張朝云
如果說教育開始于心靈的旅行,那么美術教學則是開始于心靈美的旅行。遺憾的是,我們傳統(tǒng)的美術課堂卻忽視了這一點。長期以來,它舍棄了藝術的情感和人文的成分,單純追求某一藝術學科的知識與技藝,從而使“照貓畫虎”的活動成為美術教學的主要內容。這樣的課堂又如何能夠開啟學習者發(fā)現(xiàn)美、探索美、創(chuàng)造美的心智呢?好的美術課堂應該能夠將孩子們引向更多的追問、更高的見識、更大的快樂和更深的愛。在倡導素質教育的今天,美術課堂成為落實素質教育的有效途徑,而想象力就像種子一樣,它需要一定的環(huán)境,包括一定的土壤氣候,科學地灌溉、施肥才能發(fā)芽、生根、開花、結果。那么如何從美術教育中培養(yǎng)學生的想象力?應該從以下幾個方面做起:
一、情境的創(chuàng)設,是想象力的活水
著名的教育家蘇霍姆林曾經(jīng)說過‘孩子只有生活在游戲、童話、音樂、幻想、創(chuàng)作世界時,他的精神生活才有充分價值,沒有這些他就是一朵枯萎的花?!睂W生根據(jù)自己的生活經(jīng)驗、具體情景、實地材質所感所想創(chuàng)造主題、任意發(fā)揮,這種活動是學生能夠身體力行的造型活動,讓學生建立起關注周圍、隨時發(fā)現(xiàn)生活中可塑性材料,能夠做到隨即拿到任何材料都可以創(chuàng)造出富有生命活力的作品意識。如在給一年級學生上《文具造型及創(chuàng)意》一課時,抓住低年級學生喜歡在課堂上玩文具的習慣,用學習文具作為表現(xiàn)造型的材料,在課堂上讓學生把書包里的文具全拿出來玩一玩,看看可以拼出什么造型,這下可好,孩子高興地擺弄著手中熟悉的三角板、橡皮、鉛筆、卷筆刀、橡皮泥等等學習用具,非常興奮。不一會兒就搭出涼亭、機器人、小動物、居室電器等很有趣的造型。抓住機會組織學生進行探討:拼圖主要是根據(jù)文具的基本形狀進行想象構思的,引導學生根據(jù)生活經(jīng)驗,認識簡單的幾何形體,然后運用這些幾何形體展開合作學習,進行更為豐富多彩的創(chuàng)意。從最熟悉的學習用品入手,調動其學習興趣與積極性,進行基本幾何形初步認識的教學,繼而學會運用幾何形創(chuàng)意,激發(fā)孩子的創(chuàng)新意識,最大限度的發(fā)掘孩子的創(chuàng)造潛能,培養(yǎng)孩子的創(chuàng)造性思維
二、游戲的開展,是想象力的土壤
“游戲活動”在教育中就象“綜合式農業(yè)中”的野草、野花、野生動物的嬉戲和自然交往,是保證高級智慧生成的生態(tài)證。藝術與游戲有著內在的本質聯(lián)系,他們都需要極豐富的想象力和自由創(chuàng)造。更重要的是游戲中涉及的不經(jīng)意設計,還能鍛煉兒童把不同要素進行藝術拼接的能力。我們知道許多精彩的民間藝術,就是來自于一些不經(jīng)意的拼接。如在許多剪紙藝術中,豬身上的花瓣變成了梅花,在陶瓷工藝中,一只茶壺的把手變成了葡萄架。如此等等。兒童的一個重要特征,就是常常把成人眼中的許多風馬牛不相及的事物“拼接”在一起。例如,在孩子面前放半個乒乓球時,他就不一定會像大人那樣,判定為半個乒乓球,而有可能根據(jù)眼前情形,得出令人吃驚的答案。他有可能立刻把這半個乒乓球放在一個鴿子玩具前面,把它當成鴿子河水的碗:把它放在玩具老鼠的頭上,說這是老鼠的帽子:把它插在一根枝條上,說這是一根蘑菇:把它放在雪人的臉上,說這是雪人的鼻子:如此等等??傊?,有多少不同情景,兒童就會有多少種不同的“拼接方式,“情景”變化無窮,兒童的這種“拼接”就會變化無窮。實際上,兒童的這種“拼接意識”和“拼接活動”介于藝術和科學之間。它們是一種初級的藝術能力的表現(xiàn),但還不是藝術:是一種初級的科學能力的表現(xiàn),但還不是科學:因而位于藝術與科學、直覺與推理、感性與理性的“邊緣”。在綜合藝術教育中,兒童的這種拼接意識不僅不再被壓抑,而且得到鼓勵。
三、價值的創(chuàng)造,是想象力的產物
將想象變?yōu)樗囆g現(xiàn)實是創(chuàng)造,將心想經(jīng)過繪畫和制作得以呈現(xiàn)就是創(chuàng)造,將現(xiàn)象、對象轉化為藝術形象的寫生,并使之形式獲得完美,也是創(chuàng)造。凡是經(jīng)過學生的藝術創(chuàng)造的產物都具有獨立存在的價值,所以,美術最忌模式先行,其創(chuàng)造的情、義、性與心想自由表達性,變?yōu)榇蚱朴心J降蔫滂艉蛣?chuàng)新提供了廣闊的自由空間。因此,真正的美術教育應重視培養(yǎng)學生的藝術個性,最大限度的使其想象力、創(chuàng)造力得到充分發(fā)揮,而不是像歷來教學中存在的“君子步亦步,君子趨亦趨”的現(xiàn)象,采取“作坊式”的教學方法,一味的要求畫的“像”的呆板教學、訓練出來的學生缺乏靈性,只會模仿,不會創(chuàng)造,嚴重的阻礙了美術教育的發(fā)展。
“美術課程應特別重視對學生個性與創(chuàng)作精神的培養(yǎng)”為廣大美術教育工作者改革傳統(tǒng)教育提供了廣闊的舞臺、美術教師應發(fā)揮美術當科學創(chuàng)造性的特點,以素質教育為核心,以研究學生學習方法為前提,以培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神與實際能力為基礎,以遵循美術教育原則,積極創(chuàng)設情境,引導學生質疑探究,充分發(fā)揮民主,尊重學生的個性保護學生的天真與童趣,采取多種方法,不斷探索新型的教學模式,積極營造一種開放性的、多元化的、自主型的、合作性的學習環(huán)境,使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得以發(fā)揮,在講手工制作的教學中,引導學生發(fā)現(xiàn)、嘗試新材料的運用,通過學生的眼、腦、手協(xié)調合作。在自主與合作的學習中不斷完成具有新款創(chuàng)意的作品,其制作過程就是想像創(chuàng)造的過程也是智力發(fā)育的過程。
總之,教師聯(lián)系學生的實際生活,因地制宜,整合資源,讓學生親近大自然,通過“勞動”體驗去感受美、創(chuàng)造美。美術是一門意識形態(tài)的學科,它的特殊性決定了美術教學是培養(yǎng)學生個性比較有利的一個平臺。只有在課堂教學中采取多種形式有效地開闊學生視野,啟迪學生智慧,才能達到培養(yǎng)學生的審美興趣和素質,發(fā)展個性特長,提高鑒賞和評價美的能力這一目的。藝術源于生活,源于實踐。只有深入生活,了解生活,觀察生活,才能在想象力中突發(fā)奇想。
(作者單位:江蘇省濱??h第二實驗小學)