邢鴻儒

20世紀(jì)前半葉是世界藝術(shù)流派多變的時(shí)期，也是百家爭(zhēng)鳴的時(shí)代。這個(gè)時(shí)期歐洲處于政治、文化、經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)折時(shí)期，資本主義國(guó)家剝奪勞動(dòng)者剩余價(jià)值，工人階級(jí)與資本家的矛盾也愈來(lái)愈激化。與此同時(shí)為爭(zhēng)奪勞動(dòng)力、生產(chǎn)資料和市場(chǎng)，第一、二次世界大戰(zhàn)先后被發(fā)動(dòng)了，人類社會(huì)由此產(chǎn)生了多種多樣的嚴(yán)重危機(jī)，為了應(yīng)對(duì)這些危機(jī)也產(chǎn)生了各種新的思潮，其中包括美術(shù)創(chuàng)作?，F(xiàn)代主義在西方逐漸成為主流，拋棄了以往的恒定的審美判斷標(biāo)準(zhǔn)，這對(duì)于過(guò)去的具象主義藝術(shù)是一種反叛。社會(huì)在撕裂，藝術(shù)家在反思傳統(tǒng)文化，在質(zhì)疑過(guò)去的藝術(shù)表達(dá)形式，產(chǎn)生了許多反傳統(tǒng)的繪畫語(yǔ)言。藝術(shù)家在尋找解決社會(huì)撕裂、文化動(dòng)蕩的難題的方法，想運(yùn)用自己獨(dú)有的方式解決社會(huì)的問(wèn)題或矛盾。在這種人、自然和社會(huì)的關(guān)系上失去了平衡時(shí)，藝術(shù)作品作為扭曲的、荒誕的、寓意的和抽象的語(yǔ)言被表達(dá)出來(lái)。在這些作品中，我們可以感覺到藝術(shù)家們所表現(xiàn)出一個(gè)時(shí)代的精神創(chuàng)傷和人類扭曲的內(nèi)心，表達(dá)出對(duì)生活消極、悲觀和失望的情緒，感受到畫家思想中濃烈的自我主義和虛無(wú)主義，他們?cè)诋嬅嬷袑ふ乙环N自我慰藉的心理平衡。當(dāng)然，也正是現(xiàn)代主義美術(shù)作品的這些特征，使它們具有不可忽視的社會(huì)價(jià)值和審美價(jià)值，因?yàn)樗鼈兪俏鞣浆F(xiàn)代社會(huì)和人們精神生活方面的重要寫照。蒙德里安認(rèn)為現(xiàn)代人與自然的距離已相去甚遠(yuǎn)，人與人之間的關(guān)系越來(lái)越冷漠，現(xiàn)實(shí)生活變得越來(lái)越虛無(wú)。這時(shí)人類會(huì)對(duì)外部世界的一切阻力進(jìn)行轉(zhuǎn)變，延伸至內(nèi)心世界的一種更深刻反思，這種轉(zhuǎn)變過(guò)程和發(fā)展是符合時(shí)代精神變化的。這樣，作為人的心理的一種純粹的再現(xiàn)，藝術(shù)將以一種經(jīng)過(guò)審美意識(shí)純化的，也即是說(shuō)，一種抽象的形式表現(xiàn)出來(lái)。純粹的抽象藝術(shù)完全從寫實(shí)外表中剝離出來(lái)，它不再是表象的自然和諧，而是創(chuàng)造出了一種革新的均等關(guān)系。實(shí)現(xiàn)了這種關(guān)系，是對(duì)生活有著最重要的意義。只有通過(guò)這個(gè)途徑，才能實(shí)現(xiàn)社會(huì)與經(jīng)濟(jì)的自由，才能實(shí)現(xiàn)和平，獲得幸福。

一、蒙德里安的構(gòu)圖形式的特性

蒙德里安是一種純粹的形式主義藝術(shù)家，依靠長(zhǎng)久潛心研究繪畫的圖像特征，成為抽象主義的代表人物。他挑戰(zhàn)了過(guò)去畫家對(duì)題材的運(yùn)用和筆觸的明顯夸張等基本特征。在造型方面他用最簡(jiǎn)單的形和線條構(gòu)成了他的這幅名作《紅黃藍(lán)構(gòu)成》。蒙德里安的繪畫形式語(yǔ)言是以原色和矩形兩大特點(diǎn)所組成的構(gòu)圖形式特性，在他看來(lái)構(gòu)成自己藝術(shù)作品的個(gè)性就應(yīng)采用最簡(jiǎn)明形式。矩形是一切形中最簡(jiǎn)明的形體之一，因?yàn)樗\(yùn)用了最基礎(chǔ)的線條語(yǔ)言，即垂直線和水平線，這是一切線條中最簡(jiǎn)單的線。線條方面只是改變了它的線條的粗細(xì)長(zhǎng)短線形成大小不一的空間，來(lái)表現(xiàn)抽象的旋律和普遍的美。黑色的直線隔開種種空間，就像黑格爾認(rèn)為的世界受到限制，因?yàn)樽匀唤缑恳皇挛锒寂c它周圍的許多其他事物相互關(guān)聯(lián)但同時(shí)也對(duì)立，這某一事物就要受它和其他事物的關(guān)系所限定或者制約。例如，黑格爾指出麥子受到陽(yáng)光、土壤、水分等限定。麥子因此是“有限的”，與其他事物是“相對(duì)的”，受外來(lái)影響的而不是“自由的”“獨(dú)立自在的”或“自生展的”。這些單純的直線畫出的空間形成純粹的視覺印象，一種物理化的視覺感覺來(lái)象征構(gòu)成自然關(guān)系的力量。它們?nèi)勘缓诰€分割為面積不等的矩形方塊，即把變化無(wú)窮的自然按一定的數(shù)學(xué)關(guān)系的構(gòu)成，從這些方塊或者線條可看到一種簡(jiǎn)潔的構(gòu)成美。我們現(xiàn)在可以把蒙德里安的繪畫藝術(shù)所強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)闡釋為純粹關(guān)系的美，因?yàn)檫@是繪畫所擁有的獨(dú)一無(wú)二的自由表現(xiàn)關(guān)系的特權(quán)。完全按照自己的認(rèn)識(shí)和觀念來(lái)進(jìn)行藝術(shù)創(chuàng)造，正是西方現(xiàn)代藝術(shù)的一大特點(diǎn)。

二、蒙德里安的色彩形式純粹性

蒙德里安用最簡(jiǎn)單的色塊和黑線構(gòu)成了這幅名作——《紅黃藍(lán)構(gòu)成》。蒙德里安的作品色彩形式原則是用最基本的色彩——黑白灰和三原色，對(duì)他來(lái)說(shuō)藝術(shù)作品應(yīng)采用最簡(jiǎn)的形和色，最簡(jiǎn)的形是矩形，而色彩方面就是三原色。作畫時(shí)消除了一切個(gè)性化因素，用扁平筆觸有規(guī)律地勻稱地將色彩平鋪到畫面上，表現(xiàn)一種單純的美感，而這種美感是被理性的規(guī)則所控制的。紅黃藍(lán)三種單純的色彩是最基本的單元，它們簡(jiǎn)單得不能再分解，而且清晰地被直線所分割。它們?nèi)叩慕Y(jié)合造成了最平衡、最和諧、最穩(wěn)定的形式和內(nèi)容，這種無(wú)沖突、無(wú)感情的視覺效果，正是他苦苦追求的普遍和永恒的美，而這種無(wú)主題的畫面效果和中國(guó)繪畫有巨大的區(qū)別，它們?nèi)勘缓诰€分割為面積不等的矩形色彩塊面。這些色彩塊面與老子提出的“大巧若拙”“大音希聲”和莊子提出的“即琢即雕復(fù)歸于樸”還是大有不同。畫家這種思想與西方文化一脈相承，從古希臘哲學(xué)家畢達(dá)哥拉斯學(xué)派的“數(shù)”到柏拉圖提出的“理式”直到19世紀(jì)黑格爾的美學(xué)的建立，都是對(duì)客觀世界深入的解析。黑格爾認(rèn)為：“哲學(xué)可以從一些普遍的范疇邏輯地把整個(gè)宇宙中的萬(wàn)事萬(wàn)物推演出來(lái)，這樣就可以說(shuō)明萬(wàn)事萬(wàn)物的理性或必然性?！盵1]正如范疇結(jié)合感性材料產(chǎn)生了人的認(rèn)識(shí)，也就同時(shí)產(chǎn)生了現(xiàn)象世界。這樣，蒙德里安的三原色代之黑格爾的“理念”。真實(shí)世界的色彩就是由三原色所誕生的，世界在發(fā)展變化而“理念”世界是永恒不變的。

三、蒙德里安的筆觸形式分析

筆觸的藝術(shù)形式是藝術(shù)表達(dá)的一種重要手段，是藝術(shù)繪畫風(fēng)格形成的重要因素之一。不論是東方還是西方繪畫發(fā)展史上，筆觸是繪畫自然誕生以來(lái)就生成的造型手法之一。自然環(huán)境中當(dāng)然是不存在筆觸這種東西，筆觸可以說(shuō)是心境的一種表達(dá)，所以筆觸是人工化的東西，是人作為思想者創(chuàng)作出來(lái)的繪畫效果。畫家用畫筆、油畫刀甚至其它工具在畫布上留下對(duì)自己主觀情緒的多樣的表達(dá)。蒙德里安的筆觸平穩(wěn)運(yùn)用平涂法，筆觸無(wú)起伏，無(wú)凹凸，更沒有刀的刮痕，不流露一絲多余的情感，遵循理性秩序，平穩(wěn)地均勻地涂抹畫面色彩。不過(guò)縱觀西方美術(shù)史，在過(guò)去幾百年間文藝復(fù)興時(shí)期畫家表現(xiàn)也是同樣，筆觸的痕跡同樣沒有凸顯出來(lái)。這個(gè)時(shí)期的藝術(shù)家們?yōu)榱吮憩F(xiàn)主角的高貴氣質(zhì)、典雅內(nèi)涵、靜穆態(tài)度，把繪畫重點(diǎn)都放在刻畫主體的體積感、整體的空間感以及畫面的協(xié)調(diào)性上，畫面效果上更是努力隱藏筆觸的存在，使它從屬于造型的目的。相反，浪漫主義畫家的處理方式是以多變的筆觸色彩，加之別出心裁的物象安排與大膽創(chuàng)新的構(gòu)圖來(lái)夸張奔放地表達(dá)畫面。歐洲傳統(tǒng)的繪畫是在壓制筆觸和新媒介這些繪畫語(yǔ)言的張力，只是為了實(shí)現(xiàn)優(yōu)美和和諧的目標(biāo)標(biāo)準(zhǔn)，使之服從表現(xiàn)的主題。那么浪漫主義繪畫就是在再現(xiàn)這些繪畫形式，釋放這種獨(dú)有的繪畫特質(zhì)，它的用筆是在探索一種靜態(tài)外形中的內(nèi)在表現(xiàn)力，體現(xiàn)了這種內(nèi)在的意蘊(yùn)所顯示出的美學(xué)價(jià)值。筆觸對(duì)于每個(gè)藝術(shù)家都是一種符號(hào)標(biāo)記，是畫家與客觀事物聯(lián)系而又有別于客觀事物的媒介體，表達(dá)暗示著某種特殊感受。一幅畫里去除色彩和造型的關(guān)系，筆觸所表現(xiàn)的功能是不可或缺的，筆觸是對(duì)人類某些具體審美情感的一種抽象形式。油畫筆觸視覺美感的愉悅是人類長(zhǎng)期審美實(shí)踐的結(jié)果，也是審美知識(shí)所積淀的結(jié)果。

蒙德里安曾說(shuō)：“藝術(shù)是對(duì)自然與人的雙重表現(xiàn)，而不是單單地表現(xiàn)了自然。人依照其自己的想法對(duì)自然做了變形，當(dāng)人表現(xiàn)他最深層的特質(zhì)的時(shí)候，他也就是在表達(dá)他的精神本質(zhì)，他必須把自然的外表形象植入內(nèi)心并使之精神化。”[2]這種說(shuō)法是根據(jù)黑格爾學(xué)說(shuō)中“美是理念感性的顯現(xiàn)”[3]。而蒙德里安的藝術(shù)夢(mèng)想就是到達(dá)黑格爾所說(shuō)的理想的世界“英雄時(shí)代”。黑格爾提出在“英雄時(shí)代”里人物是比較自由獨(dú)立的，是人與自然平和的關(guān)系，尤其是人對(duì)社會(huì)的關(guān)系來(lái)說(shuō)，“英雄時(shí)代”社會(huì)上的道德觀念還沒有僵化為刻板式的秩序，同時(shí)也沒有明確社會(huì)的階級(jí)關(guān)系。這就是說(shuō)，人們可以憑自己判斷，抉擇自己所要做的事。人也就是成為一個(gè)真正的自由人，他認(rèn)識(shí)到自己是一定社會(huì)的成員，能把社會(huì)中所流行的道德思想作為自己的道德理想。因此他一方面依存于社會(huì)，接受社會(huì)的理想，另一方面又不受社會(huì)限制，能憑自己的認(rèn)識(shí)對(duì)行動(dòng)是否符合這種理想下判斷，能憑自己的意志去實(shí)現(xiàn)這種理想。而此時(shí)的歐洲社會(huì)正和英雄時(shí)代的社會(huì)環(huán)境相反，工業(yè)文明的發(fā)展曾讓人歡欣鼓舞，使人能夠從繁瑣的工作中解放出來(lái)，可是沒有想到的卻是日益膨脹的物欲，物質(zhì)財(cái)富的增長(zhǎng)并沒有使整個(gè)社會(huì)更加和諧穩(wěn)定，反而加劇了人與人的矛盾，導(dǎo)致人與社會(huì)的“疏遠(yuǎn)化”。從這個(gè)意義上來(lái)說(shuō)，藝術(shù)家蒙德里安表達(dá)了對(duì)未來(lái)更純潔，對(duì)世界更美好的向往。

注釋：

[1][3]朱光潛.西方美學(xué)史[M].北京：人民文學(xué)出版社，2007：461，471.

[2]徐沛君.蒙德里安論藝[M].北京：人民美術(shù)出版社，2002：22.

參考文獻(xiàn)：

[1]朱光潛.西方美學(xué)史[M].北京：人民文學(xué)出版社，2007.

[2]徐沛君.蒙德里安論藝[M].北京：人民美術(shù)出版社，2002.

[3]陳洛加.外國(guó)美術(shù)史綱要[M].重慶：西南師范大學(xué)出版社，2004.

[4]徐曉庚.黑格爾造型藝術(shù)美學(xué)[M].武漢：湖北美術(shù)出版社，2012.

作者單位：

駐馬店幼兒師范高等專科學(xué)校endprint