說起動畫作品，很多人便會條件反射似的想起日本，但近兩年，越來越多國產(chǎn)網(wǎng)絡動畫（又稱“ONA”，Original Net Anime的縮寫）開始引起大家的關注與討論，比如《那年那兔那些事兒》《十萬個冷笑話》《畫江湖之不良人》《狐妖小紅娘》……如果說以上這些作品的火熱程度還是相對于集中在所謂“二次元”群體的話，那么今年有兩部作品就更具代表性了，它們用流量和口碑證明，國產(chǎn)動畫如今也有了沖破次元壁的實力。年初，動畫版《斗破蒼穹》播出，其播放量達到10.3億。同樣的還有《全職高手》，從播放量來看，這部動畫已經(jīng)大有超過熱播偶像劇的勢頭。

“國產(chǎn)動畫不再是只有產(chǎn)量沒有質量的原始階段，可以說是起步了?！盉站負責人如是說。今年會不會是國產(chǎn)動畫崛起的一個關鍵轉折年？我們不得而知，但至少，曾經(jīng)在不動聲色中進行耕作的這片田地，已經(jīng)開始初露了繁忙的景象。

因為它們屬于年輕人

國產(chǎn)動畫版《斗破蒼穹》第一季播放量突破10億——這是一個什么概念？

這個數(shù)據(jù)已經(jīng)差不多是一個超級網(wǎng)劇的體量了。舉個例子，當初網(wǎng)劇《盜墓筆記》收官的時候就是10億，而《斗破蒼穹》第一季播放量便已達到這個數(shù)字。同為12集，《斗破蒼穹》的單集平均時長為25分鐘左右，大約只有《盜墓筆記》的一半，同時，在制作成本和宣傳力度等各方面，《斗破蒼穹》遠比不上一部超級網(wǎng)劇。所以，你大概能算得出這其中的差距了吧。

在此之前，動畫版《擇天記》在2015年7月開播時就引起了許多國內(nèi)動畫從業(yè)者的關注：當時的環(huán)境下，一部網(wǎng)絡動畫的單集播放量基本在一兩百萬，而《擇天記》一集就破了千萬，達到“一季破億”已是個中翹楚。所以，在今年《斗破蒼穹》開播之前，沒人會料想到，10個小時后，播放量就已經(jīng)破億。

也許不關注動畫的人怎么也想不到，那些被認為是低齡化審美的二次元動畫會如此受歡迎，但業(yè)內(nèi)人士卻給出了一個感性的理由，那就是：“因為它們屬于年輕人，年輕人愛看青春熱血的題材?！?/p>

國產(chǎn)動畫不等于“兒童動畫”

曾經(jīng)，很多人以為國產(chǎn)動畫只有《喜羊羊與灰太狼》《熊出沒》，好在《斗破蒼穹》和《全職高手》的大熱，打破了人們對國產(chǎn)動畫的固有印象——至少，受眾相對低齡化的兒童動畫不再是唯一標簽。

通過之前《大圣歸來》《大魚海棠》《十萬個冷笑話》等動畫電影的例子，你會發(fā)現(xiàn)國產(chǎn)動畫的類型可以很多，年齡層覆蓋可以很廣，優(yōu)秀的國產(chǎn)動畫足以吸引到青少年甚至成年人群體。在《斗破蒼穹》和《全職高手》的網(wǎng)絡彈幕里，我們經(jīng)?？梢钥吹健爱嬅媸娣薄凹夹g相當過關了”這樣的正面評價。是的，早些年國產(chǎn)動畫的隱痛之一，就是技術不過關。

但如今，至少從網(wǎng)友的評價來看，這個隱痛在慢慢消失。

3D不一定比2D高級

有個奇怪的現(xiàn)象，近些年的影視作品紛紛打3D牌，好像一部作品只要是3D就一定比2D精良耐看。動畫作品也是同樣，很多人甚至迷信3D，但一部作品的好壞，怎能只和它的表現(xiàn)形態(tài)有關呢？誰說3D一定比2D高級呢？況且你不知道，2D有2D的優(yōu)勢，3D有3D的強項。

比如2D渲染情緒的能力更強，能夠非常細膩地把握表情；而3D比較擅長寫實，在機甲、槍械類動畫中，3D風格就非常合適。如果一定要找出 “3D更強論”的根源，那便是3D相對于2D，對技術的依賴度更高，需要的運作資本、團隊投入也更多。但是，2D的制作一點都不比3D簡單。一集2D動畫制作的大致過程是這樣的：一般人物建模和人物設定先于文字劇本和分鏡腳本，一旦完成分鏡，就開始進入到原畫階段：原畫師先把原畫做出來，再由團隊其他人去畫中間幀。原畫和中間幀，就是從一個動作到另外一個動作之間要畫很多張圖。簡單來說就像小時候大家都玩過的一種小游戲，拿一個本子畫畫，畫很多張，然后快速翻動，就能看到一個動態(tài)的畫面。

為了取長補短，動畫創(chuàng)作者們目前也在進行很多嘗試，比如《全職高手》就不完全是一個2D動畫，而是與3D相結合的，比如一些場景的部分，也就是網(wǎng)友口中的“迷之3D”。有趣的是，在這個2D和3D的結合過程中，制作技術也得到了磨礪。如果把《全職高手》的第一集和現(xiàn)在播出的最新一集拿來比較，你會發(fā)現(xiàn)帶有3D的畫面已經(jīng)有了顯著的進步。

有進步總是令人欣喜的，同時我們也在猜想，未來一兩年里，會有更多2D和3D的結合體作品，它們結合了3D和2D各自的優(yōu)勢，在兩者間切換自如，將會帶給我們更多的視覺享受。

日漫不一定比本土元素強

無論是《斗破蒼穹》《全職高手》還是早前的《十萬個冷笑話》，都是“先漫畫后動畫”的形式。既然是漫畫改編作品，難免被拿來與已經(jīng)成熟的日本動漫，或者歐美動漫作比較。

這種比較是不公平的，畢竟國產(chǎn)動漫正處于起步階段，離發(fā)達成熟還有很長的一段路，當然，我們也并不認為海外的作品在任何一個方面都強于本土作品。至少在本土化上，國內(nèi)原創(chuàng)團隊的優(yōu)勢還是相當明顯的。首先，在實景采集方面，我們對比之前反響熱烈的日本動畫《你的名字》，許多動畫粉絲在看完電影后，都會去實地踩點，為了體驗動畫作品帶來的真實感。而如果要在國產(chǎn)動畫中看到自己熟悉的實景，作為國內(nèi)的觀眾，你一定會有更強的帶入感，更容易跟人物產(chǎn)生情感共鳴。這恰恰是國產(chǎn)動畫區(qū)別于海外動畫的親和力。

其次，在改編時，特別是遇到人物性格的把握、文化差異的存在，國內(nèi)作品也更有優(yōu)勢。像《全職高手》這樣的動畫，一開始大家無法接受中國聲優(yōu)，覺得國語配音沒有感覺，但隨著《全職高手》的火熱，很多觀眾卻表示越往后就越會覺得，聽到熟悉的母語更有親切感。

這種本土化將會帶來不一樣的認同感，在這個過程中，我們也會漸漸形成獨立的自我風格。如今原創(chuàng)動漫在很多選題、設定上都有獨特的中國元素，建立在中華文化的底蘊上進行創(chuàng)作。雖然有些創(chuàng)作者在初期不乏借鑒海外的風格，但隨著時間、經(jīng)驗的積累，骨子里接地氣的部分能夠更為純熟地進行表達的時候，就已經(jīng)有相當多的自我風格在形成。

這種源自本土的自我風格，一定是日漫或歐美動漫無法替代的。由此看來，國內(nèi)動畫行業(yè)確實迎來了不少驚喜和改變，除了之前提到的作品，《斗破蒼穹2》《槍娘》、由游戲《天天酷跑》改編的動畫《酷跑英雄》等動畫作品也即將接受考驗。一起拭目以待吧。endprint