詹碧金

【摘要】 巴隆安（Balungan），在甘美蘭音樂(lè)中具有兩種基本含義，一是核心旋律；二是演奏核心旋律的樂(lè)器。巴隆安旋律是甘美蘭樂(lè)隊(duì)各件樂(lè)器音高、旋律演奏的依據(jù)，也是各件樂(lè)器即興發(fā)揮的參照物和約束者。在學(xué)習(xí)演奏甘美蘭音樂(lè)時(shí)，首先理清自己所演奏的樂(lè)器與巴隆安旋律之間的關(guān)系，有助于自己更好地理解、掌握甘美蘭演奏。

【關(guān)鍵詞】 甘美蘭；巴隆安旋律；巴隆安樂(lè)器；旋律來(lái)源

[中圖分類號(hào)]J62 [文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A

甘美蘭音樂(lè)是印度尼西亞一種以打擊樂(lè)器為主，兼有人聲、拉弦樂(lè)器、吹管樂(lè)器、彈撥樂(lè)器的傳統(tǒng)音樂(lè)形式。隨著我國(guó)世界音樂(lè)課程的建設(shè)，中央音樂(lè)學(xué)院、中國(guó)音樂(lè)學(xué)院等院校相繼設(shè)立甘美蘭音樂(lè)教室，并開設(shè)相關(guān)課程?！八袠?lè)器都看同一行樂(lè)譜嗎？”“這譜子怎么和老師剛才的演奏完全不一樣？”這些問(wèn)題是初學(xué)甘美蘭音樂(lè)的學(xué)生常有的困惑。在本文，筆者以甘美蘭樂(lè)譜中占最大比重的巴隆安旋律（Balungan）為研究對(duì)象，嘗試對(duì)巴隆安旋律、巴隆安樂(lè)器以及甘美蘭各樂(lè)器旋律與巴隆安旋律之間的關(guān)系進(jìn)行對(duì)比梳理，從而了解甘美蘭樂(lè)譜的意義，以便幫助學(xué)習(xí)者更輕松地渡過(guò)甘美蘭音樂(lè)的初級(jí)入門階段。

“Balungan”（巴隆安）一詞是印尼爪哇語(yǔ)詞匯，它大量存在于爪哇人民的日常生活中。在不同的語(yǔ)境中具有不同的解釋，例如“balungan rumah”（巴隆安如瑪），rumah是房子的意思，與balungan合在一起指的是“房子的框架”；“balungan kambing”（巴隆安甘冰）， kambing指的是山羊，與balungan合在一起譯為“山羊的骨架”；“balungan lakon”（巴隆安拉貢），lakon指的是印尼傳統(tǒng)戲劇——哇揚(yáng)戲（wayang）（1）的故事，與balungan合在一起指“哇揚(yáng)戲故事梗概”，等等。由此可見，巴隆安一詞本質(zhì)上具有“核心”“框架”的含義。

“巴隆安”也廣泛地使用于甘美蘭社會(huì)中，它在甘美蘭音樂(lè)中的重要性可以借用印度尼西亞梭羅藝術(shù)學(xué)院甘美蘭音樂(lè)大師拉哈尤·蘇邦伽（Rahayu Supanggah）教授的表述：“如果你問(wèn)甘美蘭音樂(lè)家們演奏樂(lè)曲時(shí)心里在想什么？大部分的音樂(lè)家都會(huì)脫口而出‘巴隆安。”（2）在甘美蘭社會(huì)中，“巴隆安”通常具有兩種含義：（1）它指的是一首樂(lè)曲中最初的、沒有經(jīng)過(guò)裝飾的骨干旋律，在本文稱為巴隆安旋律；（2）它指專門以演奏巴隆安旋律原型的樂(lè)器組，即巴隆安樂(lè)器組。

一、“巴隆安旋律”概述

巴隆安旋律，可意譯為“核心旋律”“框架旋律”，指的是甘美蘭音樂(lè)中未經(jīng)裝飾的骨干旋律。目前最直觀可見的是19世紀(jì)中葉受法國(guó)數(shù)字記譜法興起的甘美蘭樂(lè)譜： “格巴迪漢kepatihan”樂(lè)譜（3），這種樂(lè)譜通常由標(biāo)題和巴隆安旋律兩部分組成。其中，標(biāo)題包括樂(lè)曲結(jié)構(gòu)類型、音階調(diào)式、樂(lè)曲內(nèi)容主題三部分。巴隆安旋律正是標(biāo)題中三大音樂(lè)要素濃縮后在譜面中的具體體現(xiàn)。以印度尼西亞RRI電視臺(tái)錄制的《拉德朗，為魯解，佩羅格巴朗》（《Ladrang，wilujeng ，pelog Barang》）視頻為例，在長(zhǎng)達(dá)7分鐘的表演中，巴隆安樂(lè)譜僅由一行引子（buka（4））、兩行過(guò)渡旋律（Ompak（5））和兩行主要旋律（Ngelik（6））組成。譜例1（7）是爪哇甘美蘭音樂(lè)樂(lè)譜，原譜為數(shù)字記譜法，在本文中為了便于讀者理解，筆者用五線譜記錄。但是需要明確的是，甘美蘭音樂(lè)有自己完善而獨(dú)特的音階調(diào)式和定音方式。每一套甘美蘭樂(lè)器的音高也都不完全相同，因此本文所用樂(lè)譜更多具有音位的意義，而不是絕對(duì)的固定音高和時(shí)值。請(qǐng)勿將本文所用譜例的音高完全等同于五線譜音高及時(shí)值，使用譜例的目的僅僅是為了說(shuō)明各件樂(lè)器與巴隆安旋律之間的關(guān)系。

譜例1是樂(lè)隊(duì)成員共有的唯一樂(lè)譜，它看似單薄，但內(nèi)涵豐富，至少包含以下5方面信息。第一，這首曲子的曲式結(jié)構(gòu)是拉德朗（Ladrang（8））。這種結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)是每8小節(jié)，共計(jì)32拍巴隆安音符敲響一次大掛鑼（gongan（9）），是甘美蘭結(jié)構(gòu)層樂(lè)器和鼓演奏的依據(jù)。第二，這首曲子的內(nèi)容是“為魯解”（Welujeng），爪哇語(yǔ)，意為“庇佑、祈?！保Ｓ糜谧ν蹅鹘y(tǒng)儀式或哇揚(yáng)戲開頭部分。這是演奏者、演唱者把握樂(lè)曲情感基調(diào)的依據(jù)。第三，這首樂(lè)曲是佩羅格七聲音階（Laras Pelog），它決定了各組樂(lè)器的選擇、拉弦樂(lè)器列巴布的按弦把位。第四，這首樂(lè)曲的調(diào)式是佩羅格巴冉（Pelog Barang）。它決定了這首樂(lè)曲的主要音是七聲音階中的II、III、V、VI、VII級(jí)音，同時(shí)強(qiáng)調(diào)VI級(jí)音，避免I級(jí)音的出現(xiàn)。一些像列巴布等旋律表現(xiàn)力強(qiáng)的樂(lè)器，在即興發(fā)揮時(shí)會(huì)盡量使用調(diào)內(nèi)音和調(diào)式特色音階，盡量不用避免音。而像巴隆安樂(lè)器組和大小釜鑼、大小掛鑼則完全不會(huì)使用避免音。第五，這首樂(lè)曲各樂(lè)音之間的前后組織關(guān)系和旋律走向，即樂(lè)譜中的巴隆安旋律，它是上述四點(diǎn)綜合作用后在樂(lè)譜中的體現(xiàn)。例如，佩羅格巴冉調(diào)式的強(qiáng)調(diào)音是VI級(jí)音，譜例1中最重要的拍位——即每首樂(lè)曲的末音和每個(gè)樂(lè)段的末音——都落在VI級(jí)音上。整首樂(lè)譜也沒有出現(xiàn)該調(diào)式的避免音I級(jí)音。再比如，譜1上用符號(hào)Ο標(biāo)記的大掛鑼演奏位置，是拉德朗結(jié)構(gòu)在譜面上的體現(xiàn)。對(duì)于了解甘美蘭音樂(lè)特點(diǎn)的人來(lái)說(shuō)，是可以僅僅依靠譜面大掛鑼的標(biāo)志來(lái)判斷出該樂(lè)曲的曲式結(jié)構(gòu)。

二、巴隆安樂(lè)器組概述

巴隆安樂(lè)器，是指在甘美蘭樂(lè)隊(duì)中主要用于演奏巴隆安旋律的樂(lè)器，它包括薩戎巴冉（saron barung）、薩戎德芒（saron demung）、薩戎貝吶如斯[saron penerus（peking）]和斯連騰（slenthem）四種樂(lè)器，都屬于銅制排琴類樂(lè)器。一套完整的中爪哇甘美蘭樂(lè)隊(duì)（Gamelan Ageng）的巴隆安樂(lè)器組的編制通常包括2組薩戎德芒、4組薩容巴冉、1組薩戎貝吶如斯、1組斯連騰。受甘美蘭音樂(lè)兩種音階采用不同定律方法的影響，兩種音階不能在同一樂(lè)器上獲得，因此每組樂(lè)器又都分斯連德羅五聲音階和佩羅格七聲音階兩部分。演奏者根據(jù)曲目要求，選擇其中一件進(jìn)行演奏。在傳統(tǒng)樂(lè)曲中，不存在將兩組不同音階的樂(lè)器同步演奏的情況。

（一）中音金屬排琴——薩戎巴冉（Saron Barung）

薩戎巴冉是巴隆安樂(lè)器組的中音樂(lè)器，簡(jiǎn)稱為“薩戎”（saron）。它由7片銅制琴片放置于木制共振器上，從左到右、由低到高依次排列組成。以梭羅風(fēng)格薩容巴朗為例，斯連德羅五聲音階從左到右、從低到高，音級(jí)依次排列：V（低八度）、I、II、III、IV、V、ⅰ級(jí)七個(gè)音；佩羅格薩容巴朗的音高排列從左到右、由低到高，音級(jí)依次為：I、II、III、IV、V、VI、VII級(jí)七個(gè)音。在演奏薩容巴朗時(shí)，演奏者赤腳盤腿、席地而坐。右手執(zhí)木槌敲擊演奏，同時(shí)左手的大指和食指輕捏前一樂(lè)音的琴鍵，終止前音震動(dòng)發(fā)聲，以求得樂(lè)音的清晰。

（二）低音銅排琴——薩戎德芒（Saron Demung）

薩戎德芒的形制、音階排列與演奏技法和薩戎巴冉基本相同，但形制比薩戎巴冉大，音區(qū)低一個(gè)八度。它是巴隆安樂(lè)器組中音量最大的樂(lè)器，擔(dān)負(fù)著指揮其余巴隆安樂(lè)器音量的作用。在實(shí)際演奏中，當(dāng)樂(lè)曲由強(qiáng)奏轉(zhuǎn)入弱奏，或是由弱奏逐漸轉(zhuǎn)入強(qiáng)奏時(shí)，鼓者通常會(huì)用余光暗示薩戎德芒演奏者，該樂(lè)器演奏的改變會(huì)立刻削減巴隆安樂(lè)器組的音量，進(jìn)而帶動(dòng)整個(gè)樂(lè)隊(duì)快速進(jìn)入新的音樂(lè)語(yǔ)境中。

（三）高音銅排琴——薩戎貝吶如斯（Saron Penerus）

薩戎貝吶如斯的形制、音階排列、調(diào)式分組等都與薩戎巴冉一樣，是巴隆安樂(lè)器組中形制最小、音區(qū)最高、演奏頻率最快的樂(lè)器。它的錘子與其它同組樂(lè)器不一樣，是上尖下寬的牛角錘。它的演奏速度常常是其它三種巴隆安樂(lè)器的數(shù)倍，其頻率的稀疏與樂(lè)段的節(jié)奏有關(guān)。例如在依拉瑪蘭扎爾（10）節(jié)奏中，它的演奏頻率與其余三種巴隆安樂(lè)器的頻率比是2：1，即每一拍巴隆安音符對(duì)應(yīng)2次的薩戎貝吶如斯音符。在依拉瑪達(dá)迪（11）中，它的演奏頻率與其余三種巴隆安樂(lè)器的頻率比是8：1。

（四）斯連騰（Slenthem）

與上述三種薩戎類樂(lè)器相比，斯連騰是帶有共鳴桶的金屬排琴類樂(lè)器。它的形制比上述三件樂(lè)器都高，是巴隆安樂(lè)器組中音區(qū)最低的樂(lè)器，也是巴隆安樂(lè)器中唯一能夠在極慢速度中保持持續(xù)音的樂(lè)器。低沉的音區(qū)和良好的共鳴效果，使得斯連騰的音色沉穩(wěn)、悠然。它演奏的原則就是最大限度地保留巴隆安旋律的原型。

綜上所述，雖然巴隆安樂(lè)器組中的每一件樂(lè)器都僅有一個(gè)音區(qū)，但是他們分布于不同的音區(qū)，共4個(gè)八度。因此整個(gè)樂(lè)器組事實(shí)上已經(jīng)涵蓋了整個(gè)樂(lè)隊(duì)的所有音區(qū)。樂(lè)隊(duì)其它的樂(lè)器，都可以找到相應(yīng)的與自己音區(qū)相匹配的巴隆安樂(lè)器，尋得巴隆安旋律的印記。此外，巴隆安樂(lè)器的件數(shù)也是整個(gè)樂(lè)隊(duì)中最多的，四種樂(lè)器合計(jì)9組18件，其余各組樂(lè)器都僅有1至2組。

三、巴隆安旋律與其它各件樂(lè)器旋律的關(guān)系

為了明確巴隆安旋律與各件樂(lè)器旋律的關(guān)系，筆者仍然以樂(lè)曲《拉德朗，為魯解，佩羅格巴朗》（《Ladrang，wilujeng，pelog Barang》）的選句為例，選取4件富有代表性樂(lè)器的實(shí)際演奏旋律與巴隆安旋律原型進(jìn)行對(duì)比觀察。這些譜例由本人在梭羅藝術(shù)學(xué)院甘美蘭音樂(lè)系做訪問(wèn)學(xué)者時(shí)根據(jù)課堂內(nèi)容整理記錄而成。

首先，依據(jù)拉德朗（Ladrang）結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)：每一個(gè)宮安（敲響兩次大掛鑼之間的距離）內(nèi)含8小節(jié)32拍，四次大釜鑼?？梢源_定該樂(lè)句中的結(jié)構(gòu)性樂(lè)器（也稱為“句讀樂(lè)器組”）——大釜鑼（N）、小釜鑼 （高音用“-”標(biāo)記、低音用“+”標(biāo)記）、小吊鑼（P）、大吊鑼（G）——的演奏位置。在演奏時(shí)，樂(lè)手們會(huì)以巴隆安樂(lè)器組的旋律為參考，根據(jù)拉的朗結(jié)構(gòu)的特點(diǎn)，判斷自己演奏的位置和演奏的音高。如譜例2下方的符號(hào)就是各件結(jié)構(gòu)性樂(lè)器演奏的位置，音高基本與巴隆安音符相同。

接著，假定節(jié)奏是依拉瑪達(dá)迪，即一個(gè)巴隆安音符被平均分為四等分。該樂(lè)句在薩戎巴冉、薩戎德芒和斯連騰這三組巴隆安樂(lè)器上的演奏基本依據(jù)是依據(jù)巴隆安旋律原型。從譜例3我們可以清晰地看到，僅在第二小節(jié)和第四小節(jié)與譜例2的巴隆安旋律出現(xiàn)同音不同音區(qū)的差異，而這種差異是因?yàn)榘吐“矘?lè)器組的每件樂(lè)器都僅有1個(gè)音區(qū)造成的，是客觀條件限制的結(jié)構(gòu)。

再看大排鑼波南巴冉（Bonang Barung）和小排鑼波南唄吶斯（ Bonang Penerus）這一組旋律型排鑼類樂(lè)器，二者的主要區(qū)別是：（1）兩件樂(lè)器的音區(qū)相差一個(gè)八度；（2）在演奏時(shí)，波南巴吶斯的演奏速度是波南巴冉的2倍。這組樂(lè)器表現(xiàn)力強(qiáng)，演奏時(shí)有較大的潤(rùn)色空間。以大排鑼波南巴冉的演奏為例，通過(guò)對(duì)比大排鑼的演奏旋律（譜例4）與巴隆安旋律原型（譜例2），可以發(fā)現(xiàn)波南巴冉雖然在音符排列上更密集、節(jié)奏更復(fù)雜，但是與巴隆安旋律的音符以及先后排列順序都基本一致的。這是因?yàn)椴习腿降男墒且园吐“残蔀榛A(chǔ)，以節(jié)奏變化為手段而發(fā)展的。但是，在演出時(shí)波南巴冉的音符則是先于巴隆安樂(lè)器，并與后者形成交相呼應(yīng)的演奏效果，例如譜例4休止符的地方，正好是巴隆安旋律奏響新樂(lè)音的地方。因此在演出時(shí)，一些對(duì)巴隆安旋律不夠熟悉的巴隆安演奏者，可以根據(jù)波南巴冉的演奏來(lái)判斷自己所要演奏的音高和時(shí)間。

最后來(lái)看帶共鳴筒金屬排琴根德爾（Gender），它有14片琴片，橫跨2個(gè)八度，旋律可塑性強(qiáng)，可以演奏和聲，是歌手和皮影戲演出的必備樂(lè)器。在演奏時(shí)，樂(lè)手雙手執(zhí)錘，分別演奏不同的旋律。它的旋律，是所有樂(lè)器中離巴隆安原型最遠(yuǎn)的，如譜例5若不是內(nèi)行人，僅僅靠聽根德爾的旋律通常很難判斷出他所演奏的相應(yīng)樂(lè)曲。對(duì)比譜例2與譜例5之間也似乎找不出密切的聯(lián)系。

但是如果我們了解根德爾這件樂(lè)器在即興演奏時(shí)所必須遵守的底線，也就不難理解它與巴隆安旋律之間的關(guān)系。即根德爾的演奏自始至終要保持對(duì)歸屬音（sèlèh（12））的回歸，有時(shí)候甚至被當(dāng)成演奏根德爾旋律的唯一依據(jù)；所以樂(lè)手在演奏時(shí)首先要明確巴隆安旋律的歸屬音，再根據(jù)這個(gè)音和樂(lè)曲的結(jié)構(gòu)、調(diào)式音階進(jìn)行旋律創(chuàng)編，以便始終不偏離樂(lè)曲的軌道。在巴隆安旋律中，歸屬音位于每小節(jié)的末尾拍，對(duì)比譜例2和譜例5，我們發(fā)現(xiàn)兩個(gè)譜例在歸屬音，即每小節(jié)的末音完全一致。因此，我們可以肯定根德爾旋律與巴隆安旋律是有內(nèi)在有機(jī)聯(lián)系的。

此外，拉弦樂(lè)器列巴布（Rebab）、吹管樂(lè)器（Suling）、彈波樂(lè)器（siter）等旋律性表現(xiàn)性強(qiáng)的樂(lè)器旋律也都與巴隆安原型有著上述類似的聯(lián)系。由于篇幅所限，本文不再一一列舉。

結(jié)語(yǔ)

綜上所述，巴隆安旋律雖是單一聲部、旋律短小簡(jiǎn)練，但是它是樂(lè)曲的“核心旋律”，是甘美蘭樂(lè)譜——格巴迪漢樂(lè)譜——唯一記錄的旋律，是甘美蘭樂(lè)隊(duì)各件樂(lè)器演出時(shí)音高旋律的共同來(lái)源。在學(xué)習(xí)甘美蘭音樂(lè)的過(guò)程中，筆者也深刻體會(huì)到理清各件樂(lè)器與巴隆安旋律之間的關(guān)系對(duì)于初學(xué)甘美蘭音樂(lè)學(xué)生的重要性，深刻體會(huì)到將巴隆安旋律了然于心對(duì)于演奏任何一件甘美蘭樂(lè)器的重要性。只要理解了巴隆安旋律與各件樂(lè)器之間的關(guān)系，便也不難解文章開頭所提到的“為什么整個(gè)樂(lè)隊(duì)都看同一行樂(lè)譜？”“這譜子怎么和老師剛才的演奏完全不一樣？”等問(wèn)題。

注釋：

（1）哇揚(yáng)戲是印度尼西亞的傳統(tǒng)戲劇形式，它包括皮影戲——wayang kulit、木偶戲——wang gudeg、戲劇——wayang orang三種，內(nèi)容都是以印度的史詩(shī)《摩訶婆羅多》、《羅摩衍那》；印度尼西亞傳統(tǒng)故事——班基等內(nèi)容為主。演出時(shí)，均由甘美蘭樂(lè)隊(duì)伴奏。哇揚(yáng)戲與其它戲劇最本質(zhì)的區(qū)別就是，哇揚(yáng)戲具有傀儡戲的意思，是由一個(gè)達(dá)朗（哇揚(yáng)戲的指揮者）操縱的。即使是由真人表演的wayang wong也統(tǒng)樣由具有掌握故事全局的達(dá)朗操控。

（2）參見（印度尼西亞）Rahayu Supanggah《中爪哇甘美蘭音樂(lè)的豐富風(fēng)格的闡釋》，梭羅藝術(shù)學(xué)院出版社，2011年版第135頁(yè)。

（3）格巴迪漢kepatihan：甘美蘭樂(lè)譜，用阿拉伯?dāng)?shù)字1到7記寫。樂(lè)譜以小節(jié)為基本單位，每行有4小節(jié)，每小節(jié)有四拍，同時(shí)用Ο、+ 等符號(hào)來(lái)標(biāo)記結(jié)構(gòu)性樂(lè)器的演奏位置。

（4）Buka指的是引子，它通常由列巴布，或者根德爾，或者大號(hào)排鑼Bonang barung單獨(dú)演奏，有時(shí)也由歌手執(zhí)行。引子具有提示聽眾演奏即將開始和表明該樂(lè)曲的音階調(diào)式的作用。

（5）Ompak歐巴：具有“橋梁”“連接”的意思，它是拉德朗結(jié)構(gòu)（Ladrang）或者格達(dá)王（ketawang）結(jié)構(gòu)的第一部分，該部分僅有樂(lè)器演奏，不進(jìn)人聲，通常會(huì)依據(jù)需要進(jìn)行不定遍數(shù)的反復(fù)演奏，具有連接不同歌唱段落的作用。在準(zhǔn)備進(jìn)入這部分樂(lè)曲時(shí)，鼓手通常會(huì)逐漸加快速增強(qiáng)力度，從而逐漸獲得洪亮、有力的藝術(shù)效果。

（6）Ngelik，是格達(dá)王（ketawang）結(jié)構(gòu)的第二部分，是樂(lè)曲的主部。由于這部分常伴隨人聲演唱。因此甘美蘭樂(lè)器的演奏音量和力度也會(huì)較前弱一些。

（7）譜例1來(lái)源于梭羅藝術(shù)學(xué)院karawitan系本科一年級(jí)A班第一學(xué)期的課堂教學(xué)用譜。

（8）拉德朗（Ladrang）是甘美蘭音樂(lè)中常用的一種曲式結(jié)構(gòu)。在這種曲式結(jié)構(gòu)中，每一段由8小節(jié)組成，每小節(jié)有四拍，共計(jì)32拍。在第32拍處，敲響大吊鑼，表示一部分的結(jié)束和新部分/新循環(huán)的開始。Ladrang樂(lè)曲，常由引子（buka）、連接（ompak）、主題（Ngelik）三部分組成。

（9）gongan，宮安，即由大掛鑼“宮”（Gong）敲響的聲音，它的敲響象征著舊樂(lè)段演奏周期的結(jié)束和新樂(lè)段演奏周期的開始。在甘美蘭音樂(lè)中具有神圣不可侵犯的地位。

（10）依拉瑪蘭扎爾，原文irama lancar，是甘美蘭音樂(lè)的一種節(jié)奏型。依拉瑪（Irama）指的是節(jié)奏，它與擴(kuò)充音符與巴隆安音符之間的比例相關(guān)，即每一拍巴隆安音符平均劃分為幾等份。依拉瑪蘭扎爾節(jié)奏型的特點(diǎn)是每一拍巴隆安音符對(duì)應(yīng)一個(gè)鼓點(diǎn)。

（11）依拉瑪達(dá)迪，原文irama dadi，是甘美蘭音樂(lè)的一種節(jié)奏型，特點(diǎn)是每一拍巴隆安音符被平均分為4份。

（12）歸屬音 sèlèh是甘美蘭音樂(lè)中一個(gè)核心元素。在一定意義上相當(dāng)于西方音樂(lè)強(qiáng)拍概念，但在具體理解上又與西方音樂(lè)的強(qiáng)拍的位置。以和甘美蘭音樂(lè)外表最接近的4/4拍為例：①在強(qiáng)弱位置上，西方音樂(lè)4/4拍的最強(qiáng)拍指的是第一拍，其次是第三拍；強(qiáng)位通常是強(qiáng)拍的首音位。而在甘美蘭音樂(lè)中，最強(qiáng)拍指的是一個(gè)小節(jié)的第四拍，其次是第二拍；強(qiáng)位指的是一個(gè)音符的后音位。②在實(shí)踐上，西方音樂(lè)的強(qiáng)拍常暗含的是演奏力度、音量的增大，而在甘美蘭音樂(lè)中，強(qiáng)拍并不意味著某件樂(lè)器刻意增大音量或力度，而是指整個(gè)樂(lè)隊(duì)的契合點(diǎn)，是一種內(nèi)心的統(tǒng)一。尤其是對(duì)于列巴布、根德爾等裝飾性樂(lè)器而言，歸屬音具有最重要的指導(dǎo)意義，是各件樂(lè)器不同而和的關(guān)鍵點(diǎn)。

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