尹航
“雖然我是做商業(yè)電影,但是我永遠(yuǎn)做不了那十幾個(gè)億、二十幾個(gè)億的東西,這本來就不是我的路子。其實(shí)我很多東西都很小心,但小心之余做大決定的時(shí)候,又很樂觀。只要說服了自己,我就認(rèn)為一定會成功。”
“我非常不喜歡原著小說,太套路了?!?/p>
坐在會議室長桌對面的陳可辛說出這句話時(shí),語氣堅(jiān)定。考慮到這是在談?wù)撚伤O(jiān)制,剛剛上映的電影《喜歡你》,這種鮮明的態(tài)度反倒讓人有些意外。
他口中的“原著”是一本名為《終于等到你》的小說,講述了一個(gè)挑剔多金的霸道總裁與迷糊邋遢的女廚師之間的愛情故事。它的作者藍(lán)白色在網(wǎng)絡(luò)文學(xué)平臺晉江上頗有人氣,在網(wǎng)文改編影視大潮來臨時(shí),她的作品很快被搶購一空。
陳可辛也是這批“買家”之一,他說自己必須趕上和適應(yīng)這一波IP改編的熱潮,如果他們不出手,那就會被別人買走。而買下這個(gè)“不喜歡”的故事的理由也很簡單:有一批粉絲,是自己擅長的愛情和現(xiàn)實(shí)題材。而滿足這兩個(gè)條件還沒有被搶走的故事寥寥無幾。
與他上一部監(jiān)制的作品《七月與安生》一樣,陳可辛和他的團(tuán)隊(duì)對《終于等到你》進(jìn)行了大幅的改造。實(shí)際上,決定啟動這個(gè)項(xiàng)目,也正是因?yàn)閮晌粌?nèi)地編劇創(chuàng)作的第一版劇本在原著故事之上給他制造的驚喜。
劇本打磨貫穿了電影的整個(gè)制作過程。陳可辛和兩位女編劇一直在片場駐場工作,隨著拍攝的進(jìn)行不斷調(diào)整劇本。改造比想象得還要徹底,最終電影《喜歡你》只保留了原著霸道總裁的設(shè)定和吃這個(gè)元素,其他橋段“差不多都拿掉了”。
作為導(dǎo)演,在《親愛的》之后陳可辛已經(jīng)有兩年沒有推出自己的作品了。無論是《七月與安生》與是《終于等到你》都沒有讓他喜歡到自己來拍,而電影《李娜》的劇本開發(fā)也比想象中更困難一些。
中等成本的《七月與安生》在市場并不景氣的2016年獲得了近2億票房,把周冬雨和馬思純同時(shí)送上了金馬影后的位置,這讓人們又一次想起了這個(gè)穿著考究,、有理的“三姑丈”。
《中國合伙人》之后,你很少在那些不斷被刷新的票房記錄中看到陳可辛的身影。實(shí)際上,他所有電影中票房最高的仍然是四年前的《中國合伙人》。但另一個(gè)容易被人忽視的事實(shí)是,也是從這一部電影開始,他的每一部作品都幫助投資人賺到了錢,同時(shí)獲得了觀眾在口碑上的認(rèn)可。
在進(jìn)入內(nèi)地超過10個(gè)年頭之后,這個(gè)香港人似乎找到了另一種面對市場和觀眾的方式。他更冷靜地看待豆瓣上網(wǎng)友對電影的評價(jià),也不再理會那些說他“價(jià)值觀庸俗”的評論和報(bào)道。相反,他開始留出時(shí)間去參加蘋果發(fā)布會,在mini的活動上談?wù)撟约簩τ跁r(shí)尚和流行的理解,了解周冬雨這樣的90后有怎樣的審美和世界觀。
他一貫的“謹(jǐn)慎”、“小心”讓他在市場最瘋狂的時(shí)期錯(cuò)過了不少商業(yè)機(jī)會,少賺了不少錢。但也讓他在風(fēng)云突變,巨浪滔天時(shí)站在幸存者的隊(duì)伍中。
不過市場的變化仍然讓包括陳可辛在內(nèi)的電影創(chuàng)作者心存敬畏。他承認(rèn)這個(gè)市場永遠(yuǎn)有他弄不明白的東西,比如《喜歡你》的點(diǎn)映上座率為什么遠(yuǎn)高于團(tuán)隊(duì)預(yù)期,比如同樣是老片重映,為什么《大話西游》的票房能夠有2億,而他的《甜蜜蜜》卻只有1000多萬。
他的應(yīng)對方式,就是去弄懂心里的這些問號。要在第一時(shí)間,跑在別人的前面。
“(電影的)盤子一定要算,你不算投資方就會幫你算”
陳可辛的電影生涯要比同為導(dǎo)演的父親陳銅民成功太多,不過這個(gè)“不得志”老爸卻教給了兒子最重要的一課:“電影這東西是商品,要收回成本,不可以只成為藝術(shù)?!?/p>
多年以后,這種“商人思維”成為了外界給陳可辛打上的最顯著的一個(gè)標(biāo)簽。他也并不排斥被稱為“商人”的說法,他覺得拍商業(yè)電影本身就是得做生意,通過計(jì)算去減少藝術(shù)作品本身給商業(yè)帶來的不確定性。
“(電影的)盤子一定要算的,其實(shí)所有導(dǎo)演都算的,就是有些人不講而已?!标惪尚粮嬖V《三聲》,“因?yàn)槟悴凰阃顿Y方也算。與其他們算完強(qiáng)加給你,不如你自己來?!?/p>
電影盤子“計(jì)算”中最得要的是明星的使用。從《投名狀》的李連杰、《武俠》的湯唯到《親愛的》中黃渤與趙薇,每一部片子他都在小心地挑選著那些有人氣同時(shí)適合角色的演員,來為電影的商業(yè)表現(xiàn)保障和加碼,“我哪部電影不用大明星?如果可以我連走過路過的都想用大明星?!标惪尚猎诖饲暗囊淮尾稍L中說。
對于什么樣的角色用什么樣的明星,多年的經(jīng)驗(yàn)使他愈發(fā)相信自己的直覺。說服想要的那個(gè)明星加盟自己的電影并不容易,《親愛的》在被黃渤拒絕之后,他親自跑去看當(dāng)時(shí)黃渤主演的話劇《活著》,約他喝咖啡;為了說服金城武來演《喜歡你》,他答應(yīng)對方自己每天都會在片場,給電影的品質(zhì)把關(guān)。
對電影的“計(jì)算”還包括如何搭配明星使他們能產(chǎn)生足夠的化學(xué)反應(yīng)。你會發(fā)現(xiàn)陳可辛導(dǎo)演和監(jiān)制的電影中很少出現(xiàn)大明星配絕對新人的主演組合?!断矚g你》中金城武早早就被確定為男一之后,女主角的人選找了大半年。周冬雨雖然與原著設(shè)計(jì)有巨大差異,但陳可辛被她在《七月與安生》中表現(xiàn)出的氣場所吸引,堅(jiān)持應(yīng)該用她來搭戲。
“我每部戲都想找新人,但即使你知道這個(gè)人十年后會成為大明星,氣場也不是一天能夠建立出來的,他所有的優(yōu)點(diǎn)都放在那兒、但和大明星放在一起,你還是會出戲?!标惪尚粮嬖V《三聲》。
在確定了明星之后,通常就可以跟據(jù)影片類型、上映檔期大概計(jì)算出一個(gè)電影能夠達(dá)到的“盤子”,然后再根據(jù)這個(gè)預(yù)測去進(jìn)行成本的控制。
在制作過程中有一些費(fèi)用不能被“拿掉”。比如在拍攝《十月圍城》時(shí),陳可辛堅(jiān)持要進(jìn)行1:1的實(shí)景搭建,而不是把電影架設(shè)在大量綠幕之上。但有一些地方卻需要做出妥協(xié)。比如這一次在拍攝《喜歡你》的過程中,租用酒店每天的租金就高達(dá)二十幾萬,所以只能采取每次開機(jī)就拍足24小時(shí)的方式。為此他還特地與金城武商量,放寬合約中每天只能拍12個(gè)小時(shí)的限定。
十幾年前就進(jìn)入內(nèi)地市場,并逐步站穩(wěn)腳,陳可辛靠的正是他的計(jì)算和經(jīng)營。endprint
陳可辛一直以“經(jīng)營”的心態(tài)看待內(nèi)地電影市場。最開始拍攝《如果·愛》時(shí),陳可辛并沒有過多地介入到除導(dǎo)演和監(jiān)制以外的項(xiàng)目流程中,而是一邊拍攝一邊學(xué)習(xí)內(nèi)地的規(guī)則。而到《投名狀》取得優(yōu)異票房成績之后,他覺得自己已經(jīng)擁有了相當(dāng)?shù)恼勁袟l件與話語權(quán),繼而開始增加對項(xiàng)目的控制力。
對于布局與經(jīng)營的作用,陳可辛看得很清楚,“你自己經(jīng)營整個(gè)電影之后其實(shí)就能了解那個(gè)市場的狀況,你了解之后就不會有人告訴你要干嘛,而是你自己掌握主動權(quán),這是我一向的做法,在香港的時(shí)候也是這樣?!?/p>
這樣做的好處在于,有了對市場的整體把控,在具體項(xiàng)目的操作上,花起錢來就會更加有底氣?!断矚g你》的拍攝過程中,導(dǎo)演許宏宇對愛情片有許多浪漫想法——拍攝有點(diǎn)“跳戲”的歌舞片段,以及傳遞超現(xiàn)實(shí)感的魔幻夢境,盡管陳可辛認(rèn)為這些東西并不是“必要”的,甚至擔(dān)心會有點(diǎn)跳戲,但仍然在計(jì)算成本后允許導(dǎo)演按自己的想法發(fā)揮。
“當(dāng)你做一個(gè)那么大的商業(yè)片,其實(shí)也不差那一點(diǎn)錢。我覺得一定要給他嘗試一點(diǎn)他覺得嗨的東西,可能好的東西就出現(xiàn)了?!标惪尚琳f。但在最后的成片中,那個(gè)關(guān)于河豚的噩夢還是被刪除了,因?yàn)殛惪尚帘澈蟮膱F(tuán)隊(duì)甚至比他本人更精于計(jì)算,“他們是比我更實(shí)的,就更反對這些花俏炫技的東西”。
這一次《喜歡你》的制作成本要大大高于《七月與安生》,五一小長假的原因,但這也就意味著要與更多更強(qiáng)大的對手競爭。陳可辛認(rèn)為這是一個(gè)好選擇,“沒有競爭對手的檔期,可能也不是好檔期”。
“每個(gè)人永遠(yuǎn)都回到自己的安全感中去找一些東西出來”
陳可辛在不同場合強(qiáng)調(diào)過自己是一個(gè)缺乏安全感的人。他向來謹(jǐn)慎,現(xiàn)在還能回憶起小學(xué)時(shí)候因?yàn)榻M織活動被人在背后講壞話的往事,并且耿耿于懷,“我從小就體會過,所以我是一個(gè)非常有自知之明的人,我永遠(yuǎn)都是退一步,不會很天真地沖出去?!?/p>
1996年因《甜蜜蜜》“少年得志”,他很快經(jīng)歷了香港電影產(chǎn)業(yè)的疲軟,于是轉(zhuǎn)移到好萊塢拍片,他覺得自己是“唯一一個(gè)有空間去做這個(gè)事情的香港電影人”,后來融了點(diǎn)錢,又去做泛亞洲電影,試圖在其他地區(qū)建立起自己的影響力。但這些嘗試都因?yàn)楦鞣N原因失敗了,“很難。做了兩三年,除了恐怖片沒有什么別的可做?!?/p>
2002年前后,內(nèi)地電影市場因?yàn)樵壕€制改革進(jìn)一步放開,這里的情況對他來說未知又陌生。一貫謹(jǐn)慎的陳可辛并不想冒太大風(fēng)險(xiǎn),但此時(shí)他似乎別無選擇。
從2005年的《如果·愛》開始,陳可辛在內(nèi)地不斷進(jìn)行各種題材的嘗試。那時(shí)候內(nèi)地市場正在經(jīng)歷“大片時(shí)代”,在通過兩部電影建立一些信心后,他也開始拍那些投資體量更大、自己并不熟悉的大題材。
結(jié)果并不理想。2011年《武俠》在口碑與票房上的雙重失敗對他來說是一個(gè)巨大的打擊。多年之后他開始明白,這個(gè)時(shí)期內(nèi)電影表現(xiàn)好與不好,完全是看市場大勢。他找不到一個(gè)熟悉的人給他寫劇本,本身也不熟悉武俠世界,他所做的只不過是一次又一次的押注,然后期待幸運(yùn)的降臨。
其實(shí)直到《武俠》遭遇滑鐵盧之前,陳可辛在內(nèi)地市場商業(yè)上是成功的,他的小心謹(jǐn)慎讓他始終未偏離航向太多,但這個(gè)過程中他一直缺乏安全感。歌舞片、戰(zhàn)爭片都不是他喜歡并擅長的題材,在內(nèi)地遲遲找不到合適的合作伙伴也是懸在他心頭的達(dá)摩克利斯之劍。
那年年底,他站在沒有暖氣的北京朗園工作室里“感覺凄涼”,手里拿著《中國合伙人》卻找不到一個(gè)編劇做劇情分場。
一定程度上說,陳可辛是幸運(yùn)的。在遭遇一場大敗,內(nèi)地市場這艘大船逐漸離他遠(yuǎn)去的時(shí)候,突然間又掉轉(zhuǎn)了船頭,重新朝他駛來。
《武俠》的失利是內(nèi)地大片時(shí)代尾聲中的一個(gè)休止符,市場在接下來開始擁抱了《失戀33天》、《北京遇上西雅圖》等一系列中等體量的情感類電影。與此同時(shí),《阿凡達(dá)》的橫空出世一下子啟動了整個(gè)電影市場的增長引擎,這些現(xiàn)實(shí)主義題材電影的市場空間也被打開了。
即便是現(xiàn)在回想起《中國合伙人》,陳可辛仍有一種劫后余生的慶幸?!拔易隽穗娪斑@么多年,這是唯一一次踩中市場,而且踩得這么準(zhǔn)的?!标惪尚粮嬖V《三聲》。
回到熟悉的賽道,他通過《中國合伙人》與《親愛的》兩部作品重新找回了久違的安全感。并且開始相信自己擅長的那套東西在這個(gè)市場也能行得通。用陳可辛自己的話來說,他“進(jìn)入了一種比較舒適的狀態(tài)”。
安全感的來源除了做回自己擅長的領(lǐng)域,團(tuán)隊(duì)的成熟給了他更多地支持和信心。
在《親愛的》之前,陳可辛一直苦于在內(nèi)地找不到合適的編劇。2011年底最困難的時(shí)候,《中國合伙人》的分場劇本還是回香港找林愛華寫的。
后來他遇到了編劇張冀。后者在《親愛的》的劇本寫作中扮演了重要的角色,并在與陳可辛的據(jù)理力爭中,定下了黃渤與郝蕾這一對已存在階層差異的離異夫妻的人物關(guān)系,這相比一個(gè)完整的普通尋子家庭,增加了矛盾的復(fù)雜性,并且使得戲劇沖突更為強(qiáng)烈與合理。
張冀對于內(nèi)地現(xiàn)實(shí)情況的把握讓陳可辛印象深刻,這也正是這么多年來他一直想要學(xué)習(xí)的東西。他也在后來不止一次地強(qiáng)調(diào)張冀的團(tuán)隊(duì)核心地位,在與張冀合作之后,內(nèi)地團(tuán)隊(duì)的成長進(jìn)入了正軌,目前陳可辛在內(nèi)地已經(jīng)擁有5-6人的核心編劇。兩位從營銷行業(yè)轉(zhuǎn)行的年輕女編劇也通過《七月與安生》和《喜歡你》迅速成長起來,陳可辛在采訪中不止一次表達(dá)了對這些編劇的喜愛。
在內(nèi)地創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)之外,陳可辛一直保留了一個(gè)香港的核心制作團(tuán)隊(duì),包括跟隨他多年的搭檔許月珍,即便這意味著這些人都要跟著他香港北京兩頭跑。團(tuán)隊(duì)在創(chuàng)作過程中特別強(qiáng)調(diào)“集體創(chuàng)作”,而不是由他一個(gè)人說了算,別人只是幫他執(zhí)行。
因?yàn)檎也坏胶线m的內(nèi)地導(dǎo)演,陳可辛不得不“從身邊的人找起”,把《喜歡你》交給了與自己合作多年的剪輯師許宏宇。而在整個(gè)創(chuàng)作過程中,團(tuán)隊(duì)也沒有少“折磨”這個(gè)和陳可辛一樣留著顯眼長發(fā)的年輕人。
這種做法被證明是有效的?!镀咴屡c安生》和《喜歡你》兩部作品都在原著基礎(chǔ)上進(jìn)行了巨大的再創(chuàng)作,但最終兩部電影都呈現(xiàn)出了令陳可辛滿意的質(zhì)感和新意。而在豆瓣上這兩部電影目前的評分都超過了7分。endprint
陳可辛也見了一些內(nèi)地的年輕導(dǎo)演,不過能夠達(dá)到合作層面的卻并不多。一方面是因?yàn)椤凹w創(chuàng)作制”相當(dāng)于給年輕導(dǎo)演帶了一個(gè)緊箍,“前后左右很多人圍著你,每一步你都很艱難”。另一方面由于市場太好,年輕導(dǎo)演在外面有更多“自由”的機(jī)會——更自由地拍攝,更自由地花錢,因此許多年輕人都選擇了后面一條路。
連續(xù)幾部電影的成功或許讓陳可辛“安全感”的范圍有所擴(kuò)大,但他仍然給自己設(shè)定了清晰的邊界,不冒不必要的風(fēng)險(xiǎn)。
原定于去年年底開機(jī)的《醬園弄?dú)⒎虬浮芬讯ê醚輪T,卻在開機(jī)兩個(gè)月前被陳可辛叫停了。他不得不跟演員們一個(gè)個(gè)道歉,所有人都很失望。
他給出的叫停理由是“未雨綢繆,不想虧本”?!盎蛟S我虧個(gè)一部兩部投資人也不會太在乎,但我想的是我要往前走,我要怎么走下去。這部戲幫不上什么忙。”陳可辛告訴《三聲》。
刻骨的安全感的缺乏,讓陳可辛始終是那個(gè)小心謹(jǐn)慎、不愿冒太大風(fēng)險(xiǎn)的人。你也可以認(rèn)為,持續(xù)獲取一種規(guī)模不大但穩(wěn)定的成功,使自己在牌桌上能夠一直處于一個(gè)領(lǐng)先的位置,可能是陳可辛在現(xiàn)階段的策略。
《七月與安生》的院線票房是1.67億,相比投入只是小有盈余。明確了自己不屬于大體量電影的操盤者之后,陳可辛明白高回報(bào)也很難在他身上出現(xiàn)。
對于他來說,在電影市場風(fēng)險(xiǎn)越來越大的現(xiàn)實(shí)之下,“不輸”比“贏”要來得重要。
“電影其實(shí)就是一個(gè)賭博,你一定是賭自己的東西,雙倍押進(jìn)去”
陳可辛和許宏宇
陳可辛的小心并不能讓他擺脫電影的“賭性”。而隨著這幾年電影市場的增長和變化,游戲的風(fēng)險(xiǎn)正在不斷被放大。
其中的一些風(fēng)險(xiǎn)來自電影市場本身的特征。比如創(chuàng)作上的滯后性,由于一部電影開發(fā)周期通常都需要2年,而在兩年時(shí)間里觀眾的口味與市場的風(fēng)向就有可能發(fā)生巨大變化,因此當(dāng)初流行的東西在電影上映時(shí)或許已經(jīng)過時(shí)了。
受前幾年前興起的IP熱潮影響,大銀幕的IP作品上映高峰還將持續(xù)一段時(shí)間。但觀眾已經(jīng)變得越來越聰明,許多低質(zhì)雷同僅僅想依靠原有IP知名度的產(chǎn)品已經(jīng)被影院觀眾拋棄。
《七月與安生》和《喜歡你》都是緊隨IP熱潮開發(fā)的產(chǎn)物,陳可辛承認(rèn)創(chuàng)作速度“永遠(yuǎn)跑不過時(shí)間”,因此他能夠想到的唯一的應(yīng)對辦法,就是用電影的品質(zhì)去對抗市場的不確定性。
沒有人能夠準(zhǔn)確預(yù)料市場的爆發(fā)點(diǎn)和換檔時(shí)間。2010年《阿凡達(dá)》的出現(xiàn),隨后兩年的《失戀33天》和《泰囧》,再到去年的《美人魚》票房奇跡之后整個(gè)市場的突然降溫。陳可辛幸運(yùn)地踩中過一次市場爆發(fā)點(diǎn),但他并不指望能遇上第二次。大部分時(shí)候,他還是在摸索、計(jì)算,同時(shí)觀察別人。
2004年以《如果·愛》進(jìn)入內(nèi)地市場之后的很長一段時(shí)間,和許多大導(dǎo)演一樣,陳可辛都在這個(gè)不熟悉的市場上進(jìn)行著類似的“賭博游戲”。
在2011年《武俠》之前,由于市場整體對大片的高需求,陳可辛下的賭注多數(shù)收到了不錯(cuò)的回報(bào)。從《如果·愛》到《投名狀》,再到《十月圍城》,陳可辛看起來步步順利,但如果現(xiàn)在回顧那個(gè)時(shí)期,你會發(fā)現(xiàn)他的博弈策略并不好——類型過于分散,也不屬于自己擅長的范疇,成功中帶著更多的僥幸——一定程度上是靠著市場紅利生存。
在這種情況下,2011年《武俠》的失利幾乎是一種必然,在觀眾對大片的審美疲勞集中爆發(fā)的時(shí)候,并不擅長大制作的陳可辛用這樣一部作品撞在了槍口上。票房與口碑的雙失直到現(xiàn)在還讓他覺得“很傷”。
所以《中國合伙人》的出現(xiàn)對于陳可辛來說真正的意義在于,幫助他重新聚焦自己熟悉并擅長的領(lǐng)域,弱化了他的“賭博”色彩。
這一點(diǎn)在后來看來極為重要——2016年中國電影市場集體轉(zhuǎn)冷,陳可辛監(jiān)制的《七月與安生》卻通過口碑效應(yīng)在上映一周后實(shí)現(xiàn)票房逆勢上揚(yáng)。即便是在一個(gè)不好的市場條件下,也可以通過布局和計(jì)算,增加自己“賭”贏對手和市場的概率。
陳可辛身上那種“樂觀的悲觀主義者”心態(tài)在這幾年體現(xiàn)得得更為徹底。“其實(shí)我很多東西都很小心,但是小心之余我做大決定的時(shí)候,我很樂觀。當(dāng)我自己說服了自己的時(shí)候,我很容易會覺得這個(gè)東西一定會成功。”陳可辛告訴《三聲》。
多年的制作經(jīng)驗(yàn)訓(xùn)練了陳可辛一些“做大決定”的直覺。在他提出用周冬雨做《喜歡你》的女主角時(shí),遭到了團(tuán)隊(duì)所有人的反對。原著中的女主角設(shè)定與周冬雨差別太大,而當(dāng)時(shí)《七月與安生》還沒有上映,周冬雨也不是金馬影后。無論從藝術(shù)還是商業(yè)來看,這都不是一個(gè)好的選擇。
對于這個(gè)大膽的決定,陳可辛很有底氣。周冬雨在《七月與安生》里的表演讓他意識到,她和當(dāng)年的周迅一樣,都是在各自時(shí)代里不太一樣的女演員?!艾F(xiàn)在許多內(nèi)地演員表演都很套路,仿佛戴著面具,你看不到真實(shí)的他是誰?!标惪尚琳f,“而電影其實(shí)就是抓瞬間,只要你把真實(shí)的人交給我,不要作不要假,我就能給你抓住?!?/p>
陳可辛說這是在香港拍戲時(shí)就建立起的一個(gè)習(xí)慣和方法論。因?yàn)榇蟛糠窒愀垩輪T都不是表演科班出身,沒有什么表演的討論,而是交給導(dǎo)演一個(gè)真實(shí)的人,事實(shí)就會變得簡單,“這是許多香港導(dǎo)演的拍戲方式?!?/p>
所有人的反對反而堅(jiān)定了陳可辛選擇周冬雨的信心,金城武和周冬雨這樣的一對組合放在一起形成的“反差”引起了他的好奇心?!拔矣X得如果一個(gè)東西是一個(gè)大問號,那就對了。這是我做任何事情的一個(gè)總的大方向。我覺得這樣就好了,有一個(gè)大問號你就有好奇,你才會有關(guān)注這件事情?!?陳可辛說。
女主角人選的改變意味著整個(gè)劇本人物設(shè)定、造型、制作節(jié)奏都被打亂,這部電影超過一半的劇本都是在拍攝現(xiàn)場邊拍邊寫。但陳可辛認(rèn)為這種”風(fēng)險(xiǎn)“和”不確定性“是值得付出的賭注?!半娪捌鋵?shí)就是一個(gè)賭博,那賭博你當(dāng)然是賭自己的東西了。我要是在《七月與安生》里發(fā)現(xiàn)一個(gè)寶,為什么不押上去?”
這種基于自己經(jīng)驗(yàn)和判斷的”賭博“是陳可辛工作中最有樂趣的部分,但也有一些東西卻令他充滿擔(dān)憂。endprint
陳可辛曾經(jīng)評價(jià)自己的工作,“辛苦干兩年,三天定生死”。他指出的其實(shí)是許多電影創(chuàng)作者們在當(dāng)前的電影市場中遭遇的同一個(gè)問題,市場和資本擠壓電影和創(chuàng)意,使得競爭從內(nèi)容轉(zhuǎn)移到了別的層面。
熟悉游戲規(guī)則的陳可辛并不想把這種變化稱作對內(nèi)容創(chuàng)作者的綁架--盡管事實(shí)上就是這樣,但面對現(xiàn)狀,他仍然有些無奈。
影院排片的排它性決定了為了爭取到更多的放映空間,所有人都不得不選擇把電影“做大”——用更多的演員,制造更多的視覺奇觀,故事更符合大眾品味,以此來打動院線經(jīng)理。
制造視覺奇觀、故事符合最大眾的觀影口味——這些恰恰是陳可辛不太擅長的事。“我的電影很多都不用進(jìn)電影院看,那么在這種情況下,我怎么去說服和吸引觀眾?”這是陳可辛最大的疑惑和挑戰(zhàn)。陳可辛電影中的精英主義和中產(chǎn)階級價(jià)值觀,并不是最受歡迎的。
“雖然我是做商業(yè)電影,但是我永遠(yuǎn)做不了那十幾個(gè)億、二十幾個(gè)億,那本來就不是我的路子?!彼靼鬃约翰皇悄懿俦P大體量商業(yè)大片的導(dǎo)演,在現(xiàn)實(shí)的情況下就無法獲得更好的排片資源傾斜。在一次梳理《七月與安生》數(shù)據(jù)的過程中,他發(fā)現(xiàn)了另一條或許能讓自己的優(yōu)勢得到發(fā)揮的路。
《七月與安生》按其1.67億的院線總票房、平均票價(jià)40元一張來計(jì)算,該片院線的觀影人次不超過420萬。但在優(yōu)酷僅僅上線一周后,《七月與安生》的付費(fèi)用戶點(diǎn)擊量就超過了6000萬,截至目前,總點(diǎn)擊量已達(dá)1.2億。
這些數(shù)據(jù)驗(yàn)證了陳可辛的判斷——網(wǎng)絡(luò)將是延長此類非大體量影片生命力的重要載體,并且網(wǎng)絡(luò)平臺的非零和性使得院線渠道的排它性從此消失,每一部電影都可以找到屬于自己的長尾消費(fèi)者。
近些年好萊塢大導(dǎo)演和演員紛紛轉(zhuǎn)向美劇,讓陳可辛對這一行業(yè)的未來充滿信心。“我接下來會全力做網(wǎng)劇。我覺得這件事我能干到七八十歲?!标惪尚琳f。
網(wǎng)劇符合陳可辛的現(xiàn)實(shí)需求——相比于直接面向觀眾的變數(shù)太大的院線市場,網(wǎng)劇的生意直接和平臺方交易,能夠更好地控制風(fēng)險(xiǎn)。與此同時(shí)視頻網(wǎng)站們也正在努力培育自己的付費(fèi)業(yè)務(wù),網(wǎng)劇是其中最有效的手段,因此也成了各家愿意大手筆投入的方向。
陳可辛要做網(wǎng)劇的消息從去年下半年開始傳出,一些嗅覺敏感的資本很快找到了他,希望可以進(jìn)行投資,不過都被陳可辛推了回去。
“前期肯定不是想著賺錢,而是要把所有的錢都砸到制作上,讓大家看到一個(gè)全新的東西,發(fā)現(xiàn)“哇,原來網(wǎng)劇還可以做到這樣。”陳可辛說。他認(rèn)為過早地加入投資方進(jìn)行資本運(yùn)作,會給創(chuàng)作上帶來不必要的干擾。
一些網(wǎng)劇的項(xiàng)目已經(jīng)進(jìn)入了初期開發(fā)階段,包括一直沒有拍攝的《李娜》。他認(rèn)為從商業(yè)考量上看,可以參考美劇的開發(fā)模式,網(wǎng)劇長度最好是在每一季10-12集。不過也不用嚴(yán)格設(shè)限,“還是從講故事的角度出發(fā),8小時(shí)講完就8小時(shí),6小時(shí)講完就6小時(shí)。如果是2小時(shí)講完,那也很好,那就是網(wǎng)絡(luò)電影了嘛?!?/p>
陳可辛又找到了一個(gè)新的“賭博”方向,他身后的整個(gè)編劇團(tuán)隊(duì)給了他做這件事很大的信心,而視頻網(wǎng)站對于網(wǎng)劇的熱情至少在短期內(nèi)不會消散,在這個(gè)時(shí)候入局是一個(gè)不錯(cuò)的時(shí)間點(diǎn)。
不光是陳可辛,陳國富、王家衛(wèi)等人都對網(wǎng)劇市場摩拳擦掌,大家都明白,第一個(gè)吃螃蟹的人,可能也是未來分到大蛋糕的人。
起跑的速度可能比以往來得更關(guān)鍵。一向不喜歡第一個(gè)沖出去的陳可辛,又面臨了一道新的選擇題。endprint