作對于把握音樂作品的風(fēng)格特征是極其顯著的。從現(xiàn)在的思維模式來看，音樂已經(jīng)朝著綜合性的方向邁進(jìn)，因此音樂實踐教學(xué)當(dāng)然也要緊跟著時代的步伐，探索和聲分析與寫作在音樂教學(xué)中的意義，使得學(xué)生更加容易理解音樂作品的涵義，爭取為今后的的音樂教學(xué)工作提供一個理論和實踐并肩發(fā)展的平臺。

四、結(jié)語

“和聲分析與寫作”是音樂作品分析中至關(guān)重要的環(huán)節(jié)，并且對音樂表演和音樂欣賞都有極深的影響。和聲學(xué)的內(nèi)容是豐富多彩的，在音樂教學(xué)中，教師要掌握和聲處理的方式和意義，善于引導(dǎo)學(xué)生從感性上體驗，體會到和聲分析與寫作對音樂作品的實際意義。音樂教學(xué)是藝術(shù)教學(xué)中一門重要的課程，掌握好“和聲分析與寫作”訓(xùn)練技巧對于音樂教學(xué)是具有實際意義的。學(xué)生在學(xué)習(xí)中培養(yǎng)自我的創(chuàng)造能力，從而提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)，創(chuàng)作出更多更優(yōu)秀的音樂作品。老師在音樂教學(xué)中跟隨時代的發(fā)展，不斷完善音樂教學(xué)體系，希望為學(xué)生提供一個行之有效的音樂教學(xué)體系，讓學(xué)生從中真正學(xué)到知識，并且能將所學(xué)知識運(yùn)用到社會工作中。■