高澤遠
【摘 要】在國家鼓勵開拓電影市場等背景下,中國電影市場愈加受到社會的重視。電影市場經(jīng)濟環(huán)境刺激傳統(tǒng)電影投資環(huán)境的改變與制作模式的創(chuàng)新,大量跨行業(yè)人才也紛紛涉獵電影創(chuàng)作,越來越多突破傳統(tǒng)類型的影片涌現(xiàn)出來。在消費社會的情境下,以趨同觀眾口味、網(wǎng)絡營銷互動、名人效應等手段成為獲取高票房的途徑?!艾F(xiàn)象電影”成為新世紀中國電影轉(zhuǎn)型的產(chǎn)物,電影創(chuàng)作者也正積極迎合“現(xiàn)象電影”的新調(diào)整。
【關(guān)鍵詞】現(xiàn)象電影;社會
中圖分類號:J905 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)02-0148-01
一、“現(xiàn)象電影”的概念以及背景
“現(xiàn)象電影”應是一個帶有多重含義的名詞,它是“話語消費”醞釀出的電影,是自帶“話題爭議”的電影。隨著中國電影產(chǎn)業(yè)的迅猛發(fā)展,以及中國電影導演的更新?lián)Q代,以往從事不同行業(yè)的人都加入到導演行業(yè)中,如作家、演員等。不可否認,這些新生代導演為中國電影帶來了“新氣象”和“高票房”。他們以自己獨有的思維方式打造別具一格的電影類型。或許是因為新生代導演更加了解現(xiàn)代主流文化和時尚的趨勢,其內(nèi)容題材更接地氣,從而捕獲了一大批青少年“粉絲”。
從客觀上來說,網(wǎng)絡時代的進步推動了“現(xiàn)象電影”的發(fā)展,網(wǎng)絡營銷、制造消費話語已成為推銷電影的必要手段,也為中國電影市場的蓬勃發(fā)展做出了貢獻,但電影市場秩序出現(xiàn)了混亂,電影環(huán)境過于娛樂化、商業(yè)化,同類型電影層出不窮,大量廣告的植入,明星效應,只求票房不求創(chuàng)新等問題凸顯,都為中國電影行業(yè)帶來了巨大爭議。
二、“現(xiàn)象電影”的多樣影像
電影可稱為藝術(shù)片,它是以動畫或其他造型藝術(shù)形式作為人物造型和環(huán)境空間造型的主要表現(xiàn)手段,追求故事片的逼真性,運用夸張、神似、變形的手法,借助于幻想、想象和象征,反映人們的生活、理想和愿望,是一種高度假定性的藝術(shù)。
近年來,我國電影票房持續(xù)增長,根據(jù)廣電總局公布的數(shù)據(jù),2015年全國電影總票房為440.69億元,同比增長48.7%。國產(chǎn)影片票房為271.36億元,占總票房的61.58%。全年觀影人次達12.6億,同比增長51.08%。2015年成為了國產(chǎn)電影的“崛起年”,國產(chǎn)片以60%以上的份額力壓進口片。同時中小成本電影如《煎餅俠》《夏洛特煩惱》都成為票房“主力軍”。相比2013年校園青春、都市青年愛情片的涌現(xiàn),2015年的電影質(zhì)量和話題爭議有了質(zhì)的飛躍。在市場經(jīng)濟下,中國電影市場出現(xiàn)了前所未有的繁榮,電影產(chǎn)業(yè)呈現(xiàn)了新態(tài)勢?!蹲窖洝肥且徊颗c動畫相結(jié)合的奇幻片,其中動畫人物是影片的組成部分,也是構(gòu)成動畫片風格的主要視覺因素。導演打破常規(guī),讓電影設計更加有創(chuàng)意,細致入微的小人物豐富了細節(jié),導演運用想象設計出創(chuàng)意空間。當動畫場景撞上現(xiàn)實,它們之間可以相互影響、相互借鑒,發(fā)揮創(chuàng)造力,吸取其中精華,讓設計更豐富,使劇情具有像動畫片一樣的生命力,讓設計同人、環(huán)境、風格、形式融為一體,和諧自然,表現(xiàn)完整的、自由的個性空間。這也是《捉妖記》獲得高票房的原因之一,但《捉妖記》廣受爭議也是因其動畫特效,國人一直將其3D效果與好萊塢大片特效相比較,使《捉妖記》的“高票房”受到巨大爭議?;蛟S正是輿論的爭議才造就了“現(xiàn)象電影”的高票房。
從最開始的《人在囧圖》,到2013年的《泰囧》,幾乎所有觀眾對徐崢的系列電影充滿期待,《港囧》作為“囧途”系列的后繼之作,已然沒有了《泰囧》“黑馬”般的魅力,在人物和劇情沖突上都未能讓人耳目一新。雖然《港囧》在商業(yè)上取得了一定的成績,但卻在內(nèi)容上得到一致“差評”。經(jīng)典橋段的拼接、元素的“亂燉”,使電影情節(jié)顯得非??桃?。最大的原因在于人物的缺位,使《港囧》步入了真正的“囧途”。
三、對“現(xiàn)象電影”的思考
本文對《捉妖記》《港囧》兩部電影進行分析,引發(fā)一些深思?!艾F(xiàn)象電影”雖然改變了大眾的審美方式,但是大眾對大片的訴求越來越高,想要獲得高票房僅僅通過明星效應與話題制造是遠遠不夠的。中國電影市場逐漸成熟,市場化、經(jīng)濟化背景下的電影行業(yè)面臨著轉(zhuǎn)型和挑戰(zhàn)。高票房對于中國電影市場來說,的確是繁盛景象,但如何突破自身的缺陷,新生代導演的電影觀能否一直主宰電影市場的風向,娛樂化、時代化的電影是否能喚起不同年齡觀眾的深思,等等,這些問題都亟待電影工作者做出思考和改變。精神文明建設比商業(yè)助推更為重要,希望中國電影的蓬勃態(tài)勢不是短暫的“曇花一現(xiàn)”,在娛樂和消遣過后,我們相信,中國電影會真正步入一個持續(xù)發(fā)展的黃金時代。
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