摘要：書法是中國(guó)的國(guó)粹，究竟何為書法，各家說(shuō)法不一。本文擬從以下幾個(gè)方面探討漢字書法的特性： 一，漢字的實(shí)用美與藝術(shù)美；二，漢字結(jié)構(gòu)造型、點(diǎn)畫動(dòng)勢(shì)、用筆節(jié)奏的特點(diǎn)與古埃及象形文字的圖案性和具象性的區(qū)別；三，書法與文學(xué)的關(guān)系；四，漢字線條本身的形式美及與西方藝術(shù)美的不同

關(guān)鍵詞：中國(guó)書法；結(jié)構(gòu)造型、象形文字；點(diǎn)畫動(dòng)勢(shì)

書法是中國(guó)的國(guó)粹，究竟何為書法，各家說(shuō)法不一。有人說(shuō)書法是用毛筆寫漢字的藝術(shù)，這就把硬筆書法、甲骨文、鐘鼎文排除在外。硬筆書法是硬筆寫的，甲骨文、鐘鼎文是刻鑄的，但我們無(wú)論如何無(wú)法否認(rèn)它們當(dāng)中都有書法美，尤其是甲骨文和鐘鼎文中那種因刻鑄所產(chǎn)生的獨(dú)特的美。把它們的美排除在書法之外，很難自圓其說(shuō)。

有人說(shuō)漢字的書法藝術(shù)在于漢字具有象形性，但象形性只是六書造字法之一，其它還有指事、會(huì)意、形聲、轉(zhuǎn)注和假借，而且其象形性隨著文字的發(fā)展變遷以及幾次的漢字簡(jiǎn)化，越來(lái)越弱。實(shí)際上，現(xiàn)在漢字的象形性遠(yuǎn)比古埃及象形文字弱，而抽象性卻很強(qiáng)。所以，象形性不能看作書法美的根基。古埃及象形文字也有象形性，也有獨(dú)特的美，如果象形性是漢字書法美的根基，那么古埃及象形文字的美為什么就不能也算作書法美？

我認(rèn)為，漢字的書法藝術(shù)在于結(jié)體的點(diǎn)畫之間有一種造型的“勢(shì)”，它使線條之間產(chǎn)生動(dòng)態(tài)的呼應(yīng)和彼此牽引呼喚的動(dòng)勢(shì)，結(jié)果使抽象的漢字具有了形象性。而且，點(diǎn)畫之間這種造型的“勢(shì)”給線條和用筆創(chuàng)造了充分表現(xiàn)的舞臺(tái)。也就是說(shuō)這種“勢(shì)”及其所造就的抽象的點(diǎn)畫之間的動(dòng)態(tài)象形，加上刻寫人的用筆個(gè)性和風(fēng)格才是漢字書法藝術(shù)性的根基，至于是毛筆寫的，還是硬筆寫的，還是刻鑄的并不是關(guān)鍵的因素。當(dāng)然用毛筆書寫，更容易寫出不同的筆意，使藝術(shù)性更充分地體現(xiàn)出來(lái)。

從造型角度來(lái)看，古埃及的象形文字實(shí)際上是一種圖案式的符號(hào)，它可以加以描摹，但它不能像漢字那樣從用筆上來(lái)“寫”出點(diǎn)畫的筆勢(shì)。甲骨文、金文，盡管是刻鑄的卻有“用筆”的感覺。

漢字書法美不在形體的描摹和具象，而在于上文所說(shuō)的點(diǎn)畫之間的“勢(shì)”，在于點(diǎn)畫之間的呼應(yīng)和用筆產(chǎn)生的節(jié)奏感。在西方古典繪畫中，線條是再現(xiàn)物象和人物的手段，不是獨(dú)立的審美對(duì)象，無(wú)所謂美與不美。在中國(guó)書法和繪畫中，線條不只是手段，還是目的，也就是說(shuō)，線條除了用來(lái)描摹物象、人物，構(gòu)架漢字外，其自身就呈現(xiàn)獨(dú)立的形式美，成為獨(dú)立欣賞的對(duì)象，只是書法比繪畫更充分體現(xiàn)這一點(diǎn)。在漢字書法藝術(shù)中，線條有自身的“質(zhì)感”，而在西方繪畫中線條被消解在物象或人物中。

但是，書法藝術(shù)無(wú)論如何也不能脫離漢字這個(gè)載體，否則，無(wú)論其中有多少書法的形式美，都不能算作書法。以此類推，山水畫中的皴法具有線條的審美特質(zhì)，但離開山石之形，其皴法線條再美也不能算作山水畫。中國(guó)繪畫中線條的審美特性還只是半獨(dú)立的，而書法藝術(shù)中的線條之美的獨(dú)立性比繪畫就更進(jìn)了一步。

書法離不開成千上萬(wàn)漢字先天具有的筆畫造型和動(dòng)勢(shì)，你想甩開現(xiàn)成的漢字，想另創(chuàng)一套自編的線條，以求其抽象美作為一種新的書法藝術(shù)，那只是癡人說(shuō)夢(mèng)、想入非非的扯淡。

中國(guó)書法藝術(shù)是純粹的“為藝術(shù)而藝術(shù)”或純粹的“有意味的形式”，換句話說(shuō)，書法藝術(shù)不是像西方藝術(shù)那樣借用線條、色彩、構(gòu)圖逼真地表現(xiàn)宗教、神話和歷史等強(qiáng)烈而且明確的“文本內(nèi)容”，而是表現(xiàn)筆墨線條本身的“形式美”，盡管文字的含義對(duì)欣賞筆墨線條的“形式美”有一定的影響，這種影響與其說(shuō)是“實(shí)的”，不如說(shuō)是“虛的”，從每種意義講，可能是一種含糊的“心理作用”。

書法的另一個(gè)特點(diǎn)是純藝術(shù)與實(shí)用的界線難以劃分。書法藝術(shù)本源于實(shí)用，離不開文字，文字是文化中最實(shí)用的東西。最早的書法是在抄寫和記錄過(guò)程中逐漸總結(jié)出的一些工藝性的經(jīng)驗(yàn)：如何把字寫得更清晰好認(rèn)，更精致、工整、漂亮，從而也更具有實(shí)用性。

在實(shí)用的工藝美之外，慢慢創(chuàng)造出抽象線條的形式美，如用筆產(chǎn)生的筆法、筆勢(shì)、筆意及其韻致，從而產(chǎn)生一套復(fù)雜的書法藝術(shù)的森嚴(yán)法則。

書法美有不同的層次：低級(jí)層次講究實(shí)用的工藝美，即工整、易識(shí)、精致、漂亮、規(guī)范。這是純實(shí)用的層次，所追求的美是工藝性的，不是純藝術(shù)性的；中級(jí)層次除追求工整、規(guī)范、精致、實(shí)用外，又萌生了對(duì)筆法技巧、筆墨趣味，對(duì)于線條的形式美的感悟，但只能刻意求之，不能得心應(yīng)手，不過(guò)無(wú)論如何，在這個(gè)層次上書法藝術(shù)產(chǎn)生了；高級(jí)層次雖然不一定完全擺脫實(shí)用，但對(duì)于筆法、筆勢(shì)、筆意，已胸有成竹，并能揮灑自如地操縱線條，不受實(shí)用和規(guī)范約束，達(dá)到抒情寫意的目的。。

這高級(jí)層次，就是純書法藝術(shù)的本質(zhì)特點(diǎn)。

書法還和文學(xué)有千絲萬(wàn)縷的聯(lián)系，它最初產(chǎn)生于抄寫產(chǎn)生的銘文、文告、經(jīng)籍、碑文、書信，等等，其中任何一樣都與文學(xué)相關(guān)聯(lián)。

我們欣賞書法時(shí)，不用先搞懂文字內(nèi)容，可以直接欣賞書法的形式美，但這并不等于說(shuō)文字內(nèi)容與書法毫不相干。文字內(nèi)容引發(fā)的情感一定程度影響對(duì)書法的欣賞。最典型的例子是顏真卿的“祭侄稿”。當(dāng)你不了解“祭侄稿”的內(nèi)容，不了解當(dāng)時(shí)的歷史境況，仍然可以欣賞“祭侄稿”，欣賞它的“意不在書”，天機(jī)自動(dòng)，欣賞“無(wú)意於佳乃佳，不求工而自工”的自然境界。但當(dāng)你了解那一段悲慘的歷史，并讀完“祭侄稿”，知道此文是顏真卿在其侄子被俘，慘遭殺害后寫就，你無(wú)意間會(huì)發(fā)現(xiàn)“祭侄稿”中有怒氣、有悲憤、有極度的痛苦和悲懣激昂之情。

西方人欣賞中國(guó)書法困難重重，其原因在于西方藝術(shù)中沒有中國(guó)書法的形式美。如：通過(guò)有意識(shí)地協(xié)調(diào)和控制掌、指、腕、臂，融入書寫者對(duì)書法美的感悟和經(jīng)驗(yàn)而產(chǎn)生的筆力；通過(guò)提、按、頓、挫、轉(zhuǎn)、折、方、圓等用筆的起伏而產(chǎn)生的節(jié)奏感； 通過(guò)中鋒用筆所形成的沉著渾厚的立體感。

達(dá)芬奇的 “蒙娜麗莎”是西方藝術(shù)的“明星”，對(duì)畫中美麗女子的神秘微笑的詮釋，眾說(shuō)紛紜，莫衷一是。那微笑表現(xiàn)的是少女初嘗世俗性生活的甜美而產(chǎn)生的竊喜，抑或是對(duì)世俗生活的揶揄？微微上翹的嘴角到底表現(xiàn)什么情感？我們可以欣賞女子豐滿而韻味十足的身姿、姣好的面容和柔軟而富有彈性的手指，但我們無(wú)論如何不會(huì)欣賞其中的筆觸、筆墨、筆意和筆勢(shì)，以及線條的形式美。我認(rèn)為在西方印象派之前，西方繪畫中基本上不表現(xiàn)形式美。西方人習(xí)慣于表現(xiàn)和欣賞形象和色彩的逼真。直到印象派之后，尤其是后印象派之后，西方人才對(duì)線條和色彩的純形式美有所醒悟，而這種西方藝術(shù)中的形式美也不同于中國(guó)書法中的形式美。

中國(guó)一些書法評(píng)論家認(rèn)為中國(guó)書法中的韻律感、節(jié)奏感在表現(xiàn)人的情感方面不亞于，甚至勝于音樂(lè)，我認(rèn)為這實(shí)在是夸張得有點(diǎn)離譜。書法的抒情手段依靠的是線條的種種變化——提按、疏密、向背、起伏、疾澀、縱斂等等，總之，是通過(guò)造型時(shí)對(duì)線條意態(tài)形象的傾向，聯(lián)想生活中具象的情境、氛圍。在這兒抒情依舊是心理上一種含糊的類比。所謂“龍?zhí)扉T，虎臥鳳閣”，“公孫舞劍”之類，無(wú)非是對(duì)“勢(shì)”的一種想象啟迪，是線條在時(shí)間中的揮動(dòng)，定形于空間的框架，從而引動(dòng)視覺上的感悟，而音樂(lè)是通過(guò)旋律、節(jié)奏等音樂(lè)手段和不同樂(lè)器的音色將人的情感如鏡般反映出來(lái)，也就是說(shuō)音樂(lè)和情感之間有比較具體的對(duì)應(yīng)關(guān)系，而書法卻不能。

參考文獻(xiàn)：

[1]啟功 著 啟功給你講書法[M].北京.中華書局.2005-10-1。

[2]邱振中 著 書法 北京 .北京師范大學(xué)出版社.2009-1-1。

作者簡(jiǎn)介； 劉清浩，1957，男， 山東青島人，教授， 研究方向：中西文化文化藝術(shù)比較。