◆劉建軍（長沙）

淺析油畫創(chuàng)作的幾個關(guān)鍵詞

◆劉建軍（長沙）

畫家劉建軍

劉建軍，湖南郴州人，職業(yè)畫家。2009年畢業(yè)于山東大學藝術(shù)學院，獲學士學位；2014年畢業(yè)于杭州師范大學，獲碩士學位。湖南油畫學會會員、山東油畫學會會員。作品入展入選“經(jīng)驗·實驗”——山東油畫展、山東省首屆青年美術(shù)大展、慶祝新中國成立六十周年第十一屆全國美展湖南展區(qū)優(yōu)秀美術(shù)作品展（獲優(yōu)秀獎）、油畫藝術(shù)與當代社會——中國油畫展、湖南省重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程美術(shù)作品展、第三屆“挖掘·發(fā)現(xiàn)”——中國油畫新人展、視域江南——浙江省油畫作品展、上海藝術(shù)博覽會青年藝術(shù)家推薦展、第十二屆全國美展湖南省優(yōu)秀作品展、全國首屆水粉畫大展、江南如畫——中國油畫作品展、第二屆“朝圣敦煌”全國美術(shù)作品展、第五屆全國青年美展、湖南省第七屆油畫展。

宋代詞人蔣捷《虞美人·聽雨》中寫到：“少年聽雨歌樓上，紅燭昏羅帳。壯年聽雨客舟中，江闊云低，斷雁叫西風。而今聽雨僧廬下，鬢已星星也。悲歡離合總無情，一任階前，點滴到天明?！边@樣的“聽雨”，既是人生的歷程，也是對生活參悟的轉(zhuǎn)換，換句話說這就是藝術(shù)家藝術(shù)創(chuàng)作的體現(xiàn)。而對于畫家來說，作品是最好的說話方式。畫家通過作品把個人的情感、修養(yǎng)、精神內(nèi)涵、技術(shù)技巧等通過作品傳達出來。作品的呈現(xiàn)是一個復雜的過程，需要畫家具備良好的創(chuàng)作能力和精湛的技巧來表現(xiàn)個人對生活的深刻感悟和思想情感與內(nèi)心的體悟。

構(gòu)圖與立意是創(chuàng)作過程中最先考慮的元素，構(gòu)圖在中國傳統(tǒng)繪畫中被稱之為“章法”。東晉顧愷之的《論畫》中有：“若以臨見妙裁，尋其置陳布勢，是達畫之變也。”“臨見妙裁”即為畫面的取舍，對所表現(xiàn)的內(nèi)容加以巧妙的剪裁?！爸藐悺奔礊榻?jīng)營位置，“布勢”是“妙裁”和“置陳”的內(nèi)在要求，可見構(gòu)圖在藝術(shù)創(chuàng)作中的重要。每個時代都有它固有的構(gòu)圖法則和顧忌，但是求新通變是時代的需要也是現(xiàn)代性中可變的元素。清代石濤有“我有我法”來詮釋他對繪畫的理解和表現(xiàn)他的自我，作為當下的我們更加不能太過保守，而應(yīng)該大膽去突破之前固有的程式，來表達自我需要而予以作品予之需要的構(gòu)圖，而當下的我們也從很多藝術(shù)作品中看到了畫家在自我作品構(gòu)圖與形式上的探索與突破。構(gòu)圖是藝術(shù)作品精神的外化，表達畫家對客觀外界的理解與認識，反映畫家的藝術(shù)修養(yǎng)與審美意識。藝術(shù)創(chuàng)作貴在有感而發(fā)，而立意又是創(chuàng)作的前提是構(gòu)圖的基礎(chǔ)。清代沈宗驀在《畫箋》中說：“凡作一圖，若不先定主見，漫為填補，東添西湊，使一局物色各不相顧，最是大病?！睕]有情蘊的構(gòu)圖是缺乏靈魂的，而東拼西湊的貌合神離更是缺乏生氣。意在筆先關(guān)鍵在與情蘊，在于畫家情感的積淀。一切美的形式都是源于生活的觀察與積累，而作品都需要依靠畫家對客觀世界的觀察和體驗，借助豐富的聯(lián)想和適當?shù)拿浇榕c技巧將內(nèi)心的情感體驗具體化、可視化并呈現(xiàn)于作品中。立意決定構(gòu)圖，而構(gòu)圖傳遞畫家的立意。構(gòu)圖和立意都不是無源之水，他們的源頭在生活中，在前人的經(jīng)驗中，在之前的規(guī)則和現(xiàn)在的突破中，這需要畫家在理解和吃透前人的基礎(chǔ)上不斷的探索和突破。

貝多芬說：“只有發(fā)自內(nèi)心的才能進入內(nèi)心?！比说那楦袆?chuàng)造了藝術(shù)，畫家是人類審美精神的創(chuàng)造者之一，具有豐富的情感和獨立的人格；藝術(shù)發(fā)掘了情感，畫家通過獨特的思維和高超的技能把人類豐富的情感通過作品表達出來。情感與藝術(shù)創(chuàng)作緊密相連，畫家通過各種手段將之詮釋在自己的作品中，沒有豐富的情感就不會有好的作品，也就沒有感人的藝術(shù)創(chuàng)作。

松風 布面油畫 劉建軍

藝術(shù)作品是人類情感與精神生活的表現(xiàn)，畫家的創(chuàng)作升華了人類的情感，豐富了人的生活。畫家在創(chuàng)作時需要全身心的投入，更需要用心去感受、體會滋養(yǎng)哺育他的這片土地。一方水土養(yǎng)一方人，從古至今一直都是如此，從未斷篇。畫家應(yīng)該用心傾聽生長在腳下這片土地上的人民的心聲，感受他們的呼吸聲、歡笑聲，他們的一言一行和他們身上散發(fā)出的獨特的人文情懷和對社會的理解與生活的感受，讓自己的作品有根源性。生長在這片土地上，畫家有著自我的民族符號并扎根在孕育自我的這片土地，不虛妄、不無病呻吟，而是有感而發(fā)，用熾熱的心和豐富的情感描繪自我眼中的世界。只有情感有歸宿，畫家的作品才能鮮活；熱愛生活而不盲目，作品就會有自己的面貌。畫家在塑造形象時，要學會把他對生活中各種現(xiàn)象的認識凝聚在所描繪的對象身上，否則所表現(xiàn)的對象藝術(shù)感染力將為零。藝術(shù)作品中的形象是畫家心中過濾后的、滲透著畫家濃厚的情感、能引發(fā)欣賞者與之產(chǎn)生相應(yīng)的共鳴的藝術(shù)成果。換句話說，藝術(shù)作品是先感動自我，才能感動受眾。莊子強調(diào)形神合一、技道相通，強調(diào)心性的磨練和精神的自由。這種自由解放，不能求之于現(xiàn)世，也不能求之于天上與未來，而只能求之于自己的心。從中把握人生的本質(zhì)，并讓宇宙萬物皆共享此一本質(zhì)。“水靜猶明，而況精神？”因此，繪畫在今天通過人類的指掌維系的不僅是一種技藝，更是一種“天地與我并生，而萬物與我為一”的感受力，更是品格敘述得以落腳的真實精神載體。所以，繪畫的堅守在今天猶為重要，它既是面對無所不能的數(shù)字圖像得以自守的關(guān)鍵，也是繪畫自身與時俱進、得以批判的進行和開拓著的要義。

密云 布面油畫 劉建軍

晴雪 布面油畫 劉建軍