洪廣玉
據(jù)說,中國今天有超過3000萬人在學(xué)習(xí)鋼琴。作為18歲就獲得“肖邦國際鋼琴比賽”金獎的李云迪,已經(jīng)從一鳴驚人的勵志少年,變成了如今的國民鋼琴偶像,甚至是一個文化現(xiàn)象。
正因為基數(shù)足夠龐大,對“李云迪”的話題關(guān)注也在分化。有追著看他演出的,也有拿他和其他鋼琴演奏家進行比較的,還有“挖掘”他的成長背景,討論他的朋友圈的。
古典音樂的創(chuàng)作其實是純形式的,是符號集,但它的演繹卻是極具個性的。然而,相對于生命的繁復(fù)來說,任何風(fēng)格的演奏都過于短暫而濃縮——這是演奏的迷人之處,也是局限。
無論如何,李云迪已經(jīng)給鋼琴演奏,給中國的古典音樂帶來了一些東西,這是他現(xiàn)在就能部分回答的;更重要的,這也是所有樂迷都參與過的。
The faith of music
李云迪在他的自傳式紀(jì)錄片中曾說:生命充滿感性——這句話很耐人尋味,
它有力地印證了李云迪真誠、直率的一面。同時也暗藏一個問題,
李云迪還在成長,他還會變成什么樣?
“我的演奏里,已經(jīng)展現(xiàn)了中國的情感”
P:9月份,你剛剛結(jié)束了一輪巡演,而且是和華沙愛樂樂團合作,自己首次兼了指揮,說說你有什么新的收獲嗎?
李云迪:這一次兼任指揮,對我來說也算是一種藝術(shù)的延伸,可以更完整地詮釋我對肖邦音樂的理解。特別是這個協(xié)奏曲,從2000年的肖邦國際鋼琴大賽時候起,對這個作品的演繹,都是和樂團、指揮一起表演。自己彈自己指揮,特別是樂團的詮釋部分可以全部按照我對這個作品的理解來進行。所以整個巡演是非常成功的,而且對于大家來說,也是非常棒的一次合作,為未來自己彈奏自己指揮其他一些作品有了很好的開端。
P:你說過,要用中國的方式來演繹古典音樂,能否解釋一下“中國的方式”是一種情感,還是指演奏的人或者其他東西呢?
李云迪:是的,對我來說,最重要的是按自己的理解,把我對作品的詮釋完整地展現(xiàn)給觀眾,不管是中國的還是西方的?;旧?,因為我的生活,還有文化認(rèn)識包括世界觀、價值觀方面,都會形成對音樂的一個看法,這就表現(xiàn)在一個人如何去詮釋作品。在這個方面,我覺得是帶著中國人對事物的理解。
P:這種詮釋出來的效果或風(fēng)格,能夠大概描述嗎?
李云迪:音樂之所以能成為全世界通用的一種“信息”,就是因為音樂是人發(fā)自內(nèi)心的一種感覺,這種感覺對于任何國家、種族的人都是一致的。但是我們有不同的文化、習(xí)俗,而我們中國的文化,有非常深厚的歷史根基或者土壤。我覺得我要融入的是一個非常中和的、東方哲學(xué)式的概念,用這樣的生活狀態(tài)去解釋或者去感悟那些西方的文化,其實這也容易融會貫通,因為中國文化里面本身也有很強烈的包容性。
P:你認(rèn)為在演奏時,已經(jīng)展現(xiàn)了你的這種中國情感嗎?
李云迪:我覺得那是肯定的,在音樂當(dāng)中,東方文化對于闡述、理解音樂是很重要的。因為東方文化是比較細(xì)膩的、多元化的,對音樂來講,其實它也是特別需要以這種多元化、特別敏感、細(xì)膩的東方情感的角度去理解。
“我不太看外界的評價,只想能帶給大家什么”
P:從你18歲獲得“肖賽”冠軍,如今已過去十多年,隨著人生閱歷的增長,你對肖邦音樂會有新的見解嗎?
李云迪:對于所有藝術(shù)家來說,每個時段的演繹都是變化的,就如你的審美觀也在不斷變化。但它的神奇之處就是,這種變化沒有絕對好或壞,代表的只是不同風(fēng)格,就像阿格里齊和波利尼彈奏同一個作品,它是不同的風(fēng)格,沒有什么好壞之分。當(dāng)然,這是基于一種大家都可以“把這個道理講清楚”的前提下,在這個好的基礎(chǔ)上作評判,而不是混亂和沒有概念的。
P:對,聽眾也是隨著年齡增長,欣賞的風(fēng)格也在變化的。
李云迪:是的,這也造成你有時想欣賞某位大師年輕時演奏的版本,但不代表他演奏得沒有年紀(jì)大的時候好聽,但有時候也想聽一些年長的,或者另外一種心境時演奏的版本,這個沒辦法用好“好”“壞”貼標(biāo)簽。
P:有很多粉絲會問,在肖邦、李斯特、貝多芬等人的作品外,你為什么沒有嘗試演繹更多作曲家或類型的作品?
李云迪:不是沒有嘗試,我覺得作為一個藝術(shù)家或者音樂家來說,時間還很漫長,沒有必要著急一定要去展示什么。對于我來講,我現(xiàn)在只把我覺得最有信心或者最好的東西去展示給大家,我對于還不想去彈奏的作品并沒有特別大的興趣。
P:這個是更多取決于你對這種音樂風(fēng)格的喜好嗎?
李云迪:可能也沒有那么絕對,當(dāng)然首先是取決于自己的狀態(tài),比如說我現(xiàn)在希望在肖邦作品的演繹上有新的嘗試,所以我再去演奏它,我想自己演奏的時候自己指揮,就是基于這樣一個想法和概念,其實很簡單。
P:在你現(xiàn)在這個階段,你覺得不管是從演奏的技巧,還是情感的表達(dá)上,有沒有想進一步突破的?
李云迪:音樂我覺得是很簡單的,每一個時期都有自己的理解,就拿肖邦來講,自己彈奏自己指揮,我覺得也是一個非常大的突破,既詮釋了我自己對音樂的看法,也算完成了在肖邦協(xié)奏曲上“我還能做什么”的一個概念。下一步可能會去演繹我選擇的一部分其他作品,比如說莫扎特的作品。
P:那你怎么看待外界對你的評價呢?比如說像歐洲巡演和國內(nèi)巡演,有時評價就會有一些差異。
李云迪:其實我不太看這些評價,作為表演者來說,大家都已經(jīng)習(xí)慣這種外人的評價了。你做這個行業(yè),就是在面對這種情況的,那么我更看重是自己想要帶給大家什么東西,或者像剛剛說的,我下一步還有什么作品要嘗試,下一步還有什么感興趣的事情要去做。
“古典音樂也曾經(jīng)是一種娛樂,今天的娛樂也可以是古典”
P:現(xiàn)在古典音樂已經(jīng)有很龐大的粉絲群體了,作為一個鋼琴演奏家,大家也很關(guān)注你的一言一行,說說你想向粉絲們傳達(dá)什么信息?
李云迪:我覺得這是一個很好的現(xiàn)象,首先是有利于普及這些傳統(tǒng)和經(jīng)典文化,是有利于古典音樂的傳承的。為什么肖邦到現(xiàn)在200多年的時間了,像貝多芬、莫扎特這些偉大的音樂家就更長了,每代人都在演繹、詮釋這些經(jīng)典作品。到了我們這一代,其實也在傳承。這其中,一個是自己對音樂的熱愛,另外一個是對音樂和藝術(shù)的責(zé)任吧。
P:你覺得像你這樣的鋼琴演奏家成為公眾人物,是這個時代必然出現(xiàn)的現(xiàn)象嗎?
李云迪:我覺得這是兩個概念,對待藝術(shù)和對待生活、對待社會是有不同的。像演繹莫扎特,還有肖邦,你需要理解那個時代的歷史、故事,因為他的創(chuàng)作是基于那個時代背景的,或者說你要演奏他的很多作品才會了解他的一種習(xí)慣、風(fēng)格。但是,對于生活在我們這個時代的人來說,你同時是接收這個時代的文化,包括流行文化,這是一個綜合性的存在,不是單一的存在。
P:對于很多古典音樂,它本身可能只是一種音樂形式的嘗試,那么,你是怎么通過對他的生平,他的情感角度去解讀呢?
李云迪:音樂其實對于演奏者來講,是二次創(chuàng)作。你用你的演奏技術(shù)去表達(dá)肖邦也好,貝多芬也好,但他本人到底想表達(dá)什么,肯定不可能百分之百是你想表達(dá)的,因為這是他的作品。古典音樂的演奏不是百分之百的再創(chuàng)造,而且這個再創(chuàng)造過程中還有很大的束縛和難度,因為它有一個規(guī)范,這些規(guī)范是從幾代偉大的演奏家,包括這個社會以及所有的聽眾觀認(rèn)可,它們共同形成的概念。
P:娛樂是當(dāng)今繞不開的一個話題,能說說你對娛樂的觀念嗎?
李云迪:我覺得所謂的娛樂,看你是怎么看待的。在肖邦的時代,現(xiàn)在看來是古典音樂的時代,古典音樂也是當(dāng)時的一個娛樂狀態(tài),當(dāng)年肖邦在宮廷里面演奏這些作品,它就是當(dāng)時的流行音樂。
回過頭來說,現(xiàn)在的流行文化經(jīng)過一百年的考驗,它可能也“古典”了,這是時間才能解釋的問題。所以說,大家都是通過不同的形式在進行演繹、詮釋和表演不同作品,給這個社會帶來活力,或者說給大家?guī)砜鞓?,性質(zhì)是一樣的。
我對音樂是有信仰的
P:粉絲們也很關(guān)注偶像的“朋友圈”,你會對什么樣的朋友比較投緣呢?
李云迪:其實沒有什么特殊的,我覺得都是看一個緣分,因為大家都很忙,空余的時間并不多。很難說刻意地去認(rèn)識什么朋友,當(dāng)然,大家可能會在演出當(dāng)中,或者什么場合湊巧碰到,如果雙方都很投緣,那就繼續(xù)再說,很正常的朋友的概念。
P:在日常生活中,你有什么特別感興趣的?
李云迪:生活中我其實還是蠻簡單的,基本上都是在家里面,我喜歡喝茶,品茶,然后喜歡一些美食,紅酒我也感興趣,對它的文化也感興趣,像這種比較有歷史的,都是我感興趣的,我對攝影也比較感興趣。
P:你是喝綠茶還是紅茶?
李云迪:普洱茶可能比較多一點。包括它的年份,這個茶的來源,我都是比較感興趣的。
P:現(xiàn)在有很多學(xué)鋼琴的孩子,他們以你作為一個激勵,你對這些家長會有什么建議嗎?
李云迪:我非常贊成小孩子從小進行音樂的學(xué)習(xí)和教育,這種文化素養(yǎng)的提升是終身受益的,但是要不要學(xué)這個專業(yè)甚至成為音樂家就另當(dāng)別論了。當(dāng)然,如果小孩子特別感興趣,那就再看,最后還是家長和小孩子共同去決定這個事情。
P:那么總體來說,你對自己的整個鋼琴生涯現(xiàn)在會設(shè)定一個目標(biāo)嗎?
李云迪:我對鋼琴生涯肯定是會設(shè)定目標(biāo)的,但是我對藝術(shù)的看法,肯定是不斷地在舞臺上演奏,讓自己在對作品的消化上不斷成長,這是永無止境的。所以在這個概念上,我覺得是一個非常輕松的狀態(tài),這個也沒有辦法著急的,因為這跟你的社會閱歷、你對生活的態(tài)度息息相關(guān)。
P:很多人可能會問,你對音樂是有信仰的嗎?
李云迪:我對鋼琴和對音樂肯定是有信仰的。因為我現(xiàn)在演奏鋼琴不是純粹的當(dāng)成一個工作,不是為了演奏而演奏,我會選擇自己最喜歡的作品,當(dāng)我在舞臺上演奏它時,我的內(nèi)心和我的狀態(tài)是百分之百熱愛它的。我希望把我演奏的作品發(fā)揮和展示到最好的程度,我覺得這也是一種信仰。
音樂我覺得是很簡單的,每一個時期都有自己的理解,就拿肖邦來講,自己彈奏自己指揮,
我覺得也是一個非常大的突破,既詮釋了我自己對音樂的看法,
也算完成了在肖邦協(xié)奏曲上「我還能做什么」的一個概念。
古典音樂的演奏不是百分之百的再創(chuàng)造,
而且這個再創(chuàng)造過程中還有很大的束縛和難度,因為它有一個規(guī)范,
這些規(guī)范是從幾代偉大的演奏家,包括這個社會以及所有的聽眾觀認(rèn)可,它們共同形成的概念。