卜大煒

近代小提琴發(fā)展史上出現(xiàn)過(guò)德奧學(xué)派、法比學(xué)派和俄羅斯學(xué)派。小提琴藝術(shù)進(jìn)入中國(guó)已逾百年，這些學(xué)派有沒(méi)有引申到中國(guó)？薛蘇里堪稱中國(guó)小提琴界的一顆北方之星， 2016年12月23日在哈爾濱音樂(lè)廳的一臺(tái)“薛蘇里小提琴獨(dú)奏專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”，讓我們從“回歸的琴聲”中聽到德奧學(xué)派約阿希姆的中國(guó)支脈。

老柴小提琴協(xié)奏曲——百年響

音樂(lè)會(huì)上，新啟用的哈爾濱新音樂(lè)廳首先響起了柴科夫斯基的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》。柴科夫斯基的交響曲、歌劇都有著濃郁的俄羅斯情結(jié)，他的這部小提琴協(xié)奏曲同樣蘊(yùn)含著俄羅斯的民俗。然而這部曠世之作的問(wèn)世卻是一路坎坷。俄羅斯小提琴學(xué)派的宗師奧爾認(rèn)為不適合演奏，歐洲樂(lè)評(píng)界的無(wú)冕之王漢斯利克更認(rèn)為音樂(lè) “臭不可聞”，獨(dú)奏小提琴是“生拉硬拽”，然而當(dāng)人們發(fā)現(xiàn)了它蘊(yùn)含巨大音樂(lè)價(jià)值后，無(wú)數(shù)的小提琴家們競(jìng)相將它列入保留曲目，而奧爾也將此曲作為他學(xué)生的必學(xué)課程。

說(shuō)這部作品是“生拉硬拽”，是因?yàn)樵诘聤W音樂(lè)的均衡感一統(tǒng)歐洲樂(lè)壇的 19世紀(jì)末，柴科夫斯基任由旋律線的飛舞，音樂(lè)盡管優(yōu)美、樂(lè)思盡管深邃，卻沒(méi)有顧及或是不屑顧及當(dāng)年小提琴演奏習(xí)慣、當(dāng)年小提琴演奏技巧是否能夠勝任。薛蘇里對(duì)于和弦演奏的控制非常得力，弓法的銜接平穩(wěn)有度，轉(zhuǎn)調(diào)能夠“移步不換形”，展現(xiàn)了柴科夫斯基音樂(lè)中那大大逾出了維也納樂(lè)派規(guī)矩方圓的俄羅斯狂野的呼喚、奔放的性格，并且在抒情與哲理之間、民俗的野性與宮廷的典雅之間進(jìn)行了良好的構(gòu)架，從而消除了“生拉硬拽”的局面。有著百年交響樂(lè)傳統(tǒng)的“音樂(lè)之都”哈爾濱與俄羅斯音樂(lè)有著很深的因緣際會(huì)。這里曾經(jīng)是俄羅斯小提琴學(xué)派在遠(yuǎn)東的厚土，奧爾的幾位大弟子如埃爾曼、海菲茲、秦巴利斯特都在這里留下過(guò)足跡，在20世紀(jì)之初，這部偉大的協(xié)奏曲就多次在這里響徹。這次薛蘇里演奏這部曠世杰作，成為一次“百年回響”。

肖斯塔科維奇小提琴協(xié)奏曲——李德倫之托

肖斯塔科維奇《 A大調(diào)第一小提琴協(xié)奏曲》堪與柴科夫斯基小提琴協(xié)奏曲相提并論，“一定要將這部協(xié)奏曲拿下來(lái)”是薛蘇里赴美臨行前，中國(guó)交響樂(lè)事業(yè)奠基人李德倫大師的囑托。到美國(guó)后，薛蘇里將這部作品練成了拿手曲目，酣暢淋漓地發(fā)揮出自己的藝術(shù)特色。薛蘇里曾于 2006年在北京與中國(guó)國(guó)家交響樂(lè)團(tuán)演奏該曲，圓滿完成了大師生前的心愿。薛蘇里出國(guó)前正是這個(gè)樂(lè)團(tuán)的首席。當(dāng)晚的音樂(lè)會(huì)上，薛蘇里演奏了第四樂(lè)章“滑稽舞曲”。開始獨(dú)奏小提琴的獨(dú)白，薛蘇里分寸感非常強(qiáng)烈，樂(lè)句間恰到好處的“留白”正是戲劇性張力所需。展現(xiàn)了肖斯塔科維奇安排的華麗的小提琴技巧，跳動(dòng)的舞蹈性節(jié)奏間或出現(xiàn)一種“丑角”的無(wú)奈。連續(xù)不斷的柱式和弦猶如古希臘神廟的多立克廊柱。

薛家父子與明日之星們的小提琴金曲

在哈爾濱的音樂(lè)生活中，薛蘇里留下了深深的印記。 1977年，年輕的薛蘇里在青年宮演奏了小提琴協(xié)奏曲《梁祝》，這部民族小提琴經(jīng)典首次在哈爾濱奏響。在這次的音樂(lè)會(huì)上，薛蘇里再次演奏《梁祝》的“化蝶”一段，與法國(guó)作曲家馬斯涅唯美的《沉思》一道展現(xiàn)了薛蘇里的抒情功底。炫技而又熱情奔放的吉普賽風(fēng)味的《流浪者之歌》，是西班牙小提琴家兼作曲家薩拉薩蒂的代表作，薛蘇里呈現(xiàn)了令人目不暇接的迷人色彩：高把位、雙音、和弦、滑音、人工泛音、左手撥弦、跳弓、連頓弓等高難度技巧，如入無(wú)人之境。薛蘇里在音樂(lè)會(huì)上還演奏了同樣是小提琴家兼作曲家——父親薛澄潛改編的小提琴曲《贊歌》和《烏蘇里船歌》。薛澄潛，這位從邊疆農(nóng)墾戰(zhàn)線走出來(lái)的小提琴家，遍地桃李，并創(chuàng)作了一大批小提琴曲，旋律優(yōu)美，富有濃厚的生活氣息，并具有小提琴化的特色，與20世紀(jì) 70年代產(chǎn)生自上海的“紅色小提琴經(jīng)典”遙相呼應(yīng)。其中《贊歌》《烏蘇里船歌》對(duì)調(diào)性、和聲、節(jié)奏，對(duì)表現(xiàn)手法都進(jìn)行了最大化的豐富。《贊歌》開首的蒙古族長(zhǎng)調(diào)，改編為精致的復(fù)調(diào)段落?！稙跆K里船歌》將原作序唱的和聲解析與重構(gòu)，發(fā)展為一段恢弘的華彩樂(lè)段；兩曲成為小提琴金曲。薛蘇里正是出生在父親當(dāng)年戰(zhàn)天斗地的烏蘇里江流域，其名字就是這樣來(lái)的。這兩曲是與哈爾濱少兒小提琴藝術(shù)團(tuán)共同演奏的，這個(gè)樂(lè)團(tuán)是他父母創(chuàng)辦的，孩子們就是冰城的明日之星，現(xiàn)已是哈爾濱的一項(xiàng)文化品牌。薛家父子兩代人的藝術(shù)傳承，鑄就了哈爾濱小提琴藝術(shù)領(lǐng)域的一片奪目光彩，成為哈爾濱人的驕傲，也成為中國(guó)小提琴界的一段獨(dú)特佳話。

約阿希姆在中國(guó)也有傳人

從這段佳話，我還想到薛蘇里身上所形成的一個(gè)現(xiàn)象。在四大小提琴協(xié)奏曲中，是德奧學(xué)派的代表人物約瑟夫 ·約阿希姆（1831-1907）將貝多芬的小提琴協(xié)奏曲演繹為經(jīng)典，并協(xié)助勃拉姆斯完成了小提琴協(xié)奏曲。在哈爾濱，幼年的薛蘇里從父親薛澄潛那里打下了堅(jiān)實(shí)的小提琴演奏基礎(chǔ)，后入上音師從竇立勛教授。竇立勛教授是工部局交響樂(lè)團(tuán)德籍猶太裔小提琴家衛(wèi)登堡的學(xué)生，而衛(wèi)登堡是約阿希姆的學(xué)生，因此竇立勛是約阿希姆的第三代傳人。薛蘇里后來(lái)留學(xué)美國(guó)，師從具有傳奇色彩的愛(ài)麗絲 ·勛菲爾德女士，她也是約阿希姆的第三代傳人。從竇立勛到勛菲爾德，薛蘇里的求學(xué)經(jīng)歷帶有濃厚的約阿希姆學(xué)派的色彩。然而，薛蘇里又不僅局限于約阿希姆門系，從音樂(lè)會(huì)上可以聽到，薛蘇里還廣泛吸收歐美主要小提琴學(xué)派的眾長(zhǎng) ，從而形成了“字正腔圓”、音色靚麗、技巧嫻熟，演奏熱情而豁達(dá)大度的藝術(shù)風(fēng)格。薛蘇里馳騁樂(lè)壇至今風(fēng)采不減，融入到美國(guó)藝術(shù)精英層。薛蘇里從勛菲爾德那里傳承到了琴藝，傳承到了 1750年制作的意大利古琴 Ferdinandus. Gagliano，還傳承到了愛(ài)心，他協(xié)助老師創(chuàng)辦了勛菲爾德弦樂(lè)比賽，并將這項(xiàng)國(guó)際大賽落戶哈爾濱和“哈夏”。

如今眾多中國(guó)小提琴家們從歐美學(xué)習(xí)到了先進(jìn)的演奏理念，在此梳理出流派傳承，表明他們?nèi)谌肓耸澜缧√崆偎囆g(shù)發(fā)展史，并留下了自己的聲音。“薛蘇里小提琴獨(dú)奏專場(chǎng)音樂(lè)會(huì)”豐盛而多方位的曲目，加上指揮家于學(xué)峰率“百年哈響（哈爾濱交響樂(lè)團(tuán)） ”和少兒小提琴藝術(shù)團(tuán)登臺(tái)協(xié)奏表明，五十年前從冰城成長(zhǎng)起的琴童，如今以國(guó)際大師風(fēng)范演繹音樂(lè)盛宴，是見證音樂(lè)之都如詩(shī)如畫般文化濡染與傳承的歷史進(jìn)化。