張笑冰
(河南大學(xué) 藝術(shù)學(xué)院)
摘要:世紀之初,人們帶著各種希望進入到被稱為“好時代”的20世紀,在歐美大陸的一些大城市呈現(xiàn)出一派“和平安定”的景象。以此同時,歐美大陸又陷入了戰(zhàn)爭的動蕩之中,在此騷動不安的背景下,20世紀之初歐洲各國藝術(shù)呈現(xiàn)出繁紛復(fù)雜的思潮,各種離經(jīng)叛道的藝術(shù)理論應(yīng)運而生,傳統(tǒng)的文藝觀被徹底沖垮。美術(shù)上經(jīng)歷了一系列創(chuàng)造性的革命,出現(xiàn)了各種不同的流派,他們通常稱之為現(xiàn)代主義美術(shù)。它們最顯著的特便是反傳統(tǒng),即反對傳統(tǒng)寫實繪畫的造型原則、表現(xiàn)形式、創(chuàng)作態(tài)度和創(chuàng)作方法,乃至傳統(tǒng)美術(shù)觀念史的一切。其中出現(xiàn)的未來主義和隨后的達達主義更是把反傳統(tǒng)的思潮推向巔峰,對后來的超現(xiàn)實主義產(chǎn)生了深遠的影響。
關(guān)鍵詞:反傳統(tǒng);未來主義;達達主義
人類經(jīng)歷了漫長的手工業(yè)時期,在19世紀中期迎來了第二次工業(yè)革命,發(fā)展至20世紀初期,科學(xué)與技術(shù)結(jié)合產(chǎn)生的巨大威力、龐大的機器表現(xiàn)出的無與倫比的功效震撼著當時激進的知識分子們,人們在冒著濃煙的工廠與轟鳴的機器聲中堅信:“技術(shù)將創(chuàng)造一種新人,機器是力量,是擺脫歷史的自由”,歐洲諸國在歡欣鼓舞地迎接著機器時代到來的同時,也在厭倦并摒棄著傳統(tǒng)思想、文化及一切與傳統(tǒng)相關(guān)的物質(zhì)與空間載體。工業(yè)的發(fā)展未能帶來世界持續(xù)的和平,世界的大多數(shù)國家卷入到第一次世界大戰(zhàn)之中,這次世界大戰(zhàn)所具有的破壞性令人震驚,滿目瘡痍與戰(zhàn)火遺留下的累累傷痕,成為時人揮之不去的陰霾。戰(zhàn)前以富有激情的感性的筆觸抒發(fā)著對處于劇烈變動中的世界的歡欣鼓舞,甚至于歡迎戰(zhàn)爭;戰(zhàn)后以戲謔的藝術(shù)語言消解著藝術(shù)的涵義,并極度厭惡戰(zhàn)爭,同時表達著對世界的悲苦絕望與冷漠無情。
未來主義是20世紀初唯一發(fā)生在巴黎之外的現(xiàn)代主義文藝思潮。1909年出現(xiàn)強大的前衛(wèi)文藝運動,包括文學(xué)、音樂、美術(shù)、詩歌等各個領(lǐng)域。甚至還擴展到政治領(lǐng)域,發(fā)表了《超越共產(chǎn)主義》等政治文件,其聲勢浩大遠遠超過了表現(xiàn)主義和立體主義,是意大利文藝復(fù)興之后再次出現(xiàn)的引起世界矚目的文藝現(xiàn)象。未來主義的創(chuàng)始人是詩人馬里內(nèi)蒂,1909年他發(fā)表了《未來主義宣言》,謳歌戰(zhàn)爭和軍國主義,謳歌現(xiàn)代工業(yè)所展現(xiàn)的速度和能量,提倡殺生與破壞,提倡無政府主義,叫嚷要燒掉一切圖書館和博物館,掃蕩從古羅馬以來的一切文化遺產(chǎn),以絕對而徹底的方式否定過去。在馬里內(nèi)蒂的號召下,繪畫與雕塑領(lǐng)域的藝術(shù)家博喬尼、巴拉、卡拉·塞維里尼、魯索羅等人加入到未來主義大軍中,并先后發(fā)表《未來主義畫家宣言》、《未來主義繪畫技巧宣言》等。自在羅馬舉辦了第一屆未來主義展覽,未來主義畫家在歐美諸國掀起一股未來主義熱潮,產(chǎn)生了深遠影響。
未來主義雖覆蓋藝術(shù)的多個領(lǐng)域,但其主導(dǎo)思想與主張基本一致。反映在繪畫主題元素的選取上,便有著大致相同的取向。如藝術(shù)家博喬尼,繪畫作品中大量運用了代表現(xiàn)代文明、速度與效率的急速運行的火車、此起彼伏的高樓與腳手架、忙碌而又狂熱的人群,快速奔馳的摩托車輪、陽臺上運動中的女孩,幾何化城市中冒著濃煙穿行于城市間的交通工具……未來主義的元素選擇與運用,代表著機械化時代、代表著速度與效率、代表著現(xiàn)代都市生活的符號。正如未來主義建筑大師圣埃利亞對于未來的城市暢想:“我們不再是那些屬于大教堂、宮殿和會場的人了,而是屬于大旅館、火車站、寬闊的街道、巨大的港口、室內(nèi)市場、燈火輝煌的隧道、筆直的大馬路……每一部分都是那么嘈雜、靈活、多動、充滿活力?!?/p>
未來主義畫派的創(chuàng)始人應(yīng)該首推巴拉,這位靠自學(xué)成才的意大利畫家,受法國新印象派的強烈影響,運用于未來主義的中心觀念的表現(xiàn)——空間里不斷運動的形?;氐揭獯罄?,巴拉一邊創(chuàng)作一邊招收學(xué)生,有波丘尼、塞維里尼等,他們后來都成為未來主義畫派的主將。巴拉最著名的畫當屬《鏈子上一條狗的動態(tài)》了。該畫就像電影中的特寫,畫面僅出現(xiàn)穿著長裙的女主人的腳,以及帶著鏈子的一條狗。畫家并沒有按照寫實去描繪人與狗在動態(tài)中靜止的某一瞬間,而是將其運動的多個瞬間并置于畫面上,于是觀眾看到的就是動態(tài)輪番運動和移位,暗示著人和狗的運動與速度。未來主義從宣言到實踐作品的創(chuàng)作,從主題的確定到藝術(shù)語言的表達,都表現(xiàn)出強烈的反傳統(tǒng)性,與傳統(tǒng)決裂的火種在達達主義中愈演愈烈,最終導(dǎo)致傳統(tǒng)藝術(shù)表達方式、審美原則的完全瓦解。如果說未來主義決絕地與傳統(tǒng)決裂,那么達達主義則走得更遠。
“達達的開始不是藝術(shù),而是厭惡的開始。厭惡三千年來一直向我們揭示一切的哲學(xué)家的那種神圣不可侵犯,厭惡這些在世上代表上帝的藝術(shù)家的那種虛偽……” 誕生于第一次世界大戰(zhàn)之間的達達主義,是虛無主義、反文化、反美學(xué)的代名詞,正如“達達”一詞的本身涵義?!斑_達”一詞在法語中是兒童玩耍的木馬之意。將達達主義宗旨發(fā)揮得淋漓盡致的是法國畫家杜尚。這位具有雙重國籍的達達派主要人物,早年曾當過圖書管理員,后入美術(shù)學(xué)院,嘗試過各種流派。1912年創(chuàng)作了著名的《下樓梯的裸女》,引起社會的爭議和關(guān)注。隨后又創(chuàng)作出叫人驚異的“現(xiàn)成品”,將一個白瓷小便池送去展覽,并起名《泉》。生活中的一件普通物品,在不同情境下,賦予一個新的名稱,就能徹底改變它原來的意義與功能,甚至被搬上藝術(shù)展,至此,藝術(shù)與非藝術(shù)的界限被打破,藝術(shù)傳統(tǒng)美學(xué)原則被徹底粉碎。1913年創(chuàng)作的作品《自行車輪子》,將毫無美感的現(xiàn)成物自行車車輪裝在一個木凳上,輪子可以轉(zhuǎn)動,面對爭議,杜尚回應(yīng):“那個輪子的轉(zhuǎn)動是很賞心悅目的……我喜歡它,就像喜歡看壁爐里的火苗跳舞一樣”。后來創(chuàng)作的《下樓梯的裸女》更是邁進了一個新的領(lǐng)域,乃至后期達達主義與超現(xiàn)實主義追求的——動作、情緒與個性。他將畫面中動能的因素形象化。正如杜尚自己解釋的:“它(指這幅畫)是動能因素的組成體,是時間和空間通過抽象的運動反映的一種表現(xiàn)。……當我考慮形的運動在一定時間內(nèi)通過空間的時候,我們就走進了幾何學(xué)和數(shù)學(xué)的領(lǐng)域,正如我們?yōu)榱四莻€目的制造一個機器時所作的那樣”。
20世紀的藝術(shù)領(lǐng)域,各種風(fēng)格流派紛呈,此消彼長,它們以反傳統(tǒng)為宗旨,沖擊著數(shù)百年積淀的西方美術(shù),求變求新成為諸流派的共同特點。20世紀初的未來主義與達達主義,終于將藝術(shù)引到了反傳統(tǒng)、顛覆一切傳統(tǒng)藝術(shù)法則的創(chuàng)作道路上來,“人人都是藝術(shù)家,任何事物都可以是藝術(shù)”,達達開始的顛覆傳統(tǒng)的藝術(shù)創(chuàng)作原則與理念,在后來的大地藝術(shù)、行為藝術(shù)中愈走愈遠。