伍洲彤

每天有無數(shù)聲音飄過我們的耳邊，可是留在心里的不多，能稱為音樂的更加少?，F(xiàn)在有一種聲音：任何聲音都有可能是音樂，只是看你是否能感覺到它們所傳遞的信息。

這是一種很虛偽的意見，一方面是在故意把音樂抽象化，另一方面又是在把音樂這種藝術(shù)形式變成可以隨意掩蓋其蒼白內(nèi)涵的工具。

音樂這門藝術(shù)的特殊性在哪兒？音樂真正的魅力在哪兒？

我在中國音樂學(xué)院求學(xué)四年，太貪玩，沒有學(xué)到很多專業(yè)技巧，但被培養(yǎng)出一個(gè)自由的靈魂和一顆享受孤獨(dú)的心。這讓我學(xué)會(huì)了去想象這個(gè)世界，多層面感受這個(gè)世界，繼而學(xué)會(huì)了從不同文化源流中吸取讓我真正感動(dòng)的營養(yǎng)。時(shí)間一長，當(dāng)我重新聽音樂、介紹音樂的時(shí)候，我就有了一個(gè)觀點(diǎn)，雖然這個(gè)觀點(diǎn)很不清晰，但我依然想說：音樂，絕不僅僅是聲音。

現(xiàn)在，很多人愿意把各種聲音叫做音樂。譚盾做了一場實(shí)景演出，在一個(gè)蘇式園林里演出昆曲《牡丹亭》。他說園林就是樂器，流水則為琴弦，山石是打擊樂器，花鳥蟲草為合唱，風(fēng)吹草動(dòng)是交響。

可是，這一切的前提是“牡丹亭”，是這三個(gè)字帶給我們的那種故事的美感、人物的印象和我們用不同心態(tài)去感受的那段極美的愛情。這些才是聲音吸引我們的原因，也正是此原因，才讓聲音成為音樂。

曾聽到傅聰先生演奏德彪西的練習(xí)曲，其中有一首作品叫“為五只手指而作”。雖然是練習(xí)曲，但聽的時(shí)候，我被弄得神魂顛倒，從里面我聽到了玩笑、憂傷、天真、輝煌……一首練習(xí)曲竟然有這么多情緒，因?yàn)?，寫這首作品的是德彪西，他是在用這首作品開車爾尼的玩笑；演奏的人是傅聰，他的內(nèi)心被一些東西束縛著，他是在為那五根尚且自由的手指而彈奏。

印象派的特質(zhì)，音樂詩人的特性，讓一支小小的練習(xí)曲充滿了迷人的色彩，音樂是這樣形成的。

我想說什么呢？我想說，旋律、節(jié)奏、情感、信仰，只有這些賦予聲音靈魂的東西才可以讓聲音變成音樂，繼而讓其成為一件藝術(shù)性：的作品。

我想說，從事音樂，不管是創(chuàng)作、研究，還是演奏、演唱，都應(yīng)該去感受繼而吸取音樂本身所具有的這些元素，然后再用自己的理解賦予音樂新的生命。

每一個(gè)音樂作品，當(dāng)出現(xiàn)在你面前時(shí)，都應(yīng)該被看作一具藝術(shù)尸體。你面對它的時(shí)候，不管是聆聽，還是閱讀，不管是演奏，還是分析，都應(yīng)該用你的理解讓它復(fù)活，使它重生。如果不能，那你只是發(fā)出了一些聲音，寫出了一些符號而已，那不是音樂，不是音樂作品。

現(xiàn)在，有很多“好聲音”，但音樂絕不僅僅是聲音，我們首先應(yīng)該知道什么樣的聲音才可以成為音樂，繼而才能知道如何讓我們的聲音、我們的演奏、我們的創(chuàng)作成就音樂這種藝術(shù)。

聲音的好，在于耳朵；音樂的美，在于心靈。endprint