“過去即現(xiàn)在,不是嗎?過去也是將來?!奔彝ケ瘎o法擺脫,命運(yùn)一再重演,這個(gè)命題貫穿了美國現(xiàn)代戲劇奠基者、偉大的尤金·奧尼爾的大部分作品,而在他影響過的劇作家名單上,就有瑞典當(dāng)代戲劇界中最重要的一位:拉斯·努列。由拉斯·努列編劇、瑞典皇家戲劇院重排的名劇《命運(yùn)之影》首次來中國演出,在北京和上海各演出了兩場(chǎng)。
近三個(gè)半小時(shí)的四幕劇《命運(yùn)之影》(Royal Dramatic Theatre of Sweden and Give Us the Shadows),舞臺(tái)上總共只出現(xiàn)了5個(gè)人:尤金·奧尼爾(Eugene O'Neill)和妻子卡洛塔(Carlotta Monterey),兩個(gè)兒子,一個(gè)管家。從頭到尾只有一個(gè)景,除了用光影調(diào)出不同的景深,幾乎無變化。
故事設(shè)置在1949年奧尼爾61歲生日當(dāng)天。他和妻子卡洛塔遠(yuǎn)離都市,生活在馬薩諸塞州一棟周圍幾乎沒有人的大屋里,窗口望出去能看到海,霧蒙蒙的,夏夜沉寂之時(shí),隱約還有遠(yuǎn)處的汽笛聲,這似乎是這位諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)得主晚年生活里的全部聲音。來自俗世的聲音包括偶爾記者打來的電話,這是要求采訪的;而占絕對(duì)主導(dǎo)的,是卡洛塔的日常抱怨和奧尼爾的沉默。
這部戲就從卡洛塔在舞臺(tái)前端長達(dá)十分鐘的喋喋不休開始。她抱怨沒錢、沒有性生活,抱怨自己為了奧尼爾放棄了也許大有前途的演員生涯,她嘲諷奧尼爾不再受百老匯歡迎,紐約正在為《推銷員之死》和《欲望號(hào)街車》而瘋狂,成為阿瑟·米勒和田納西·威廉斯的天下,而奧尼爾卻不肯發(fā)表自己已經(jīng)完成的新劇,也就是他最后一部巨作《長夜漫漫路迢迢》。
一言不發(fā)的奧尼爾坐在舞臺(tái)左側(cè)的椅子上,臉部特寫被投射到舞臺(tái)中央的屏幕上,衰老而靜默。他長年酗酒,患了帕金森氏癥,雙手不聽使喚,“幾乎無法再寫作”。
故事背景在獨(dú)白和對(duì)話中時(shí)隱時(shí)現(xiàn)。卡洛塔是奧尼爾第三任妻子,原先是位演員,因?yàn)槌鲅輮W尼爾的《毛猿》(The Hairy Ape)而與之相識(shí)?;楹蠡揪屯顺鑫枧_(tái)生涯而將生活重心放在劇作家身上,她陪伴丈夫搬離紐約,隱居寫作,卻深陷于丈夫晚年的精神和生活困境,并未獲得期待中由婚姻帶來的光環(huán)。
奧尼爾的兩個(gè)兒子從紐約趕來為父親祝賀生日,卻令?yuàn)W尼爾深為失望。大兒子小尤金是奧尼爾與第一任妻子所生,直到12歲才第一次見到盛名的父親。他曾經(jīng)就讀名校耶魯大學(xué),也一度執(zhí)教于該校,卻有嚴(yán)重的酗酒問題,40歲那年選擇了自殺。與第二任妻子所生的小兒子肖恩,從小被父親送進(jìn)貴族學(xué)校,卻一生頹廢,難以擺脫海洛因,在他自殺前兩年,奧尼爾與之?dāng)嘟^父子關(guān)系。
在對(duì)白中被提到但未在劇中出現(xiàn)的女兒奧娜(Oona O'Neill),是紐約社交圈中受寵的大美女,少女時(shí)代就和作家塞林格戀愛,18歲那年卻嫁給了54歲的查理·卓別林。奧尼爾雖然自己生活一片混亂,卻不接受女兒的選擇,宣布斷絕關(guān)系后就再也沒見過她。這個(gè)女兒是他唯一沒有自殺的孩子,她和卓別林圓滿地生了8個(gè)孩子。
這是個(gè)充滿悲劇的家庭。所以《命運(yùn)之影》戲中,大部分時(shí)候的舞臺(tái)光線都很微弱,如陰霾之下。夫妻之間,父子之間,同父異母的兩兄弟之間,所有情感都在絕望的獨(dú)白和激烈的相互指摘中表達(dá)出來。酗酒、毒品、家庭成員之間的若即若離,隨著人物關(guān)系逐漸在對(duì)話里明晰化,悲傷的氣氛也逐漸蔓延,每個(gè)人都被卷入一場(chǎng)昏天黑地的風(fēng)暴里。偶爾也有點(diǎn)光亮,比如當(dāng)奧尼爾取出手稿給兒子小尤金讀的時(shí)候,但這種光亮很快就沉沒于無邊的混亂之中?!拔覀兩扑椋没钪鴣硇扌扪a(bǔ)補(bǔ)?!眾W尼爾這句經(jīng)典臺(tái)詞,正是這部劇給我們的感受。
拉斯·努列(Lars Norén)被認(rèn)為是斯特林堡之后瑞典最重要的劇作家,他在46歲時(shí)寫下這部《命運(yùn)之影》,以他最沉迷的尤金·奧尼爾為主角,在主題結(jié)構(gòu)和人物設(shè)置上,都跟奧尼爾本人帶有自傳性質(zhì)的最后一部劇作《長夜漫漫路迢迢》無不相似?!癛oyal Dramatic Theatre of Sweden and Give Us the Shadows”這個(gè)標(biāo)題,也很可能來自奧尼爾的一部作品。
1/2.瑞典皇家戲劇院經(jīng)典代表作《命運(yùn)之影》劇照
瑞典皇家戲劇院在2015年復(fù)排了這部戲,導(dǎo)演是劇院藝術(shù)總監(jiān)埃瑞克·斯圖博(Eirik Stubo)。9月7日,他把這部戲帶到北京國家大劇院首場(chǎng)演出并接受了本刊記者專訪,分享了諸多細(xì)節(jié)。在劇中末尾,奧尼爾燒掉了他的手稿,“那部沒有人讀過的手稿得有5000頁,最終可能因?yàn)閵W尼爾不太滿意,或者別的原因,它被扔進(jìn)火爐,付之一炬”。
燒毀未發(fā)表作品的事奧尼爾干過不止一次,實(shí)際上他曾發(fā)愿以“占有者自我剝奪的故事”為主題寫10部左右的戲,最后只有《詩人的氣質(zhì)》(A Touch of the Poet)和《更莊嚴(yán)的大廈》(More Stately Mansions)兩部完稿。劇中,卡洛塔提到了這個(gè)細(xì)節(jié),他們從加州的Tao House搬走時(shí)也燒毀了大量未完成的劇本。
而奧尼爾生命最后幾年,除了《長夜》,另有《送冰人來了》(The Iceman Cometh)和《月照不幸人》(A Moon for the Misbegotten),同樣具有自傳性。而這兩部劇上世紀(jì)40年代首演時(shí)并不如期望中成功。與此同時(shí),田納西·威廉斯的《欲望號(hào)街車》和阿瑟·米勒的《推銷員之死》卻先后在百老匯獲得巨大成功,百老匯是“年輕人”的天下了,或者說40年代末美國戲劇迎來戰(zhàn)后第二個(gè)高峰。但此時(shí),曾在1936年獲得諾貝爾文學(xué)獎(jiǎng)的奧尼爾,卻因長期沉寂而被人認(rèn)為他幾乎無法再寫作。
尤金·奧尼爾最著名的作品《長夜漫漫路迢迢》其實(shí)完成于1941年,但他寫完這部巨著的最后一稿后,卻將手稿封存在蘭登書屋,指示“死后25年內(nèi)不能發(fā)表”。在生前給戲劇評(píng)論人喬治·內(nèi)森(George Jean Nathan)的信里,他寫道:“你讀了后就能知道,為何我不想讓外界看到這部劇?!钡?956年,奧尼爾僅僅去世3年,卡洛塔就執(zhí)意在耶魯大學(xué)出版社出版了它,并將首演權(quán)許給瑞典皇家戲劇院,因?yàn)椤叭鸬浔仁澜缟先魏我粋€(gè)國家都要喜歡這位作家”。
4年后,年僅16歲的拉斯·努列看到了這部戲。寫過幾首小詩并自詡為詩人的瑞典小伙子被震懾住,從此轉(zhuǎn)身,開始了戲劇創(chuàng)作之路。很多年后,努列寫出了他自己的巨著《命運(yùn)之影》。
埃瑞克·斯圖博2001年第一次跟努列合作,彼時(shí)他還在挪威一家劇院擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān),而努列則在斯德哥爾摩南郊努什堡區(qū)的國家劇院擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)。努列邀請(qǐng)斯圖博去排挪威劇作家喬恩·弗思(Jon Fosse)的《有人要來》(Someone is Going to Come),此后時(shí)有合作。關(guān)于奧尼爾對(duì)努列的影響,斯圖博的分析是,努列自己也成長于一個(gè)類似家庭:他出生在瑞典南部一個(gè)小鎮(zhèn),父母經(jīng)營著一家坐落在鐵軌邊的小旅館。他的父親酗酒很厲害,他也有一個(gè)落魄的哥哥,所以當(dāng)他在劇場(chǎng)里看到一個(gè)與自己身世非常相似的故事時(shí),受到極大震撼簡(jiǎn)直再自然不過。“但對(duì)年輕的藝術(shù)家來說,除了震撼,這還是種啟示:原來偉大的作品,可以只是講述個(gè)人故事,只要這個(gè)故事足夠真誠,足夠殘酷?!彼箞D博說。
《長夜漫漫路迢迢》的故事當(dāng)然是殘酷的。這部四幕劇實(shí)際上就是講述奧尼爾、哥哥以及他們父母的命運(yùn)。劇中的蒂倫(Tyrone)一家是愛爾蘭后裔,父親是位戲劇演員,出生貧窮因而吝嗇,妻子難產(chǎn)時(shí)請(qǐng)了位只會(huì)使用嗎啡的廉價(jià)醫(yī)生,這直接導(dǎo)致妻子在往后的歲月里一直無法擺脫嗎啡。而兩個(gè)兒子,大的是位浪蕩子,從小沒得到過什么愛,渴望母愛同時(shí)憎恨父親,這幾乎是俄狄浦斯式的;而弟弟埃德蒙身體孱弱(后來證實(shí)是肺結(jié)核),再加上敏銳又敏感,深知家庭病癥卻無法解開每個(gè)人的心結(jié)。所以這個(gè)悲劇家庭就在酗酒、毒癮和肺結(jié)核的拉扯中沉淪,4個(gè)人互相指責(zé)抱怨,每個(gè)人都處在巨大的憤怒之中,卻是同一個(gè)悲劇命運(yùn)的受害者。他們依賴憤怒,像依賴毒品一樣,在指責(zé)和寬恕之間欲罷不能。
劇中的埃德蒙人物原型自然就是尤金·奧尼爾自己?,F(xiàn)實(shí)中他的父親老奧尼爾也是位戲劇演員,因扮演《基督山伯爵》中的愛德蒙·鄧蒂斯而走紅過。尤金出生在百老匯大道和43街交界處的一家叫作the Barrett House的旅館房間里,8歲以前就跟著父親過著動(dòng)蕩不定的巡演生活。最后奧尼爾去世時(shí),同樣也在波士頓一家旅館,據(jù)說在彌留之際,奧尼爾說:“我就知道最后我還會(huì)死在一家旅館里?!?/p>
努列在《命運(yùn)之影》中讓他筆下的奧尼爾這樣預(yù)言了自己的命運(yùn),“我在旅館出生,也會(huì)死于旅館”。
奧尼爾在《長夜》中用自然主義手法轉(zhuǎn)化了發(fā)生在自己父母和家人身上的古希臘式悲劇。而努列的《命運(yùn)之影》則續(xù)寫了這出悲劇?!堕L夜》中的人物是奧尼爾兄弟和父母,而《命運(yùn)之影》里,替代為父親角色的那個(gè)人正是奧尼爾自己。殘酷之處在于,奧尼爾同樣成為一個(gè)不負(fù)責(zé)任同時(shí)也背叛兒子的父親。命運(yùn)如影,不可擺脫。
在《命運(yùn)之影》劇中扮演卡洛塔的是瑞典皇家劇院的頭牌萊娜·恩卓(Lena Endre)。七八年前,她在瑞典皇家劇院的舞臺(tái)上出演過《長夜漫漫路迢迢》,扮演的是劇中唯一一個(gè)女性角色——埃德蒙·尤金的母親。同一座舞臺(tái),同一個(gè)悲劇家庭里的兩代女性,恩卓說她有時(shí)候會(huì)晃神兒,“我是在‘長夜里頭呢,還是《命運(yùn)之影》里呢?”
9月8日,在北京第二場(chǎng)演出前,本刊記者在后臺(tái)采訪了恩卓。她告訴我,努列之于瑞典戲劇,就是英格瑪·伯格曼(Ingmar Bergman)之于瑞典電影。有意思的是,伯格曼1963~1966年期間也在瑞典皇家劇院擔(dān)任過藝術(shù)總監(jiān),與恩卓也有過15年的合作關(guān)系。
伯格曼去世后,在斯德哥爾摩每兩年舉辦一次的戲劇節(jié)里,人們開始逐漸地把伯格曼的電影改編成舞臺(tái)作品,他們發(fā)現(xiàn),以如今的眼光再去看五六十年代這些革命性的電影作品,發(fā)現(xiàn)在現(xiàn)實(shí)主義這個(gè)層面上,瑞典劇作家們倒真有他們的共通性。
努列作品中的家庭議題也是如此。他80年代的成名作《混沌與上帝為鄰》(Chaos Is God's Neighbour)和《夜晚是白天之母》(The Night is Mother of the Day),故事背景也是他自己所成長的家庭,主題圍繞著吸毒、酗酒,以及家庭生活中人類的孤獨(dú)。
按照恩卓對(duì)人物的理解,卡洛塔非常孤獨(dú)?!八秊閵W尼爾放棄了自己的生活,甚至自己的女兒,可后期奧尼爾幾乎不跟她說話,所以你看她才會(huì)不停地用言語挑釁奧尼爾,哪怕激怒他,也好歹是個(gè)回應(yīng)。但大多數(shù)時(shí)候,奧尼爾就像個(gè)死人,毫無生氣?!眲≈杏幸恢缓镒油媾?,卡洛塔時(shí)而抱在懷里,時(shí)而丟在一邊?!斑@是奧尼爾送給卡洛塔的,也是這個(gè)冷漠男人為數(shù)不多的溫情時(shí)刻吧。所以對(duì)卡洛塔最困難的事,正如奧尼爾最后一段獨(dú)白里的一句臺(tái)詞,‘如果我沒有那么愛你,一切就會(huì)容易得多。”
瑞典劇作家拉斯·努列
但在對(duì)現(xiàn)實(shí)主義戲劇的實(shí)驗(yàn)過程中,1999年,努列做了一件當(dāng)時(shí)引起極大反響的事,也引發(fā)了一場(chǎng)悲劇。在導(dǎo)演一部名為《7∶3》的戲時(shí),他從監(jiān)獄找來真正的搶劫犯扮演劇中囚犯。演出最后一晚,囚犯?jìng)兲与x了現(xiàn)場(chǎng),并在逃避追捕過程中殺掉兩名警察?!皫缀跏菢寷Q,因?yàn)榫焓潜唤嚯x擊斃,非常殘忍,而努列卻天真地相信人性里的善意,相信通過藝術(shù)和訓(xùn)練,囚犯能夠被治愈。”斯圖博說,“雖然不能完全將其定義為實(shí)驗(yàn)主義,但努列試圖拉近戲劇與現(xiàn)實(shí)之間的邊界,當(dāng)一個(gè)創(chuàng)作者走上現(xiàn)實(shí)主義的道路,在創(chuàng)作手法里融入紀(jì)錄視角其實(shí)有點(diǎn)理所當(dāng)然?!?
《長夜漫漫路迢迢》的首演就在瑞典皇家劇院,對(duì)導(dǎo)演斯圖博來說,70年后他再來導(dǎo)努列這部某種意義上的續(xù)集,“這種淵源光是想想就令人癡迷”。所以他最強(qiáng)烈的渴望是,“讓觀眾感受到奧尼爾70年前的靈魂”。但最難的部分也在此,“這部戲既是努列之作,可同時(shí)又有奧尼爾的聲音,而且兩個(gè)都在顯處,要在一部戲里平衡兩位有強(qiáng)大影響力的創(chuàng)作者,是個(gè)挑戰(zhàn)”。
許多瑞典人并不知道這段過往,所以斯圖博想把這一面呈現(xiàn)給觀眾,這也是為什么該劇是以在舞臺(tái)上播放視頻片段開始的。視頻里的內(nèi)容,是幾個(gè)人在談?wù)搳W尼爾,談?wù)撍窃趺撮_始寫這部《長夜漫漫路迢迢》的。舞臺(tái)深處,有一張沙發(fā),一個(gè)背影正在欣賞這些片段,逐漸地,光線暗去,演出徐徐開始。
瑞典人和本國藝術(shù)家之間,總是互相不喜歡
——專訪《命運(yùn)之影》導(dǎo)演、瑞典皇家戲劇院藝術(shù)總監(jiān)埃瑞克·斯圖博
三聯(lián)生活周刊:拉斯·努列劇中的對(duì)話特點(diǎn)是怎么樣的?
斯圖博:他寫的東西有黑色幽默的成分。他是現(xiàn)實(shí)主義者,總是忠實(shí)于生活,所以演員們就很喜歡他的劇本,因?yàn)檠堇[他寫的臺(tái)詞讓他們感覺很好。他的對(duì)話結(jié)構(gòu)里還有很強(qiáng)的音樂性。節(jié)奏時(shí)快時(shí)慢,他準(zhǔn)確地知道,何時(shí)該讓一個(gè)演員停止說話,何時(shí)可以來上一段長獨(dú)白,何時(shí)又該乒乒乓乓你來我往互不相讓。這使得即便形式簡(jiǎn)單,他的舞臺(tái)從不靜止,而是僅依靠對(duì)話就活力充沛。所以他是真正的對(duì)話大師。
三聯(lián)生活周刊:《命運(yùn)之影》跟《長夜漫漫路迢迢》的相似度會(huì)讓人好奇,你跟努列本人討論這部戲時(shí),有沒有問過他的創(chuàng)作初衷?
斯圖博:努列從16歲開始接觸到奧尼爾,并且就是他的這部《長夜》,這幾乎鍛造了努列,或者說,當(dāng)他讀到這部戲,一個(gè)新的劇作家誕生了。所以那么多年以來,他在創(chuàng)作自己的東西的同時(shí),又不可避免地被奧尼爾影響。他告訴過我,創(chuàng)作這部《命運(yùn)之影》是他試圖擺脫奧尼爾的方法,他說希望寫完這部戲,就可能徹底“殺掉”他身上的奧尼爾。然而,如果不是因?yàn)閵W尼爾,他又可能都不會(huì)成為一個(gè)劇作家。這是他在創(chuàng)作《命運(yùn)之影》時(shí)身上的一個(gè)巨大悖論,他把這個(gè)悖論寫成了這部長達(dá)6個(gè)小時(shí)的巨著。
三聯(lián)生活周刊:那他有沒有成功,擺脫奧尼爾的影響?
斯圖博:我覺得可能有。你看《命運(yùn)之影》有大量的臺(tái)詞,冗長的獨(dú)白。但努列上一部戲是今年春天,也是他本人導(dǎo)演的,就在我們皇家戲劇院,它就完全沒有臺(tái)詞,兩個(gè)小時(shí)內(nèi)只有肢體表演。我覺得可以從兩方面來看,要么時(shí)至今日他依然在成長,發(fā)展不同的創(chuàng)作形式,要么他愿意表達(dá)的東西不像從前那么多了。他開始回歸詩人,寫的書也越來越薄。
三聯(lián)生活周刊:努列的創(chuàng)作主題大多集中于社會(huì)問題上,吸毒、酗酒和精神疾病,跟瑞典這個(gè)高福利國家給世人的印象有所出入,瑞典人會(huì)因此質(zhì)疑努列的創(chuàng)作嗎?
斯圖博:瑞典人和本國重要的藝術(shù)家之間,總是互相不喜歡。這幾乎稱得上頗具瑞典特性的某種慣例。你會(huì)發(fā)現(xiàn),斯特林堡并不喜歡瑞典,瑞典人也并不太喜歡斯特林堡這位瑞典在國際上最知名的劇作家。伯格曼就別提了,他在世界上更著名,但他曾經(jīng)因?yàn)閰拹喝鸬涠崛サ聡?,等再回到瑞典,已?jīng)是個(gè)老頭兒了。努列試圖讓自己的作品變得更受歡迎,但他又很猶豫。我覺得這三位藝術(shù)家的共同之處可能在于,他們需要將自己置于與瑞典社會(huì)的沖突狀態(tài)下,成為受害者,成為挑釁者,去激怒別人,成為一個(gè)生命存在過的墨漬和證據(jù)。
三聯(lián)生活周刊:相對(duì)而言,努列在歐洲以外也并不格外受到歡迎,比如,他的作品很少被百老匯改編。
斯圖博:他的作品的確更符合歐洲人的審美。比如現(xiàn)在,他馬上要在法蘭西劇院執(zhí)導(dǎo)一部劇——從上世紀(jì)七八十年代開始,他的戲就被歐洲其他國家搬上舞臺(tái),近幾年相對(duì)少一些。至少在歐洲,努列被認(rèn)為是當(dāng)代最重要的戲劇大師,但他從來不是百老匯的寵兒。我覺得這可能是因?yàn)樗鷬W尼爾的相近性,使得他作品里的氣質(zhì)跟整個(gè)美國都是相近的,酗酒也好,家庭問題也好,都是當(dāng)代美國社會(huì)最微妙的肌里。所以既然如此,美國人可能就干脆排奧尼爾去了,或者跟奧尼爾相似的田納西·威廉斯,或阿瑟·米勒,何必排一個(gè)瑞典人寫的美國式戲劇呢。
拉斯·努列
自19歲出版處女作詩集《丁香,雪》(Lilac,snow)后,拉斯·努列逐漸成為斯特林堡之后瑞典最重要的劇作家,過去幾年獲得如下重要獎(jiǎng)項(xiàng):
1983年,憑借劇本《夜晚是白天之母》和《混亂與上帝為鄰》被評(píng)為“瑞典年度劇作家”;
1991年,歷時(shí)8年完成的《命運(yùn)之影》首演;
1994年,獲北歐文學(xué)獎(jiǎng)“飛行員獎(jiǎng)”(Pilotpriset);
2003年, 獲有“小諾貝爾獎(jiǎng)”之稱的瑞典學(xué)院“北歐文學(xué)獎(jiǎng)”(Swedish Academy Nordic Prize);
2012年,獲“貝爾曼文學(xué)獎(jiǎng)”(Bellmanpriset)
2016年,獲“費(fèi)爾林文學(xué)獎(jiǎng)”(Ferlinpriset)
(資訊整理/駁靜)