宋代詞人蔣捷《虞美人·聽雨》中寫到：“少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊云低，斷雁叫西風(fēng)。而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前，點(diǎn)滴到天明?！边@樣的“聽雨”，既是人生的歷程，也是對(duì)生活參悟的轉(zhuǎn)換，換句話說這就是藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的體現(xiàn)。而對(duì)于畫家來說，作品是最好的說話方式。畫家通過作品把個(gè)人的情感、修養(yǎng)、精神內(nèi)涵、技術(shù)技巧等通過作品傳達(dá)出來。作品的呈現(xiàn)是一個(gè)復(fù)雜的過程，需要畫家具備良好的創(chuàng)作能力和精湛的技巧來表現(xiàn)個(gè)人對(duì)生活的深刻感悟和思想情感與內(nèi)心的體悟。

構(gòu)圖與立意是創(chuàng)作過程中最先考慮的元素，構(gòu)圖在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫中被稱之為“章法”。東晉顧愷之的《論畫》中有：“若以臨見妙裁，尋其置陳布勢(shì)，是達(dá)畫之變也。”“臨見妙裁”即為畫面的取舍，對(duì)所表現(xiàn)的內(nèi)容加以巧妙的剪裁?！爸藐悺奔礊榻?jīng)營(yíng)位置，“布勢(shì)”是“妙裁”和“置陳”的內(nèi)在要求，可見構(gòu)圖在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要。每個(gè)時(shí)代都有它固有的構(gòu)圖法則和顧忌，但是求新通變是時(shí)代的需要也是現(xiàn)代性中可變的元素。清代石濤有“我有我法”來詮釋他對(duì)繪畫的理解和表現(xiàn)他的自我，作為當(dāng)下的我們更加不能太過保守，而應(yīng)該大膽去突破之前固有的程式，來表達(dá)自我需要而予以作品予之需要的構(gòu)圖，而當(dāng)下的我們也從很多藝術(shù)作品中看到了畫家在自我作品構(gòu)圖與形式上的探索與突破。構(gòu)圖是藝術(shù)作品精神的外化，表達(dá)畫家對(duì)客觀外界的理解與認(rèn)識(shí)，反映畫家的藝術(shù)修養(yǎng)與審美意識(shí)。藝術(shù)創(chuàng)作貴在有感而發(fā)，而立意又是創(chuàng)作的前提是構(gòu)圖的基礎(chǔ)。清代沈宗驀在《畫箋》中說：“凡作一圖，若不先定主見，漫為填補(bǔ)，東添西湊，使一局物色各不相顧，最是大病?！睕]有情蘊(yùn)的構(gòu)圖是缺乏靈魂的，而東拼西湊的貌合神離更是缺乏生氣。意在筆先關(guān)鍵在與情蘊(yùn)，在于畫家情感的積淀。一切美的形式都是源于生活的觀察與積累，而作品都需要依靠畫家對(duì)客觀世界的觀察和體驗(yàn)，借助豐富的聯(lián)想和適當(dāng)?shù)拿浇榕c技巧將內(nèi)心的情感體驗(yàn)具體化、可視化并呈現(xiàn)于作品中。立意決定構(gòu)圖，而構(gòu)圖傳遞畫家的立意。構(gòu)圖和立意都不是無源之水，他們的源頭在生活中，在前人的經(jīng)驗(yàn)中，在之前的規(guī)則和現(xiàn)在的突破中，這需要畫家在理解和吃透前人的基礎(chǔ)上不斷的探索和突破。

貝多芬說：“只有發(fā)自內(nèi)心的才能進(jìn)入內(nèi)心?！比说那楦袆?chuàng)造了藝術(shù)，畫家是人類審美精神的創(chuàng)造者之一，具有豐富的情感和獨(dú)立的人格；藝術(shù)發(fā)掘了情感，畫家通過獨(dú)特的思維和高超的技能把人類豐富的情感通過作品表達(dá)出來。情感與藝術(shù)創(chuàng)作緊密相連，畫家通過各種手段將之詮釋在自己的作品中，沒有豐富的情感就不會(huì)有好的作品，也就沒有感人的藝術(shù)創(chuàng)作。

藝術(shù)作品是人類情感與精神生活的表現(xiàn)，畫家的創(chuàng)作升華了人類的情感，豐富了人的生活。畫家在創(chuàng)作時(shí)需要全身心的投入，更需要用心去感受、體會(huì)滋養(yǎng)哺育他的這片土地。一方水土養(yǎng)一方人，從古至今一直都是如此，從未斷篇。畫家應(yīng)該用心傾聽生長(zhǎng)在腳下這片土地上的人民的心聲，感受他們的呼吸聲、歡笑聲，他們的一言一行和他們身上散發(fā)出的獨(dú)特的人文情懷和對(duì)社會(huì)的理解與生活的感受，讓自己的作品有根源性。生長(zhǎng)在這片土地上，畫家有著自我的民族符號(hào)并扎根在孕育自我的這片土地，不虛妄、不無病呻吟，而是有感而發(fā)，用熾熱的心和豐富的情感描繪自我眼中的世界。只有情感有歸宿，畫家的作品才能鮮活；熱愛生活而不盲目，作品就會(huì)有自己的面貌。畫家在塑造形象時(shí)，要學(xué)會(huì)把他對(duì)生活中各種現(xiàn)象的認(rèn)識(shí)凝聚在所描繪的對(duì)象身上，否則所表現(xiàn)的對(duì)象藝術(shù)感染力將為零。藝術(shù)作品中的形象是畫家心中過濾后的、滲透著畫家濃厚的情感、能引發(fā)欣賞者與之產(chǎn)生相應(yīng)的共鳴的藝術(shù)成果。換句話說，藝術(shù)作品是先感動(dòng)自我，才能感動(dòng)受眾。莊子強(qiáng)調(diào)形神合一、技道相通，強(qiáng)調(diào)心性的磨練和精神的自由。這種自由解放，不能求之于現(xiàn)世，也不能求之于天上與未來，而只能求之于自己的心。從中把握人生的本質(zhì)，并讓宇宙萬物皆共享此一本質(zhì)。“水靜猶明，而況精神？”因此，繪畫在今天通過人類的指掌維系的不僅是一種技藝，更是一種“天地與我并生，而萬物與我為一”的感受力，更是品格敘述得以落腳的真實(shí)精神載體。所以，繪畫的堅(jiān)守在今天猶為重要，它既是面對(duì)無所不能的數(shù)字圖像得以自守的關(guān)鍵，也是繪畫自身與時(shí)俱進(jìn)、得以批判的進(jìn)行和開拓著的要義。

畫家劉建軍

劉建軍，湖南郴州人，職業(yè)畫家。2009年畢業(yè)于山東大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，獲學(xué)士學(xué)位；2014年畢業(yè)于杭州師范大學(xué)，獲碩士學(xué)位。湖南油畫學(xué)會(huì)會(huì)員、山東油畫學(xué)會(huì)會(huì)員。作品入展入選“經(jīng)驗(yàn)·實(shí)驗(yàn)”——山東油畫展、山東省首屆青年美術(shù)大展、慶祝新中國(guó)成立六十周年第十一屆全國(guó)美展湖南展區(qū)優(yōu)秀美術(shù)作品展（獲優(yōu)秀獎(jiǎng)）、油畫藝術(shù)與當(dāng)代社會(huì)——中國(guó)油畫展、湖南省重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程美術(shù)作品展、第三屆“挖掘·發(fā)現(xiàn)”——中國(guó)油畫新人展、視域江南——浙江省油畫作品展、上海藝術(shù)博覽會(huì)青年藝術(shù)家推薦展、第十二屆全國(guó)美展湖南省優(yōu)秀作品展、全國(guó)首屆水粉畫大展、江南如畫——中國(guó)油畫作品展、第二屆“朝圣敦煌”全國(guó)美術(shù)作品展、第五屆全國(guó)青年美展、湖南省第七屆油畫展。