丁妮
這是一篇“解剖樣本”的文章。講的是,除了國營文藝大團(tuán)在國營劇場用一場場“上檔次演出”滿足觀眾的文化生活外,在更大的文化空間內(nèi),怎么用“多樣化演出”滿足更多觀眾(特別是年輕觀眾)的文化消費(fèi)需求,其實(shí)也是在檢視一座城市的民間文化活力??匆蛔鞘械摹拔乃囈股睢?,不單要看一座城市里美輪美奐的大劇場,還要看豐富多彩的小劇場——它們是城市的文化細(xì)胞,用細(xì)枝末節(jié)展示都市的魅力。那么是誰在“填補(bǔ)文藝空白”呢?這些海量的民間演出,質(zhì)量如何?品位如何?趣味如何?是不是可以和專業(yè)演出媲美?這“背后的操手”是什么樣的人,其專業(yè)背景是怎樣的?其動(dòng)力來源于哪里?厘清這些,有助于窺探魔都“文藝夜生活”的真實(shí)面貌。
記者“采集樣本”的第一站就在上海的中心區(qū)域靜安寺。這是一座新華書店和電影城合一的大樓,在一樓不太顯眼的邊門,霓虹燈勾勒出“音味愛——音樂劇主題餐廳”的招牌。多媒體原創(chuàng)音樂劇《因味愛,所以愛》,繼2015年在“ET聚場”兩輪共三十幾場好評如潮的演出后,2016年將“餐廳駐演版”正式搬到了“音味愛”音樂劇主題餐廳。在這里,觀眾不僅可以通過全新的“沉浸式多舞臺(tái)設(shè)計(jì)”身臨其境地融入、參與到表演中去,還可以享受餐廳提供的豐盛自助餐,吃貨和文青再也不用天人交戰(zhàn)了。由于該劇在正規(guī)劇場演出過,本子和表演都非常扎實(shí),所以劇情引人入勝,表演輕松幽默,加上演員善于和觀眾有機(jī)互動(dòng),于是讓人產(chǎn)生非常新鮮的體驗(yàn)感。邊吃邊看中,記者不由遐想:這些演員的表演很專業(yè),劇作又是原創(chuàng)的,很接白領(lǐng)的地氣,反映的是他們的生活,這不正是音樂劇的“正道”嗎?不知操盤這一切的背后核心人物,有什么樣的專業(yè)背景和藝術(shù)理念?
“都市音樂劇”,引入音樂劇新生態(tài)
當(dāng)我和朋友們坐在“因?yàn)閻邸币魳穭≈黝}餐廳的卡座里,一邊剝著蝦殼一邊被“路過”的演員搭話時(shí),有一瞬間不禁恍惚于自己到底是在餐廳還是劇場?甚至覺得自己不再只是坐在臺(tái)下看戲的觀眾,而是整個(gè)演出的組成部分。其實(shí)會(huì)產(chǎn)生這種錯(cuò)覺也并不是因?yàn)樽约簯蛱?,而是因?yàn)檫@部名為《因味愛,所以愛》的音樂劇的的確確就發(fā)生在一間名為“音味愛”的餐廳里,而我此刻的確就是這個(gè)餐廳的客人。于是乎,現(xiàn)實(shí)的你在餐廳就餐,餐廳就是劇里的那個(gè)餐廳,身邊不時(shí)會(huì)有服務(wù)生在來回穿梭,但他們都是劇里的人;你偶爾也會(huì)置身于清晨的菜市場,周圍充斥著各種小商販的叫賣聲,男一號(hào)前一秒在和女一號(hào)對唱,后一秒轉(zhuǎn)身就來問你要不要最新鮮的豬頸肉?你還可以親自品嘗“時(shí)間的魔法”鹵肉飯,用聽覺、視覺和味覺充分感受那份沒有賞味期限的愛與回憶;如果你湊巧是個(gè)長相帥氣的男生,切記要小心餐廳里一個(gè)叫卓叔叔的人,他最喜歡為單身男女安排相親……總之,《因味愛,所以愛》餐廳駐演版顛覆了傳統(tǒng)舞臺(tái)劇的固定觀演形式,打破了單一舞臺(tái)、固定畫面,臺(tái)上臺(tái)下融為一體幾乎沒有界限,你一個(gè)不經(jīng)意的動(dòng)作便已是他人眼中的故事,觀賞這部沉浸式音樂劇的體驗(yàn)也因此顯得特別。
這樣的創(chuàng)意是怎么來的呢?記者第二天采訪了《因味愛,所以愛》的出品人張志林先生。對于這樣的觀戲體驗(yàn)——或者說就餐體驗(yàn)——張志林表示喜聞樂見:“其實(shí)我認(rèn)識(shí)很多年輕的朋友,特別是白領(lǐng)們,他們主觀上有很多對文藝生活的訴求,但往往有很多客觀上的阻力?!狈浅,F(xiàn)實(shí)的一個(gè)就是,大部分的音樂會(huì)或者話劇音樂劇,正式演出時(shí)間都會(huì)放在晚上七點(diǎn)左右,時(shí)長在兩個(gè)小時(shí)之間,票價(jià)在200元到500元之間?!斑@時(shí)間正好是一般小白領(lǐng)下了班掐著鐘點(diǎn)能夠趕到劇場的時(shí)間,根本來不及插入晚餐——還得劇場軌交便利,晚高峰時(shí)段,選擇路面交通趕演出的結(jié)果常常是令人奔潰的?!倍粡?00元到500元的票價(jià),說貴也不很貴,說便宜也不很便宜,如果最終餓著肚子精疲力竭趕到劇場看到了一場震撼心靈的演出也就罷了,萬一不幸遇到一場“太高雅”或者“太先鋒”或者“太藝術(shù)”又或者干脆就是“太無聊”的,“那真是得吐槽一個(gè)月才能緩過來”。而聽的吐槽多了,張志林就想,劇場都在說沒有觀眾,這么一大批潛在的觀眾又找不到合適的劇場,我能不能做個(gè)別開生面的“劇場”,演一出“都市生活音樂劇”,來滿足這一類體量龐大又需求迫切的白領(lǐng)觀眾呢?
事實(shí)上,“都市生活音樂劇”可不是張志林“一拍腦袋”想出來的新名詞,在此之前,他其實(shí)已經(jīng)在音樂劇領(lǐng)域做了足夠多的考察和積累。從2008年開始,張志林就穿梭于百老匯、愛丁堡和倫敦觀看大量的音樂劇。而除了歐美之外,他還曾前往日本和韓國,“首爾給我留下了深刻的印象,在這座并不大的城市中,每天都有200多個(gè)劇場上演著大大小小的音樂劇”。顯然,國外的音樂劇已經(jīng)形成了一種文化,而反觀國內(nèi),卻并沒有真正屬于自己的音樂劇,即使是作為文化碼頭的上海,也大多是把舞臺(tái)給了引進(jìn)的劇目——它們固然精彩,卻畢竟不是自己的文化,這多少讓土生土長的上海人張志林感到遺憾。加上近幾年來他一直在經(jīng)營的創(chuàng)業(yè)項(xiàng)目因?yàn)槌I(yè)的沒落而日漸式微,于是他便開始琢磨著轉(zhuǎn)移工作重心,想要打造屬于我們自己的原創(chuàng)音樂劇。至于劇種,“通過觀看國外的音樂劇,我發(fā)現(xiàn)其實(shí)它們早已擺脫了大家印象中的‘高冷感,反而很接地氣。特別在韓國,這種音樂劇已經(jīng)成為城市文化的主流,被稱為‘都市生活音樂劇——因?yàn)槎际怯闪餍幸魳方M成的,所以更加貼近生活”。而張志林熟悉和擅長的領(lǐng)域也正在于此,“所以我覺得可以完美轉(zhuǎn)型,將自己的流行音樂創(chuàng)作通過音樂劇來延續(xù)?!?/p>
“因味愛”,吃貨和文青可以兼得
于是從2011年起,張志林就開啟了自己的“二次創(chuàng)業(yè)”,開始涉足音樂舞臺(tái)劇的制作。曾與田沁鑫導(dǎo)演合作,創(chuàng)作話劇《大家都有病》中的音樂;擔(dān)任何念的舞臺(tái)劇《這輩子有過你》的音樂制作;參與音樂劇《小時(shí)代》的歌曲創(chuàng)作……而所有的這些經(jīng)歷,在他看來,都是為了打造自己的原創(chuàng)流行音樂劇而累積經(jīng)驗(yàn)。經(jīng)過不斷的學(xué)習(xí)和籌備,2015年,張志林的首部音樂劇《因味愛,所以愛》在上海與觀眾見面。為了給觀眾呈現(xiàn)更好的效果,他特別邀請了美國百老匯的導(dǎo)演Kim Moke和英國的編舞總監(jiān)David Hartle加盟,為劇目提供寶貴的建議,以此提升音樂劇的整體高度。“嚴(yán)格來說,首輪在ET聚場公演的《因味愛,所以愛》其實(shí)是一部多媒體音樂劇?!闭f到這部開啟了自己藝術(shù)新天地的音樂劇作品,張志林的自豪之情洋溢于表:“這部音樂劇的多媒體總監(jiān)是我的老同學(xué)于正,他所打造的舞臺(tái)布景并不是寫實(shí)的,而是有很多機(jī)關(guān),非常結(jié)構(gòu)化。整個(gè)布景看上去是六根大的柱子,三根小柱子,但卻內(nèi)藏玄機(jī),只要稍稍旋轉(zhuǎn)或挪動(dòng)一下,就能呈現(xiàn)出廚房、餐廳或臥室等場景,滿足劇情的需要,也給觀眾帶來最佳的視覺效果。我們還選用現(xiàn)場樂隊(duì)的演繹方式,讓觀眾仿佛身處于一場流行音樂會(huì)一樣,但在其中又能感受到男女主人公內(nèi)心的夢想和藝術(shù)情結(jié)?!?
可以說,《因味愛,所以愛》的首輪演出非常成功。但即使如此,它在經(jīng)過了兩輪演出共三十幾場之后,還是不得不面臨大部分原創(chuàng)劇目都必須面對的結(jié)局——?jiǎng)鲎饧s到期,演出生命結(jié)束?!斑@已經(jīng)是非常有生命力的劇了,”對于這個(gè)現(xiàn)象,上海文化廣場副總經(jīng)理費(fèi)元洪非常感慨,“這些民營團(tuán)隊(duì)的年輕人非常有活力,對音樂劇充滿熱情。但在音樂劇市場還不成熟的環(huán)境下,他們許多人掙扎在生存線上,如果一部戲做不好,可能就要散掉了。”一部原創(chuàng)音樂劇的誕生要經(jīng)歷漫長的創(chuàng)作期,但一朝登上舞臺(tái),很可能只有演出三五場的命運(yùn)——因?yàn)槭袌霾怀墒欤^眾不穩(wěn)定,很多原創(chuàng)劇甚至是演一場虧一場的,杯水車薪的票房根本不足以支撐劇場的租金。而這樣的境遇很大程度上也對那些堅(jiān)持原創(chuàng)的團(tuán)隊(duì)產(chǎn)生了傷害——一樣都是短命,不如直接買來甚至抄來一部大IP作品,方便又賺錢,何苦辛辛苦苦做那么多。但張志林的夢想就是發(fā)展中國的原創(chuàng)音樂劇啊,他想看到家鄉(xiāng)上海像一個(gè)真正的國際化大都市那樣,像百腦匯那樣,像首爾那樣,每天的每個(gè)時(shí)段,在每個(gè)劇場里都有好戲在上演。
一方面是自己辛辛苦苦做出來的音樂劇轉(zhuǎn)眼就面臨沒有劇場和舞臺(tái),一方面是身邊的年輕朋友們紛紛抱怨“晚餐與好戲不可兼得”,張志林很快萌生了一個(gè)妙主意——何不就把餐廳和劇場結(jié)合起來,然后把《因味愛,所以愛》在那里做長期的駐場演出?“其實(shí)百老匯也是有dinner show這種形式的,邊吃邊看戲,但他們并不是有專門場所,只是玩一個(gè)新穎的形式,但我覺得我完全可以做得更進(jìn)一步啊?!睆堉玖肿栽偸莻€(gè)“超級(jí)有行動(dòng)力的人”,有了這個(gè)想法之后,他就開始物色場地,正好彼時(shí)靜安寺有間餐廳要出讓,“我去看了,感覺真是天助我也,這餐廳簡直就是為我度身準(zhǔn)備的——作為餐廳,它符合在市中心、軌交便利的條件,作為小劇場,它空間大、挑空高,可以進(jìn)行足夠的舞臺(tái)改造?!?/p>
就這樣,天時(shí)地利人和,“音味愛”音樂劇主題餐廳順利開張。在這里,觀眾買一張門票就可以進(jìn)入餐廳,邊吃自助餐邊看一部與美食有關(guān)的音樂劇。這樣的全新觀劇體驗(yàn)吸引了不少觀眾,每周3至4場演出,幾乎場場爆滿。“一部音樂劇制作成本高昂,往往只有長期駐演才可能盈利。而借助這間餐廳,《因味愛,所以愛》已實(shí)現(xiàn)了100多場駐演?!笨吹阶约旱膲粝胍徊讲綄?shí)現(xiàn),張志林心滿意足:“白領(lǐng)觀眾們的素質(zhì)也超出我們的想象。大家常常提前到餐廳,先吃飯,等演出一開始,就停下來,認(rèn)真看戲。在我們的留言板和微信群上,很多年輕人都表示,他們就是從這里完成了第一部音樂劇的啟蒙,有的人現(xiàn)在已經(jīng)是大劇院的??土恕!?/p>
堅(jiān)持原創(chuàng),就要容忍自己的不成熟
有了《因味愛,所以愛》的成功經(jīng)驗(yàn),6月2日,張志林的新作品《泰愛你》都市暖心音樂劇又在上海ET聚場進(jìn)行了公開演出,音樂劇還未上映前,薛之謙、孫紅雷、徐崢、平安、黃齡、ZERO-G等明星大腕就紛紛視頻應(yīng)援,可謂來頭不小?!疤勰恪焙汀耙蛭稅邸币粯?,選擇了小而美的切入點(diǎn),把故事從餐廳搬到了咖啡館,以一家名為“泰迪”的咖啡館為故事中心,展開了一系列關(guān)于愛情、親情、友情、理想的溫暖劇情。談及這個(gè)新“選址”,張志林笑言:“你有沒有注意到,我們現(xiàn)在的生活,不是在去餐館的路上,就是在去咖啡館的路上——除了三餐,聚會(huì)也好,工作也好,咖啡館已經(jīng)成為了城市年輕人的公共客廳?!比欢?,在快節(jié)奏的生活下,親情、友情、愛情都成為了奢侈品,所以音樂劇最終的Happy Ending,也表達(dá)出了希望生活當(dāng)中每個(gè)人都能收獲屬于自己那一份美好情感的祝愿。
當(dāng)然,一部合格的“都市生活音樂劇”所必須的條件中,必不可少的一條還是“原創(chuàng)”。而原創(chuàng)音樂正是這部劇最大的亮點(diǎn)——?jiǎng)≈?0多首歌全部來自創(chuàng)作人兼音樂人張志林之手,每一段音樂都來得恰到好處,音樂與劇情的完美結(jié)合,極大程度上豐富了人物內(nèi)心情感,將人物性格塑造得更加完美。在音樂劇謝幕時(shí)張志林感慨:“因?yàn)槠匠9镜氖虑?、朋友間聚會(huì)比較多,音樂劇的音樂創(chuàng)作時(shí)間經(jīng)常是從后半夜開始的。其實(shí)中間很多次都累到想放棄,但是想到還有那么多支持我們的觀眾,那么多期待著‘泰迪的觀眾,再累也堅(jiān)持了下來?!敝档靡惶岬氖?,“泰愛你”音樂劇中的泰迪熊形象是由天絡(luò)行原創(chuàng)的“泰迪珍藏”IP形象,對于這個(gè)合作伙伴的選擇,張志林也有自己的考量:“現(xiàn)在我們很多熟知的IP卡通形象幾乎都是國外的,而‘泰迪珍藏則是中國IP的代表。我們繆時(shí)文化作為中國原創(chuàng)音樂劇的代表團(tuán)隊(duì),兩個(gè)品牌的強(qiáng)強(qiáng)聯(lián)手我希望可以為中國未來的原創(chuàng)力量盡一份力?!?/p>
在張志林看來,現(xiàn)在我們的綜藝也好,影視也好,也許是因?yàn)樵瓌?chuàng)力量的薄弱,常常一看見國外有什么好的創(chuàng)意就想到“買回來”,一看到國外有什么熱播劇就想到“去翻拍”,但創(chuàng)新意識(shí)和創(chuàng)造力是無法用錢解決的,“別人的東西再成功,始終是別人的,生搬硬套難免會(huì)水土不服;更重要的是,那里面沒有我們的文化認(rèn)同——就像《魔戒》系列確實(shí)是頂級(jí)IP,里面的‘人族‘魔族‘精靈族設(shè)定也自成體系,但我們也有我們的‘七仙女‘雷公電母和‘十二生肖啊,這才是能讓我們感到親切并由衷認(rèn)同的東西,哪怕它暫時(shí)還不夠完美?!倍F(xiàn)在提倡的“民族自信”,不就是這樣一種對自己傳統(tǒng)文化的認(rèn)同感,以及能夠源源不斷使其煥發(fā)新生的創(chuàng)造力么。
正是基于這樣的使命感,張志林在原創(chuàng)的路上越走越遠(yuǎn)。就在今年7月底,他和他的“繆時(shí)文化”全新打造的全息音樂舞臺(tái)劇《龍》又將在共舞臺(tái)ET聚場開演了,據(jù)說到時(shí)候會(huì)將整個(gè)劇場包裝成一個(gè)巨型全息裝置,帶著動(dòng)感的聲光電效果。這場介于“imax電影”和“全息演唱會(huì)”之間的“全息戲劇”不知又會(huì)給上海的觀眾們帶來怎樣的創(chuàng)新體驗(yàn)?zāi)??“全息音樂舞臺(tái)劇《龍》的影像將不同于現(xiàn)有的全息影像,加入了更多腦洞大開的特殊視覺效果,高精尖特效畫面制作,視覺效果將堪比IMAX版的《魔獸世界》哦。”對于這部新劇,張志林依舊信心滿滿:“我們不會(huì)去買一個(gè)《魔獸世界》來改編,因?yàn)槲覀兊摹妒ぁ泛敛贿d色?!洱垺穼⒆鳛槲覀儭笆は盗形枧_(tái)劇”的第一部作品,旨在打造中國原創(chuàng)IP,打造一部屬于中國人自己的原創(chuàng)全息音樂舞臺(tái)劇作品?!?/p>
除了技術(shù)上的革新,這一次的《龍》與之前幾部“都市生活音樂劇”有所不同的是,它沒有繼續(xù)沿用前幾部中已經(jīng)成熟的舞臺(tái)劇演員,而是集結(jié)了白色系文化傳媒旗下的人氣偶像男團(tuán)ZERO-G,將遠(yuǎn)古十二生肖圖騰崇拜、濃郁的東方特色與中國傳統(tǒng)美德熔于一爐,在宏偉的世界觀下,演繹一場友情與成長的博弈,從中展現(xiàn)中華民族團(tuán)結(jié)、堅(jiān)韌、勇敢、自強(qiáng)、不懈奮斗的力量。對于這一次的“不走尋常路”,張志林笑著表示,“這真是一條荊棘之路”——相比于成熟的舞臺(tái)劇演員,男團(tuán)的年輕人在表演、臺(tái)詞功力上自然需要下更大的功夫去磨礪;而且作為偶像組合,男團(tuán)的藝人們也比專業(yè)舞臺(tái)劇演員“忙得多”,“他們的活動(dòng)非常多,又要打榜,又要簽名會(huì),又要上通告,有時(shí)候幾個(gè)成員還要分別參加不同的活動(dòng),湊在一起排練大家都要付出很多的時(shí)間和努力”。但讓張志林沒想到的是,這些年輕的男孩子們卻非常拼搏、非常有序,有一次因?yàn)樵谕獾貐⒓踊顒?dòng)遇到交通延誤,凌晨兩點(diǎn)才到達(dá)上海,卻依然在第二天一早如約出現(xiàn),照常排練,當(dāng)晚又緊接著飛離上海參加公司安排好的下一場活動(dòng)?!八云鋵?shí)我也從他們身上學(xué)到了很多,包括一些值得借鑒的管理經(jīng)驗(yàn),團(tuán)隊(duì)理念?!痹谝惶焯斓暮献髦?,張志林越發(fā)覺得自己的這個(gè)選擇是正確的,在他眼里,這些年輕而努力的男孩子們與劇中他們自己的角色正在漸漸重合:“沒有誰是天生就完美、全能的,《龍》中的戰(zhàn)士們也好,ZERO-G的隊(duì)員們也好,我們的原創(chuàng)作品也好,但只要能給他們成長的時(shí)間,容忍他們暫時(shí)的不成熟,最重要的是對他們有信心,就一定能在荊棘路的盡頭迎來光明的結(jié)局?!?